W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Trzecia edycja kultowej książki Agnieszki Taborskiej Spiskowcy wyobraźni. Surrealizm wpisuje się w obchody stulecia powstania ruchu. W 2024 roku minął bowiem wiek od ukazania się Manifestu surrealizmu André Bretona.
Spiskowcy opisują „odkrycie” surrealistek w latach dziewięćdziesiątych ubiegłego stulecia oraz przywrócenie wagi technikom bardziej efemerycznym od malarstwa czy rzeźby: kolażom, rysunkom automatycznym, fotografii i tworzeniu przedmiotów. Jubileuszowa edycja Spiskowców dodatkowo dokumentuje zmianę w myśleniu, jaką na przełomie 2021 i 2022 roku przyniosła wystawa „Surrealizm bez granic”, którą zorganizowano w nowojorskim Metropolitan Museum of Art. Okazało się, że to ruch ogarniający cały świat, bo – cytując Wilhelma Freddiego – „surrealizm nie jest ani stylem, ani filozofią, lecz stanem ducha”.
Surrealizm ma sto lat, nowy rozdział Spiskowców, podsumowuje dokonania ruchu i jego wpływ na takie kierunki sztuki i literatury, jak ekspresjonizm abstrakcyjny, popart, Międzynarodówka Sytuacjonistyczna, Nowa Krytyka, metafikcja, teatr absurdu, poezja bitników, performance, instalacja, afrosurrealizm, nurt Negritude oraz sztuka artystów nieprofesjonalnych.
Explore the vibrant history and profound cultural resonance of feminist art from Korea and the diaspora
Renowned curator and scholar Dr. Kim Hong-hee’s book is the first to delve into Korean feminist artists’ impact on the East Asian cultural landscape.
This unprecedented visual survey celebrates the work of 42 contemporary artists, from rising stars to globally recognized names, including Theresa Hak Kyung Cha, Kyungah Ham, Kimsooja, Lee Bul, Mire Lee, Minouk Lim, Haegue Yang, and Yun Suknam. Organized by themes including queer politics, ecofeminism, the diaspora, and abstraction, Korean Feminist Artists features artworks across painting, sculpture, photography, film, video, installation, handicrafts, and performance. Through rich imagery and insightful writing, the book explores the quest of these pioneering artists for social, cultural, and sexual equality, from their confrontations with the mainstream art establishment to the significance of their aesthetic and political interventions.
Richly illustrated with nearly 260 beautifully reproduced images and closing with a personal and thought-provoking essay from influential South Korean poet Kim Hyesoon, this vital and timely survey reveals the impact of women artists on Korean culture at large.
An indispensable guide for anyone interested in improving and developing their fantasy art figures.
Fantasy artists are unlikely to use models to draw from life but, to be successful, their creations must have a grounding in reality. This book by successful comic and fantasy artist Glenn Fabry, teaches you the principles of anatomy, from musculature and skeletal structure through to movement.
You can then develop your artistic style by breaking and bending the rules of anatomy through practical exercises and demonstrations, accompanied by incredible finished artworks. The step-by-step exercises help you to fully understand the subtle movements that combine to create expressions, and the flowing movements that constitute actions.
Anatomy for Fantasy Artists trains you in creating professional quality illustrations for comic book art, graphic novels, fantasy posters, sci-fi book covers and illustrations, and even computer games. In this book you will find valuable instruction from experts in the field, expanded from the original edition with additional pages that feature many more how-to, step-by-step illustrations.
Instruction starts with the basics of human anatomical drawing and musculature, facial expressions, hands and body language, and then follows with a review of the principles of perspective and composition. Subsequent sections instruct on ways to distort, develop, and transform the human figure, giving it features that range from monstrous or magical to super-agile or larger than life, including dynamic poses for superheroes and villans, as well as fantasy female poses.
Detailed artist's references and step-by-step instructions show how to build bodies that truly stretch the imagination. You also learn how to render characters in many different dynamic action poses, such as flying, spinning, punching, and jumping, as well as how to express each character's emotions through facial expressions. The cast of characters includes wizards, ogres, werewolves, winged avengers, goblins, aliens, enchantresses, barbarians, robots and more.
Author Glenn Fabry is a successful comic book and fantasy artist who has spent many years working in this field including work for both DC and Marvel Comics. Through his professional experience he has honed his skills, which he generously shares in this book, alongside professional artists Michael Cunningham and Ben Cormac.
Unlock your creativity with easy digital illustration techniques.
