W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
"Halo tu Ziemia" to dziewiąty studyjny album Natalii Kukulskiej. Wszystkie kompozycje stworzone zostały przez Natalię w kolektywie z Michałem Dąbrówką, Archie Shevsky’m i Marcinem Górnym. Analogowe, mięsiste brzmienia syntezatorów, żywa, dynamiczna perkusja i charakterystyczny, coraz mniej uładzony, chropowaty wokal Natalii to zupełnie nowa, progresywna odsłona artystki. W warstwie lirycznej bywa dowcipnie, nawet autoironicznie, ale nie brakuje powagi i refleksji. Poszukiwanie duchowości - to o tym jest ta płyta... Jak mówi artystka: "Ten album jest w moim życiu przełomowy. Nie lubię wielkich słów i kategorycznych stwierdzeń, ale moment, w którym powstawała ta płyta, był wyjątkowy. Metafizyka".
Lista utworów:
1. Intro
2. Halo tu Ziemia
3. Kobieta
4. Hard to Find
5. Let's Get Down
6. Marching Band
7. Pod włos
8. Lunatyk
9. To za mało
10. Ostatnia prosta
11. Rekonstrukcja
Książka z płytą CD będzie w sprzedaży od 13 października 2017.
Po prawie trzydziestu latach pracy na scenie i muzycznej aktywności jako wokalista, kompozytor i producent, po setkach koncertów i muzycznych kooperacji z plejadą najjaśniejszych gwiazd polskiej sceny, dziesiątkach płyt współtworzonych z rozlicznymi artystami, Kuba Badach postanowił stworzyć album pod tytułem "Oldschool", będący pierwszym solowym, muzycznie autorskim krążkiem w dorobku artysty.
Tak o swej płycie mówi Kuba Badach:
"Oldschool" w języku angielskim oznacza coś staroświeckiego, wywodzącego się ze "starej szkoły", tytuł mógłby więc sugerować, że napisałem i nagrałem muzykę w jakiejś konkretnej retro stylistyce, np. w stylu brzmienia lat 60-tych. Tak jednak nie jest. Dla mnie "oldschool" jest pewnym hasłem, odnoszącym się do sposobu pisania i aranżowania piosenek. Od dziecka najbardziej poruszały mnie utwory, w których dużo się działo, gdzie ciekawe melodie osadzone były na bogatych strukturach harmonicznych spiętych wielopłaszczyznowymi aranżacjami. Piosenki pisane i produkowane przez takich twórców jak m.in. Quincy Jones, Burt Bacharach, Stevie Wonder, Donald Fagen, to dzieła, których słucham do dziś i nie przestają mnie fascynować. Mój nowy album jest więc ukłonem w stronę moich mistrzów."
Na płycie usłyszymy kilkanaście kompozycji utrzymanych w zróżnicowanych stylistykach. Znajdziemy tu charakterystyczne "jazzowe" brzmienie zespołu Kuby Badacha, znane z płyty "Tribute to Andrzej Zaucha. Obecny", czyli fortepian Jacka Piskorza, kontrabas Michała Barańskiego i perkusję Roberta Lutego, wzbogacone brzmieniem gitary Łukasza Belcyra, hammonda Marcina Górnego oraz sekcji dętej Macieja Kocińskiego (saksofon) i Piotra Schmidta (trąbka). Usłyszymy też echa stylistyk lat 70., 80. i 90. Niespodzianką dla słuchaczy będzie fakt, że w wielu utworach Badach nie ograniczył się do roli kompozytora i wokalisty, ale nagrał partie gitary basowej oraz instrumentów klawiszowych.
Oldschool zrodził się na przekór trendom, dla wszystkich tych, którzy tęsknią za ambitnym popem.
lista utworów:
1. Życie
2. So Sorry
3. Będę z Tobą
4. Cześć
5. Jestem Kimś
6. Tonight
7. Pada
8. Gdyby nie Ty
9. Pusto
10. Po drugiej stronie
11. Wracam do siebie
12. Chwile
13. Wall of Kindness
Książka z płytą CD będzie w sprzedaży od 6 października 2017.
