W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Projekt „U boku Bartka” to muzyczna monografia Zgrupowania Oddziałów Leśnych VII Okręgu Narodowych Sił Zbrojnych pod komendą kpt. Henryka Flamego „Bartka”.
Śpiew towarzyszył żołnierzom NSZ w każdej niemal sytuacji. Podczas nocnych, górskich wędrówek marszowa pieśń pomagała utrzymać równy krok. Podczas czyszczenia broni, nostalgicznych chwil na kwaterach, czy przy zejściu z Baraniej Góry do Wisły na Defiladę.
Modlitwy były uroczyście śpiewane każdego dnia: rano, wieczorem i na apelach. To pomagało partyzantom przetrwać i nie tracić nadziei na zwycięstwo.
Dziś oddajemy im hołd aranżując ich pieśni i modlitwy. Do projektu zgłosiły się zespoły muzyczne i solowi artyści: GAN, Irydion, Jarosław Konowałek, Kapela Romanka, Tomasz Kuś & Nordica, Orzeł Biały, Ptaku, Heroica i Weronika Wiktoria.
Inspiracją dla utworów był Notatnik Służbowy st. sierż. Zdzisława Krausa „Andrusa”, który zapisał w nim pieśni i modlitwy oraz książka Pod komendą Bartka.
Projekt został objęty patronatem honorowym m.in. przez Prezesa IPN.
CD 1
Opętał nas moskiewski szał – GAN 7:17
Posed Bartek w Las – Kapela Romanka 3:16
Partyzantka I „Gdy partyzant ciemną nocą, rusza na swe łany” – Jarosław Konowałek 1:58
Partyzantka II „Rozszumiały się wierzby płaczące” – Irydion 3:33
Pod komendą Bartka – Orzeł Biały 4:52
Partyzancko baciarka – Kapela Romanka 2:46
Dolinami i wzgórzami – Tomasz Kuś i Ptaku 2:29
Dla Ciebie Polsko!!! – Tomasz Kuś i Nordica 6:05
Modlitwa Partyzancka III „Modlitwa obozowa”– Irydion 3:40
Partyzantka IV „Raz nad samym wieczorem”– Jarosław Konowałek 3:37
„Jacek” i „Wilk” – dwaj bohaterowie – GAN 5:04
TT 44:37
CD 2
Partyzantka V „Rozkwitały jabłonie i grusze” – Tomasz Kuś i Heroica 7:10
Dolinami i wzgórzami – Orzeł Biały 4:32
Tango partyzanckie – Irydion 4:02
Janek Przewoźnik „Ryś” – Tomasz Kuś, Ptaku i Nordica 3:14
Defilada – Tomasz Kuś i Weronika Wiktoria 5:28
Tęsknota – Irydion 3:37
Matce mojej – Orzeł Biały 4:52
Piosenka „Wichury” – Jarosław Konowałek 2:23
Beskidzka ballada o śmierci – Kapela Romanka 2:47
Leśni chłopcy z NSZ – Jarosław Konowałek 3:02
TT 41:07
Paweł Mościcki stworzył książkę trudną do zaklasyfikowania. Z jednej strony jest to monografia twórczości Charlesa Chaplina, omawiająca całokształt jego przedsięwzięć, włącznie z kilkoma niezrealizowanymi projektami filmowymi czy próbkami literackimi. Z drugiej strony jest to rozprawa z antropologii obrazu, podejmująca wątki związane z teorią kina, kulturą wizualną czy historią kultury. Wreszcie jest to także książka ze wszech miar filozoficzna, której naczelnym tematem jest skomplikowana sieć relacji między komedią a historią. Wszystkie te wątki i poziomy wywodu łączą się ze sobą w wartką i fascynującą podróż śladami jednego z najbardziej niezwykłych artystów XX wieku. Równolegle toczy się tu również opowieść o minionym wieku, pełnym wydarzeń tak strasznych, że możliwych do opowiedzenia tylko w formie komediowej.
