Vivian Gornick (ur.1935) dziś ma w Stanach Zjednoczonych status literackiej gwiazdy – doczekała się go jednak stosunkowo późno, początkowo jej nazwisko było kojarzone przede wszystkim ze społecznym aktywizmem i krytyką książkową. Sławę przyniosły jej właśnie „Przywiązania”, które wydała, gdy miała 51 lat. Gornick uznaje się za prekursorkę gatunku, w którym autobiografia staje się punktem wyjścia do poszukiwania uniwersalnego znaczenia zjawisk i zdarzeń, a to, co prywatne, ujmowane jest jako kulturowe i polityczne.W „Przywiązaniach” pisarka opisuje doświadczenie bycia podwójną outsiderką – kobietą i Żydówką, w dodatku pochodzącą z klasy robotniczej. Stawia pytania, kim jest i kim może być w naszej kulturze kobieta, gdy nie definiuje się w relacji do mężczyzn – jako żona, wdowa, rozwódka, kochanka. Poszukuje istoty miłości, o której matki nieraz mawiają, że to najważniejsza rzecz w życiu każdej kobiety, ale czyż nie mylą jej często z seksualną fascynacją lub prowadzącym do samounicestwienia poświęceniem?---------Dobre dwie dekady przed autobiograficznym boomem Vivian Gornick napisała książkę o swojej pokręconej i dziwacznej relacji z matką – książkę olśniewającą, jedyną w swoim rodzaju. Do bólu szczerą, chwilami okrutną, ale też rozkosznie zabawną i autoironiczną. Precyzyjnie oddającą klimat minionego czasu, ale wyzbytą sentymentalizmu. Gornick to ważna postać ruchu wyzwolenia kobiet, „Przywiązania” można więc czytać także jako kobiecy przewodnik po Nowym Jorku: tym żydowskim z lat trzydziestych i tym z lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych XX wieku – kontrkulturowym, feministycznym, rozdyskutowanym, namiętnym. Pamiętam, że nie mogłam się oderwać od tej lektury. Mój egzemplarz jest cały pomazany, pełno w nim wykrzykników i dziwnych notatek. Tytuł oryginału zawiera nieprzetłumaczalne słowo „Fierce” i taka właśnie jest ta proza: wściekła, drapieżna, nieustępliwa, przenikliwa.Agnieszka Graff
Inspirująca opowieść o przełamywaniu barier zarówno własnych, jak i tych stawianych przez rzeczywistość. Historia Przemka, który od wczesnego dzieciństwa mierzy się z utratą wzroku, przybliża relacje między widzącymi i niewidomymi. Kolejne etapy jego życia pokazują, jak rozwój technologii otwierał przed osobami z niepełnosprawnościami nowe możliwości. Dorastanie niewidomego chłopca w latach 90. to walka o jak najlepsze warunki do rozwoju. Pojawiające się problemy z systemem edukacji wymagają od matki Przemka ogromnej determinacji. Wędrówka między szkołami, które nieudolnie dostosowują się do jego potrzeb, i specjalistycznymi placówkami wydaje się nie mieć końca. Jednak niektóre ze spotkań nadają tej drodze sens
Lord Conrad Kazimierza Brauna to starannie dobrany i dobrze pasujący klucz do bramy gmachu pisarstwa Józefa Conrada. Przyda się on tym, którzy dopiero stają przed tym gmachem i nie wiedzą, jak się do niego dostać Lord Conrad otworzy przed nimi tę bramę. Tym zaś, którzy podróżowali już na statkach powieści Josepha Conrada i wracają z tych rejsów oszołomieni skomplikowaniem akcji, głębią psychologii postaci, egzotyką służby na morzu albo ukazanym od kulis życiem środowisk, które nie dopuszczają do swoich tajemnic, Lord Conrad pomoże uporządkować swoje wrażenia czytelnicze i nawiązać bliski, osobisty kontakt z jednym z największych pisarzy XX wieku.
