W tej strefie proponujemy bardzo szeroką ofertę z dziedziny psychologii oraz dziedzin powiązanych: astronomii i astrofizyki, ekologii, filozofii, kultury, podróżnictwa, religii, socjologii, sztuki. Szczególnie polecamy z tej kategorii bestseller pt. Księga Urantii. Księga Urantii podaje jasną i zwięzłą integracją nauki, filozofii i religii. Ci, którzy ją czytali i zgłębiali, wierzą, że Księga Urantii może wnieść bardzo wiele wartości do religijnej i filozoficznej myśli ludzi tego świata.
A cutting-edge illustrated survey of 75 contemporary tattoo artists from around the world who are pushing the boundaries of their art form
With nearly 700 images, Tattoo You: A New Generation of Artists showcases 75 rising stars who are redefining the industry. The first book of its kind, Tattoo You features artists curated by a global panel of experts, including some of tattooing’s most important names, such as Grace Neutral, Claudia De Sabe, Matt McCormick, Tamara Santibañez, Lal Hardy, Marisa Kakoulas, Matt Lodder, Tann Koga (Ink the Diaspora), and Jay Freestyle.
Each artist is accompanied by a selection of images illustrating their work, alongside an in-depth profile that delves into their influences, creative process, and how they are transforming the tattoo world. From minimal, blackwork, and Neo-Traditional tattoos to stick-and-poke and cultural and Indigenous practices, Tattoo You spans all styles and techniques, offering an inside look into how artists around the world work today, while simultaneously providing glimpses of tattooing’s future as an innovative, accessible, and revolutionary art form.
Książka Pani Katarzyny Odyniec stanowi interesujące studium teoretyczno-empiryczne z zakresu pedagogiki społecznej. (...) Przyjęta koncepcja wielkiej instytucji edukacyjnej pozwala zmieścić w jednym obrazie zjawiska wiele porządków analitycznych: historycznych, tożsamościowych, aktywizacyjnych, obywatelskich czy biograficznych. (...) Niezależnie od niezaprzeczalnych walorów naukowych książka jest prawdziwie fascynującą opowieścią o ludziach, miejscach, fenomenach społecznych i kulturowych, (...) które mogą posłużyć jako nawigacja w realnej podróży po Podlasiu. Jest to znakomity pedagogiczny reportaż ze świata lokalnego i regionalnego. dr hab. Bohdan Skrzypczak Kategoria środowiska lokalnego jest rozumiana przez Autorkę bardzo szeroko: zarówno w kontekście klasycznej koncepcji małej ojczyzny (Stanisław Ossowski), jak i w świetle współczesnych edukacyjnych stanowisk miejsca wspólnego dla szeregu grup społecznych. Tym, co łączy obydwie perspektywy, jest rozumienie środowiska jako źródła różnych wpływów (m.in. społecznych, kulturowych, naturalnych), jako zbioru różnych podmiotów, instytucji społecznych i zachowań zbiorowych kształtujących egzystencję codzienną individuum. prof. Andrzej Radziewicz-Winnicki, em. prof. UŚ i UZ
Słuchając opowieści osób, które spędziły w Tajlandii urlop, wiem, że popularny obraz tego kraju ograniczający się do plaż, street foodu i prostytucji, jest krzywdzący – pisze autorka, która Tajlandię odwiedziła kilkakrotnie, zanim podjęła tam pracę w międzynarodowej firmie w Bangkoku.
Wielu turystów po wakacjach w Tajlandii chce tam wrócić i zostać na dłużej, pracować i po prostu żyć. Książka pokazuje, jak takie codzienne życie wygląda. Opisuje relacje z Tajami, anegdoty, zabawne opowieści o pomyłkach i gafach w zderzeniu kultur. To również opowieść o poznanych ludziach, ich marzeniach, celach i problemach. Tajlandia jest pełne sprzeczności, trzeba żyć i pracować tam, aby je dostrzec, aby poznać warunki zatrudnienia i przetrwania, których nigdy nie zobaczy turysta podczas urlopu w tym kraju.
W książce znajdują się informacje przydatne podczas podróży oraz wyjaśnienie popularnych mitów.
JAK PRACUJE SIĘ W TAJLANDII?
JEDZENIE, KTÓRE ŁĄCZY I DZIELI
CZY DA SIĘ POGODZIĆ PRACĘ Z PODRÓŻOWANIEM?
CZY TAJOWIE SĄ LENIWI I DLACZEGO MŁODO WYGLĄDAJĄ?