„Noty o końcu świata, jaki znamy” – Adam Szostkiewicz
• „Wydarzenia” („The Events”) – David Greig, przełożyła Małgorzata Semil
• „David Greig i prawicowy ekstremizm” – Piotr Dobrowolski
• „Bytu perfidność” – Tadeusz Bradecki
• „Masara” – Marius Ivaskevicius, przełożyła Agnieszka Lubomira Piotrowska
• „Nie odpuszczać” – Marek Beylin
• „Poza słowami” – Rozmowa z Robertem Jaroszem
Polifonia stanowi wyjątkowo cenną i inspirującą propozycję interpretacyjną – jest niewątpliwie jedną z ciekawszych prac, jakie w ostatnich latach pojawiły się w obszarze polskich badań muzyczno-literackich. Nowatorstwo idzie w parze z solidnym zapleczem faktograficznym i historycznym; książka z jednej strony dostarcza wzorcowo usystematyzowanej wiedzy na temat używanych pojęć i orientacji badawczych, z drugiej zaś inspiruje oryginalnymi, odkrywczymi tezami interpretacyjnymi, wspartymi przekonującą, kunsztowną argumentacją. Książka jest wartościowa nie tylko pod względem zastosowanych w niej ujęć i konceptów, ale i sposobu ich przedstawienia – klarownego, skrupulatnego, ujętego w ramy eleganckiego, sugestywnego języka.
Dr hab. Iwona Puchalska
Katedra Komparatystyki Literackiej
Uniwersytetu Jagiellońskiego
Praca pomyślana jest i zrealizowana w sposób kompetentny i ciekawy. Tytuł zapowiada ujęcie wielostronne, a zarazem prospektywne, musi więc budzić zainteresowanie wzmocnione nieco intrygującym podtytułem, odwołaniem do „sztuki życia” powiązanej ze sztuką rozumianą konwencjonalnie i pedagogicznie [...].
Pierwsze 15-lecie XXI wieku zostało zaprezentowane w świetle wyważonej strategii badawczej, nie tyle przez pryzmat tęsknoty za wartościami utraconymi czy lęku w obliczu nieznanych zagrożeń, ale z dojrzałą ostrożnością i pedagogiczną rozwagą. Autorka uzasadnia, jak w świetle niepokojów i zagrożeń sztuka, różnie przecież pojmowana, może towarzyszyć człowiekowi w budowaniu jego humanistycznego człowieczeństwa [...].
Recenzowana monografia przewyższa wiele skądinąd cennych, znanych mi publikacji, jest bowiem przykładem ujęcia w wielorakiej perspektywie, historycznej i aktualnej, polskiej i włoskiej, teoretycznej i praktycznej. Stanowi dzieło autorskie w pełni oryginalne.
z recenzji prof. dr hab. Ireny Wojnar
Autobiografia mistrza polskiego jazzu! „Wiem i powiem” to fascynujący zbiór wspomnień – subiektywny portret świata jazzu i rozrywki w czasach PRL. Jerzy Milian prowadzi Czytelnika przez całe swoje artystyczne życie: od początków w latach 50. poprzez współpracę z Krzysztofem Komedą i liczne jazzowe wojaże po kulisy działalności Orkiestry Rozrywkowej PRiTV w Katowicach.