Książka ukazuje się w setną rocznicę urodzin najwybitniejszego polskiego choreografa, który był nie tylko reformatorem krajowego baletu, ale także aktywnym i liczącym się twórcą w Europie. Był Artystą, który budził zachwyt i niechęć, otwartym i kontrowersyjnym, człowiekiem niepokornym i wiernym swoim ideałom. Autor - wybitny znawca tematu, doktor habilitowany sztuki, adiunkt w Akademii Muzycznej w Poznaniu - swą nową książką rozwija wątki zasygnalizowane w biografii Conrada Drzewieckiego, którą napisał w 2014 roku. Tym razem, jak sugeruje tytuł, przedstawia autorską monografię dotyczącą twórczych dokonań Drzewieckiego poza granicami kraju. Dzięki publikacji można bliżej się przyjrzeć recepcji twórczości choreografa w Niemczech, Holandii, Czechach, Bułgarii, Szwecji, a nawet na Kubie. Lektura prasy zagranicznej i analiza dokumentów teatralnych pozwalają obalić mity i nieporozumienia, jakie narosły wokół twórczości Drzewieckiego. Zagraniczna perspektywa daje szansę zobaczyć jego działania choreograficzne w nowym świetle.
Napastnik z krainy wikingów „Strzelanie goli to moja praca. Po prostu staram się to robić najlepiej, jak umiem”. Wzrok całego świata jest zwrócony na niego, odkąd pokonał bramkarza Hondurasu 9 razy na murawie stadionu w Lublinie podczas mistrzostw świata do lat 20. Już w 2019 roku było wiadomo, że pojawił się napastnik spragniony goli jak żaden inny – Erling Braut Haaland. Od tamtej pory Norweg nie przestaje zachwycać. Kto należy do grona jego idoli poza Zlatanem Ibrahimoviciem i Cristiano Ronaldo? Jaki teledysk z jego udziałem obejrzano do dzisiaj na YouTubieblisko 30 milionów razy? Dlaczego wybrał grę dla Red Bulla Salzburg zamiast Juventusu? Kiedy wpisał się z hukiem do Księgi rekordów Guinnessa? I w jaki sposób Ole Gunnar Solskjær pomógł mu stać się lepszym piłkarzem? Luca Caioli i Cyril Collot przedstawili drogę syna Alfa-Inge Haalanda od pierwszych klubów aż po Manchester City Pepa Guardioli, z którym sięgnął po najcenniejsze trofea. Autorzy udowadniają, że Erling Haaland nie czuje presji przed pierwszym gwizdkiem nawet w meczach o najwyższą stawkę, takich jak starcia na upragnionym mundialu; w swoim debiucie na tym turnieju zdobył 7 bramek i doprowadził reprezentację Norwegii do ćwierćfinału. Prześledź inspirującą historię snajpera seryjnie łamiącego kolejne strzeleckie rekordy i piłkarza maksymalnie skupionego na celu, jakim jest zostanie numerem jeden na świecie. *** To po prostu fenomen. Niewiarygodne, jak wszedł do zawodowej piłki. Najpierw trafiał w Austrii, później w Niemczech, a teraz wali gola za golem w lidze angielskiej! To rzetelny chłopak, który wie, dokąd chce zmierzać. Łukasz Piszczek Erling Haaland to fenomen. Jego droga na szczyt nie przypomina żadnej innej – w Norwegii udowodniły to nawet badania. Luca Caioli, wybitny biograf gwiazd, sprawnie opowiada o sekretach rodzinnego miasta Norwega, właściwych decyzjach i modelowej wręcz karierze napastnika, którego popularność eksplodowała nieprzypadkowo. Szymon Janczyk, Meczyki.pl Po erze Messiego i Ronaldo wydawało się, że futbol już niczym nie zaskoczy, a oba nazwiska pozostaną na szczycie list rekordów strzeleckich. Erling Haaland szybko pokazał jednak, że historia nie została zamknięta. Dla niego „niemożliwe” jest tylko kolejną granicą do przekroczenia. Marcin Pietkiewicz, założyciel i redaktor portalu Mistrzowie Polski Żadna drużyna nie może się czuć bezpiecznie, kiedy na boisku przebywa Erling Haaland. Norweg urodził się po to, by strzelać gole. Udowadnia to od początku swojej ekscytującej kariery, którą z pietyzmem opisali Luca Caioli i Cyril Collot w książce Erling Haaland. Napastnik z krainy wikingów. Wychowanek Bryne FK to najgroźniejszy lis pola karnego na świecie, który pomimo pobicia wielu rekordów i osiągnięcia gwiazdorskiego statusu w młodym wieku pozostał bezpretensjonalnym człowiekiem. Marcin Mendelski, Nieobiektywny kibic
O pierwszych miłościach powiedziano prawie wszystko – powstało już wiele filmów, piosenek i wierszy. O miłościach ostatnich nie mówi się dużo, a jeśli już, to ze wstydem, półszeptem, jakby ich miejsce było w cieniu. A przecież to właśnie uczucia, które zdarzają się późno, kiedy już się ich wcale nie spodziewamy, zostają z nami na zawsze. Oto zbiór prawdziwych historii dojrzałych miłości, które nie miały prawa się zdarzyć, a jednak się wydarzyły na ostatniej prostej życia. Te nieoczywiste, słodko-gorzkie opowieści, dają nadzieję, że nigdy nie jest za późno na przeżycie czegoś ważnego. Powiedzieć komuś „Nie jesteś moją pierwszą miłością, ale wiem, że będziesz ostatnią” to jedna z najpiękniejszych obietnic, jakie możemy złożyć.
