W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Chrześcijanin na myśl o sztuce niekoniecznie natychmiast zwraca uwagę na twórcę i jego dzieło. Jeśli jednak stanie wpierw przed artystą i jego dorobkiem, to z czasem, na drodze namysłu, wybiegnie także poza jego widzialną twórczość.
Piękno Chrystusa. Ten, który stworzył świat, powiedział o nim, że był dobry, czyli piękny. Nie cofnął tego słowa, gdy Wcielonemu Słowu tak oszpecono Oblicze, że trzeba było twarz przed Nim zakrywać.
Chrystus potwierdził, że piękny jest Oblubieniec Izraela, Oblubieniec Kościoła, Oblubieniec człowieka i że piękna jest nadzieja życia wiecznego.
Piękno człowieka. Stwórca człowieka uczynił go najpiękniejszym ze stworzeń. Przychodząc na świat, każdy otrzymuje szansę doświadczenia piękna życia na Jego obraz i podobieństwo. Słowo Boga i Jego Duch dają moc, aby trwać w pięknie, które nie przemija.
Piękno sztuki. Piękno Boga zainspirowało także człowieka do twórczości. W swych dziełach wprost lub pośrednio, odważnie lub nieśmiało, pamięta on o swym Stwórcy. Wielokrotnie językiem swej codzienności i symboliką miejsca zamieszkania daje świadectwo żywej i stałej obecności Pana.
Album o Kaplicy i Galerii na Jaszczurówce w pewien sposób odsłania, jak biegły i jak się krzyżowały drogi artystów Podhala, mariańskich seminarzystów i ludzi odwiedzających to miejsce.
Kazimierz Pek MIC
Rektor Wyższego Seminarium Duchownego
Księży Marianów w Lublinie
Człowiek rozwija się przez całe życie – to oczywiste stwierdzenie, ocierające się o banał. Niektórzy uważają, że ich czas już minął. Zgorzkniali, schorowani, żyją dniem dzisiejszym, w półśnie. Zamykają się w sobie, żyją wspomnieniami, które nie zawsze są barwne. Stwarzają wokół siebie barierę, niedostępny krąg. Popadają w sztywne schematy myślowe. Otwartość na nowe doświadczenia nie jest funkcją wieku, a osobowości. Mandala może im pomóc, może dać możliwość spojrzenia na to, co się dokonało. Z perspektywy czasu, z bagażem doświadczeń możemy dokonać oceny minionych zdarzeń i zachowań. Właśnie ta "mądrość życiowa" pozwala odnaleźć światło w tunelu. Tworząc własną mandalę odkrywamy w sobie to, co do tej pory było nieznane. Negatywne cechy zmuszają do refleksji, pozytywne są inspiracją do działania, odkrywania swoich możliwości. Mandala jest odzwierciedleniem stanu duchowego jej autora. Daje szansę na odkrycie prawdy, że sami jesteśmy odpowiedzialni za własny rozwój. Poznając przeszłość, stajemy się twórcami swojej przyszłości.
Na przeciwległym biegunie są ludzie cały czas poszukujący spełnienia, ciekawi, co jeszcze przyniesie im życie, próbujący zmieniać siebie, szukać nowych rozwiązań. Dla nich praca z mandalą może być źródłem nowych pomysłów, próbą uporządkowania już istniejących.
Watykan, jeden z największych kompleksów muzealnych na świecie, fascynuje ze względu na dzieje swoich zbiorów, jak i postacie, które przyczyniły się do ich gromadzenia i przechowywania. Cykl luksusowych albumów prezentujących kolekcje malarstwa w najsłynniejszych muzeach świata. Staranny dobór reprodukowanych dzieł, rzetelne opracowanie, najwyższa jakość druku.
Sukces serii Leksykon: historia, sztuka, ikonografia dał asumpt do wykorzystania jej nowatorskiej koncepcji w przygotowaniu cyklu poświęconego antycznym cywilizacjom. To całkowicie nowe podejście do popularyzacji studiów nad światem starożytnym łączy archeologię, kulturę materialną i historię, umożliwia dogłębną analizę symboliki, malarstwa, pełnoplastycznej rzeźby i reliefów, które dotrwały do naszych czasów.