Ostatni Klezmer [2 DVD + CD] - Leopold Kozłowski-KleinmanNiniejsze wydawnictwo jest zapisem świata ,,ostatniego klezmera"" Leopolda Kozłowskiego-Kleinmana, dźwięków wyniesionych z domu w Przemyślanach koło Lwowa, gdzie jego ojciec miał słynną kapelę klezmerską, tradycji rodzinnych wywodzących się od Pejsacha Brandweina, którego orkiestra koncertowała przed cesarzem Franciszkiem Józefem, ale także przed marszałkiem Józefem Piłsudskim. I stryja Naftuli Brandweina, który jako genialny klarnecista został w latach trzydziestych ubiegłego wieku królem amerykańskich klezmerów.Wydawnictwo składa się z trzech pozycji: dwóch płyty DVD i jednej CD. Jest tu film ,,Ostatni klezmer"" w reżyserii Janusza Majewskiego będący zapisem rozmowy Leopolda Kozłowskiego z Jackiem Cyganem, z którym Maestro współpracuje i przyjaźni się od trzydziestu lat. Są tu fragmenty koncertu /DVD/, który odbył się na zakończenie Festiwalu Kultury Żydowskiej w synagodze Tempel w Krakowie, w lipcu 2017 roku. Jest wreszcie ścieżka dźwiękowa tego koncertu w postaci płyty CD, gdzie stare żydowskie pieśni przeplatają się z utworami skomponowanymi przez Leopolda Kozłowskiego do tekstów Jacka Cygana, Wojciecha Młynarskiego i Kazimierza Winklera. Wykonawcami koncertu są aktorzy krakowskich teatrów: Marta Bizoń, Kamila Klimczak, Renata Świerczyńska, Andrzej Róg oraz muzycy: Halina Jarczyk, Aleksander Brzeziński, Jacek Bylica, Jacek Hołubowski, Michał Wierba. No i Leopold Kozłowski, który gra na fortepianie, śpiewa i opowiada, a jego opowieści są prawdziwą muzyką duszy.,,Ostatni Klezmer"" to hołd złożony klezmerskiej muzyce, to wspomnienie świata, który przepadł bezpowrotnie, świata ubogich stetl na kresach dawnej Polski. Opowiada o nim słowem i dźwiękami jeden z ostatnich autentycznych świadków, Leopold Kozłowski-Kleinman. I dzięki niemu niniejsze wydawnictwo jest unikalne na skalę światową.Lista utworów: Tak jak malował pan Chagall Przy kominku (Ojfin pripetchik) Rodzynki z migdałami (Rozhinkes mit Mandeln) Szejn wi di lewune Cymes Chackełe (Chatskele) Piątkowy wieczór (Fraytik Oyf Der Nakht) As der Rebe Tanzt Bądź mi zdrów, Krakowie Ballada o Szmuliku Memento Moritz Mein Jidische Mame Abramek Złodziejaszek (Awreml der Marwicher) Hora, hora Gdzie ty byłeś, jak pieniądze były? (Vu Bistu Geven) Bo on jest klezmer Oj, wej Tate Gdy jedna łza Drzewka Kazimierza / Hevenu Szalom AlejchemLeopold Kozłowski-Kleinman
Książka jest próbą spojrzenia na współczesną rodzima animację zarówno pod kątem kulturowym i artystycznym, jak i instytucjonalnym, prawnym, finansowym oraz społecznym.
W tomie znalazły się teksty omawiające animację zaangażowaną, kierunki przemian polskiej animacji oraz kwestie rozpowszechniania najnowszego filmu animowanego.
Andrzej Sapija - Sam na sam. Długotrwała obserwacja bohatera filmu dokumentalnego jako zagadnienie artystyczno-warsztatowe
Leszek Dawid - Dokument umarł? Kamera cyfrowa jako narzędzie dokumentalisty
Arkadiusz Sołczerski - Dokumentalista w zagrożeniu. Ryzyko związane z tworzeniem dokumentu
Marcin Podolec - animacja w filmie dokumentalnym
Antoni Gaudí (1852?1926) jest bez wątpienia jednym z najbardziej oryginalnych architektów na świecie. Jego powszechnie znane budowle zyskały miano światowego dziedzictwa kultury. Charakteryzują je niepowtarzalność konstrukcji oraz niezwykłe bogactwo form i różnorodność barwnych materiałów. W tomie tym przedstawiamy artystyczne osiągnięcia Gaudiego na tle prądów modernistycznych. Dokonał on rewolucji w historii architektury ? wbrew tendencji do seryjnej produkcji elementów o prostokątnych zazwyczaj kształtach, Gaudi tworzy niekonwencjonalne projekty wzorowane na naturze ? pojedyncze formy aż po najdrobniejsze detale podporządkowane technicznej precyzji.