Najnowsza książka Piotra Kendziorka to pierwsze w literaturze światowej całościowe opracowanie drogi intelektualnej Jeana Améry’ego. Pisarz ten jest obecnie traktowany przez badaczy jako jeden z najważniejszych autorów (obok Primo Leviego),którzy opisywali nazizm i Zagładę na podstawie własnego doświadczenia i ujmowali tę tematykę w formie refleksji intelektualnej. Idea niniejszej książki polegała na zaproponowaniu całościowej wykładni dorobku Améry’ego, której zaletą – w stosunku do istniejącej literatury – byłoby uwzględnienie faktycznych proporcji w różnych wymiarach dorobku pisarza (aspektu filozoficznego, politycznego, literackiego itd.). On sam określał się mianem „filozofującego pisarza” (podobnego pod tym względem do Arthura Schopenhauera czy Oswalda Spenglera) i miał świadomość tego, że jego typ pisarstwa zwykle wymyka się prostym klasyfikacjom. Z pewnością był też intelektualistą lewicowym, i ten wymiar swojej pracy myślowej i działalności publicznej mocno uwypuklał w najważniejszym okresie działalności twórczej w drugiej połowie lat 60. i w latach 70. XX wieku. ─ fragment Wstępu Połączenie pisarskiej swady, ludzkiej wrażliwości i akademickiego znawstwa – ta kombinacja najlepiej charakteryzuje książkę Piotra Kendziorka. Kombinacja ta wydaje się wręcz niezbędna, gdy chce się pisać o tak oryginalnym i bezwzględnym intelektualiście jak Jean Améry, jeden z najstraszliwiej oćwiczonych świadków koszmaru sennego, jakim był wiek XX, i jeden z najbłyskotliwszych analityków tego koszmaru. Kendziorek potrafi wychwycić potęgę tego pisarstwa i odsłonić jego szokującą aktualność. prof. dr hab. Adam Lipszyc Piotr Kendziorek – historyk idei i filozof, pracownik Działu Naukowego Żydowskiego Instytutu Historycznego im. Emanuela Ringelbluma. Pracę doktorską obronił w Instytucie Filozofii i Socjologii PAN. Zajmuje się m.in. problematyką antysemityzmu w perspektywie teorii krytycznej, filozoficzną refleksją nad Zagładą i historią Żydów polskich w XX wieku. Jest autorem wielu artykułów naukowych oraz książek, jak: Antysemityzm a społeczeństwo mieszczańskie. W kręgu interpretacji neomarksistowskich (2005),Program i praktyka produktywizacji Żydów polskich w działalności CKŻP (2016),Żydowski ruch spółdzielczy w Polsce w pierwszej połowie XX wieku (2020),Filozofia wobec Zagłady. Koncepcje teorii krytycznej, Martina Heideggera i poststrukturalizmu (2022).
