W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
„Co? Jak? Zilustrować. Zeszyt” jest dodatkiem do książki o takim samym tytule. W zeszycie można ćwiczyć ilustrowanie metodą Franka Tashlina opartą na czterech figurach geometrycznych – kole, kwadracie, owalu i trójkącie. W zeszycie można, a nawet trzeba rysować bez ograniczeń – długopisem, ołówkiem, kredkami, mazakami, czym Wam się żywnie podoba. Zeszyt jest poręczny i lekki, dlatego można ćwiczyć własną kreskę w dowolnym miejscu. Do dzieła!
Góralszczyzna i współczesne życie górali obserwowane z perspektywy tradycji i muzyki. Autorka poprzez muzykę uwikłaną w konteksty dotyczące tożsamości stara się odpowiedzieć, czym dla współczesnych Górali jest góralszczyzna i jak można ją obecnie rozumieć. Książka skierowana jest nie tylko do naukowców, ale też do wszystkich czytelników, którzy interesują się Podhalem i jego muzyką.
******
This book is the outcome of the ethnographic field research conducted by the author in Skalne Podhale region in the years of 2011–2015. The analysis of the material collected during the research – the interlocutors’ statements and situations and events observed, prompted the author to make an attempt to answer the questions about the meaning of musical tradition for the contemporary highlanders, its role in their everyday life as well as its impact on the process of self-determination and developing the local identity.
Mikrofony zbierają więcej, niż chcielibyśmy przyznać. W nagraniach odbijają się nasze pragnienia i sprzeczności. Refleksja o field recordings – o słuchaniu „na faktach” – nie mogła trafić na dogodniejszy moment. Wygląda na to, że świat właśnie kończy się upłynniać, a może już spod nas wyparowuje.
Pismo poświęcone polskiemu teatrowi współczesnemu. Proponuje spojrzenia na teatr niejako z drugiej strony rampy – z punktu widzenia jego twórców. Stąd najważniejsze miejsce zajmują w nim teksty teatralnych praktyków. Poza manifestami, wypowiedziami autorskimi, komentarzami, listami pismo drukuje obszerne wywiady i niezwykle cenne dokumenty pracy: stenogramy z prób, zdjęcia, notatki, szkice itp. Materiały tego typu Notatnik konfrontuje z krytycznymi ujęciami dorobku twórców, dziełami których się zajmuje. Kolejne numery pisma, często ukazujące się z podwójną numeracją, przynoszą zwykle monograficzne opracowanie wybranego tematu.
Opracowanie kontynuuje zapoczątkowane w połowie XIX stulecia badania nad historią i sztuką cmentarzy dawnej Warszawy. Odbiega jednak od dotychczasowych publikacji ujęciem problemu, koncentrując się na architekturze kaplic i mauzoleów, a więc na obiektach, które wprawdzie nie były dotąd pomijane w literaturze przedmiotu, ale też nie doczekały się całościowego opracowania. Zebrany materiał – 147 przykładów – nie został ograniczony do jednego cmentarza i jednego wyznania, lecz obejmuje wszystkie miejsca pochówków, które powstały za rogatkami Warszawy przed 1914 r. i które pod względem religijnym przynależą do Kościołów chrześcijańskich: katolickiego, ewangelicko-augsburskiego, ewangelicko-reformowanego i prawosławnego.
Nadrzędną ideą najnowszej płyty Urbanator Days „Beats & Pieces” jest fuzja jazzu z hip-hopem, elektroniką i wieloma kierunkami muzyki rytmicznej zwanej NuJazz lub UrbJazz. Na płycie znajdują się kompozycje międzynarodowej sławy skrzypka i saksofonisty Michała Urbaniaka nagrane z udziałem młodych i uznanych producentów, raperów, wykonawców i muzyków nowej generacji. W zaskakujących aranżacjach świetnie brzmią np. wokale Marka Pędziwiatra i Andy Ninvalle, trąbka Michaela Patchesa Stewarta czy skrzypce i sax Michała Urbaniaka oraz kreacje innych zaproszonych gości, m.in. O.S.T.R. czy GrubSona.