Często przyjmuje się, że modernizm artystyczny ukonstytuował się w opozycji do powtórzenia, że zyskał tożsamość dzięki wykluczeniu go ze wszystkich swych sfer, rządzonych nakazem inwencji oraz kreacji tego, co nowe. Punktem wyjścia książki Modernizm artystyczny i powtórzenie. Próba reinterpretacji jest pytanie o to, czy wykluczenie powtórzenia w sztuce nowoczesnej było i -co ważniejsze - w ogóle mogło być efektywne. W oparciu o inspiracje płynące z filozofii Deleuze'a i Derridy, jak również ze współczesnego dyskursu estetycznego autor rozwija projekt "heurystyki powtórzenia", ukazując powtórzenie - zawsze paradoksalnie powiązane ze zdarzeniem różnicy bądź inności - jako konstytutywny wymiar kluczowych praktyk i zagadnień modernizmu...
To książka, którą powinien przeczytać każdy wierzący ojciec!Przeczytać i stosować w życiu! Dziś ojcowie stają przed wieloma trudnościami i przeszkodami, które wcześniejszym pokoleniom nie były znane. Jak być dla swoich synów i córek wiarygodnym autorytetem? Jak wychowywać dzieci i kształtować ich życiowe postawy zgodnie z tradycyjnymi wartościami? Jak łączyć rolę ojca z pracą zawodową? Jak być świadkiem wiary dla swoich dzieci? To tylko niektóre z licznych i palących problemów, z którymi zmierzyli się autorzy tej książki. S. M. Urszula Kłusek SAC pisze o cnocie męstwa w tradycji Kościoła, ale także o jej aktualności w życiu mężczyzny XXI wieku.Andrzej Lewek, koordynator Ruchu Mężczyzn św. Józefa, pokazuje męża Maryi jako biblijny wzór integralnego i dojrzałego ojcostwa.Leszek Podolecki, założyciel i prezes Fundacji Instytut św. Brata Alberta, proponuje wiele cennych wskazówek na temat wychowania z punktu widzenia doświadczeń wyniesionych ze spotkań z więźniami i z pracy w zakładach karnych.Anna Kulbacka OV, Liderka Edukacji Finansowej CROWN, udziela współczesnym zabieganym ojcom wielu konkretnych rad, jak skutecznie łączyć obowiązki rodzinne i zawodowe.Jacek Pulikowski wyjaśnia, w jakiej mierze bycie dojrzałym i zintegrowanym wewnętrznie mężczyzną przekłada się na odpowiedzialne wypełnianie ojcowskich obowiązków.S. M. Salwatora Grzesik ABMV pisze o ojcostwie jako służbie.Br. Tadeusz Ruciński FSC zachęca do poszukiwania wzoru ojcostwa w samym Bogu Ojcu. Ta książka to pełen praktycznych rad przewodnik, który każdemu mężczyźnie pomoże jeszcze lepiej wypełniać misję bycia tatą na wzór Boga Ojca. Dziecko potrzebuje ojca i matki rodziców, którzy stają razem i tworzą zespół. To nie przypadek, że Pan Bóg stworzył mężczyznę i kobietę. () Musimy działać zgodnie z Bożym planem, którego podstawą jest postawa wzajemnej służby. Dzięki niej uzupełniamy i wspieramy się nawzajem, budując naszą jedność w małżeństwie jako komunię, na wzór komunii Osób Boskich w Trójcy Świętej.Andrzej Lewek, Być jak święty Józef (fragment książki) Pójdźmy za myślą Karola Wojtyły zawartą w trudnym dziele Osoba i czyn. () Czyny przemieniają człowieka, jego relacje, jego życie i w efekcie jego szczęście. Do czego namawiam? O co wręcz proszę? Żeby na bazie tego,co tutaj przeczytacie, podjąć jakiś konkretny czyn. Dobry czyn. Proszę o to każdego. Bo ten czyn będzie przemieniał osobę w kierunku dobra. Zacznie przemieniać człowieka i jego relacje z żoną, z mężem czy z dzieckiemJacek Pulikowski, Wychowanie po ojcowsku (fragment książki)
The power and glory of illuminated bibles
In the beginning was the word, and in the Middle Ages were kings, princes, and high-ranking religious members whose wealth and influence produced illustrated bibles of extraordinary craftsmanship.