"Dziewczyna z perłą" jest dziełem niemal takpowszechnie rozpoznawalnym jak "MonaLisa". A jednak życie i dzieło Vermeera,malarza scen rozgrywających się wdomowym zaciszu, do dziś pozostajązagadką. Niniejszy tom ukazuje niewielkąliczebnie spuściznę Vermeera w kontekścieXVII-wiecznego malarstwa niderlandzkiego.
Impresjoniści stawiali sobie za cel malowanie prostych motywów i scen z życia codziennego, koncentrując się na ich kolorystyce. Tym samym światło i kolor zyskały w ich malarstwie zupełnie nowe znaczenie.
Nastrojowe pejzaże, piękne portrety oraz tętniące życiem sceny miejskie pędzla Moneta, Renoire’a, Degasa i Cezanne’a, to próba uchwycenia ulotnych wrażeń, nastroju konkretnej chwili.
Przedstawionych w albumie 300 dużych reprodukcji ilustruje pełną panoramę malarstwa impresjonistów.
Książka przeznaczona jest dla architektów i opracowana przez architekta. Podręcznik zawiera podstawowe wiadomości dotyczące procesu widzenia, elementarne dane o metodach rzutowania niezbędne dla opanowania zagadnień związanych z perspektywą oraz omówienie podstawowych elementów i konstrukcji pespektywicznych.
To nie przypadek, że aktorka Magda Lamparska zainteresowała się biografią Poli Negri. Z hollywoodzką gwiazdą, która sto lat temu rzuciła świat na kolana, łączy ją zawód, pracowitość i odwaga sięgania po nieosiągalne. Ale to nie Magda cofa się w czasie, by zrozumieć fenomen Polki - pierwszej celebrytki w historii światowego showbiznesu. Autorka zaprasza Polę do swojego świata, mówiąc: niejednego chciałabym się od ciebie nauczyć.
Wspomnienia wokalisty legendarnego Iron Maiden.
Oto prawdziwy Bruce Dickinson – biznesmen, ikona heavy metalu
* UWAGA! Może zawierać ciężkie metalowe kawałki
***
Up the Irons! Zapnijcie pasy – kapitan Dickinson zabierze was w rockandrollową podróż po swoim życiu.
Frontman Iron Maiden to wokalista obdarzony głosem wprawiającym świat w drżenie, a prywatnie człowiek, który nie boi się sprawdzać, do czego służy ten czy inny „przycisk” – kiedy nie gra koncertów, pilotuje i serwisuje samoloty pasażerskie, wygłasza elektryzujące mowy motywacyjne, pisze książki, warzy piwo i święci sukcesy podczas zawodów szermierczych. Istny człowiek renesansu!
Bruce Dickinson to także rasowy gawędziarz z poczuciem humoru jak hartowana stal. W jego autobiografii przeczytacie o zwariowanych 30 latach z Iron Maiden, błyskotliwej karierze solowej, o pierwszych zespołach, ojcostwie i niedawnej walce z nowotworem. Przyjrzycie się z bliska jednemu z najbardziej niezwykłych współczesnych artystów, autorowi Run to the Hills, Powerslave, 2 Minutes to Midnight i innych nieśmiertelnych hitów.
Iron Maiden święcą triumfy na scenie rockowej od ponad 40 lat. Sprzedali przeszło 90 milionów płyt i zagrali 2 tysiące koncertów, każdy z nich czyniąc niezapomnianym muzycznym spektaklem. Są kwintesencją heavy metalu z jego drapieżną baśniowością.
***
Heavy metal, coaching, szermierka, pilotowanie samolotów pasażerskich, a teraz (kolejna) książka! Chapeau bas, panie Dickinson! Ciekawe, czym pan nas zaskoczy następnym razem.
