W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Ekskluzywne jazzowe wydawnictwo, prezentujące twórczość mistrzów tego gatunku. Na dwupłytowym albumie usłyszymy polskie i zagraniczne kompozycje w najlepszym wykonaniu. Pierwszy krążek zachwyca głębokimi, aksamitnie ciepłymi wokalami, piękną warstwą liryczną i kołyszącymi, zmysłowymi melodiami. Autorskie kompozycje oraz interpretacje jazzowych standardów wykonują wybitni polscy artyści.Wśród nich usłyszmy m.in. Janusza Szroma, Grażynę Łobaszewską, Grażynę Auguścik, Andrzeja Zauchę, Andrzeja Dąbrowskiego, Krzysztofa Napiórkowskiego czy Stanisława Soykę. Uzupełnieniem wokalnej części kompilacji jest instrumentalny krążek z jazzowymi wersjami przebojów m.in. New York, New York (wyk. Big Band UMFC) czy Georgia On My Mind (wyk. Piano Jazz Trio).Obok popularnych kompozycji usłyszymy mniej znane, ale perfekcyjnie wykonane perełki jazzowe ich autorzy to światowa klasa! Ale Jazz! uzależnia od pięknej muzyki, jaką jest jazz.Lista utworów:CD 101. Janusz Szrom - Tęsknię02. Danuta Błażejczyk - A Foggy Day03. Novi Singers - La fiesta04. Grażyna Auguścik, Paulinho Garcia - Blackbird05. Aurelia Luśnia - Jesienny Pan06. Iwona Loranc - A jest w nas miłość czasem07. Stanisław Soyka, Barbara Pospieszalska - Całowanie08. Andrzej Zaucha, Dżamble - Lady Love09. Grażyna Łobaszewska, Ajagore - Pełnoletni10. Bronek Harasiuk, Bogdan Hołownia - Trio Round Midnight11. Krzysztof Napiórkowski - Mobile12. Ewa Cybulska - The Island13. Andrzej Dąbrowski Bye, Bye - Blackbird14. C.C Band - CudeńkoCD 2 (wersje instrumentalne)01. Piotr Kostrzewa Big Band Fascinating rhythm02. Alex Band - Ajoka03. Big Band (UMFC) - New York, New York04. Piano Jazz Trio Georgia On My Mind05. Yanina Free Wave Top LP06. Frittata - Balkan07. Big Warsaw Band Stanisława Fiałkowskiego - I Can't Get Started08. Zespół Tadeusza Prejznera - Spacer brzegiem morza09. Zbigniew Wegehaupt - Manana10. C.C. Band Children's Sun11. Zbigniew Wegehaupt - Four Roses12. Roman Ziemlański - Autumn Leaves
Sukces pierwszego albumu, kosmiczna wręcz popularność zespołu, setki koncertów, wywiadów i nagrań. Po roku takiego szalonego życia nadszedł czas na podsumowanie i jasną deklarację, wyrażoną w najprostszy i najbardziej bezpośredni sposób - „To jest tylko rock and roll”. Jan Borysewicz i spółka nie poszli na łatwiznę i na albumie „Ohyda” postanowili poszukać czegoś nowego, co jeszcze bardziej pokazałoby indywidualność zespołu i jego artystyczną autonomię. Na drugim krążku zespołu usłyszmy takie hity jak „To jest tylko rock and roll”, „Czas na mały blues” czy „A to ohyda”, które nie tylko stanowią interesujący obraz rzeczywistości lat osiemdziesiątych w Polsce, widzianej oczami muzyków rockowych, ale też wciąż są naprawdę znakomitymi, zapadającymi w pamięć piosenkami. Interesujące, świetnie zaaranżowane i wyprodukowane kompozycje plus znakomite jak zwykle teksty Mogielnickiego, sprawiają, że dla wielu najzagorzalszych fanów zespołu - „Ohyda” jest jedną z najważniejszych płyt w dyskografii Lady Pank.