O teatrze telewizji pisze się u nas mało, zarówno w nauce, jak i w krytyce. A jeśli już się to robi, to w taki sposób, jakbyśmy mieli do czynienia z teatrem scenicznym albo – jeszcze gorzej – jakby przedmiotem analizy był tekst dramatu. Moim zdaniem teatr telewizji nie jest formą istnienia dzieła scenicznego: to nie jest teatr, jaki znamy ze sceny, przeniesiony na płaski ekran; to nie jest sztuka, która podszywa się pod inną i uzasadnia siebie tylko koniecznością dotarcia pod strzechy. Nie, sztuka teatru telewizji to odrębny system, kreowany za pomocą reguł specyficznych dla obranego medium, które odbiegają od reguł sceny, filmu, a tym bardziej literatury. Moja książka bierze się z wiary, że jesteśmy w stanie opisać dzieło artystyczne, wyznaczyć jego granice, cechy systemowe; a także z chęci spojrzenia na teatr telewizji jako na odrębną dziedzinę sztuki. /Jerzy Limon/
Historia malarstwa rosyjskiego od XII do XIX wieku, od ikon po największy rozkwit malarstwa pejzażowego. Ponad 500 reprodukcji pozwala poznać bogactwo i różnorodność dzieł rosyjskich mistrzów, od Rublowa do Wrubla, oraz malarzy polskiego pochodzenia, którzy kształcili się i tworzyli w Rosji, m.in. Siemiradzkiego i Bakałowicza. W książce zamieszczono również biografie artystów oraz charakterystykę kierunków i stylów w malarstwie rosyjskim.
Ikona nie jest zwykłym obrazem a przeobrażoną świętością, pośrednikiem między Bogiem a człowiekiem. Oto wartościowa książka poświęcona sztuce ikony. Doskonała pomoc w zrozumieniu świętych obrazów, przybliżająca myśl chrześcijańskiego Wschodu i Zachodu. Książka omawia zagadnienia:* Ikona a Biblia* Burzliwe dzieje ikony* Rozwój idei ikony w chrześcijaństwie* Teologia świętego obrazu we współczesnej myśli prawosławnej* Święta ikona w Kościele katolickim
Kościoły, klasztory, sanktuaria. Spotkamy je
wszędzie - wrosły w karjobraz polskich wiosek
i miast. Są świadkami historii, świadectwem
wiary, ale także fantazji i kunsztu budowniczych.
Zapraszamy do poznania tych najwspanialszych.
Opactwo Cystersów to zbiór 23 artykułów historyków sztuki, historyków, architektów, muzealników i konserwatorów z Polski, Słowacji i Niemiec, które dotyczą zarówno przeszłości klasztoru w Lubiążu, jak i twórców związanych z tym ośrodkiem. Książka stanowi pokłosie konferencji naukowej zorganizowanej w Lubiążu ramach “Tygodnia Willmannowskiego” w 2006 roku.
Książka stanowi autorytatywny przegląd problematyki związanej z oddziaływaniem telewizji na dzieci, sporządzony na podstawie pięćdziesięcioletniego dorobku badawczego z całego świata, w tym tradycji amerykańskiej i wpływów psychologii rozwojowej oraz tradycji europejskiej, a także refleksji socjologiczno-kulturoznawczej. Równie szeroki jest zakres metodologiczny omówionych badań, sięgający od ilościowych metod eksperymentalnych i kwestionariuszowych do jakościowych metod etnograficznych oraz wywiadów.
Unikatowe międzynarodowe ujęcie umożliwiło autorce Dzieci i telewizji zachowanie właściwej równowagi między opisami analiz wpływu telewizji na dzieci w konkretnych kontekstach ich kultury i życia codziennego a wnioskami natury ogólnej, znajdującymi potwierdzenie na całym świecie.