This edition brings together 50 of the finest medieval bible manuscripts from the Austrian National Library. With examples from every epoch of the Middle Ages, the collection explores visualizations of the bible in various theological and historical contexts. In impeccable reproduction quality, these stunning images may be appreciated as much as art historical treasures as they are important religious artifacts.
Texts by Andreas Fingernagel, Stephan Füssel, Christian Gastgeber, and a team of 15 scientific authors describe each manuscript in detail, exploring both the evolution of the Bible and the medieval understanding of history. A glossary of important terms is also included so that those not versed in bible history can enjoy the texts as well.
An encyclopedic guide to the biggest-breasted stars past and present
The Big Book of Breasts was an immediate best seller when it debuted in 2006. Its 396 pages introduced readers to the top naturally bountiful nude models of the 1950s, ’60s and ’70s, amazingly mammiferous beauties including Virginia Bell, Roberta Pedon, Mary Waters, Keli Stewart and many more. The one and only complaint was that there was no biographical information on these curvaceous cuties, no lists of their magazines and films to give readers a more intimate connection.
We listened, and The Bigger Book of Breasts answers! Not only are there more pages with all new photos of your favorite big breast models of the ’50s through ’70s, there are also personal profiles for each and every one. Which model married comedian Richard Pryor? Who inspired Russ Meyer’s first film? Where are those free Mary Waters loops? And yes, Roberta Pedon is alive and well!
Further updating the “Bigger” theme, we added the 12 most incredible, natural, and provocative breast models of today, gathered from across the world by Berlin-based photographer, Bernd Daktari Lorenz. Nadine Jansen, Luna Amor, Miosotis Claribel and the incredible Hitomi Tanaka prove breasts are bigger than ever, and bigger is beautiful, for both breasts and books. Wrap it up with stunning photos of our original cover girl Kelly Madison and The Bigger Book of Breasts is a bigger treat for all.
Before there was Instagram, there was Warhol
Andy Warhol was a relentless chronicler of life and its encounters. Carrying a Polaroid camera from the late 1950s until his death in 1987, he amassed a huge collection of instant pictures of friends, lovers, patrons, the famous, the obscure, the scenic, the fashionable, and himself. Created in collaboration with the Andy Warhol Foundation, this book features more than hundred of these instant photos.
Portraits of celebrities such as Mick Jagger, Alfred Hitchcock, Jack Nicholson, Yves Saint Laurent, Pelé, Debbie Harry are included alongside images of Warhol’s entourage and high life, landscapes, and still lifes. Often raw and impromptu, the Polaroids document Warhol’s era like Instagram captures our own, offering a unique record of the life, world, and vision behind the Pop Art maestro and modernist giant.
A unique tribute from David Bowie’s official photographer and creative partner, Mick Rock, compiled in 2015, with Bowie’s blessing.
In 1972, David Bowie released his groundbreaking album The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. With it landed Bowie’s Stardust alter ego: a glitter-clad, mascara-eyed, sexually ambiguous persona who kicked down the boundaries between male and female, straight and gay, fact and fiction into one shifting and sparkling phenomenon of ’70s self-expression. Together, Ziggy the album and Ziggy the stage spectacular propelled the softly spoken Londoner into one of the world’s biggest stars.
A key passenger on this glam trip into the stratosphere was fellow Londoner and photographer Mick Rock. Rock bonded with Bowie artistically and personally, immersed himself in the singer’s inner circle, and, between 1972 and 1973, worked as the singer’s photographer and videographer.
This collection brings together spectacular stage shots, iconic photo shoots, as well as intimate backstage portraits. It celebrates Bowie’s fearless experimentation and reinvention, while offering privileged access to the many facets of his personality and fame. Through the aloof and approachable, the playful and serious, the candid and the contrived, the result is a passionate tribute to a brilliant and inspirational artist whose creative vision will never be forgotten.