- Adam Nergal Darski, Behemoth
Bruce Dickinson opisał swoje życie ze swadą, lekkością i fantazją. Wspomnienia wokalisty Iron Maiden, ale też pilota, szermierza, pisarza i piwowara, czyta się jak powieść Stephena Kinga. Jednym tchem.
- Wiesław Weiss, „Teraz Rock”
Problemy rodzinne, szok dorastania, heroiczne początki rockandrollowej przygody, blaski i cienie prawdziwej sławy – brzmi jak niemal każda muzyczna biografia, prawda? Przewaga wspomnień Bruce’a Dickinsona nad większością dostępnych na rynku polega na tym, że ten facet jest znakomitym obserwatorem i urodzonym gawędziarzem. To książka nie tylko dla wielbicieli heavy metalu i lotnictwa, ale i dla wszystkich, którzy lubią dobre historie. I te do śmiechu, i te do refleksji.
- Jarek Szubrycht, „Gazeta Magnetofonowa”
Do czego służy ten przycisk? to jedna z najlepszych rockowych autobiografii wszech czasów! Książka, od której nie można się oderwać. Lektura obowiązkowa dla fanów Iron Maiden i muzyki rockowej, ale również dla tych, którzy cenią interesujące, życiowe historie.
- Jacek Nizinkiewicz, „Rzeczpospolita”
Fragment książki - Bruce Dickinson. issuu.com/wydawnictwosqn/docs/dickinson_20issuu
Przedmiotem analizy niniejszej pracy są niemieckojęzyczne kancjonały luterańskie opublikowane w latach 1587–1810 przez gdańskie oficyny, z uwzględnieniem wszystkich możliwych wydań.
Skoncentrowanie się na kancjonałach luterańskich publikowanych w języku niemieckim wynika z przesłanek socjologiczno-demograficznych: w mieście nad Motławą, w omawianym tutaj okresie, kwantytatywnie górowała ludność luterańska posługująca się językiem niemieckim. Nie może więc w tym kontekście dziwić dominująca rola, jaką niemieckojęzyczny luteranizm – kształtujący przez stulecia oblicze tego miasta – odegrał dla rozwoju lokalnej kultury i sztuki, również tej o charakterze kościelnym.
Niniejsza heurystycznie nacechowana publikacja ma więc na celu z jednej strony dokumentację gatunku, jaki na kulturalnej mapie nowożytnego Gdańska stanowiły kancjonały wydawane w języku niemieckim na potrzeby miejscowych zborów luterańskich, oraz ukazanie zmian zachodzących w tym gatunku. Z drugiej – zamierza zaprezentować gdańską twórczość pieśniową wchodzącą w skład przybliżanych tutaj kancjonałów, której – w tym miejscu następuje teza – długofalowa promocja na niespotykaną dotychczas skalę została zainicjowana już pod koniec siedemnastego stulecia na terytorium Rzeszy.
W publikacji Czytelnik znajdzie rozważania na temat metatekstów i paratekstów dramaturgicznych, do których należą didaskalia, ilustracje, incipity, odsyłacze, posłowia, przedmowy, przypisy, tytuły, a także różnego rodzaju komentarze, recenzje, omówienia oraz streszczenia. Peryferie tekstu zmieniały się na przestrzeni wieków od epoki starożytnej do czasów współczesnych, co przekłada się na różnorodność ich form i treści. Cechy charakterystyczne i zadania metatekstów i paratekstów zależały od rodzaju tekstu głównego, epoki literackiej oraz dominujących w danej kulturze tendencji naukowych i teatralno-dramatycznych.