Dafna Lemish jest redaktorem naczelnym ?Journal of Children and Media? oraz wykładowcą na wydziale komunikowania uniwersytetu w Tel Awiwie. Była jedną z autorek pracy Media and the Make-Believe Worlds of Children: When Harry Potter Meets Pokemon in Disneyland i współredagowała zbiór Children and Media in Times of War and Conflict. Badania nad dziećmi i telewizją prowadzi od 25 lat w Stanach Zjednoczonych, Europie i Izraelu, a jej zainteresowania obejmują znaczenie telewizji jako czynnika socjalizacji, wpływ brutalnego przekazu telewizyjnego, funkcjonowanie stereotypów, rozwój kompetencji medialnych, konstruowanie tożsamości płciowej oraz rolę telewizji w życiu dzieci podczas wojny w Iraku.
Imponujący dorobek chrześcijaństwa! Książka, która będzie ozdobą biblioteki w kazdym domu!
Spojrzenie na historię Kościoła ojca Bedouelle'a jest wyjątkowe. Patrzy on bowiem na jego dzieje w perspektywie wyzwań, jakie stawiała przed Kosciołem każda kolejna epoka. Autor opisuje, jak reagował ogół katolików, a także papiestwo i w ogóle hierarchowie, na nowe prądy filozoficzne, doktryny, ideologie, na nowe style życia, mody i trendy w sztuce. Ukazuje Kościół w tyglu wydarzeń, konfliktów, wojen i podziałów, dając przekrój tych najważniejszych momentów historycznych, które odcisneły w nim największe piętno - w sensie pozytywnym i negatywnym.
Ojciec Guy Bedouelle – szwajcarski dominikanin, zasłużony profesor historii na uniwersytecie we Fryburgu – kreśli dzieje Kościoła od czasów pierwotnych aż do pontyfikatu Benedykta XVI, przywołuje wszystkie najważniejsze historyczne postaci. Nie unika opisu spraw bolesnych – sporów, schizm, krucjat, wypraw kolonizatorskich, ruchów protestanckich.
Równolegle do rozważań słownych, toczy się w tej książce historyczna opowieść za pomocą obrazów. Jest tu ponad 600 (!) ilustracji opatrzonych obszernymi podpisami-komentarzami, które dopowiadają to, czego samo słowo wyrazić nie potrafiło. Wśród tych znakomitych świadectw minionych dziejów są dzieła najwybitniejszych twórców
architektury, malarstwa czy rzeźby, takich jak Michał Anioł, Peter Rubens, Rembrandt albo Wit Stwosz. Widać imponujący dorobek chrześcijańskiej kultury i cywilizacji.
Rozdział XII autorstwa polskiego historyka Kościoła, ks. prof. Jacka Urbana (Papieska Akademia Teologiczna w Krakowie) to znakomite uzupełnienie rozważań szwajcarskiego dominikanina, podkreślające wkład polskiego katolicyzmu do spuścizny Kościoła powszechnego.
Ojciec Guy Bedouelle, szwajcarski dominikanin, profesor historii Kościoła na Uniwersytecie we Fryburgu, a także m.in. prezydent znakomitej dominikańskiej uczelni Le Saulchoir w Paryżu i członek redakcji prestiżowego czasopisma - ukazującego się dziś na świecie w 15 edycjach narodowych i kilkunastu wersjach językowych - Miedzynarodowy Przegląd Teologiczny "Communio".
Monografia amerykańskiego ruchu direct cinema, który w latach sześćdziesiątych XX wieku zrewolucjonizował film dokumentalny, wprowadzając do niego - zgodnie z zapowiedziami samych twórców - obiektywny zapis rzeczywistości. Kino bezpośrednie to próba odrzucenia nagromadzonych konwencji tradycyjnego kina w nadziei ponownego odkrycia rzeczywistości, która umyka innym formom filmu i reportażu.