tracklista:
1. Zabij to
2. Tango stulecia
3. Czas na mały blues
4. Rolling Son
5. Zabij to cz.2
6. To jest tylko rock and roll
7. Hotelowy kram
8. A to ohyda
9. Swojski brodłej
10. Szakal na Brodłeju
„Powiększające szkło” zawiera same ładne piosenki! A dlaczego ładne? Autorem tekstów jest Ludwik Jerzy Kern - mistrz twórczości dla dzieci. Album pełen radosnej muzyki! Usłyszmy na nim utwory przyjemne, znakomicie napisane, wybornie skomponowane i zaaranżowane oraz po mistrzowsku z zaangażowaniem wykonane przez zdolnych malców. Płyta „Powiększające szkło” jest już trzecią w dorobku pociech uczęszczających na zajęcia w Krzyckim MDK. Poprzednie wydawnictwa „Kolędy i pastorałki” czy „Pora wydorośleć” - do tekstów Jana Kaczmarka, zachwyciły małych i dużych słuchaczy, a potwierdza to ich artystyczne i rynkowe powodzenie. Muzykalne urwipołcie wielokrotnie gościły na telewizyjnych ekranach i brały z sukcesami udział w ogólnopolskich festiwalach dla młodych artystów. Każda płyta stanowi ukoronowanie ciężkiej pracy pedagogicznej Tomanków i ich uzdolnionej dziatwy. Jest także dla wielu młodych amatorów początkiem wspaniałej, przyszłej muzycznej zawodowej kariery.
tracklista:
1. Mistrz
2. Czy warto być butem
3. Pstrykowianie
4. Sosna
5. Wisła
6. Panie Wietrze
7. Powiększające szkło
8. Bardzo dziwny przypadek
9. Ciocia Vlasta
10. Chciałbym mieć brata pirata
11. Skąd się bierze dziura w serze
12. Fakir
13. Harcerskie życie
14. Śnieg
15. Latający dywan
16. Szkoda…
„Miłość Ci wszystko wybaczy”, „Ach, jak oni się kochają”, „Tyle miłości”, „To ostatnia niedziela” – nikt nie śpiewał o miłości tak jak artyści dwudziestolecia międzywojennego. Pełne czułości, namiętności i zaangażowania utwory wykonywali m.in. Hanka Ordonówna, Eugeniusz Bodo, Mieczysław Fogg, Adam Aston czy Chór Dana. Ich szlagiery z filmu, teatru, kabaretu, ale i mniej znane perełki usłyszymy na wyjątkowej dwupłytowej kompilacji „Retro LOVE”. Cześć pierwsza prezentuje najpiękniejsze piosenki z okresu przedwojennego, które zachwycają poetyckością i bogatym instrumentarium. Druga część to hity i ballady, które królowały na listach przebojów w latach 70-90. XX wieku, a wśród nich m.in. „Do zakochania jeden krok”, „Wszystko czego dziś chcę”, „Cóż wiemy o miłości”, „Bo z dziewczynami” czy „Nasze randez-vous”. Anna Jantar, Izabela Trojanowska, Zdzisława Sośnicka, Zbigniew Wodecki, Kombi, Ryszard Rynkowski, Krzysztof Krawczyk to oni swoimi utworami odpowiadają o różnych obliczach miłości. „Retro LOVE” to najpiękniejsze miłosne wyznania nie tylko dla miłośników retro-piosenek!
