W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Komplet dwóch płyt audio dla nauczycieli wychowania przedszkolnego, na których znalazły się:
dziecięce przeboje (np. Woogie-boogie; Ogórek wąsaty);
utwory dobrane do tematyki poruszanej w scenariuszach zajęć (np. Dżungla, Już blisko kolęda, Lot kosmiczny, W bibliotece, Łąka, Piosenka do walizek i plecaków);
piosenki odpowiednie do pór roku (np. Jesienny walczyk, Zima przyjdzie jutro, Pracowita Pani Wiosna, Piosenka na kolorowe lato);
akompaniamenty;
tradycyjne utwory do śpiewu i zabawy (np. Ojciec Wirgiliusz, Moja Julijanko, Bawmy się w konopki, Mało nas);
pieśni patriotyczne (np. Mazurek Dąbrowskiego).
Materiał jest uzupełnieniem scenariuszy opisanych w czterech częściach przewodnika metodycznego Tropiciele.Pięciolatek.
„Słynny Niebieski Prochowiec” to najpiękniejsze ballady i wiersze Leonarda Cohena wykonane przez Teatr Piosenki. Aktorzy przy akompaniamencie Orkiestry Teatru Piosenki opowiadają o miłości, buncie i szalonych latach rewolucji kontrkulturowej. Dobrze znane utwory w przekładach Romana Kołakowskiego pozwalają na nowo odkryć twórczość jednego z najwybitniejszych bardów współczesności.
tracklista:
1. Roman Kolakowski – Hotel Chelsea
2. Teatr Piosenki – Tańcz mnie po miłości kres
3. Bartłomiej Abramowicz - Ta noc wprawi nas w piękny trans
4. Grzegorz Bukowski – Jestem twój
5. Roman Kołakowski – Czekając na cud
6. Marcin Kątny – Kto przez ogień
7. Agata Klimczak, Grzegorz Bukowski – Hej, skarbie, nieładnie się żegnać we łzach
8. Aleksandra Radwan – Cygańska żona
9. Teatr Piosenki – To, co każdy wie
10. Roman Kołakowski – Słynny niebieski prochowiec
11. Agata Klimczak, Rafał Konieczny – Prawo
12. Teatr Piosenki – Ona jest
13. Kagyuma – Kto przez ogień
Biografię Barbary Brylskiej czyta się jednym tchem, gdyż jej historia to gotowy scenariusz na pasjonujący film. Najtrudniejsza rola Barbary Brylskiej napisana została przez życie, reżyserem był los, a widownią są czytelnicy.Aktorka o niecodziennej urodzie, nietuzinkowej osobowości i wielkim talencie porównywana bywała do największych gwiazd klasycznego kina Sophii Loren i Brigitte Bardot. W Polsce cieszy się legendarną sławą, a w Rosji jest najbardziej rozpoznawalną i uwielbianą Polką. Jej role w Faraonie, Panu Wołodyjowskim czy Karierze Nikodema Dyzmy na zawsze zapisały ją w historii polskiego kina.
Ludzie czerwonego mroku. Rewolucja Październikowa – kulisy krwawego terroru.
Książka autorstwa Jakuba Maciejewskiego pt. Ludzie Czerwonego Mroku przedstawia tło Rewolucji Październikowej z 1917 r. i krwawy obraz czerwonego terroru. Dzieło wzbogacone o biografie postaci ruchu bolszewickiego i teoretyków komunizmu, przybliża Czytelnikowi wydarzenia z ówczesnego okresu. Znajdziemy w niej historię narodzin ideologii społecznych oraz opinię Kościoła na temat poszczególnych doktryn. Książka opisuje również triumfy Związku Sowieckiego oraz rewolucję Lenina. Warto dodać, że autor zamieścił też opis współczesnych organizacji, których idee są odzwierciedleniem marksizmu i leninizmu.
Czerwony kogut Picasso. Ideologia a utopia w sztuce XX wieku.