W niemal wszystkich krajach współczesnego świata toczy się proceder stopniowego zawłaszczania przez instytucje rządowe coraz to nowych przestrzeni, uznawanych dotychczas za naturalne domeny swobodnej aktywności obywateli. Odgórna propaganda, po kolejnych liftingach, na nowo lansuje etatyzm – koncepcję państwa omnipotentnego – jako jedynie słuszną dla funkcjonowania społeczeństwa. Tę samą, która w XX wieku umożliwiła rozwój tyranii komunizmu i faszyzmu, i która stanowiła prawdziwe podłoże największych kryzysów, z „Wielkim Kryzysem” lat 30-tych na czele. Mimo ewidentnych kontrargumentów, jakich dostarcza życie, wciąż zbyt wielu ludzi łudzi się, że władza państwowa to najwłaściwsza droga skutecznego rozwiązania ich problemów oraz że uczyni to bezinteresownie i za darmo – chociaż stare rosyjskie przysłowie przestrzega, że darmowy ser jest tylko w pułapce na myszy…
W Polsce od z górą 30-tu lat, po każdych wyborach możemy jedynie oglądać, jak kolejne ekipy rządowe – wbrew obiecywanym reformom – ochoczo przejmują stery narastającego centralizmu. Komu służy etatyzm? Jaką cenę przyjdzie nam zapłacić za bierność wobec państwa ingerującego w najdrobniejsze szczegóły naszego życia? W jaki sposób położyć temu kres? Dowiesz się po przeczytaniu tej książki.
Rzeczowe studium, napisane ze swadą i przystępne. - Philip Toynbee, "The Observer"Oto mamy wreszcie - napisaną w zachodnim języku z zachwycającą przejrzystością - próbę umieszczenia zen w kontekście historii religii Wschodu To bez wątpienia najbardziej wszechstronne dzieło na temat zen, jakie do tej pory wyszło spod pióra człowieka Zachodu. - "The Listener"
TO ISTNIEJE TYLKO W TWOJEJ GŁOWIE I TYLKO TAM MOŻESZ SOBIE Z TYM PORADZIĆ Jennie Allen znalazła sposób na wyjście ze spirali złych myśli! W swojej bestsellerowej książce zaprasza czytelników w podróż do skrywanych miejsc. Wyjaśnia, że głęboko w nas tkwią przekonania, które zniekształcają obraz rzeczywistości i nas samych. Opierając się na fragmentach Pisma Świętego, najnowszych badaniach naukowych oraz własnych doświadczeniach, autorka udowadnia, że zmiana myślenia jest na wyciągnięcie ręki. Pokazuje konkretne sposoby walki z przebiegłymi wrogami, którzy za wszelką cenę chcą sprawić, byśmy byli niezdolni do pełni życia. Pozbądź się negatywnych myśli i uwolnij głowę! Jennie Allen - amerykańska biblistka, blogerka, autorka książek i podcastów o tematyce wiary. Założycielka organizacji IF:Gathering. Prywatnie żona Zaca i mama czwórki dzieci. Książka Uwolnij głowę jest obowiązkową pozycją dla każdego, kto chce rozpocząć pracę nad sobą. Nasze destrukcyjne działanie ma początek w myślach. Spiralę trudnych doświadczeń możemy zatrzymać, jeśli zaczniemy od pracy nad wewnętrznym narratorem. Jennie Allen podpowiada, jak to zrobić. Wzięcie jej rad na poważnie gwarantuje niemałą rewolucję! Magdalena Kleczyńska, autorka książek, liderka duszpasterstwa kobiet Obdarowana Jennie Allen zagląda w miejsca, od których my czasem odwracamy wzrok, by nie zburzyć swoich utartych schematów. Opowiadając swoją historię, zabiera nas w podróż po zakamarkach naszych myśli, po drogach, które choć znane i bezpieczne, to jednak oparte na nieprawdziwych założeniach. A cel, dla tych, którzy wierzą, jest ważny – poznanie prawdziwego Boga i życie z wolnym umysłem i wolnym sercem. Anna Malec, dziennikarka Książka Jennie Allen jest przede wszystkim praktyczna. To wspaniałe narzędzie, by zamiast poddawać się mnóstwu negatywnych myśli, nauczyć się je identyfikować i po kolei, skutecznie zamieniać na Boże prawdy – bo mamy wybór, o czym myślimy! Magdalena Wołochowicz, autorka książek, vlogerka – kanał Żyj Pełnią Życia Czytając Uwolnij głowę, miałam wrażenie, że to podyktowana autorce przez Ducha Świętego, konkretna, precyzyjna i niezwykle porywająca instrukcja, jak w prosty sposób odzyskać utraconą wolność i pokój serca oraz doświadczyć prawdziwego szczęścia. Odrzuć wszystkie kłamstwa o sobie, wstań, odzyskaj siły i biegnij. Zobacz siebie oczami Boga i naucz się myśleć jak On. Żyj w obfitości, bo On tego chce dla ciebie! To książka, która zapiera dech i uskrzydla. Najlepsza, jaką ostatnio czytałam. Anna Musiał, dziennikarka, aktorka, autorka bloga Zapach Nieba
Gdy abp Fulton Sheen odbierał nagrodę Emmy za najlepszy program telewizyjny w USA, powiedział: „Dziękuję moim scenarzystom: Mateuszowi, Markowi, Janowi i Łukaszowi”. Słowa te wzbudziły w Hollywood wielkie poruszenie. Warto żyć! to emitowany w amerykańskiej telewizji cykl programów, w których błyskotliwy duchowny udzielał odpowiedzi na trudne i bardzo życiowe pytania, które zadaje sobie każdy człowiek. Niezwykłe w wystąpieniach abpa Sheena było to, że jasnym i pełnym humoru językiem przekazywał praktyczne rady dotyczące duchowych i przyziemnych aspektów naszego życia. Treści jego wystąpień zamieszczono w tej książce. Ich efektem były liczne nawrócenia, świadectwa dobrych zmian w życiu, a także… wielka porażka słynnego Franka Sinatry, którego koncerty nadawane w tym samym pasmie programowym gwałtowanie traciły oglądalność.