Learn how to create professional-looking art and illustration in Procreate, the industry-leading digital painting app for iPad. In this step-by-step guide you will learn how to create unique art, make seamless patterns, and master all the elements of the software: from layers to selections, how to use brushes, how to tile patterns and everything you need to know to take your art to new digital highs.
Artist and illustrator Ruth Burrows takes a beginner-friendly, jargon-free approach to explaining how to get the most from Procreate, delivering not a heavy technical manual but rather, an inspirational workbook that encourages you to play, make mistakes and seek out your own way of using the app.
The Basic Tools section introduces essential features and takes you on a quick tour of Procreate.You will learn by doing and if you're unsure of anything later on, you can dip back into this section to refresh your memory.
The Projects section takes you a bit further on your 'learning by doing' journey. The first few projects explain techniques step-by-step. There are screenshots of the actual interface so you can see exactly how things work and where things are. The later projects are more art based and look in detail at how the author uses Procreate to make her highly commercial art.
By the end of this book, you will be creating digital illustrations that will feel as natural and intuitive as drawing with pencil and paper. As well as mastering the art techniques, you will also find practical advice on how to monetize your artwork, from tips on licensing to how to have your art printed on products, and more.
“Wszystko, co sobie wymyślisz” to kompletna historia filmowego Śródziemia Petera Jacksona, w której autor zabiera czytelnika w podróż przez wszystkie sześć filmów z serii “Władca Pierścieni” i “Hobbit”. Książka, zawierająca nowe wywiady z Peterem, a także członkami obsady i ekipy filmowej, przedstawia opowieść od samych początków i śmiałych marzeń, że to może się udać, przez wzloty i upadki podczas kręcenia filmów, aż po uwielbienie fanów i triumf na ceremonii wręczenia Oscarów.
Światła
Dziewięcioletni chłopiec z Pukerua Bay w Nowej Zelandii zarywa noce przed telewizorem, urzeczony liczącą sześćdziesiąt lat wizją gigantycznej małpy na wyspie pełnej dinozaurów. To prawdziwa magia. I chłopiec wie już, że chce zostać magikiem.
Kamera
Dwadzieścia lat później sam zaczyna rzucać urok na widzów, tworząc krwawe komedie grozy z takim kunsztem, że zdobywa uznanie Akademii i nominację do Oscara za
“Niebiańskie istoty”. Gdy chłopiec z Pukerua Bay z potworami w głowie dociera na szczyt, zgłasza się do niego Hollywood. Co chciałby teraz zrobić? „Może film fantasy, coś w stylu ‘Władcy Pierścieni’...?”.
Akcja
Kwestia praw do największego i najwspanialszego dzieła fantasy współczesnej literatury była tak skomplikowana, że zdezorientowałyby nawet czarodzieja. Sama powieść zaś? Ogromna. Złożona. Nie do sfilmowania. Nie można tak po prostu wejść do Mordoru – chyba że jest się Peterem Jacksonem. “Wszystko, co sobie wymyślisz” opowiada kompletną, porywającą historię o tym, jak Jackson i jego zaufana drużyna filmowców z Nowej Zelandii odważyli się podjąć wyzwanie równie onieśmielające, co misja Froda, przekształcając epicką opowieść J.R.R. Tolkiena w filmową magię, a następnie powtarzając to z “Hobbitem”. Ta fascynująca opowieść Iana Nathana, wzbogacona o nowe wywiady z Jacksonem, jego współpracownikami i gwiazdami filmowymi, przenosi nas do Śródziemia, pozwalając podejrzeć reżysera podczas tworzenia rzeczy niemożliwych i niezapomnianych, przy okazji udowadniając, że robienie filmów naprawdę jest „wszystkim, co sobie wymyślisz”.
O autorze:
Mieszkający w Londynie Ian Nathan jest jednym z najpopularniejszych brytyjskich autorów piszących o kinie. Tematyką filmową zajmował się w magazynie “Empire”. Poza “Wszystko, co sobie wymyślisz” napisał takie książki jak “The Coppolas - A Movie Dynasty” i “Ridley Scott: A Retrospective”, a w serii Iconic Filmmaker pisał między innymi o Guillermo del Toro, Quentinie Tarantino czy Wesie Andersonie.
America’s Original Gangsta.
Snoop Doggy Dogg fired up the burgeoning U.S. rap scene in 1993 with his outstanding debut, Doggystyle. It not only revolutionised a genre, it also put West Coast ganstas at the top of the charts for the first time ever. With producer Dr Dre, Snoop lit the spark for many other famous rappers to find fame and built a global apparel empire and brand that now branches out into multiple bestselling products, all available on his online ‘Snoopermarket’.