Książka zawiera mało znane fakty z życia słynnych malarzy modernistycznych. Autor niczym detektyw śledzi ich relacje ze światem polityki, ideologii i ezoteryzmu. Odkrywa ich tajemnice, przedstawia motywy jakimi się kierowali. Twórczość Picassa, Chagalla czy Malewicza wielu kojarzy się jako symbol protestu i walki z ówczesnym porządkiem świata. Autor odkrywa inne ich oblicze – osób, które czerpały popularność i materialne korzyści oraz współpracowały ze znienawidzonymi przez innych władzami. Dobrane tematycznie reprodukcje świetnie oddają i uzupełniają zamysł autora przenosząc czytelnika w świat sztuki z początku XX wieku.
Przedmiotem niniejszej publikacji jest unikatowa w skali światowej kolekcja muzykaliów, zgromadzona w XVII wieku we wrocławskim gimnazjum św. Elżbiety. Zbiór ten, obejmujący 399 druków muzycznych z lat 16061665 oraz 5 podobnie datowanych rękopisów, od wielu lat jest przedmiotem żywego zainteresowania muzykologów i muzyków w wielu krajach świata; jak dotąd nie doczekał się jednak całościowego opracowania. Bogaty repertuar tej kolekcji (przeszło 8000 utworów) opisany tu więc został w formie katalogu, poprzedzonego nieco rozleglejszym niż zwykle wstępem historyczno-kulturowym. Mamy nadzieję, że publikacja taka umożliwi podjęcie szerzej zakrojonych studiów nad kulturą muzyczną Wrocławia, środkowoeuropejską recepcją bezcennej spuścizny włoskiego Seicenta, a także prac nad edycją wybranego z niej repertuaru oraz przywróceniem go współczesnej kulturze muzycznej za pomocą koncertów i nagrań.
Ilustrowany atlas architektoniczny pełen najbardziej niezwykłych budowli z całego świata
Pomnik światła w Dublinie i pałac królowej Madagaskaru.
Wieża telewizyjna w Tokio i świątynie Majów w Meksyku.
Nowojorskie drapacze chmur i most nad dżunglą w Malezji…
Wyrusz w podróż dookoła świata, by poznać niezwykłe dzieła architektury. Na każdym z kontynentów czeka na ciebie mnóstwo imponujących, niepowtarzalnych budowli. Wieżowce, pałace, świątynie, muzea, stadiony, mosty, pomniki… Cuda nowoczesnego budownictwa i fascynujące zabytki wszystkich epok. Najwyższe i najdłuższe, najstarsze i najbardziej imponujące, stworzone przez największych architektów lub po prostu jedyne w swoim rodzaju.
Odnajdź je na ilustrowanych mapach, a potem dowiedz się o nich więcej, przeglądając efektownie zaprojektowane plansze pełne ciekawostek i danych. Sprawdź, kiedy powstały i kto je zaprojektował. Poznaj ich najbardziej charakterystyczne cechy i zachwyć się bogactwem światowej architektury.
W swojej książce Ian Jeffrey przedstawia historię fotografii – od pierwszych portretów i pejzaży z lat 40. XIX wieku po czasy współczesne. Autor omawia zarówno najważniejsze etapy rozwoju tej sztuki, jak i tło społeczne i kulturalne, które wywierało wpływ na fotografię jako formę artystyczną.
Jak czytać fotografię to zajmujący przewodnik, w którym przedstawiono biografie ponad stu wielkich fotografików, między innymi: Henri Cartier-Bressona, Ansela Adamsa, Billa Brandta i Walkera Evansa. Szczegółowe informacje dotyczące biografii twórców, wydarzeń historycznych i zagadnień technicznych umiejscawiają prace fotografików w szerszym kontekście; natomiast analiza najważniejszych elementów, będących częścią wizji każdego z artystów, wskazuje czytelnikowi drogę, umożliwiającą odkrycie prawdziwego znaczenia fotografii.
Nowy album Marcina Wyrostka i jego zespołu znacząco różni się od jego dotychczasowej twórczości. Przez lata koncertowania z repertuarem o charakterze, argentyńskim, bałkańskim i latynoamerykańskim u muzyków pojawiła się potrzeba sięgnięcia do własnych korzeni muzycznych. Zainspirowanie się polską twórczością było także spowodowane licznymi koncertami poza granicami kraju, na których Marcin Wyrostek występował w roli promotora polskiej kultury.