tracklista:
CD 1
1. Eugeniusz Bodo - Tyle miłości
2. Adam Aston - Każdemu wolno kochać
3. Chór Dana - Walerio!
4. Tola Mankiewiczówna - ABC miłości
5. Albert Harris - Maniusiu, ach
6. Eugeniusz Bodo - Ach! Ludwiko
7. Andrzej Bogucki, Zbyszek Runowiecki, Zbyszko Rakowiecki – Nic o Tobie nie wiem
8. Hanka Ordonówna – Piosenka o zagubionym sercu (Św. Antoni)
9. Kazimierz Krukowski – Rebeka tańczy tango
10. Mieczysław Fogg – To ostatnia niedziela
11. Adam Aston – Ach, jak oni się kochają
12. Tola Mankiewiczówna, Aleksander Żabczyński – Już nie mogę dłużej kryć
13. Krystyna Paczewska – Jak pani się ten pan podoba?
14. Chór Dana – On nie powróci
15. Mieczysław Fogg – Pierwszy siwy włos
16. Adam Aston – Tylko ty
17. Hanka Ordonówna – Miłość Ci wszystko wybaczy
18. Hanka Ordonówna – Kogo nasza miłość obchodzi?
19. Tadeusz Faliszewski – Cóż bez miłości wart jest świat
20. Eugeniusz Bodo – Tylko z tobą i dla ciebie
21. Jan Kiepura, Marta Eggerth – Usta milczą, dusza śpiewa (z operetki „Wesoła wdówka”)
22. Eugeniusz Bodo – Umówiłem się z nią na dziewiątą
CD 2
1. Anna Jantar - Zawsze gdzieś czeka ktoś
2. Jerzy Połomski - Bo z dziewczynami
3. Kombi - Nasze randez-vous
4. Iwona Niedzielska - Na każdego czeka miłość
5. Trubadurzy - Cóż wiemy o miłości
6. Tercet Egzotyczny - Gdzie miłość tam i łzy
7. Zdzisława Sośnicka, Zbigniew Wodecki - Z Tobą chcę oglądać świat
8. Eleni - Na wielką miłość
9. Andrzej Dąbrowski - Do zakochania jeden krok
10. Bohdan Smoleń, Krzysztof Krawczyk - Dziewczyny, które mam na myśli
11. Izabela Trojanowska - Wszystko czego dziś chcę
12. Papa Dance - Nasz Disneyland
13. Ryszard Rynkowski - Sposób na kobiety
14. Andrzej Rybiński - Znajdę Cię
15. Anna Jantar, Zbigniew Hołdys - Pozwolił nam los
16. Jan Wojdak, Wawele - Miłosny zawrót głowy
17. Danuta Stankiewicz - Nie płacz kiedy odjadę
Mistrz piosenki! Prawdziwy poeta! Z niepowtarzalnym wyczuciem pisał znakomite utwory, które wciąż zachwycają słuchaczy. On przekonał miliony Polaków, że „Piosenka jest dobra na wszystko”. Jeremi Przybora, autor piosenek, pisarz, satyryk, piosenkarz, aktor, współtwórca, wraz z Jerzym Wasowskim, Kabaretu Starszych Panów… Utwory jego autorstwa to prawdziwe dzieła sztuki. Liryczne, żartobliwe, poruszające i ponadczasowe. Po prostu trzeba ich słuchać, najlepiej codziennie. Na albumie „Bardowie i poeci – Jeremi Przybora” zebrano te najpiękniejsze, a wykonują je wybitni polscy muzycy i aktorzy, m.in. Magda Umer, Monika Borzym, Bogusław Mec, Grzegorz Turnau, Andrzej Poniedzielski czy Artur Andrus. Kolekcja „Bardowie i poeci” to seria albumów z piosenkami najwybitniejszych poetów piosenki - zarówno polskich, jak i światowych, m.in: A. Osieckiej, A. Poniedzielskiego, B. Okudżawy, L. Cohena, J. Nohavicy, J. Kaczmarskiego, E. Stachury, N. Cave’a. Utwory bardzo dobrze znane, ale zaprezentowane w nowych, często zaskakujących interpretacjach i aranżacjach. Obok czołowych polskich aktorów śpiewających i wokalistów znanych ze scen festiwalowych usłyszmy również młodych, debiutujących artystów.