Pamiętam zachwyt, z jakim Agnieszka Osiecka przekładała poezję Mordechaja Gebirtiga. Odnajdywała w nim bratnią duszę. Jeździła z nami po całej Polsce, aby przed każdym recitalem o nim opowiadać – takie to było dla niej ważne. Nikt wtedy nie myślał o kolekcji pieśni jidysz, a jednak wtedy to się zaczęło. Potem był niezapomniany czas wybierania utworów Itzika Mangera do recitalu My Blue, którego premiera odbyła się w lipcu 2001 roku w Teatrze Muzycznym w Gdyni. Chyba właśnie wtedy zrozumiałem, że to jest moja droga. Zacząłem więc czytać wiersze najróżniejszych poetów jidysz w oryginale i przekładach. Udało mi się nakłonić wielu wspaniałych kompozytorów do napisania nowych pieśni, zebranych w kolekcji Yiddishland. Wyprodukowaliśmy w Teatrze Atelier w Sopocie kilkanaście premier na kanwie wszystkich stu dwudziestu utworów z kolekcji. Jestem wdzięczny za to, że w jakiś sposób stałem się medium zebranych w niej poetów, że duch ich poezji dotknął mnie i towarzyszy mi już od tylu lat. Gebirtig wierzył, że nadejdzie dzień, w którym jego pieśni wrócą. Nie tylko wróciły, ale powstały też nowe w kraju Polin, który żydowskim siostrom i braciom wydawał się kiedyś ziemią obiecaną, a który obrócił się w ich największy cmentarz.
André Ochodlo
Autorka proponuje nowe spojrzenie na dzieje mody. Oprócz analizy zmieniających się trendów sięga do społecznych kontekstów tych procesów. Zaprezentowany zostanie zupełnie innowacyjny rozdział o ewolucji poszczególnych części garderoby. Interesujące relacje z kultowych pokazów mody, motywacje projektantów, opis ich procesów twórczych opatrzone komentarzem historyka sztuki będą fascynującą opowieścią, która wciągnie zarówno osoby, dla których temat mody jest codziennością, jak i chcących poszerzyć swoje horyzonty w tej dziedzinie. Album zawiera około 700 ilustracji: fotografii agencyjnych, archiwaliów, reprodukcji, szkiców i ciekawostek.
Prezentowana książka zabierze Czytelnika w podróż w czasie do epoki renesansu. Zajmująca narracja, a także bogaty zbiór ilustracji przybliżą ogromne bogactwo kulturowe tego czasu. To opowieść o sztuce, a także tworzących ją ludziach i czasie niewątpliwie ciekawym historycznie.
Nowy album "Podróże na chmurze" jest bardzo różnorodny, pełen inspiracji: jazzem, rytmami afrykańskimi, rapem, rockiem, funkiem, muzyką klasyczną a także ludową. Ta ostatnia wybrzmiewa w postaci polskiej melancholijnej nuty, słyszalnej niemalże we wszystkich utworach.
Za sprawą tekstów piosenek dobranych bardzo starannie i mieniącej się różnymi kolorami muzyki, można wybrać się w daleką podróż i zapomnieć na chwilę o zgiełku ulicznym, wszystkim co nas dręczy, codziennym zabieganiu. Podróżujemy na chmurze wyobraźni po muzycznym świecie Lidii, który choć różnorodny, trudno pomylić z jakimkolwiek innym.
Jak mówi sama artystka: „To płyta bardzo „przyrodnicza”… o porach roku, podróżach, zachwycie nad światem… no i o miłości.
tracklista:
1. Podróże na chmurze
2. Czikiczka
3. Boso po Wrocławiu
4. Walc dla K.
5. Piosenka przedrzeźniona
6. Zagrudniony
7. Szarość a radość
8. Akacjowe czary
9. Muzyka ciszy
10. Piętnastka
11. Cafe misja
12. Modlitwa form
13. Kohelet
14. Ty
„Jacek Kleyff & Kapela Drewutnia” – najnowsze wydawnictwo pełne jest wschodnio-słowiańskich brzmień. Jacek Kleyff, pieśniarz, poeta, kompozytor, aktor i malarz, zaprosił do współpracy ośmioosobową polską Kapelę Drewutnia z Lublina. Wspólnie stworzyli album, który oczarowuje bogactwem dźwięków i zabiera słuchacza w niezwykłą podróż do korzeni muzyki ludowej.