Powstałe przy tej okazji kompozycje i aranże stały się zalążkiem do powstania nowej płyty Marcin Wyrostek "POLACC", gdzie rozmaite motywy "POL"- skości połączył wspólny "ACC" - ordeonowy mianownik. Na płycie znalazły się zarówno utwory inspirowane polską muzyką tradycyjną, filmową, żydowską czy polskimi tańcami ludowymi, jak i kompozycje wielkich mistrzów, m.in.: Henryka Mikołaja Góreckiego, Wojciecha Kilara, Witolda Lutosławskiego, Karola Szymanowskiego. Na płycie nie zabrakło także tematów zaczerpniętych z muzyki rozrywkowej lat 60-tych i 70-tych, a przede wszystkim autorskich kompozycji artysty.
Wszystkie utwory zilustrowane i zaaranżowane z muzyczną wrażliwością charakterystyczną dla Marcina Wyrostka. W części utworów towarzyszy zespołowi także orkiestra kameralna i sekcja dęta.
Płyta "POLACC" z założenia będzie wielobarwna i energiczna, a powstałe utwory są efektem poszukiwań wspólnej wrażliwości muzycznej, którą odnaleźć można w muzyce polskiej różnych gatunków i na przestrzeni wielu lat.
lista utworów:
Mazurcyjek
Nie oczekuję dziś nikogo
Chodzony
Mazurek A-dur Szymanowski
Mazurek a-moll Kilar
Tango Szhaeffera
Zabrałaś serce moje
Do kogo idziesz
III utwory w dawnym stylu cz.I Górecki
Janosik
Maccabi Warszawa
Tytułowa figura robotnika i związane z nią performanse pamięci przedstawione są z punktu widzenia kulturoznawstwa, filozofii, historii sztuki, teatrologii i muzykologii. Autorki i autorzy przyglądają się rzeczywistości fabryki i ulicy jako miejscom kształtowania się tożsamości proletariatu przemysłowego, figurom robotnicy i robotnika w projektach awangardy teatralnej i artystycznej. Analizują przy tym wielostronne praktyki kulturowe: od strajków i demonstracji przez film awangardowy, teatr polityczny, scenę kabaretową i socrealistyczne przedsięwzięcia kulturalne po projekty kuchni modernistycznej, sport robotniczy i sztukę proletariacką.W ten sposób powstaje wielostronna, a zarazem fragmentaryczna i rozproszona perspektywa, która pozwala spod dokumentów, narracji i wizualnych przedstawień wyjrzeć wciąż problematycznej i nie dość rozpoznanej w kulturze polskiej figurze robotnika. Zamieszczone w tomie teksty same stają się swoistymi performansami pamięci, w ramach których autorzy starają się odtworzyć historię, której podstawowym medium pozostają ciało i gesty - uchwycone we fragmentarycznych relacjach, migawkowych obrazach, pojedynczych scenach.
Założeniem książki jest wyrysowanie mapy kontekstów myślenia o festiwalu jako jednej z ważnych współczesnych instytucji sztuki. Znalazły się tutaj m.in. manifesty kuratorskie, scenariusze, teksty programowe, rozmowy. Ich autorami są znakomici praktycy i praktyczki, twórcy i twórczynie projektów artystycznych oraz badacze i badaczki przyglądające się mechanizmom produkcji i odbioru sztuki.
dobe Photoshop jest niemal wszechmocnym narzędziem pracy dla fotografów. Jest też wyjątkowo skomplikowany, a to z kolei jest przyczyną sporych problemów, które trudno rozwiązać nawet starym wyjadaczom. Starasz się sprawnie ukończyć ciekawy projekt, a tu nagle nie możesz znaleźć potrzebnej funkcji czy uzyskać dostępu do wybranego efektu. Przeszukujesz kolejne fragmenty rozbudowanego interfejsu, końca nie widać, a czas upływa...
Brzmi znajomo? Jeśli tak, to właśnie znalazłeś przewodnik, który usprawni Twoją pracę! Działa tak: jeśli będziesz chciał szybko rozwiązać konkretny problem, zajrzysz do odpowiedniego rozdziału i wyszukasz interesujące zagadnienie. I to wszystko. Właśnie w taki prosty sposób, szybko i konkretnie, dowiesz się, jaki przycisk kliknąć, jaką opcję wybrać i w jakiej sytuacji należy to zrobić. Najprawdopodobniej jednorazowo będziesz brać tę książkę do ręki na jakąś minutę — to wystarczy, by rozwiązać większość problemów. Innymi słowy, jeśli pracujesz z Photoshopem, miej ten poradnik przy sobie.