Jedno z najważniejszych źródeł wiedzy o Lemie!Wywiad rzeka ze Stanisławem Lemem przeprowadzony przez wybitnego literaturoznawcę Stanisława Beresia na początku lat osiemdziesiątych i uzupełniony w 2001 roku o trzy nowe rozdziały. Lem jest w tym rozmowach, jak zawsze, dalekowzroczny, po ćwierćwieczu od pierwszego wydania jego diagnozy okazują się zaskakująco aktualne, a prognozy - trafne.Jak pisał prof. Bereś, Lem na kartach tej książki "roztrząsa podstawowe kwestie polityczne, społeczne i moralne, jakie stawia przed nami obecny - wrzący jak lawa - świat; pragnie zgłębić tajemnice kosmosu i prawa, jakie nim rządzą; rozważa możliwości i ograniczenia poznawcze istoty ludzkiej; formułuje filozoficzną diagnozę aktualnego dorobku myślowego i kulturowego ludzkości"."Jest to książka pod wieloma względami niezwykła, jeden z niewielu tak pełnych i wielostronnych portretów intelektualnych pisarza i myśliciela, jakie zna literatura polska".Jerzy Jarzębski, "Tygodnik Powszechny"
Świat się na Świrszczyńską spóźnił. Nie rozumieli jej współcześni. Dziś jest ikoną. Wybitna poetka, uczestniczka powstania warszawskiego, kobieta, która nie bała się żyć inaczej i mówić rzeczy niepopularnych. Uchodziła za dziwaczkę: praktykowała jogę, nie jadła mięsa i nie piła alkoholu, a na dodatek poślubiła czternaście lat młodszego mężczyznę. W głębokim PRL-u otwarcie krytykowała patriarchat i przemoc domową. Z brutalną szczerością pisała o trudach macierzyństwa. Walczyła z dyskryminacją starych kobiet i upominała się o ich prawo do seksualności. Małgorzata I. Niemczyńska pracowała nad biografią Anny Świrszczyńskiej blisko cztery lata, podczas których udało jej się odkryć wiele nieznanych faktów z życia poetki, dotrzeć do szeregu zapomnianych utworów – w tym tych nigdy niepublikowanych lub uchodzących za zaginione – i odnaleźć osoby, które znały ją osobiście. Dzięki dociekliwemu śledztwu ustaliła, że niemało branych za pewnik informacji – także tych powielanych przez autorytety – mija się z prawdą. Baba na barykadzie to biografia z prawdziwego zdarzenia, oddająca sprawiedliwość poetce, która zmieniła literaturę polską wierszami z tomów Budowałam barykadę i Jestem baba.
Z pamiętnika stażystkiCzy staż może zakończyć się na sali sądowej, a nic nieznacząca stażystka wylądować przed obliczem Temidy?Odkrycie kilku niewygodnych faktów z życia urzędu wystarczyło, by jego włodarze przystąpili do ratowania nadszarpniętego wizerunku. To, co uznali oni za atak na ich dobre imię, trafiło jednak w sedno problemu. Zakulisowe sceny i dialogi nie pozostawiały złudzeń co do zasad funkcjonowania gminnej placówki i odsłaniały rzeczywistość, którą wielu zna z własnego doświadczenia.Bo każdy z nas był kiedyś czyimś podwładnym.Osobista, szczera do bólu, a przy tym zabawna opowieść o losie stażystki. Introwertyczna, niepewna siebie bohaterka na własnej skórze przekonuje się, że plotki krążące wokół jej nowego miejsca pracy są zaledwie wierzchołkiem góry lodowej. To, co wydaje się tylko trudnym początkiem kariery, szybko przeradza się w niezapomnianą lekcję, którą najlepiej podsumowuje tytułowe ludowe powiedzenie.Magdalena Misiuda - ur. 1986 r. w mieście Ojca Mateusza. Tytułowa stażystka, zarazem autorka tej książki, wychowała się w Krainie Kwitnących Sadów, a wykształciła w Grodzie Kraka. Z miłości do Piotra dała się porwać w Beskidy, gdzie odważyła się spełnić swoje marzenie o debiucie literackim. Miłośniczka książek non-fiction i podcastów z gatunku true crime. Uważa, że najlepsze historie pisze samo życie, dlatego swoją twórczość opiera wyłącznie na autentycznych wydarzeniach.