tracklista:
1. Pierwszy - 1987
2. Drugi list -1978/2015 (część I)
3. Edelman - 2014
4. Przegnany dom 1977/78
5. O śmierci Brunona Schulza - 1975
6. Domek - 2008
7. Biją dzwony
8. Trudno - 2014
9. Znalezienie pierwsze 1994/1995
10. Drugi list - 1978/2015 (część II)
11. Pierwszy - 1987 (marzenie)
Wolna Grupa Bukowina to instytucja na polskiej scenie piosenki poetyckiej. Od niemal pięciu dekad muzycy i poeci dostarczają słuchaczom niezwykłych wzruszeń i emocji. Album "Majster Bieda" to wybór najlepszych i najpopularniejszych utworów zespołu.
tracklista:
1. Majster Bieda
2. Bukowina I
3. Bukowina II
4. Pejzaże harasymowiczowskie
5. Piosenka o zajączku
6. Między nami
7. Zobacz, Anno
8. Maestro bezdomny
9. Wychodzimy z zimy
10. Kołysanka dla Joanny I
11. Nocna piosenka o mieście
12. Kołysanka dla Joanny II
13. Piosenka Wiosenna
14. Ballada o Cześku Piekarzu
15. Bez słów
16. Nuta z Ponidzia
17. Rzeka
18. Sielanka o domu
19. Pieśń łagodnych
20. Post scriptum jesiennej miłości
21. Robinson
22. Cienka struna
23. Marketa
24. Każdy si nese swe brzime
25. Kejkliri
26. Strakapud
Pierwszy album Lady Pank to jedna z najważniejszych pozycji w kanonie polskiego rocka. Kiedy płyta trafiła do sprzedaży, niewielu artystów mogło się pochwalić takim hitowym wydawnictwem. "Lady Pank" to absolutna klasyka i co najważniejsze - wciąż bardzo aktualna. Pozycja obowiązkowa w każdej kolekcji.
tracklista:
1. Mniej niż zero
2. Kryzysowa narzeczona
3. Fabryka małp
4. Pokręciło mi się w głowie
5. Du du
6. Zakłócenie porządku
7. Zamki na piasku
8. Wciąż bardziej obcy
9. Vademecum skauta
10. Moje Kilimandżaro
Pierwszy album Lady Pank to jedna z najważniejszych pozycji w kanonie polskiego rocka. Kiedy płyta trafiła do sprzedaży, niewielu artystów mogło się pochwalić takim hitowym wydawnictwem. "Lady Pank" poddane masteringowi i wydane ponownie na winylu - to płyta, której nie można nie mieć.
tracklista:
1. Mniej niż zero
2. Kryzysowa narzeczona
3. Fabryka małp
4. Pokręciło mi się w głowie
5. Du du
6. Zakłócenie porządku
7. Zamki na piasku
8. Wciąż bardziej obcy
9. Vademecum skauta
10. Moje Kilimandżaro
Dotychczas Grochowiak utożsamiany był wyłącznie z turpizmem, eksponowaniem ponurych, brzydkich stron egzystencji. Ideą najnowszego wydawnictwa jest pokazanie go jako twórcy, który mimo bagażu wojennego tworzył także wiersze liryczne, pogodne, nawiązujące do klasycznego widzenia piękna. Teksty są ułożone w sposób tworzący poetycką, biograficzną historię z miłością jako motywem przewodnim. Jako narrator recytujący 7 wierszy (z tłem muzycznym) wystąpił Wiesław Komasa. Jeden wiersz dla kontrastu recytuje M. Różczka. Piosenki śpiewają: M. Umer, S. Soyka, Z. Zamachowski M. Przybylski, J. Szrom i K. Napiórkowski. Grają jazzmani: Henryk Miśkiewicz, S. Kurkiewicz, Michał Miśkiewicz, R. Murakowski. Do tego kwartet smyczkowy i filharmoniczne instrumenty dęte (obój, flet, fagot, puzon).
