Hommage a Bach jest rodzajem hołdu muzycznego złożonego przez współczesnego kompozytora wielkiemu kantorowi z Lipska na 250-lecie jego śmierci. To jego bowiem muzyka pozwoliła autorowi tych słów jeszcze w zaraniu jego drogi twórczej na zgłębienie sensu i istoty fenomenu muzyki jako najdoskonalszej emanacji Harmonii i Piękna znajdującej swój wyraz w doskonałości formy, mistrzostwie warsztatu i głębi wypowiedzi. We wszystkich pięciu ogniwach cyklu przejawia się stale powracająca bachowska nuta rozpoznajemy ją w licznych recytatywach, szybkich biegnikach i figuracjach, a także reminiscencjach, jak to ma miejsce np. w końcowej Toccacie. Łączy je ta sama myśl dążenie do syntezy tradycji i nowoczesności jako wyrazu uznania prymatu EWOLUCJI w sztuce nad REWOLUCJĄ, synonimem pozornego postępu i źródła destrukcji. Myśl ta, której wierny jestem od początku moich prób kompozytorskich, znalazła w chyba najpełniejszy wyraz. Prawykonanie utworu miało miejsce 15 lutego 2001 roku w Edmonton (Kanada). Grała Magdalena Adamek. [Romuald Twardowski]
Cyklem "Trzech sonetów do Don Kichota" skomponowanym w 1990 roku kompozytor pragnął złożyć hołd twórcom o wyjątkowym miejscu i znaczeniu w dziejach sztuki i nauki mistrzom renesansu. Stąd też, wzorem renesansowej tradycji, tekst poetycki, a przede wszystkim jego nastrój w poszczególnych sonetach decyduje o warstwie muzycznej /o doborze środków muzycznych/. Jednocześnie wybrane teksty nieprzypadkowo są autorstwa ulubionego przez kompozytora Cervantesa. Teksty do trzech sonetów zaczerpnąłem z pewnego starego wydania Don Kichota, poprzedzonego wstępem, zawierającym kilkanaście sonetów. W sonetach tych autor, posługując się fikcją literacką, zwraca się do błędnego rycerza w imieniu bohaterów modnych ówcześnie powieści rycerskich (Amadisa, Orlanda Szalonego i innych), aby w podniosłych słowach wychwalać jego cnoty i wyczyny, a przy okazji wytknąć mu różne przywary i słabostki. Dodając muzykę do trzech wybranych przeze mnie sonetów oddałem hołd wielkiemu pisarzowi i Hiszpanii, którą poznałem i pokochałem podczas mojej podróży do tego niezwykłego kraju.
Utwory powstały za namową Pani Krystyny Bentkowskiej - dyrektor Państwowej Szkoły Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Są to dwie skontrastowane miniatury połączone w jedną całość. Liryczne, nastrojowe i sielskie ''Pastorale'' bezpośrednio przechodzi w dynamiczną, zabawną i efektowną ''Humoreskę''. Utwór posiada walory zarówno dydaktyczne, jak i artystyczne. Przeznaczony dla młodych wykonawców, daje doskonałą możliwość zaprezentowania zdobytych umiejętności. Publikacja jest dostępna również w wersji elektronicznej tutaj
Kompozycja "Patrz morze" do słów Zbigniewa Herberta powstała w 2008 roku w związku z obchodami 10. rocznicy śmierci poety. Pierwotnie utwór przeznaczony został na sopran i orkiestrę smyczkową; w tym samym roku powstała wersja na sopran i fortepian. "Patrz morze" wpisuje sie w krąg utworów Romualda Twardowskiego inspirowanych tematyką morską. Należą do nich m.in. cykl wokalny "Oblicze morza", opera "Lord Jim", chóralne "Impresje morskie", "Preludia bałtyckie", "Tryptyk morski".
W roku 2003 Romuald Twardowski powodowany ciekawością komponował te miniatury bez użycia instrumentu, ufając wyłącznie swemu doświadczeniu i muzycznej wyobraźni. Mimo tego, że efekty pracy uznał za nadzwyczaj zadowalające, tego typu eksperymentu twórczego już więcej nie powtórzył. Podkreślał przy tym, że Trzy szkice na trio smyczkowe to ważna i unikatowa pozycja w katalogu jego dzieł. Miniatury pomyślane zostały jako cykl, na co wyraźnie wskazują tytuły poszczególnych części: Initio Corale Conclusione. Tym razem kompozytor umiarkowanie nowoczesny, jak mawiał Twardowski o sobie, odczuwający stale potrzebę dialogu z przeszłością, spogląda wstecz także na własne dokonania artystyczne. W Corale nawiązuje bowiem do pomysłu z finałowej części kompozycji orkiestrowej (utrzymanej w konwencji neoarchaicznej) z roku 1966, Tre studi secondo Giotto. Zestawiał tam jak to określił ściśle wymierne rytmicznie wątki chorałowe z rozwibrowaną tkanką aleatoryczną. W zakresie awangardowych technik i środków wyrazu jak zawsze zachowuje umiar, dzięki czemu narracja muzyczna pozostaje klarowna, logiczna i niezwykle zajmująca. Utwór został nagrany w 2006 roku przez Warsaw Trio dla wytwórni Acte Prealable.
Muzyka współczesna określenie, co kryje się pod tym pojęciem, zawsze było problematyczne, jednak w obecnych czasach pełnych natłoku informacji oraz nowych konwencji termin ten sprawia wrażenie szczególnie wyeksploatowanego. Zatytułowanie w ten sposób mojej kompozycji miało na celu sprowokowanie Państwa twórców, wykonawców, pedagogów, słuchaczy do zastanowienia, czy to pojęcie jeszcze cokolwiek dla Was oznacza? A jeśli tak, to co?
12 kolęd na głos i fortepian.
Spis kolęd:
Wśród nocnej ciszy
Wesołą nowinę
Przybieżeli do Betlejem
Z narodzenia Pana
Do szopy, hej, pasterze
Jezus malusieńki
W żłobie leży
A wczora z wieczora
Mizerna cicha
Pójdźmy wszyscy do stajenki
Gdy śliczna Panna
Witaj, Jezu
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