Inside, the book traces the full arc of the Purple & Gold, from their scrappy origins in Minneapolis to icon status. From superstars to the fans in the stands, the Lakers story belongs to everyone who ever bled Purple & Gold. Starting with George Mikan and the league’s first dynasty; the hard-fought years against Boston, rich with rivalry lore, when Elgin Baylor, Jerry West, and Wilt Chamberlain carried the fight; and 1979, when a new owner named Dr. Jerry Buss decided a great team wasn’t enough. The Lakers needed to entertain, and to match the glamour of their new home base. What followed was the dazzling Showtime epoch of Magic Johnson, Kareem Abdul-Jabbar, James Worthy, Michael Cooper and others; the unforgettable three-peat of Shaquille O’Neal and Kobe Bryant; the Kobe Bryant and Pau Gasol championships; and the LeBron James era that carried the Lakers into a new century, onward to Luka Dončić and the team’s future.This hefty tome is a game changer for basketball books, paying homage to the heroes of the hardwood and their fans. A landmark work for every Lakers fan, collector, and lover of sports. This is the definitive visual chronicle of a franchise that turned basketball into spectacle, and spectacle into history.L.A. Legends in Purple & GoldThe Definitive Illustrated History of the Los Angeles LakersWelcome to the greatest show on hardwood: Produced in collaboration with the Lakers, this authorized illustrated history is the definitive portrait of the most glamorous franchise in sports: seventeen championships, seven decades, and a dynasty that turned a team into a cultural institution. This is basketball as spectacle and style, grit, fierce competition, fashion, and how a team learned to define and entertain Los Angeles- a city that expected nothing less. More than a record of banners, this massive book is the portrait of an indomitable and enduring dynasty.An illustrated history years in the making, built from exhaustive research through franchise vaults, league archives, and private collections. Rare and never-before-published photographs, vintage ephemera, and original artwork fill its pages, much of it revealed here for the first time. Stunningly illustrated with hundreds of images by photographers like Neil Leifer, Andrew D. Bernstein, and Walter Iooss Jr., and featuring rarely seen memorabilia and artifacts from the renowned David Kohler Lakers Shrine.Lakers is told by the people who built it — a foreword by iconic champion Kareem Abdul-Jabbar; an introduction by Lakers' governor Jeanie Buss; and an afterword by one of the greatest head coaches in the league's history, Phil Jackson. Detailing all the guts and glory are exclusive essays and reflections from legends Magic Johnson, Michael Cooper, Byron Scott, Pat Riley, Shaquille O'Neal, Pau Gasol, LeBron James, and Luka Dončić, alongside the courtside icons who made Lakers basketball a cultural phenomenon: Jack Nicholson, Dyan Cannon, Lou Adler, Paula Abdul, and Flea.
W 1894 roku Maria Ratuld-Rakowska wyrusza z mężem i sześcioletnią córką z Paryża do Persji. Zamiast najłatwiejszej drogi wybierają długą i niebezpieczną trasę przez Konstantynopol, Trebizondę, góry Armenii i Kurdystanu, Tebrys i Kazwin aż do Teheranu. Podróżują furgonami i karawanami, nocują w prymitywnych zajazdach, zmagają się z zimnem, śniegiem, fatalnymi drogami i wieściami o rozruchach i mordach. Po dotarciu do Teheranu autorka spędza w Persji niemal dwa lata. Obserwuje życie stolicy, bazary, kuchnię, religię, stroje, obyczaje i stosunki społeczne. Jako Europejka i kobieta ma dostęp do świata zamkniętego dla większości podróżników: odwiedza perskie domy, poznaje codzienność kobiet i zagląda do haremu szacha. Podróż Polki do Persji, wydana po raz pierwszy w 1904 roku, jest barwną, szczegółową relacją z kraju u progu XX wieku pisaną z ciekawością, humorem i bezpośredniością, ale też z krytycznym spojrzeniem na napotkaną rzeczywistość.