Recenzowana książka jest wartościowa pod względem naukowym, gdyż jest odważnym manifestem człowieczeństwa, a w samym centrum proponowanej perspektywy gerontologii humanistycznej stawiana jest osoba starzejąca się i stara oraz najbliższe otoczenie osób towarzyszących jej w drodze. To perspektywa, w której tryumfuje człowiek, a starość jawi się jako etap rozwojowy zanurzony w biografii jednostki, postrzegany holistycznie. Humanistyczna perspektywa rozwoju w starości budowana jest na niezbywalnym fundamencie, a jest nim godność osobowa. Jednakże adresatami publikacji nie muszą być jedynie osoby naukowo zajmujące się procesami starzenia się. To książka, którą przeczytać może każdy. Bez względu na to czy pomoże czytelnikowi lektura tej książki zrozumieć starość swoich bliskich, własną starość, czy też uwrażliwi na problemy egzystencjalne, skonfrontuje ze stereotypami, to będzie wartościowym doświadczeniem wyzwalającym refleksję nad ludzkim istnieniem. Z recenzji dr. hab. Artura Fabisia, prof. WSB Z uwagi na szeroki zakres podejmowanych zagadnień oraz przyjętą humanistyczną perspektywę książka wzbudzi zainteresowanie gerontologów, w tym gerontologów społecznych, geragogów. Będzie też niezwykle użyteczna jako literatura w szkolnictwie wyższym, na kierunkach pedagogicznych, do realizacji zajęć dydaktycznych z zakresu gerontologii, andragogiki czy geragogiki itp. Również osoby pracujące z osobami starszymi i na ich rzecz, m. in. pracownicy instytucji pomocy społecznej oraz szeroko pojętej oświaty i kultury, mogą odnaleźć tu cenne inspiracje i wiedzę gerontologiczną, w ten sposób poszerzając własne kompetencje. Z recenzji dr hab. Anny Leszczyńskiej-Rejchert, prof. UWM
Unbelievably cute and easy-to-follow kawaii drawing, broken down into step-by-step exercises that anyone can master.
A completely immediate and straight-ahead guide to drawing Japanese people and places in an appealing kawaii style. “Kawaii” means cute in Japanese, and often refers to a delightful range of drawing styles that Western audiences have come to love.
Annelore Parot, an experienced illustrator and art teacher, has her own distinctive kawaii style based on cute objects, inviting places, and expressive people. Her fans have long demanded a guide to drawing Japan and Japanese things, so she put together the work-throughs in Kawaii!: Your Step-by-Step Guide to Cute Japanese Drawing. Each spread shows, in six or seven steps, how to build up a cute picture with just a few strokes of the pencil: and on the right page of the spread, there’s space for you to practice them yourself. You’ll be amazed at how easy it is to create lively people, expressive faces, and evocative scenes.
Parot traveled around Japan to choose the best subjects, and invites the reader to join her in experimenting with buildings, movements, and memorable aspects of Japanese culture. Myths, animals, and food are all included.
A showcase of over forty of the most exciting and unique off-grid houses in North America, across a wide variety of wild and remote landscapes.
Living off the grid has become increasingly desirable in recent years. Escaping the city to be immersed in nature is ever more appealing as the pressures of everyday life increase. The need to reduce our carbon footprints as the effects of climate change become a reality has brought sustainable living, particularly in off-grid and net-zero houses, to the forefront.