Lista utworów:
1. Love Don't Grow On Trees
2. Sunshine
3. I Wanna Know Your Name
4. Capitan
5. J.A.Z.Z.
6. Wasabi Vibe
7. Tao
8. Play Lotto Kids
9. High Horse
10. P. Lex
11. Faster Baby
12. Burning Circuits
Muzyczny Radar to nowa seria muzyczna, która prezentuje najciekawsze utwory naszych rodzimych artystów. Pierwsza odsłona tej wyjątkowej serii zabierze Was w świat muzyki elektronicznej.
„Niby polskie, więc na wyciągnięcie ręki, niby wszystkim dobrze znane, bo niewielu tu debiutantów, ale... W zalewie nowej muzyki dobiegającej do nas z każdej ze stron, często trudno wyłapać spośród niej to, co najciekawsze. Także na własnym podwórku. Wpatrzeni w zachodnich wykonawców i rozkochani w zagranicznych brzmieniach, przegapiamy nasze własne dobra narodowe. A szkoda, bo polska muzyka dawno nie miała się tak świetnie. Słychać to najlepiej na tym „Radarze” – na którym podrzucono kilkanaście muzycznych tropów, za którymi warto podążyć. Dlatego „Clear your mind” i wskocz w „Dancing shoes”. Chwilę później będziesz już nucić „Kocham być z tobą”... Takie „Story".
Tomek Doksa, Gazeta Magnetofonowa / Red Bull
Lista utworów:
1. DANIEL BLOOM feat. MELA KOTELUK „KATARAKTA”
2. REBEKA „TODAY”
3. THE DUMPLINGS „KOCHAM BYĆ Z TOBĄ”
4. NATALIA NYKIEL „ERROR”
5. RYSY "THE FIB"
6. FISZ EMADE TWORZYWO „TELEFON” (Smolik Remix)
7. RENI JUSIS „ZOMBI ŚWIAT”
8. BRODKA „DANCING SHOES" (KAMP! Remix)
9. XXANAXX „STORY”
10. KROKI „EYES"
11. SONAR SOUL feat. JUSTYNA ŚWIĘS „THE DIVE”
12. HEART & SOUL feat. ŁUKASZ LACH „CLEAR YOUR MIND”
13. BOKKA „LET IT”
14. OXFORD DRAMA „MELINDA”
utwory wcześniej niepublikowane:
16. A_GIM feat. BeMy „HUSH”
17. NOVIKA „LEKKO”
18. A_GIM feat. KLARK „RAGENDORF”
Dwudziestu siedmiu autorów, pracowników muzeum, omawia obrazy zgromadzone na galeriach oraz dzieła z zasobów magazynowych, nie udostępnionych zwiedzającym. We wstępie przedstawiono historie powstania muzeum oraz dzieje kolekcji. Praca obejmuje obiekty malarstwa począwszy od waz greckich. Przez freski z Faras i malarstwa średniowiecznego aż po akwarele i pastele XX-wieczne. Każdy rozdział wzbogacają głosy, w których szczegółowo omówiono kilka dzieł z danej kolekcji.
Dwudziestu siedmiu autorów, pracowników muzeum, omawia obrazy zgromadzone na galeriach oraz dzieła z zasobów magazynowych, nie udostępnionych zwiedzającym. We wstępie przedstawiono historie powstania muzeum oraz dzieje kolekcji. Praca obejmuje obiekty malarstwa począwszy od waz greckich. Przez freski z Faras i malarstwa średniowiecznego aż po akwarele i pastele XX-wieczne. Każdy rozdział wzbogacają głosy, w których szczegółowo omówiono kilka dzieł z danej kolekcji.
Album prezentuje najbardziej niezwykłe, a zarazem najbardziej fascynujące budowle na świecie. Książka zabierze Czytelnika w ekscytującą podróż po wszystkich kontynentach, dostarczając nie tylko wielu emocji i wrażeń, lecz także wiedzy o spektakularnych obiektach architektonicznych. Przedstawia niezwykłe arcydzieła sztuki budowlanej stworzone na przestrzeni tysiącleci: od megalitycznych obiektów w Wielkiej Brytanii, po drapacze chmur w Dubaju.
Album prezentuje najpiękniejsze, najsłynniejsze i najbardziej zadziwiające miejsca na naszym globie. Są wśród nich zarówno dzieła natury - spektakularne formacje skalne, jaskinie, wodospady i enklawy dzikiej przyrody, jak i te stworzone przez człowieka: pamiątki dawnych cywilizacji, świątynie, pałace... Wszystkie zostały zaliczone do obiektów światowego dziedzictwa.