Książka ta ma nietypową jak na pracę teatrologiczną kompozycję. Jej pierwsza część zawiera obszerny biogram Ludwika Solskiego. W drugiej znajdują się syntetyczne charakterystyki jego osiągnięć jako aktora, reżysera i dyrektora teatrów. Następne dwa rozdziały powstały z przekonania, że powinnością teatrologa jest pokazanie, jaką rolę odegrał ten artysta w biografii Wyspiańskiego i współczesnych dramaturgów, którzy dopiero wkraczali w ówczesne życie literacko-teatralne. Z tego powodu pojawia się tam tekst poświęcony współpracy Solskiego z Karolem Hubertem Rostworowskim, dramaturgiem uważanym w ostatnich latach Młodej Polski i w dwudziestoleciu międzywojennym za jedynego następcę Wyspiańskiego. Najbardziej zaskakująca dla czytelnika jest jednak ostatnia propozycja przybliżenia osoby legendarnego artysty, czyli sztuka dramatyczna przedstawiająca Solskiego na teatralnej scenie w kluczowym momencie życia – obchodów setnych urodzin i jubileuszu osiemdziesięciolecia pracy scenicznej. Solski i Witkacy. Dramat w trzech aktach jest daleko wykraczającą poza standardy teatrologiczne formą zwieńczenia naukowych poszukiwań. Inspiracją do napisania tej sztuki były niewątpliwie realne wydarzenia z biografii artysty, niemniej pozostaje ona tekstem literackim, subiektywnie dopełniającym obraz fascynującej postaci Solskiego. „Charakteryzując poszczególne role, Popiel nakreślił sposoby ich budowania przez aktora i zarazem tak plastycznie zaprezentował najważniejsze z nich, że czytelnik może bez trudu wyobrazić sobie na scenie Solskiego jako Judasza albo Fryderyka Wielkiego. […] Ostatnia część książki to niemałe zaskoczenie – Autor przedstawia sylwetkę Solskiego poprzez medium stricte literackie. […] Uważam tę publikację za niezwykle wartościową. Wypełnia ona istotną lukę w badaniach teatralnych, a oryginalna, zaskakująca forma przysporzy jej bez wątpienia wielu czytelników”. Z recenzji dr hab. Beaty Guczalskiej, prof. AST Jacek Popiel – profesor nauk humanistycznych, teatrolog, historyk literatury, nauczyciel akademicki w Katedrze Dramatu i Teatru Uniwersytetu Jagiellońskiego. W latach 1978–2020 związany także z Akademią Sztuk Teatralnych w Krakowie. Autor prac z historii teatru i dramatu polskiego, między innymi: Sztuka dramatyczna Karola Huberta Rostworowskiego (1990), Los artysty w czasach zniewolenia. Teatr Rapsodyczny 1941 ‒1967 (2006), Teatr Danuty Michałowskiej. Od „Króla-Ducha” do „Tryptyku rzymskiego” (2011), Czy teatr może zbawić człowieka? Karol Wojtyła w labiryncie sztuki (2024), Uniwersytet przestrzenią wolności (2024). Jest również autorem dramatów, adaptacji scenicznych i scenariuszy teatralnych. Jego sztuka Doktor Korczak była wystawiana między innymi w Tokio (2001) i Osace (2005). W 2025 roku ukazała się książka Wyspiański. Tryptyk dramatyczny. Zamieszczona w niej sztuka Wyspiański. Sceny z życia artysty została zrealizowana jako pięcioodcinkowy serial teatru radiowego w reżyserii Doroty Segdy.
Autorka z wykształcenia jest ekonomistką i konsultantką ds. grafiki i plastyki. Obecnie realizuje swoje twórcze pasje w malarstwie, odnajdując się w różnych technikach. Tworzy obrazy inspirowane naturą i wyobraźnią. „Rozmyślania i refleksje” to zbiór wierszy opartych na subiektywnych odczuciach. Powstały pod wpływem emocji płynących z serca. Mam nadzieję, że zaciekawią czytelników. Skłonią ich do zatrzymania się i zadumy.
„Zrozumiałem, że moja mama była lwicą. Potrafiła być jednocześnie delikatna i silna, a jej serce było najczulsze ze wszystkich.” — Sean Hepburn Ferrer Audrey Hepburn była jedną z największych gwiazd kina, ale jednocześnie postacią o wielu obliczach. Jako dziecko przeżyła II wojnę światową. Była ikoną mody, która uczyniła małą czarną symbolem elegancji, jakim pozostaje do dziś. Wcielała się w uciekającą księżniczkę, ekscentryczną damę z wyższych sfer oraz zakonnicę zmagającą się z kryzysem wiary. Ale jej największym wkładem w życie innych była bezinteresowna działalność humanitarna, której poświęciła ostatnie lata swojego życia, pokazując, że lęk i traumę można przemienić w dobroć i sztukę. Dla Seana Hepburna Ferrera Audrey była przede wszystkim matką. Z niezwykłą szczerością opowiada on o tym, jak nieśmiała „dziewczyna z naprzeciwka” stała się gwiazdą, którą pamiętamy i kochamy do dziś. Książka, wzbogacona o nigdy wcześniej niepublikowane fotografie oraz fragmenty jej prywatnych listów, przedstawia intymny portret Audrey jako ikony, matki i altruistki, która czerpała z własnych doświadczeń głodu i cierpienia, by z ogromnym zaangażowaniem walczyć o los dzieci w krajach ogarniętych wojną i dotkniętych klęską głodu. Intymny portret Audrey Hepburn ukazuje kobietę pełną wdzięku, ale też uporu, odwagi i odpowiedzialności za innych.