tracklista:
1. Zbigniew Zamachowski, Wiesław Komasa, Magdalena Różczka - Świt
2. Wiesław Komasa - Kanon
3. Janusz Szrom - Tęsknię
4. Krzysztof Napiórkowski - Mobile
5. Zbigniew Zamachowski - Nad tomem mazurków Chopina (Mówmy o miłości)
6. Marcin Przybylski, Wiesław Komasa - Zaproszenie do miłości / Uroda pokory
7. Wiesław Komasa - Z pamiętnika
8. Janusz Szrom - Niewiele
9. Wiesław Komasa - Bitwa
10. Stanisław Soyka, Barbara Pospieszalska - Całowanie
11. Wojciech Majewski - Zgliszcza
12. Magda Umer - La destinee
13. Wojciech Majewski - Interlude
14. Wiesław Komasa - Jak mały jest człowiek
15. Zbigniew Zamachowski, Wojciech Majewski - Lepiej
16. Magdalena Różczka - Ars poetica
17. Zbigniew Zamachowski - Mój portret
18. Marcin Przybylski - Gałązka jagód - Cz. 1 Uśmiech pożegnalny
19. Marcin Przybylski - Gałązka jagód - Cz. 2 Rehabilitacja w szpitalu
20. Wiesław Komasa - Łazarz
21. Wiesław Komasa - Z godziny na godzinę
Big Dance to już niemal klasyka tego lżejszego oblicza polskiej muzyki. Kiedy zaczynali karierę pod koniec lat osiemdziesiątych pewnie nikt się nie spodziewał, że ta muzyka będzie się tak dynamicznie i tak długo rozwijać. Dziś już wiadomo, że tak. Nowy album Big Dance to idealne potwierdzenie.Tracklista:1. A więc chodź2. Cały świat tańczy3. Impreza na 1024. To szalone lata5. O O Balanga6. Ciał maleńka7. Tysiąc głupich myśli8. Jemioła9. Kalejdoskop życia10. Kolorowy bananowy11. Czerwone maki i białe róże12. Dzień dziecka13. Siedzę na ławce i ciągnę browar14. Jadę na wczasy15. Piknik disco
WAW-NYC to unikatowa fuzja, która łączy dwa odległe miasta siłą muzyki ich jazzowych reprezentantów. Kompozycje stworzone specjalnie na tę okazję dają doświadczonym improwizatorom możliwość pełnego interakcji muzykowania, gdzie europejski koncept harmoniczny łączy się z kulturą rytmu z kolebki jazzu i kubańską żarliwością.
W przedsięwzięciu udział wzięli znamienici przedstawiciele Warszawy i Nowego Jorku, w tym dwóch muzyków, których znamy już z poprzednich realizacji muzycznych Napiórkowskiego: jego wieloletni współpracownik, wybitny i rozchwytywany basista Robert Kubiszyn oraz nowojorski mistrz perkusji, który zagrał na wydanej w 2013 roku płycie „UP!” - Clarence Penn. Po raz pierwszy muzyczna droga Napiórkowskiego spotyka się z – nominowanym za swój ostatni album do Nagrody GRAMMY – pianistą Manuelem Valerą. Płynąca w jego żyłach kubańska krew nadała ekspresyjnych walorów wyszukanym kompozycjom Marka Napiórkowskiego.
Niewątpliwie dużą niespodzianką jest pojawienie się na płycie jednego z najwybitniejszych saksofonistów na świecie – Chrisa Pottera, artysty z jazzowego Olimpu. Jego imponujący ton można usłyszeć w utworze promującym album - „The Way”, do którego oryginalne partie na saksofonie tenorowym oraz klarnecie basowym zarejestrował w nowojorskim studio.
Lista utworów
1. Cloud Illusions
2. The Way
3. Petriolo
4. Quantum Walk
5. Therese Dreaming
6. Letting Go
7. Joyful Souls
Książka z płytą CD będzie w sprzedaży od 29 września 2017.