Księga cudów świata prezentuje najpiękniejsze miejsca wszystkich kontynentów. To podróż przez afrykański i australijski busz, południowoamerykańskie lasy równikowe, afrykańskie i azjatyckie pustynie, najpiękniejsze szczyty Alp i Himalajów. Ale jest to także wyprawa szlakiem najpiękniejszych budynków i budowli, zarówno tych zabytkowych, jak i nowszych, które zadziwiają rozwiązaniami technicznymi i artyzmem wykonania. Szczegółowe opisy przybliżają historię powstania tych fascynujących arcydzieł, a bogata kolekcja fotografii i ukazuje ich szczególne walory. Przeglądając karty albumu, wyrusza się w fascynującą wycieczkę w czasie i przestrzeni, która pozwoli poznać i zrozumieć różnorodność naszej planety.
Album prezentuje najpiękniejsze, a zarazem najbardziej fascynujące starówki w Europie. Książka zabierze Czytelnika w ekscytującą podróż po wielu krajach Europy, dostarczając nie tylko licznych emocji i wrażeń, lecz także wiedzy o miastach niezwykłych, pełnych uroku, zachwycających bogactwem zabytków, tętniących życiem, a przede wszystkim odznaczających się niepowtarzalną atmosferą.
„NaCZYNIE” to projekt rapera Arkadio (właśc. Arkadiusz Zbozień) i producenta muzycznego oraz wokalisty Micza (właśc. Michał Ziomek) który wyrósł na gruncie przesłania roku miłosierdzia i Światowych Dni Młodzieży. Jest to muzyczna opowieść której głównymi bohaterami są uczynki miłosierdzia względem Duszy. W swojej formie płyta zawiera dużo zabawy słowem, jego wieloznacznością oraz łączeniem przeróżnych gatunków muzycznych. Jedną z najciekawszych cech projektu jest zebranie wybitnych artystów polskiej sceny muzycznej uświetniających każdy z 9 utworów.
W tomie zebrane zostały artykuły młodych adeptów historii sztuki. Ich tematyka jest bardzo zróżnicowana zarówno pod względem chronologicznym, jak i przedmiotowym. Obejmuje dawną architekturę, rzeźbę i malarstwo, ale też niesprecyzowane jeszcze często gatunki sztuki najnowszej. Ważnym aspektem badań młodych naukowców jest poszukiwanie odpowiedniej metodologii, co również znajduje odzwierciedlenie w zgromadzonych tekstach.
Książka dotyczy pomników publicznych w Księstwie Warszawskim, Królestwie Polskim, Wolnym Mieście Krakowie i Wielkim Księstwie Poznańskim w latach 1807–1830, a więc w tych politycznych bytach na terenie dawnej Rzeczypospolitej, które na początku XIX wieku aspirowały do statusu „wskrzeszonej” Polski. Poddaje ona analizie ideologiczną wymowę pomnikowej komemoracji zasłużonych jednostek, będącej charakterystycznym zjawiskiem na tym obszarze w tym czasie. Pomniki publiczne promowały różne wizje osobowego ideału, na których określone grupy politycznego interesu chciały oprzeć „wskrzeszoną” wspólnotę narodową. Analiza pomników jako specyficznych obiektów artystycznych, uobecniających zagadnienie „wskrzeszonej” tożsamości Polaków w przestrzeni (a zatem i sferze) publicznej, unaocznia nam ścisłą zależność ich formy wizualno-przestrzennej od względów ideologicznych i potrzeby dostosowania propagandowego przekazu do spodziewanego odbiorcy. Niniejsza monografia pogłębia więc naszą wiedzę o polityczno-społecznym ugruntowaniu sztuki w tym szczególnym okresie, w którym na ziemiach polskich rodziła się artystyczna nowoczesność. Ta ostatnia była wyznaczana właśnie takimi specyficznymi zjawiskami jak pomniki publiczne, które zaprzęgały elitarne formy artystycznego wyrazu w służbę demokratyzującego się życia politycznego doby porozbiorowej. Jest to zarazem pierwsze opracowanie tematu ówczesnej ideologii „wskrzeszenia” w ogóle, dlatego też adresowane nie tylko do osób zainteresowanych historią sztuki, ale i również historią polityczną i społeczno-kulturową początku XIX wieku.