Praca w polskim obszarze badawczym jest poważnym osiągnięciem naukowym, ustalającym dla przyszłych badaczy nowe kierunki poszukiwań w aspekcie konkretnych dzieł dramatycznych i spektakli teatralnych. Nie widzę dla niej prac konkurencyjnych. Dotąd zajmowano się metatekstami i didaskaliami w sposób „niesystemowy”, dość wycinkowy i w wąskim obszarze. Tymczasem prezentowana publikacja dokonuje usystematyzowania procesu badawczego oraz przedstawia wyniki badań szczegółowych na tle przemian historycznych, a także przemian gatunkowych w dramaturgii i teatrze od antyku do współczesności. Dlatego znajdzie ona szeroki krąg odbiorców: powinna zainteresować praktyków teatru, badaczy historii teatru i dramatu polskiego oraz obcego, teatrologów badających recepcję obcej dramaturgii w Polsce, jak również autorów dramatycznych.
z recenzji pro Wojciecha Kaczmarka
„Tytuł książki poprzez swą dwuczłonowość sygnalizuje, że jej zawartość ma postać dychotomiczną: koncentruje się na dwóch obszarach badań, tj. prasoznawstwie, jako historycznie ukształtowanej i zasłużonej dyscyplinie, oraz nowych, interdyscyplinarnych studiach nad dziennikarstwem i mediami muzycznym (rock, jazz); wyznaczono jej dwa nadrzędne cele, czyli wprowadzenie do syntezy prasy o takiej proweniencji i analizę strukturalną konkretnego pisma; wykorzystano dualny sposób prezentacji materiału, wynikający z przyjętej metodologii: ilościowo-jakościowy (z obszaru nauk społecznych) oraz deskryptywny (typowy dla humanistyki)”. Wstęp
JAZZBAND MŁYNARSKI-MASECKI to zespół grający przedwojenny polski jazz. Wbrew obiegowej opinii, jazz nie trafił do Polski na falach słuchanego po kryjomu Radia Wolna Europa. Pierwsze polskie jazzowe utwory powstawały już pod koniec lat XX-stych ubiegłego wieku. Wybitni kompozytorzy, tacy jak Henryk Wars, Jerzy Petersburski czy bracia Artur i Henryk Gold, zasłuchani w płytach zza oceanu czy z Berlina, tworzyli hity na potrzeby filmu, kabaretów, teatrów i rewii, a także na zamówienie coraz liczniejszych wytwórni płytowych, takich jak Columbia czy Syrena Record. W ten sposób do 1939 roku powstały tysiące kompozycji i nagrań z udziałem wybitnych instrumentalistów oraz śpiewaków i aktorów. II wojna światowa przekreśliła życiorysy, przerwała ciągłość i zakończyła okres "prosperity" młodego polskiego show biznesu, ale nie bezpowrotnie!
Wybitny pianista Marcin Masecki razem z Janem Emilem Młynarskim powołali do życia zespół odwołujący się do starej tradycji polskich orkiestr jazzowych międzywojnia. W repertuarze Jazz Bandu znalazły się utwory swingowe, w większości nieznane. Nie zabraknie też kilku wyjątkowych tang, z których autorstwa polscy kompozytorzy znani byli na całym świecie. Całe przedsięwzięcie skupione jest wokół ducha postaci Adama Astona - najwybitniejszego przedwojennego polskiego śpiewaka rozrywkowego oraz Henryka Warsa - najważniejszego polskiego przedwojennego pianisty, aranżera i kompozytora. Marcin z Jankiem niejako rekompensują stracone szanse całego pokolenia polskich artystów rozrywkowych, którzy w rozkwicie prosperity musieli uciekać, walczyć, ginąć, emigrować osierocając polską muzykę rozrywkową w niepowetowany sposób. Aranżacje Marcina i głos Janka nadają całości zupełnie nowy oddech, czyniąc tę muzykę aktualną i użytkową, do tańca i wzruszeń.