Radio Wawa znane jest nie od dziś z niezwykłego zaangażowania w popularyzację polskiej muzyki. Słuchacze tej rozgłośni mogą każdego dnia obcować z najlepszymi przebojami zarówno wielkich gwiazd jak i młodych artystów. Ogromna dawka tych hitów znalazła się właśnie na tym albumie.
tracklista:
CD 1
1. Kayah - Fleciki
2. Szymon Chodyniecki - Sam na sam
3. Mig - Będę Przy Tobie
4. Pectus - Oceany
5. Marcin Rozynek - Najlepsze
6. Ewelina Flinta - Żałuję, że Cię znałam
7. Video - Bella
8. Perfect - Wyspa, drzewo, zamek
9. Varius Manx, Kasia Stankiewicz - Piątek
10. Mario Bischin, Yzzy - Jak ja kocham Cię
11. Mrozu - Rollercoaster
12. Kombi - Kochać Cię za późno
13. Shakin' Dudi - Au, sza la la la
14. Lady Pank - Vademecum skauta
15. Lombard - Mam dość
16. De Mono - Statki na niebie
17. Robert Janson - Małe szczęścia
18. Brathanki - Gdzie ten, który powie mi
19. Zakopower – Boso
CD 2
1. Artur Gadowski - Ona jest ze snu
2. Myslovitz - Z twarzą Marilyn Monroe
3. Czadoman - Ruda Tańczy Jak Szalona
4. Kombi - Nietykalni - skamieniałe zło
5. Papa Dance - Naj Story
6. Mr. Zoob - Mój jest ten kawałek podłogi
7. Lombard - Szklana pogoda
8. Stachursky - Typ niepokorny
9. Red Lips - PS.
10. Lady Pank - Fabryka małp
11. Ewa Farna - Znak
12. Kobranocka - Kocham Cię jak Irlandię
13. Golden Life - A wiesz
14. Perfect - Autobiografia
15. Cleo - Na pół
16. O.N.A. - Znalazłam
17. Monika Brodka - Miałeś być
18. Weekend - Za każdą chwilę z Tobą
19. Reni Jusis - Kiedyś cię znajdę
„Panny Sprawiedliwe wśród Narodów Świata” to najnowsze wydawnictwo, które powstało wspólnie z Narodowym Centrum Kultury we współpracy z Darkiem Malejonkiem. Album to piosenki, które opowiadają historię wielu z tych, którzy narażali swoje życie podczas Holocaustu. W sposób szczególny przybliżają rolę kobiet stojących przed dylematem ratowania żydowskich braci i sióstr, narażając jednocześnie swoich bliskich na śmierć. Na płycie obok Maleo Reggae Rockers usłyszymy m.in. Renatę Przemyk, Katarzynę Cerekwicką czy Anię Rusowicz.
tracklista:
1. OLGA SZOMAŃSKA & MRR – Okno Julii
2. MONA FEAT. ANNA WITCZAK - CZERNIAWSKA & MRR - Getto
3. RENATA PRZEMYK & MRR – 39 róż
4. DZIEWCZYNY & MRR – Twoje oczy
5. KATARZYNA GRONIEC & MRR - Tęsknota
6. KASIA MALEJONEK & MRR - Rozstrzelanie
7. KASIA MOŚ, DAREK MALEJONEK & MRR – Dobry dzień, dobra noc
8. GONIX FEAT. KASIA MALEJONEK & MRR - Oniemiała
9. KATARZYNA CEREKWICKA & MRR - Światłość
10. LILU & MRR - Człowieczeństwo
11. ANNA WITCZAK - CZERNIAWSKA & MRR - Instynkt
12. FALA, DORE FEAT. KASIA MALEJONEK & MRR – Światy utracone
13. ANGELIKA KORSZYŃSKA - GÓRNY & MRR – Kim a hir
14. BASIA POSPIESZALSKA & MRR – Warszawo ma
15. ANIA RUSOWICZ – Costra morti
Utwory z krążka ""Nie wiem mówią o obecnej kondycji, mocnego, silnego, nastawionego na ""jutro"" człowieka i potrzeby zapisania tego celnie i prosto. Kierują się w stronę ruchu, afirmacji życia, ze szczególnym uwzględnieniem momentów prawdziwej wolności, przekazując również szereg narzędzi i zaklęć dzięki, którym taki stan można osiągnąć.Muzycznie zespół jest jedynym w swoim rodzaju, jest tu dark-funk, trip-hop ale też i dub. Variete swobodnie żongluje konwencjami pozostając cały czas wiernym sobie. Dzięki doskonałym muzykom przychodzi mu to bardzo naturalnie. Tworząc wspaniałą, pulsującą i metafizyczną atmosferę zespół odkrywa z każdą płytą coś nowego.Wielką wartością jest również udział w nagraniach saksofonisty Kuby Więcka, jednego z największych młodych talentów polskiego jazzu.Krótkie lecz mocne, organiczne i duchowe - takie są doznania po przesłuchaniu najnowszej płyty tego wyjątkowego zespołu.Tracklista:1. Palę pod2. Ejła2. Różaniec4. Trasa W-Z5. Kina6. Nadruk7. Foliowe worki8. Najpiękniejsze miejsce9. Kanapy10. Pod dzikimi jabłoniami