„Nieżyjacy pisarze nie mają po śmierci łatwego losu. O jednych ludzie zapominają, innych – z jakichś powodów sławnych – wyrywają sobie, zamiast cieszyć się, że byli. Ten drugi los stał się udziałem Brunona Schulza, Drohobyczanina, zamordowanego przez hitlerowców w rodzinnym mieście. Większość ceni jego twórczość literacka i plastyczna. Ale do kogo Schulz należy? Do Polski, Ukrainy, Żydów, Izraela, Austro-Węgier, Drohobycza? A może – sugeruje Benjamin Balint – tylko do siebie, ewentualnie do wszystkich tych, którzy w jego republice marzeń odkryli swoją ojczyznę?" PIOTR PAZIŃSKI Bruno Schulz, artysta XX wieku, urodził się jako Austriak, żył jako Polak, zginał jako Żyd. Początkowo obywatel monarchii habsburskiej, potem – choć nie ruszał się z miejsca – stawał się kolejno poddanym Zachodnioukrainskiej Republiki Ludowej, II Rzeczy pospolitej, ZSRR, a w końcu III Rzeszy. Jednak, posługując się jego własną metaforą, Schulz przez całe życie pozostawał obywatelem republiki marzeń. Był mistrzem dwudziestowiecznej prozy, i utalentowanym ilustratorem. Jego rysunki przyciągnęły uwagę miedzy innymi sadystycznego gestapowca. Sztuka Schulza stała się walutą, za którą kupował życie. Opierając się na nowych relacjach i materiałach archiwalnych, Benjamin Balint podażą tropem murali, które Schulz namalował na ścianach willi Landaua. Sześćdziesiąt lat po zamordowaniu Schulza uznane za zniszczone murale zostały w cudowny sposób odnalezione, po czym potajemnie wywiezione do Izraela. Pasjonująca książka Benjamina Balinta przedstawia kalejdoskopowy portret życia Schulza wraz ze wszystkimi jego paradoksami i straconymi możliwościami.
Freddie Mercury (1946-1991) niezwykły wokalista, niezrównany showman, skomplikowana osobowość. Lesley-Ann Jones, była dziennikarka muzyczna, obala mity, analizuje pogłoski i odkrywa nieśmiałego, wrażliwego człowieka. Za wszelką cenę stara się zrozumieć, co stoi za fenomenalnym sukcesem Queen i tragiczną śmiercią Mercuryego. Jones bada jego surowe wychowanie oraz pogmatwaną seksualność, która doprowadziła do związków zarówno z mężczyznami, jak i kobietami. Ta pasjonująca biografia oparta na wywiadach z krewnymi, przyjaciółmi, kochankami, muzykami, producentami opisuje nie tylko sposób, w jaki świat patrzył na Freddiego, ale też jak urodzony we wschodniej Afryce chłopiec widział samego siebie. Biografia legendy to pełen współczucia, przykuwający uwagę portret jednej z najbardziej złożonych postaci w historii muzyki. Człowieka, którego muzyczny geniusz i kreatywność sprawiły, że pokochały go miliony.