Książka ta skupia się na latach 1960-1963, to jest na prapoczątkach kina bezpośredniego i na działalności grupy Drew Associates, z której wywodzą się wszyscy najważniejsi filmowcy związani z tym ruchem. Jej autor - najlepszy w Polsce znawca kina dokumentalnego - szczegółowo omawia filmy, które powstały w tym okresie. Ukazuje, jak nowinki techniczne, a zwłaszcza skonstruowanie lekkiego, przenośnego sprzętu filmowego, wpłynęło na poetykę kina dokumentalnego. Analizuje usytuowanie ruchu w ówczesnym pejzażu filmowym Stanów Zjednoczonych, w tym zwłaszcza jego związki z telewizją oraz awangardą filmową. Wskazuje też na sposób, w jaki przejawiały się w filmach bezpośrednich niektóre ważne zagadnienia społeczne owego czasu, takie jak walka z segregacją rasową czy przewartościowania w zakresie kulturowych wizerunków płci.
Oaza, jaką stanowi ogród w mieącie, jest coraz bardziej doceniana ze względu na terapeutyczne i wypoczynkowe role, jakie spełnia, gdy wracamy do domu po dniu ciężkiej pracy. Jest wiele rzeczy, które powinniśmy wiedzieć, aby wykorzystać maksymalnie każdy, nawet najmniejszy, skrawek terenu i aby pokonać problemy często spotykane we wszystkich ogrodach śródmiejskich. Trzeba także wiedzieć, co posadzić, aby uzyskać pożśdany efekt.
Ann-Marie Powell oprowadza nas po kolekcji najlepszych zaprojektowanych przez niś ogrodów - od ogródka na dziedzińcu, do ogrodu rodzinnego, a nawet tajemniczej dżungli miejskiej. Prezentuje pomysły i porady umożliwiające łatwe pielęgnowanie ogrodów na rozmaitych stanowiskach i w różnych warunkach. Odnajduje przyczyny kłopotów i dzieli się z nami sposobami ich rozwišzania, w celu stworzenia doskonałego ogrodu w mieście.
Każdy ogród opisany w książce zaprezentowano wraz ze szczegółami dotyczącymi projektu, dokładnym planem, opisem wszystkich specjalnych obiektów oraz dodatkowymi pomysłami, które można uwzględnić wedle życzenia. Specjalnie dobrane fotografie dają ostateczną wizję ogrodu, a wykaz roąlin potrzebnych do osišgnięcia pożądanego stylu i efektu jest uzupełniony zdjęciem każdej rośliny. Książka Ann-Marie Powell, znanej ze swojej energii i entuzjazmu, będzie źródłem inspiracji i profesjonalnej wiedzy.
Spis treści:
WSTĘP
OAZA WŚRÓD MIASTA
NOWOCZESNY "TWARDY" PEJZAŻ MIEJSKI
OGRÓD NA DZIEDZIŃCU
MAŁY MIEJSKI OGRÓD
OGRÓD Z DREWNIANYCH NAWIERZCHNI
NOWOCZESNY OGRÓD SKALNY
OGRÓD RODZINNY
OGRÓD Z ZEGAREM SŁONECZNYM
TAJEMNICZA DŻUNGLA W MIEŚCIE
ŚRÓDZIEMNOMORSKA PRZYSTAŃ
ZASADY SEZONOWEJ PIELĘGNACJI
Wiosna, lato, jesień i zima
Indeks
Tabela mrozoodporności
Podziękowania
Obszerny wybór wierszy i fragmentów dzieł Stanisława Wyspiańskiego, ilustrowany pracami plastycznymi tego wielkiego artysty ukazuje wszechstronność talentu i głębię myśli twórcy "Wesela". Elżbieta Morawiec, autorka koncepcji publikacji, dokonała wyboru prac i tekstów oraz opatrzyła zbiór wstępem, wprowadzającym czytelnika w świat "teatru ogromnego". Oryginalny projekt graficzny Macieja Buszewicza dodatkowo podkreśla wyjątkowość tej antologii.
Treść programowe:
Miasto - podstawowe pojęcia. Podstawowe elementy kompozycji przestrzennej. Zasady kształtowania kompozycji formy urbanistycznej. Wnętrze - podstawowa jednostka kompozycji przestrzennej. Elementy kompozycji terenów zielonych w strukturze urbanistycznej. Warunki naturalne jako podstawa kompozycji miasta.