This little guide is the pick-me-up every Snoop fan deserves. With more than 175 whip smart wisecracks from America’s highest pop culture power, The Little Guide to Snoop Dogg is the best way to celebrate 30 years of Doggystyle without putting your back out.
‘I felt like I was out of pocket. I apologised to him, and let him know and I’m just bettering myself. I make mistakes. I ain’t perfect. I’m Snoop Dogg.’
The book behind Anton Corbijn’s film Squaring the Circle (the story of Hipgnosis)Founded in 1968 by Aubrey “Po” Powell, Storm Thorgerson and Peter Christopherson, graphic design firm Hipgnosis gained a legendary status by transforming the look of album art through their designs for AC/DC, Black Sabbath, The Police, Genesis, Led Zeppelin, Pink Floyd, Paul McCartney, Syd Barrett, and The Who. In this lively volume, Powell presents brutally honest, entertaining and revealing insider stories from the world of rock, featuring an eclectic cast of pop stars, comedians, actors, managers, gangsters, and inspirational world figures from 1966 on. His thrilling narrative is packed with anecdotes - from the founding of Hipgnosis to surviving drugs busts, and from the creative process behind the most iconic album artworks of all time to mounting the Pink Floyd exhibition, Their Mortal Remains - and is richly illustrated with Hipgnosis artwork and Powell’s own photographs.
Drama and creativity are the common threads throughout these amazing stories. With candor and insightful reflection, Powell reveals how he and Storm became an effective creative partnership despite their volatile relationship; how the final colour artwork for Led Zeppelin’s Houses Of The Holy was created; how the most iconic album cover of all time – The Dark Side Of The Moon – came about; and how the 2017 Pink Floyd retrospective became the largest and most successful music exhibition ever mounted by the Victoria and Albert Museum – despite the deeply antagonistic and dysfunctional relationship between Roger Waters and David Gilmour. Throughout, Powell exposes how the trappings of fame and glory upset the balance of everyday life, bringing creativity and destruction in equal measure.
Packed with exciting insider stories and anecdotes featuring famous musicians, managers, and actors, Through the Prism is a must-have for music and pop-culture fans. With 253 illustrations
Learn to draw the cutest kawaii pictures in easy-to-follow steps!
Kawaii is a Japanese term that means adorable or cute. In drawing, it describes a simplified style with rounded shapes, representing characters, animals, food, or any object that has a cute, childlike look.
In this fun and colourful book, young (and young-at-heart) artists can unlock the secrets of kawaii drawing, from getting the right proportions to creating personality with different facial expressions and adding depth with layers of colour.
Once you've learned the basic tips of how to draw kawaii style, there are 80 step-by-step sequences showing you exactly how to draw a wide range of cute pictures, starting with simple shapes and progressing to add details and colours.
At each step, the part to be traced is indicated in blue. The part drawn in the previous step appears in black, while dotted lines mean you have to erase these parts for the final drawing. Each sequence is entirely visual, with no complicated instructions to read, so it really is easy to create your own kawaii drawings straight away. All you need is paper and some pens!
Split into 4 sweet sections, the tutorials cover food and drink, cats and kittens, unicorns and other adorable animals, and cute characters, with simple step-by-steps.
This adorable value-packed book will provide hours of fun, creativity and, of course, cuteness!
Simply magical manga in watercolor! Learn how to create beautiful manga art from pencil sketch to finished painting, with this comprehensive guide.
As the popularity of Manga art continues to soar, manga and comic book artist Lisa Santrau shows beginners how to create subtle and beautiful manga pictures using pencil and watercolors - the simplest of art materials. Lisa explains the materials and tools needed and then explores the fundamentals of how to draw manga – from color theory and breaking down drawings into basic shapes, to body proportions and faces for both classic manga and chibi manga figures.
You will learn how to sketch, how to create depth in your work with shading, and a range of watercolor techniques including washes, wet-on-wet and layering, as well as special techniques involving masking fluid and an innovative 'film' technique for creating texture and patterns.
The exercises that follow the basics explore a wide range of techniques including manga poses, hair and eyes, then learn about backgrounds, textures, gradients and more.
Finally, there are 12 step-by-step painting projects to perfect your manga art skills, with downloadable templates if you want to skip the drawing and get straight to the painting.