W tej książce znajdziesz wiele cennych wskazówek dotyczących:
posługiwania się interfejsem Photoshopa i dostosowywania go do swoich potrzeb
profesjonalnego wykorzystywania modułu Camera Raw
pracy z warstwami
różnych technik korekty zdjęć
edycji klipów wideo i dodawania do nich efektów specjalnych
...i wiele innych
Photoshop: wszystko, co trzeba, zaraz, teraz, od ręki!
Od Banjo Patersona do Meliny Marchetty to kolejny tom w serii poświęconej adaptacjom filmowym literatur narodowych. Autorzy niniejszego zbioru analizują wybrane utwory literatury australijskiej – zarówno klasycznej, z przełomu XIX i XX wieku, jak i tej bardziej współczesnej – oraz ich filmowe lub telewizyjne adaptacje. Znalazło się tu miejsce zarówno dla powieści Oko cyklonu noblisty Patricka White’a, jak i dla Ptaków ciernistych krzewówColleen McCullough, największego sukcesu komercyjnego literatury australijskiej, dla wybitnych dzieł filmowych, takich jak Piknik pod wiszącą skałą Petera Weira, a także dla najważniejszych bohaterów tamtejszej historii i mitologii. Wiele opisanych adaptacji filmowych zrealizowanych zostało przez czołowych reżyserów kina australijskiego, którzy w latach siedemdziesiątych i osiemdziesiątych tworzyli słynną australijską Nową Falę (Peter Weir, Bruce Beresford, Gillian Armstrong, Fred Schepisi).
Postanowiliśmy się przyjrzeć potencjałowi muzyki w mieście i, jak w każdym numerze zabrać Was na wycieczki do przeróżnych miejsc na świecie.
Zaglądamy więc m.in. do podziemi pewnego dworca, w których taniec staje się narzędziem zmiany społecznej, do opery będącej świetną przestrzenią publiczną i na ulice miasta, w którym urząd wspiera rozwój kariery muzyków ulicznych, widząc ich działalność jako ważny element lokalnej polityki społecznej, gospodarczej, przestrzennej i kulturalnej. Przyglądamy się kompleksowym miejskim strategiom muzycznym i gospodarczemu znaczeniu festiwali muzycznych. Opowiadamy o zaangażowanych społecznie klubach i barach i konstruktywnych metodach radzenia sobie przez miasta z konfliktami, jakie pojawiają się wokół nocnego życia.
Robimy to wszystko w nowej odsłonie graficznej!
Kolory: Szarzejemy. Czernie i biele wypełniają krajobraz, nasze mieszkania i szafy. Tymczasem jesteśmy stworzeni, by żyć wśród kolorów.
Kolory wpływają na samopoczucie i zdrowie. W białych pomieszczeniach częściej się mylimy i mamy migreny. Barwna architektura sprawia, że chętniej ze sobą rozmawiamy. W dobrze dobranym kolorystycznie ubraniu czujemy się bardziej pewni siebie.
Od kilkudziesięciu lat miasta, domy i ubrania tracą barwy, równocześnie gwałtownie rośnie sprzedaż leków antydepresyjnych. Bez kolorów jesteśmy jak emocjonalni ślepcy. Zauważyli to nawet Skandynawowie - mistrzowie czarno-białego minimalizmu i recept na dobre życie.
Norweska dizajnerka Dagny Thurmann-Moe alarmuje: najwyższy czas rozpocząć kolorową rewolucję. Na przykładach własnych projektów pokazuje, jak wykorzystywać kolory w architekturze, wnętrzach i własnej szafie by żyło nam się lepiej i przyjemniej.
Malarz nie liczył się z prawami sztuki, która nie chciała przyjąć za temat tego, bez czego on, artystabliski naturze, nie wyobrażał sobie twórczości: chciał obrazu przyrody w prostym spojrzeniu człowieka ziemi, chciał realizmu wiatru, wody, lotu jastrzębia... Chełmoński był krytykowany, zarzucano mu, że jest ordynarny, bo namalował brudne stopy chłopki w Babim lecie. On jednak stanowczo i pewnie wykuwał realistyczną estetykę, w czym pomagał mu jego artystyczny temperament.