„Gatunek L” to czwarty album studyjny GrubSona. Artysta, który wielokrotnie udowadniał, że potrafi łączyć różne gatunki muzyczne, tym razem przedstawia swoją najbardziej przemyślaną i spójną płytę, która stanowi jego największe muzyczne przedsięwzięcie w całej dotychczasowej karierze. Gościnnie na płycie pojawia się jego przyjaciel Jarecki oraz niezaprzeczalni międzynarodowi gracze - Szwed Promoe z Looptroop Rockers oraz Nowojorczyk Chip-Fu z grupy Fu-Schnickens. Dodatkowo do płyty, poza wsparciem koncertującego z GrubSonem live bandu SANEPID, dograła się orkiestra „eM Band”.
„Gatunek L” to podsumowanie całej dotychczasowej muzycznej kariery i życia GrubSona, mieszanka jego ulubionych stylów i gatunków, mocnych tekstów - pisanych w oparciu o sumę doświadczeń w trasie i poza nią, a także – co najważniejsze - pierwszy album nagrany i stworzony całkowicie niezależnie. Za produkcję albumu odpowiedzialni są DJ BRK, SoDrumatic, OER oraz GrubSon, a za za mix i mastering Dj Eprom.
Lista utworów
1. Kiedy nadejdą
2. Stare śmieci / Nowe rzeczy
3. Menu
4. Front
5. Cwany lis
6. Złoty Klimat
7. Gatunek L
8. Bestie
9. Supa'High Music
10. Rudeboy Stance
11. Tribute 2 Phife dawg
12. Złoty środek
13. Nie ten lot
14. Dziki w trasie
15. Restart
16. Taki jestem (kolory)
Książka z płytą CD będzie w sprzedaży od 29 września 2017.
Na swych malowidłach, litografiach i plakatach Henri de Toulouse-Lautrec, utrwalił niezapomniany obraz paryskiej belle époque. Plakaty, które wykonał dla Moulin Rouge na Montmartrze cieszą się także dzisiaj nadzwyczajną popularnością. Około 280 ilustracji pozwala czytelnikowi zanurzyć się w jednocześnie pięknym i strasznym świecie francuskiego artysty.
Egon Schiele postrzegany jest jako skandalista i ekscentryk – krytyczny względem siebie i innych, bezkompromisowy w swej sztuce i niezależny w obranej postawie życiowej. Zaledwie w wieku 28 lat pada ofiarą grypy.
Schiele pozostawia po sobie nadzwyczaj imponującą i prowokującą twórczość, na którą składają się liczne prace na papierze, rysunki, akwarele, wiele obrazów i kilka grafik. Uznany dzisiaj za jednego z największych artystów XX wieku, wewnętrzne rozdarcie i palące konflikty swojej epoki wyrażał w przejmujących autoportretach i wizerunkach innych ludzi.
"We wszystkich kieszeniach powtykane mam kartki z zaczętymi listami. Zatarte i pisane ołówkiem, i nieczytelne nawet dla mnie. Nie wiem, jak siebie zobowiązać, jak siebie zakląć, że zaczęty, pisany z tak wielkiej wewnętrznej potrzeby – wyślę."
Ludwik Hering, 1952
"Patrzę na świat, przedmioty i na ludzi i maluję nie to, na co patrzę, bo patrzę na wszystko, ale co nagle w i d z ę jakby zupełnie bezrozumnie innym spojrzeniem."
Józef Czapski, Noc Noworoczna 1979
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