tracklista:
1. Irena Melcer - Jak zatrzymać tę chwile
2. Bogusław Mec - Mały, biały pies
3. Grzegorz Turnau - Moja dziewuszka nie ma serduszka
4. Jerzy Satanowski - Nie pamiętam słów
5. Klementyna Umer - Na wypadek, gdyby to nie skończyło się małżeństwem
6. Jakub Pawlak - Czerwony Kapturek 62
7. Artur Plichta, A’Vista, Barbara Pliszka - Odrobina mężczyzny na co dzień
8. Magda Umer, Maciej Stuhr - Rzuć chuć
9. Kamila Klimczak - Garden Party
10. Orkiestra z Chmielnej - Zosia i ułani
11. Andrzej Poniedzielski, Dorota Nowakowska - Jak ten śnieg pada (Tombe la neige)
12. Barbara Rylska - Seanse spirytystyczne
13. Magda Umer - Miłość do panny przedwojennej
14. Klementyna Umer, Jerzy Wasowski - Czemu zgubiłam korale?
15. Monika Borzym - Dla Ciebie jestem sobą
16. Kamila Klimczak - Kołysanka dla dziecka usypiającego z trudem
17. Grzegorz Damięcki - Najcichszy tekst
18. Iwona Loranc - Jesienne liście / Les Feuilles Mortes
19. Marcin Januszkiewicz - SOS
20. Klementyna Umer - Modlitwa o sen
21. Magda Umer, Artur Andrus - Samokołysanka
„LP 3” – choć ten krążek nie należy do szczytowych osiągnięć zespołu, to dziennikarze dostrzegli muzyczną ewolucję Lady Pank. Niektórzy określali go nawet jako najlepszy studyjny album z dotychczasowego dorobku zespołu. Słuchaczy zaskoczyła nie tylko warstwa tekstowa, ale również zmiana na stanowisku perkusisty. Jarka Szlagowskiego zastąpił charakteryzujący się innym flow i dynamiką Andrzej Dylewski. Muzyk znakomity, bez dwóch zdań, jednak grający zupełnie inaczej niż Szlaga. Jaki jest najważniejszy atut tej płyty? Fakt, że Borysewicz dostrzegł jego ułomność, umiał wyciągnąć wnioski i przepracować wszystko w swojej głowie. Krytyczne spojrzenie na własną twórczość to cecha, której brakuje wielu artystom, ale kiedy już się pojawi, to świadczy o wysokiej klasie muzyka. Jan Borysewicz to żywy przykład takiego artysty, który widzi swoje pomyłki i umie wyciągać z nich wnioski.
tracklista:
1. Made in homo
2. Ludzie z Marsa
3. Babilon disco najt
4. Pierwsza linia
5. Och, Luczija
6. Całe życie
7. Osobno
8. Twój normalny stan
9. Nigdy nie za wiele rock and rolla
Nowa, długo wyczekiwana płyta Dody! Inna niż wszystkie dotychczasowe, ponieważ pozwala odkryć prawdziwą twarz artystki. Wysmakowana, nagrana z orkiestrą, zawierająca utwory, które kochała Babcia Dody. To właśnie Jej artystka zadedykowała swoje najnowsze dzieło. Lista utworów: 1. NIECH ŻYJE BAL 2. NIE WOLNO PŁAKAĆ 3. I’M WITH YOU 4. GDZIE TO SIÓDME MORZE 5. GRAM O WSZYSTKO 6. KRAKOWSKI SPLEEN 7. SIGN OF THE TIMES 8. STAN POGODY 9. DWIE BAJKI 10. WRECKING BALL 11. NIE MAM DOKĄD WRACAĆ 12. NA STRUNACH SZYN 13. ALE JESTEM
Niezwykle atrakcyjny wizualnie katalog towarzyszący wystawie „Migracje. Sztuka późnogotycka na Śląsku” prezentującej dzieła malarstwa, rzeźby i złotnictwa powstałe na terenie Śląska oraz na potrzeby tutejszych zleceniodawców w innych ośrodkach europejskich w latach 1440–1520.