Wielcy malarze- Od Caravaggio do Rembrandta , Van Gogha do Rafaela, Leonardo do Gauguina wzbogacone o trzy polskie wielkie nazwiska Wyspiański, Matejko , Chełmoński: najpiękniejsze rozdziały w historii sztuki, w serii tomów do czytania, przeglądania, podziwiania i zbierania.
Seria oferuje czytelnikom niezwykłą podróż w towarzystwie wielkich artystów. Ich życie przedstawione jest w sposób jasny, bezpośredni - opisuje Wspaniałe obrazy i omówienie wszystkich głównych prac każdego artysty tworzą prywatna bibliotekę i galerie sztuki zawierające wszystkie arcydzieła historii sztuki.
Wielcy malarze- Od Caravaggio do Rembrandta , Van Gogha do Rafaela, Leonardo do Gauguina wzbogacone o trzy polskie wielkie nazwiska Wyspiański, Matejko , Chełmoński: najpiękniejsze rozdziały w historii sztuki, w serii tomów do czytania, przeglądania, podziwiania i zbierania.Seria oferuje czytelnikom niezwykłą podróż w towarzystwie wielkich artystów. Ich życie przedstawione jest w sposób jasny, bezpośredni - opisuje Wspaniałe obrazy i omówienie wszystkich głównych prac każdego artysty tworzą prywatna bibliotekę i galerie sztuki zawierające wszystkie arcydzieła historii sztuki.
Wielcy malarze- Od Caravaggio do Rembrandta , Van Gogha do Rafaela, Leonardo do Gauguina wzbogacone o trzy polskie wielkie nazwiska Wyspiański, Matejko , Chełmoński: najpiękniejsze rozdziały w historii sztuki, w serii tomów do czytania, przeglądania, podziwiania i zbierania.
Seria oferuje czytelnikom niezwykłą podróż w towarzystwie wielkich artystów. Ich życie przedstawione jest w sposób jasny, bezpośredni - opisuje Wspaniałe obrazy i omówienie wszystkich głównych prac każdego artysty tworzą prywatna bibliotekę i galerie sztuki zawierające wszystkie arcydzieła historii sztuki.
Pałac w Zakrzewie koło Gniezna to jedna z najpiękniejszych rezydencji w Polsce, do dzisiaj skrywająca wiele tajemnic i skarbów. Tajemniczy Pałac Zakrzewo to pierwsza na rynku wydawniczym książka opisująca losy pałacu od jego wybudowania w 1872 r., do czasów współczesnych. Jest to fascynująca historia m.in. o ukrytych skarbach, skradzionych dziełach sztuki, czy tajemniczych wydarzeniach, które rozgrywały się w pałacu w czasie II wojny światowej. Nie zabraknie też zagadek i legend.
Wszystko zaczęło się we wczesnych latach 80. w Poznaniu, kiedy Ryszard Kniat założył zespół Klincz. Ich debiutancki album „Gorączka” ukazał się na winylu w 1984 roku. Teraz ukaże się reedycja tego albumu. Na płycie usłyszymy takie hity jak „Plamy na słońcu”, „Słodki doping” czy tytułowa „Gorączka”.
tracklista:
1. Gorączka
2. Firma Salon gier
3. Zadzwoń do nieba
4. Posłuszna jak automat
5. Słodki doping
6. Disneyland
7. Żywe srebro, martwa stal
8. Obywatel nikt
9. Plamy na słońcu
This new official book tells the story, for the first time, of the Stones through their many radio and TV appearances as they rose to fame in the sixties. From their first TV appearance on Thank Your Lucky Stars!, buttoned up in matching hounds-tooth suits at manager Andrew Loog Oldham's insistence, to the louche rockers who appeared on stage for the televised free concert in London's Hyde Park in 1969, this book looks back at their career-defining broadcasts, remembering the music, the clothes, the fans, the rivals and friends, and the world at large around them, divided by generation between broad-sheet moral panic and hysterical teen riots. Featuring previously unseen facsimile documents from the BBC and commercial TV and radio archives and many stunning unseen images, this is history as it happened, in context, immediate and vivid, offering new insights and a fresh unexplored perspective on the story of one of the greatest great rock 'n' roll bands the world has ever seen.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