In Off the Grid: Houses for Escape Across North America, Dominic Bradbury turns to North America to showcase how architects are making living in the wilderness a more affordable and attainable dream. From cabins deep in the forest to desert homes and stunning coastal retreats, this collection of the most innovative off-grid homes reveals how clever design is redefining the possibilities for living in some of the most extraordinary natural environments on Earth.
Showcasing more than sixty pieces from the Pierre Bergé-Yves Saint Laurent Foundation and the Museum of Lace and Fashion collections, Sheer highlights the designer’s mastery over transparent fabrics.
Through archival drawings and photographs, and newly shot sheer silhouettes designed by Yves Saint Laurent from the collections of the Musée Yves Saint Laurent Paris and the Museum for Lace and Fashion, Calais, Sheer: The Diaphanous Creations of Yves Saint Laurent highlights the couturier’s pioneering work in lace and other sheer fabrics, uncovering how he was able to overturn codes of unveiling the body to present a new, powerful and sensual feminine figure.
The book shows how he worked to ‘reveal’ the body of the woman wearing his clothes with both elegance and audacity: the Nude Dress of 1968, for example, made entirely of transparent chiffon, provided ‘modesty’ in the form of ostrich feathers. Original outfits, sketches, collection boards and fabric swatches give an intimate window into the designs, while photographs of models and clients such as Catherine Deneuve and Naomi Campbell bring to life the designer’s creations in a way that still shocks even now.
Sheer is an essential read for fashion fans, and a fascinating and unique look at the work of one of the great designers.
A lively introduction to and history of international contemporary art from 1960 to the present.
What does it mean?
Is it really art?
Why does it cost so much?
While these questions are perpetually asked about contemporary art, they are not the questions that E. H. Gombrich set out to answer in his seminal book The Story of Art. Contemporary art is very different from what came before. From the 1960s, where Gombrich’s account concludes, artists began to abandon traditional forms of art and started to make work that questioned art’s very definition. This is where Godfrey picks up the story.
Developments in contemporary art have followed no straightforward line of progress or sequence of movements. Recognizing this, Tony Godfrey creates a narrative from a series of often dramatic creative conflicts and arguments around what art is or should be. From object versus sculpture and painting versus conceptual to local versus global, gallery versus wider world, The Story of Contemporary Art traces a history in terms of drastic changes in social and political life over the last sixty years.
How do we experience being human in a world that seems to change so quickly? In exploring art’s relationship to this question, Godfrey asserts that multiple voices must be heard: critics, theorists, curators and collectors, but also audiences and artists themselves. Key to the book is the story of how a perception that art was made almost exclusively by white men from North America and Western Europe has been radically overturned. Compelling and intelligent, but never academic, this book tells us how.
The first monograph in English on a major Polish painter.
Józef Halas (1927-2015) is one of the major Polish painters of his generation. Active in Wroclaw from 1949 until his death, first as a student and then as an artist and teacher, he left a unique body of work that, like many of those built largely during the Cold War, remained long unrecognized in Western Europe and North America. The Mountain series, which occupied most of his activity during the 1960s, marks both a strong connection with nature and a distance from the landscape painting tradition. The following series, Oppositions, Partitions, Verticals, Obliques, Levels and Interiors, constitute the pinnacle of his production and testify to a poetics of contradiction which is embodied in multiple and successful ways. The Pocket Gouaches, begun in the late 1970s, reveal an artist who has always remained open to experimentation. For a decade, the history of art has fortunately opened its field of investigation, modernity has become plural and its actors have become more numerous. There is no doubt that Józef Halas must now be counted as one of the important players in this global history. This monograph, with texts by Michel Gauthier, curator at the Centre Pompidou, Magdalena Howorus-Czajka, professor at the University of Gdansk, and Marjolaine Lévy, art critic, aims to contribute to the knowledge of Halas’s work beyond Poland and by placing it in an international context.
Object Logos contains a carefully curated selection of logos, trademarks and symbols from around the world formed of objects such as scissors, musical instruments, sports kit, tools, keys and stationery.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
![Okładka książki Odwagi! [o zaangażowaniu młodych]. Płomienie](https://dobreksiazki.pl/Photos/7/MEDIUM/000080/odwagi-o-zaangazowaniu-mlodych-plomienie.jpg "Odwagi! [o zaangażowaniu młodych]. Płomienie. Autor: Dominika Lasota. Dobreksiazki.pl")