Wystawa okazała się doniosłym wydarzeniem w powojennej historii wrocławskiego muzealnictwa – po raz pierwszy od czasów II wojny światowej na czas prezentacji powróciły do Wrocławia i na Śląsk arcydzieła sztuki średniowiecznej znajdujące się w różnych kolekcjach. Zaprezentowane też zostały monumentalne i artystycznie imponujące dzieła malarskie i rzeźbiarskie trudno dostępne na co dzień nawet dla znawców.
Jeszcze nigdy w historii Muzeum Narodowego we Wrocławiu nie pokazano tej klasy arcydzieł sztuki średniowiecznej. Na wystawie zaprezentowano także wyniki przeprowadzonych badań konserwatorskich i technologicznych, dzięki którym można odkryć tajemnice warsztatowe średniowiecznego artysty, śledzić proces twórczy i podziwiać warstwy dzieł niedostępne zwykle ludzkiemu oku.
Informator do wystawy In facie Ecclesiae. Kwatera ołtarzowa z przedstawieniem zaślubin Marii i przedstawieniem postaci św. Katarzyny Aleksandryjskiej – ze zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu.
Pierwsza prezentacja urokliwej i tajemniczej późnogotyckiej kwatery ołtarzowej zakupionej do zbiorów Muzeum Narodowego we Wrocławiu w 1989 r. Dwustronnie malowane dzieło przedstawia Zaślubiny Marii na awersie i fragment postaci św. Katarzyny na odwrocie. Powstało pod koniec XV w. w jednej z nadreńskich pracowni, lecz nic nie wiadomo o jego pierwotnym miejscu przeznaczenia oraz drodze, jaką przebyło nim zasiliło zbiory krakowskiego kolekcjonera Władysława Miodońskiego.
Kolejny tom rocznika "Teatr w Polsce 2017". Rocznik zawiera pełną dokumentację wszystkich wydarzeń (premier, repertuarów, kolejnych edycji festiwali), które odbyły się w sezonie 2015/16.
Intymny portret „kobiety pracującej”
W wieku siedemnastu lat zdecydowała, że nigdy nie będzie mieć dzieci.
Nie chciała sławy, ale sława ją pociągała.
Nawet, kiedy opiekowała się chorym mężem, w pokoju obok odbywały się próby.
Przyrzekła sobie, że jeśli nie zostanie artystką, to pójdzie do klasztoru.
Solidna, punktualna i niebywale pracowita. Legenda polskiego radia i telewizji. Imponowała mistrzostwem w teatrze i na estradzie. To dla niej teksty pisał Gałczyński. Rozśmieszała do łez.
Prywatnie – pełna sprzeczności. Manewrowała między domem a pracą, luksusem a skromnością, skupieniem a przygnębieniem. W wywiadach oszczędna, tajemnicza, skłonna do konfabulacji.
Jaka naprawdę była Irena Kwiatkowska?
Marcin Wilk jako pierwszy dotarł do nie publikowanych dotąd pamiętników artystki, dokumentów, listów oraz fotografii. Rozmawiał z osobami, które Irenę znały najlepiej – z bratanicą Krystyną, czy z wieloletnią gosposią Zofią. To pierwsza pełna biografia artystki.
Bo z Ireną Kwiatkowską żartów nie ma.
Irena Kwiatkowska żarty zostawia na scenie.
Marcin Wilk – dziennikarz, autor literackiego bloga „Wyliczanka”, kurator związanych z literaturą wydarzeń. Autor książek Tyle słońca. Anna Jantar. Biografia(2015), W biegu… Książka podróżna. Rozmowy z pisarzami (i nie tylko)(2011). Czterdziestolatek.