Ćwiczenia klauzurowe /rysunkowe/ - małe zadania projektowe dotyczące operowania elementami struktury przestrzennej miasta.
(...) Autorka w sposób szczegółowy zarejestrowała proces powstania katedry rzeszowskiej. Zadała sobie trud prześledzenia procesów, które w tamtych trudnych czasach doprowadziły do decyzji zarówno kreowania nowej diecezji, jak i wzniesienia jej materialnego symbolu, jakim jest kościół katedralny.
Trudno sprecyzować, czy jest to rozprawa socjologiczna, zbiór esejów czy też po prostu ciekawa opowieść o mało zbadanej dziedzinie kultury polskiej osadzona na tle gwałtownych i dramatycznych przemian XIX i XX wieku. Praca oryginalna, momentami odkrywcza. Autor łączy erudycję i naukową dociekliwość z temperamentem pisarskim. Porównując muzykę ludową Polski centralnej i Bretanii, wysuwa wnioski, obok których nie sposób przejść obojętnie.
Książka o wiejskich muzykantach jest również opowieścią o folklorystach, etnografach, działaczach kultury, o niemożności porozumienia ?wsiowych? z ?miastowymi? ? nawet wówczas, gdy ci miastowi pochodzą ze wsi. O tym, że tradycyjnej muzyki ludowej na papierze nutowym zapisać się po prostu nie da.
fragmenty recenzji Antoniego Kroha
Aldona Gąsienica-Szostak jest muzykologiem rytmikiem. Zajmuje się zajęciową terapią muzyczną na oddziałach: okulistyki i ortopedii Kliniki Ortopedii i Rehabilitacji Collegium Medicum Uniwersytetu Jagielońskiego w Zakopanem.
O książce:
Autorka przedstawia rolę terapii muzycznej w rehabilitacji ogólnej, jako uzupełnienie kompleksowego usprawniania dzieci i młodzieży niepełnosprawnej, np. z wadami wzroku i niesprawnym narządem ruchu, po operacjach ortopedycznych. Książka zawiera nowatorską propozycję autorki kompleksowej rehabilitacji, w której m.in. lekarz, rehabilitant, psycholog i muzykoterapeuta integrują swoje działania w ramach specjalistycznego leczenia dzieci kalekich.
Na podstawie własnych doświadczeń i obserwacji podczas zajęć z dziećmi autorka proponuje kilkadziesiąt różnych ćwiczeń ruchowych, wykonywanych z udziałem muzyki i rekwizytów, np. obręczy, wstążek. Ćwiczenia te nie tylko usprawniają fizycznie, ale także pomagają przełamać opory psychiczne, motywując niesprawne dzieci do czynnego uczestnictwa w zajęciach oraz uczą pracy w grupie.
Uzupełnieniem książki jest bogaty materiał ilustracyjny.
Publikacja jest przeznaczona dla:
lekarzy rehabilitantów
instruktorów rytmiki
absolwentów pedagogiki specjalnej
studentów muzykoterapii
Drugi z trzech tomów składających się na ATLAS ZABYTKÓW. Obejmuje ponad tysiąc haseł, poświęcony został sztuce Europy A-K. W doborze tematów obowiązywało kryterium uniwersalnego znaczenia obiektu, jego rangi artystycznej i typowości dla danego kręgu kulturowego. Chodziło przy tym o zabytki istniejące do dziś w ich naturalnym otoczeniu. Trzeba było natomiast pominąć dzieła niegdyś słynne, ale znane obecnie tylko z przekazów historycznych, a także to wszystko, co przechowują muzea. Zrozumiałe więc, iż wyraźną przewagę mają w ATLASIE zabytki architektury oraz zespoły urbanistyczne, choć wyodrębniono również niektóre rzeźby o charakterze monumentalnym, zwłaszcza zachowane na miejscu pomniki, a także najsłynniejsze malowidła ścienne.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