"Chaos się nadyma, by wypluć sens" - śpiewał Lech Janerka w 1985 roku, a zaledwie kilka lat później przyszła transformacja, która skonfrontowała z chaosem całe społeczeństwo. Nadejściu wolności towarzyszył niepokój. Niepewność jutra na jednych działała wyzwalająco, innych paraliżowała. W muzyce niezwykły czas przełomu wywołał eksplozję i jak w soczewce skupił najciekawszych undergroundowych artystów i najdziwniejsze alternatywne zjawiska.Apteka, Armia, Brygada Kryzys, Houk, Izrael, Kazik, Kinsky, Kormorany, Max & Kelner, T. Love. Schyłek festiwalu w Jarocinie i pierwsze rave'y. Wiejskie komuny i miliardowe kontrakty. Queerowi wokaliści, oświeceni punkowcy, początki hip-hopu. Pionierskie teledyski, nowatorskie audycje radiowe, legendarne kluby i przełomowe koncerty.Rafał Księżyk przeprowadza nas przez pierwsze lata transformacji, koncentrując się na undergroundzie, który umiał cieszyć się wolnością i z natury był z chaosem za pan brat. Bo to właśnie na polskiej scenie muzycznej spontanicznie realizowała się idea społeczeństwa obywatelskiego, ale też bez żadnych hamulców eksplorowano możliwości, które nadeszły wraz z nową epoką.
Najlepsza ksiazka muzyczna 2023 roku w rankingach "Rolling Stone'a", "Variety", "Kirkus Reviews" oraz Pitchforka.Choc Lou Reed zmarł w 2013 roku, jego obecnosc w swiecie popkultury jest coraz silniej odczuwalna. Był nie tylko wielkim rockowym poeta: to on połaczył popowe brzmienie z europejska awangarda, co na zawsze odmieniło amerykanska kulture.Will Hermes wnikliwie opisuje błyskotliwy i kontrowersyjny dialog, jaki Reed przez długie lata prowadził z fanami, krytykami, innymi artystami, rozmaitymi postaciami nowojorskiego połswiatka, a przede wszystkim z samym soba. Dzieki ksiazce poznajemy kulisy jego złozonych relacji z Davidem Bowiem, Andym Warholem, Johnem Cale'em i Laurie Anderson.Spisujac losy Lou Reeda - od dziecinstwa spedzonego na Long Island, przez pomieszkiwanie w nedznych klitkach bez ciepłej wody na Lower East Side, az do osiagniecia upragnionego statusu gwiazdy - autor rownolegle opowiada o drugim, nie mniej waznym bohaterze ksiazki, Nowym Jorku drugiej połowy XX wieku.Will Hermes, jako pierwszy biograf majacy dostep do słynnego archiwum Reeda w Nowojorskiej Bibliotece Publicznej, łaczy znalezione wsrod bogatych zbiorow materiały i swiadectwa z dziesiatkami przeprowadzonych wywiadow z ludzmi, ktorzy osobiscie znali "krola Nowego Jorku". W rezultacie otrzymujemy pełen obraz prawdziwego Lou Reeda: pioniera w pisaniu o seksualnosci, rowniez tej ukrytej, zaangazowanego artysty, ktory z rownym zapałem eksplorował hałas, jak i dazył do subtelnego piekna, i w koncu - niespokojnego i pełnego emocji człowieka, ktory dzieki swojej wytrwałosci i uporowi na zawsze zapisał sie w historii popkultury.Jedyna biografia Lou Reeda, ktora trzeba przeczytac."THE WASHINGTON POST"Wiele juz było biografii Lou Reeda, lecz Will Hermes spisał jego ostateczna historie [...]. Wnikliwosc, błyskotliwosc i przejrzystosc stylu pozwoliły autorowi zrealizowac swoj cel - pozwolic Lou byc Lou, bez osadzania. LUCY SANTE, "NEW YORK REVIEW OF BOOKS"Biografia Lou Reeda skrywa o wiele wiecej, niz do tej pory ujawniono. Ta ksiazka ma w sobie grozbe i urok najlepszych dzieł Reeda: jest fascynujaca, uzalezniajaca i oszałamiajaca podroza w nieznane. ROB SHEFFIELD, "ROLLING STONE"
Przewodnik po kultowych animacjach z legendarnego japońskiego studia Ghibli!Recenzje, ciekawostki, nieznane fakty, wypowiedzi twórców."Ghiblioteka" to hołd dla legendarnego japońskiego studia animacyjnego. Autorzy, będący wielkimi fanami produkcji Ghibli (od kilku lat prowadzą poświęcony temu tematowi podkast), analizują szczegółowo każdy film, począwszy od "Nausica z Doliny Wiatru", po najnowszą produkcję "Chłopiec i czapla" z 2023 r.Dzięki tej bogato ilustrowanej książce poznajcie historie poszczególnych filmów, komentarze twórców, ciekawostki i nieznane fakty zza kulis powstawania takich kultowych produkcji jak "Mój sąsiad Totoro", "Księżniczka Mononoke" czy "Spirited Away". Strony "Ghiblioteki" wypełniają też zachwycające oryginalne plakaty i słynne kadry z filmów."Ghiblioteka" to lektura obowiązkowa i pozycja kolekcjonerska nie tylko dla fanów produkcji studia Ghibli, lecz także dla wszystkich wielbicieli animacji i kinematografii!