Marcin Masecki - pianino, aranżer, dyrektor muzyczny
Jan Emil Młynarski - śpiew, bandżola
Jerzy Rogiewicz - perkusja
Piotr Wróbel - tuba
Tomasz Duda - saksofon
Jarosław Bothur - saksofon
Michał Fetler - saksofon
Wiesław Wysocki - saksofon
Lista utworów:
1. Mr. Brown
2. Czy Ty Wiesz Mała Miss
3. Czarna Kawa
4. Abduł Bej
5. Kącik Marzeń
6. New York Baby
7. Nikodem
8. Jadzia
9. Noc w Wielkim Mieście
Książka z płytą CD będzie w sprzedaży od 17 listopada 2017
Zbigniew Wodecki, Maryla Rodowicz, Krzysztof Krawczyk, Eleni czy Kombi to tylko niektórzy znakomici polscy artyści, których twórczość prezentuje wydawnictwo „Koncert Życzeń: Zatańcz ze mną”. Na trzech płytach CD zebrano najpiękniejsze polskie piosenki, które wprowadzają w taneczny nastrój.
tracklista:
CD 1
1. Agnieszka Babicz – Tańczące Eurydyki
2. Jan Wojdak, Wawele – Zaczarowany fortepian
3. Małgorzata Ostrowska – Meluzyna
4. Trubadurzy – Przyjedź mamo na przysięgę
5. Atrakcyjny Kazimierz, zespół Wiśnie – Winogrono
6. Budka Suflera – Za ostatni grosz
7. Maryla Rodowicz – Byłam sama, jestem sama
8. Model MT – Virginia
9. 2 Plus 1 – Wielki mały człowiek (Ojciec kraju)
10. Felicjan Andrzejczak – Zacznijmy inaczej
11. Lombard – Przeżyj to sam
12. Shazza – Bajo bongo
13. Skaldowie – Wierniejsza od marzenia
14. Andrzej Rybiński – Znajdę Cię
15. Irena Jarocka – Mam temat na życie
16. Izabela Trojanowska – Wszystko czego dziś chcę
17. Zbigniew Wodecki – Oczarowanie
18. Jacek Skubikowski – Do buzi
CD 2
1. Krzysztof Krawczyk – Pokochaj moje marzenia
2. Bogusław Mec – Lubię jak śpiewa Nat King Cole
3. Homo Homini – W rabarbarowym gaju
4. Waldemar Kocoń – Moje chryzantemy
5. Aleksander Nowacki – Szukam drogi do szczęśliwych wysp
6. Wanda i Banda – Hi-Fi
7. Big Dance – Ciał maleńka
8. Jajco i Giganci – Czerwony autobus
9. Anna Jurksztowicz – Stan pogody
10. Ryszard Rynkowski – Czemu nie tańczę na ulicach
11. Formacja Nieżywych Schabuff – Palę faję
12. Andrzej i Eliza – Mój najdziwniejszy dzień
13. Top One – Granica
14. Eleni – Zanim czas zmieni nas
15. Bayer Full – Moja małą blondyneczka
16. Majka Jeżowska – Z Donalddem w kieszeni
17. Krzysztof Tyniec – Agatko pocałuj
18. Kombi – Nasze randez-vous
CD 3
1. VOX – Masz w oczach dwa nieba
2. Jerzy Połomski – Nie zapomnisz nigdy
3. Babsztyl – Trochę wolniej
4. Fanatic – Powiadali przyjaciele (Czarownica)
5. Happy End – Nadaj do mnie S.O.S.
6. Obstawa Prezydenta – Jak odnaleźć siebie
7. Andrzej Zaucha – O cudzie w tancbudzie
8. Andrzej Dąbrowski – Bywaj nam Mary Ann
9. Don Vasyl – Co wy wiecie o Cyganach?
10. Mister Dex – Kopciuszek
11. Rudi Schubert – Córka Rybaka
12. Lady Pank – Tańcz głupia, tańcz
13. Papa Dance – Naj Story
14. Tercet WEgzotyczny – Do Vera Cruz
15. Krzysztof Cwynar – Zawstydzona
16. Edward Hulewicz – Serdeczne życzenia
17. Iwona Niedzielska – Chcę wyjechać na wieś
18. Anna Jantar – Nic nie może wiecznie trwać
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