Pierwsza książka o sukcesie SNAPCHATA i jego twórcy, Evanie SPIEGLU. Od pomysłu rzuconego na studenckiej imprezie po wielomiliardowy biznes, który na zawsze zmienił oblicze komunikacji. Wszyscy znamy historie JOBSA, MUSKA i BEZOSA oraz ich legendarnych firm założonych w garażu. A jak wyglądają narodziny start-upu teraz – w świecie, gdzie wszystko podzielili między sobą Facebook i Google? Poznaj historię Evana SPIEGLA – bezczelnego chłopaka, autora jednej z najpopularniejszych aplikacji w historii, który odrzucił ofertę miliarda dolarów od Marka Zuckerberga. Zyskał tym samym śmiertelnego wroga i jeszcze większą fortunę, bo w chwili wejścia Snapchata na giełdę jego udziały osiągnęły wartość ponad sześciu miliardów. Sukces zawdzięczał nie tylko kreatywności, ale i bezwzględności, którą okazał w konflikcie z przyjacielem i współtwórcą apki. To też opowieść o samym Snapchacie, który sprawił, że social media znów zyskały prywatny wymiar. Nawet jeśli nie masz go w swoim smartfonie, to i tak korzystasz z jego rozwiązań na Instagramie, Facebooku i w innych aplikacjach. Samozwańczy wizjoner Evan Spiegel zrozumiał, że liczą się nie tylko lajki, ale przede wszystkim kontakt – bezpośredni i osobisty.
Marc Kuschner, założyciel portalu Architizer.com, prezentuje 100 zrealizowanych projektów, które uosabiają przyszłość architektury. Zadajemy sobie coraz więcej pytań na temat architektury. Odpowiedź zdefiniuje naszą przyszłość. Pawilon z papieru. Budynek, który pochłania smog. Nadmuchiwana sala koncertowa. Wkraczamy w nową erę w projektowaniu i potrzebujemy czegoś więcej niż tylko schronienia. Chcemy budynków, które będą inspirować, pomogą zadbać o środowisko, zadbają o potrzeby wspólnoty, budynków stworzonych dzięki nowoczesnym technologiom, ale i wykorzystującym to, co już powstało. Niczym w architektonicznym gabinecie osobliwości, w tej książce znajdziesz najbardziej innowacyjne budynki teraźniejszości i przyszłości. Opisywane realizacje pochodzą ze wszystkich siedmiu kontynentów i pokazują prawdziwie globalną perspektywę w spojrzeniu na to, co dalej będzie się działo w architekturze. Każda z nich stawia przed nami pytania: - Czy budynek może oddychać? - Czy można zbudować drapacz chmur w ciągu jednego dnia? - Czy można wydrukować dom w technologii 3D? - Czy można zamieszkać na Księżycu?
Książka Triest przepisany. Miasto w prozie Claudia Magrisa to pogłębione studium twórczości wybitnego włoskiego prozaika i eseisty w perspektywie geopoetyki. Historycznym tłem rozważań jest literacka panorama dwudziestowiecznego Triestu z nakreślonymi sylwetkami pionierów rodzimej „nowej tradycji” – Scipia Slatapera, Itala Sveva i Umberta Saby. Zdefiniowana przez poprzedników, ale i twórczo reinterpretowana „triesteńskość” staje się w Magrisowskich Mikrokosmosach swoistym modelem narracji, konstrukcyjną podstawą architektury świata przedstawionego. Triesteński rys ma również „poetyka eseistycznej flânerie”, oryginalna forma literackiej włóczęgi w odczarowanych przestrzeniach środkowoeuropejskich miast opisywanych w Dunaju. Monografia autorstwa Natalii Chwai w niebanalny sposób łączy teoretycznoliteracki namysł nad figurą miasta, analizę fenomenu triesteńskiego genius loci oraz uważną lekturę utworów Claudia Magrisa.