Fototeka Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego przechowuje kilkaset fotografii pochodzących ze zbiorów Instytutu Niemieckiej Pracy Wschodniej (Institut für Deutsche Ostarbeit), niemieckiej placówki naukowej działającej w Krakowie w czasie okupacji hitlerowskiej. Wśród nich wyróżnia się prawie dwieście pięćdziesiąt wysokiej klasy zdjęć, wykonanych w Krakowie i jego okolicach przez Staatliche Bildstelle, znaną berlińską agencję fotograficzną, specjalizującą się w dokumentacji dzieł sztuki. Celem niniejszej publikacji jest zaprezentowanie tych mało znanych fotografii oraz ukazanie ich historii, funkcji i walorów estetycznych. Powstałe wiosną roku 1940 fotografie Staatliche Bildstelle są nie tylko doskonałymi technicznie wizerunkami zabytków Krakowa, ale także cennym dokumentem dziejów miasta w pierwszych miesiącach II wojny światowej.
Książka jest trzecim tomem serii wydawniczej Skarby Fototeki Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego.
Żaden z naszych twórców nie budził w minionym ćwierćwieczu równie wielkiego zainteresowania, co Witkacy. Tom poświęcony jego życiu podzielony został na trzy części. Pierwsza to ""Dzieje rodziny Witkiewiczów"" oraz historia rodu Marii z Pietrzkiewiczów, matki Witkacego. Druga i najważniejsza to kronika: ułożony chronologicznie obszerny przeglądwydarzeń z jego życia prywatnego i twórczego. W kronice uwzględniono aktualny stan badań nad życiem i twórczością autora ""Szewców"". W trzeciej części tomu pomieszczono artykułyi rozprawy, poświęcone kluczowym wątkom w biografii Witkiewicza. Dopełniają one i konkretyzują to, co zawiera kronika. Całość tomu dopełnia bogaty materiał ilustracyjny.
"Zmarnowałem dzieciństwo i młodość. Nie słuchałem Stonesów ani Depeche Mode. Moimi rockmanami byli graficy".
Do domu architekta, Piotra Wichy, nie mają wstępu kapcie, pufy ani meblościanki. Po podłodze stukają drewniaki, zdobyte cudem odrzuty z eksportu. Plakaty Świerzego, klocki Lego, deska kreślarska ojca i rubryka "Wybraliśmy dla Ciebie" w piśmie "Ty i Ja" to pilnie strzeżone przyczółki w wojnie z peerelowską brzydotą. Potem syn architekta zostaje projektantem. W kraju zmienia się system. Wróg jednak pozostaje ten sam, jest tylko bardziej krzykliwy. "Nasze logoski są za małe!" - denerwują się klienci. W mediach emocje wypierają fakty, a rozmowy o kolorach wciąż przyprawiają grafików o zawał serca. "Zakochaj się w designie" - zachęcają ekrany w warszawskich tramwajach. Starannie zaprojektowane wnętrza dyscyplinują gości skuteczniej niż ochrona przy wejściu. Ktoś kiedyś mówił, że design miał zmieniać świat na lepsze?
Te krótkie, finezyjne teksty są jak obrazki z kalejdoskopu - przegląda się w nich estetyczne oblicze Polski ostatnich czterdziestu lat. Łączą je poczucie humoru, erudycja i literacki talent autora. Marcin Wicha pokazuje, że design nie jest tak niewinny, jak by się mogło zdawać. Ale że choć w projektowaniu zdarzają się groteskowe sytuacje, nie przestaje ono być fantastycznym zajęciem.
Czyta Marcin Popczyński
Brakujące ogniwo w opowieści o rodzinie Stuhrów
Jest to osobista opowieść kobiety – żony i matki, która stała za błyskotliwymi karierami Jerzego i Macieja Stuhrów. Kobiety niezwykłej – wybitnie uzdolnionej skrzypaczki, w młodości koncertującej na całym świecie, która po chorobie męża i córki całkowicie poświęciła się rodzinie oraz działalności społecznej. Książka opowiada o jej życiu – trudnych relacjach w domu rodzinnym, wielkiej miłości, wielkich dramatach, rozpaczy, depresji, wreszcie akceptacji życia, którego centrum stanowią kochający, ale trudni charakterologicznie najbliżsi.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