Rekonstrukcja biografii (1933-1934)Biografia Brunona Schulza, jednego z najważniejszych polskich pisarzy XX wieku, opisuje zaledwie dwa lata jego życia. Są to jednak lata przełomowe, w trakcie których Schulz rodzi się jako pisarz. Wcześniej był artystą znanym zaledwie wąskiemu kręgowi odbiorców sztuki. Debiutancki tom osobliwych opowiadań, zatytułowany Sklepy cynamonowe otwiera przed nim nowe perspektywy i daje mu rozgłos, o którym dotąd mógł jedynie marzyć. W przeciągu następnych miesięcy staje się jednym najczęściej omawianych przez krytykę pisarzy - wyrazistym punktem odniesienia dla innych. Schulz nawiązuje wówczas nowe literackie kontakty, zaprzyjaźnia się między innymi z Witkacym i Gombrowiczem. Z wątkiem literackiej sławy - jak w vie romance - splata się w tych latach wątek uczuciowy. Wiosną 1933 roku Schulz poznaje przyszłą narzeczoną, pracującą w tym czasie w Drohobyczu nauczycielkę Józefinę Szelińską, a wkrótce potem swoją protektorkę Zofię Nałkowską, z którą połączy go przelotny romans. Równocześnie i równolegle rozwijają się w tych miesiącach dwie miłosne historie. Mają one inny przebieg, odmienny koloryt, rytm i tonację emocjonalną - lecz to samo zakończenie: nagły i dramatyczny kres. Autorzy biografii Dzień po dniu rekonstruują fakty i wydarzenia w oparciu o dokumenty i świadectwa, układając z nich pasjonującą i jak najwierniejszą opowieść o życiu i twórczości Brunona Schulza.
Czy zdarzyło Ci się poczuć, że Twoje ciało wie więcej niż Twój rozum?"Gdy Dusza wraca do pamięci" to poruszająca i głęboko osobista opowieść o powrocie do samej siebie. O wybaczeniu przeszłości, ukojeniu dawnego bólu i odwadze, by wreszcie zacząć słuchać własnego wewnętrznego kompasu.Iwona przez lata niosła bagaż, który do niej nie należał. Była siostrą, córką, emigrantką i opiekunką, zawsze stawiając potrzeby innych na pierwszym miejscu. Przełom nastąpił, gdy czas nagle zwolnił, a trudne doświadczenia stały się początkiem najważniejszej podróży - powrotu do domu, który każdy z nas nosi w sobie.Ta książka nie poucza ani nie daje gotowych recept. Jest cichym, pełnym czułości zaproszeniem do wejścia w głąb własnego serca. Sięgnij po nią, jeśli potrzebujesz chwili wytchnienia, chcesz nauczyć się słuchać intuicji i szukasz ukojenia w historiach, które zamiast oceniać - przytulają.Iwona Turocha - kobieta, która po latach poszukiwań i trudnych życiowych doświadczeń odważyła się otworzyć serce i opowiedzieć swoją historię. Pisze z potrzeby pamięci Duszy oraz dzielenia się światłem z drugim człowiekiem. Wierzy, że każda trudność niesie w sobie cichą mądrość, a miłość i wyrozumiałość wobec samej siebie mają moc uzdrawiania nawet najgłębszych ran.
Kompendium życia w PRL polecane przez wybitnych profesorów historii Andrzeja Nowaka i Jana Żaryna Jacek Piekara zabiera czytelników w pasjonującą podróż do zaginionego świata PRL. Niczym wnikliwy etnograf opisuje, jak funkcjonował on w sferze polityki, gospodarki, obyczajów i kultury. Uważnie przypatruje się jego mieszkańcom, ich obrządkom, codziennym kłopotom i radościom. Pokazuje, co jedli, co pili, jak mieszkali, pracowali i jak się bawili, jak się ubierali, jak wychowywali dzieci, jakie oglądali filmy i jakiej słuchali muzyki, jakimi dysponowali technologiami. Jak i dokąd podróżowali. Co im się podobało, a czego nie znosili. Książka została podzielona na działy tematyczne, a każdy zawiera kilkadziesiąt rozbudowanych haseł opatrzonych ilustracjami i fotografiami. Świat Zaginiony napisano przystępnym językiem, precyzyjnie tłumacząc zapomniane już dziś pojęcia, tak by lektura była interesująca i w pełni zrozumiała dla pokolenia, które PRL zna tylko z opowieści dziadków czy rodziców. Drugi tom zawiera informacje o technologii, obyczajach i życiu codziennym, wychowaniu dzieci i szkole oraz o rozrywkach i zabawach. Autor przedstawia również najsłynniejszych bohaterów i wydarzenia ze świata sportu oraz kultury. Format albumowy, kilkaset zdjęć i ilustracji
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