Książka wpisuje się umiejętnie i oryginalnie w tzw. zwrot przestrzenny w humanistyce, dla którego najbardziej inspirującym pojęciem jest geopoetyka, pozwalająca badać związki między przestrzenią realną a przestrzenią tekstu. Autorka łączy ogromną erudycję, samodzielność w przeprowadzaniu interpretacji, imponującą znajomość literatury przedmiotu ze szczegółową analizą tekstów znakomitego triesteńskiego prozaika i eseisty Claudia Magrisa (…).
Z recenzji prof. dr hab. Joanny Ugniewskiej
Czym jest muzyka? Jaki jest jej cel? Jak to jest, że zachwyca kolejne pokolenia i przynosi tak wiele przyjemnych doznań? Na te pytania i wiele innych odpowie Autor książki, muzykolog Oskar Łapeta. Zapraszamy w fascynującą podróż po historii muzyki wszystkich epok. Opowieść o najsłynniejszych kompozytorach, najbardziej znanych formach muzycznych będzie doskonałym wstępem do świata muzycznych fascynacji młodego człowieka.
Dlaczego ludzie zaczęli budować miasta? Czy istnieje Miasto idealne? Co to jest stolica? Książka Jak to działa? Miasto zawiera odpowiedzi na piętnaście pytań dotyczących historii i architektury miast. W sposób jasny i prosty wyjaśni to, co z pozoru skomplikowane, a pomogą w tym zdjęcia i zabawne ilustracje.
Jak zapisać muzykę na papierze? Co sprawia, że słyszysz dźwięk? Jak jest zbudowana piosenka? Książka Jak to działa? Muzyka zawiera odpowiedzi na piętnaście pytań dotyczących muzyki i dźwięku. W sposób jasny i prosty wyjaśni to, co z pozoru skomplikowane, a pomogą w tym zdjęcia i zabawne ilustracje.
Książka zawiera informacje o najbardziej znanych kompozytorach, malarzach, rzeźbiarzach i pisarzach oraz ich wielkich dziełach. Kto skomponował Kantatę o kawie? Imieniem którego artysty nazwano jeden z kraterów na planecie Merkury? Kim był Wit Stwosz? Odpowiedzi na te i inne pytania znajdziesz w książce Kim oni są? Wielcy artyści.
„Czym jest narracja?” i „Na czym polega konstrukcja dramaturgicznaw filmach fabularnych?” ‒ te dwa pytania stały się punktem wyjścia do przedstawienia w książce sposobów opowiadania historii na przestrzeni dziejów filmu. Okazuje się, że proste historie wczesnego „kina atrakcji” znajdują swoją puentę w postmodernistycznych grach z widzem, opartych na niewiarygodności narratora, epizodyczności narracji i alinearnej konstrukcji opowiadania w kinie współczesnym.
Z Historii narracji filmowej można się dowiedzieć, dlaczego takie filmy jak Szklana pułapka czy Psy są typowymi przypadkami narracji melodramatycznej. Ciekawe jest też, że odmiennym wariantem gry z realizmem klasycznego kina okazuje się kino nowofalowe, przenoszące uwagę z akcji na postać.
Historia narracji filmowej to pierwsze tak przekrojowe i kompleksowe zarazem opracowanie tematyki narracji filmowej w polskim piśmiennictwie. (…) Głównym celem książki jest dogłębna analiza trybów filmowego opowiadania, lecz niejako przy okazji staje się ona przeprowadzoną z powodzeniem próbą opowiedzenia historii kina przez pryzmat tylko i wyłącznie narracji oraz jej przeobrażeń i stylistycznych mutacji. To historyczne zadanie nie popada jednakże w stereotypową i upraszczającą periodyzację (…). Autorowi fantastycznie udaje się ukazać współistnienie i współbieżność w pejzażu współczesnej kultury audiowizualnej formacji stylistycznych o różnej genealogii, które tworzą tym samym jej aktualną imponującą różnorodność i bogactwo.
Z recenzji dra hab. Marcina Adamczaka
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