Poruszająca autobiografia najsłynniejszej drag queen na świecie!RuPaul Charles - aktor, model, wokalista. Ikona drag i twórca kultowego programu RuPaul's Drag Race - zaprasza w niezwykłą podróż, w której hasła takie jak odkrywanie siebie, definiowanie własnej tożsamości i samoakceptacja nabierają głębszego sensu.Ru z niezwykłą szczerością wspomina dzieciństwo i młodość, odkrywa tajniki swojej drogi do sukcesu. Opowiada o tym, kim był, zanim stał się osobą, którą dzisiaj zna cały świat. To poruszająca historia, bo droga do odnalezienia swojego miejsca w świecie prowadziła go długo ścieżką, na której ważne było jedynie to, by przetrwać. Zanim kariera RuPaula rozkwitła, a on sam znalazł swoją rodzinę złożoną z podobnie myślących, kochających sztukę dziwaków, był czarnoskórym chłopakiem dorastającym na zaniedbanym ranczo w San Diego, obserwującym, jak jego rodzice niszczą się nawzajem. W tym czasie największą nagrodą był dla niego uśmiech, który pojawiał się na twarzy jego surowej matki, gdy odgrywał przed nią swoje własne wersje telewizyjnych reklam."Dom ukrytych znaczeń" przedstawia RuPaula, jakiego jeszcze nie znacie.
Must-have dla wszystkich miłośników kina!Ta książka to przegląd filmów wybranych pod kątem konkretnych doświadczeń życiowych. Złamana noga? Złamane serce? Utrata pracy czy sezonowa chandra? Przywołane tu filmowe historie pomogą czytelnikowi przejść przez trudne chwile, pomogą poczuć, że nie jesteśmy sami z tym co przeżywamy, że w kulturze można znaleźć różne perspektywy patrzenia na rozmaite sytuacje życiowe i stany emocjonalne."Filmy na życie" to więc z jednej strony pozycja polecająca filmy, z drugiej punkt wyjścia do głębszych refleksji dotyczących naszego życia.
"Do wszystkiego podchodzę jeżeli nie z humorem, to jednak z optymizmem."Aktorka charakterystyczna, która za mężczyznę na scenie przebierała się, zanim stało się to modne. Wybitna odtwórczyni ról praczek, sprzątaczek i służących, która musiała czekać całe życie, by w filmie Mój Nikifor zagrać rolę życia. Choć zapewne szerokiej telewizyjnej publiczności kojarzy się głównie z rolą ekscentrycznej babki w serialu Świat według Kiepskich. Teatralna rekordzistka Polski, ze sceną związana przez osiemdziesiąt sześć lat. Wielka artystka ukryta w niepozornym ciele, wesoła na poważnie, znana z tego, że nigdy niczego nie ugotowała, a w domu nie miała ani pralki, ani lodówki.Ryszard Abraham, specjalista od anegdot teatralnych i filmowych, przyjrzał się z bliska długiemu i bujnemu życiu Krystyny Feldman i wybrał z niego najsmakowitsze epizody, najzabawniejsze wspomnienia i najbardziej fascynujące opowieści.Panie i panowie, oto mistrzyni drugiego planu wychodzi na plan pierwszy!
Rafał Bielski, właściciel jednej z największych kolekcji warszawskich zdjęć, pocztówek i planów, zaprasza Państwa na spacer ulicami Warszawy początku XX wieku!Od wstrząsu rewolucyjnego i masowych protestów 1905 roku, poprzez uruchomienie pierwszych tramwajów elektrycznych w 1908 roku, po wybuch pierwszej wojny światowej i wjazd Legionów Polskich do Warszawy. Intencją autora jest, aby o Warszawie początku XX wieku wypowiedzieli się ludzie, którzy ówcześnie żyli i zajmowali się dziejami miasta. Stąd pomysł, aby do opisu poszczególnych ulic, parków czy pomników użyć cytatów z przewodników z epoki. Dzięki temu zabiegowi album zyskał charakter ekskluzywnego przewodnika. W albumie znajduje się też reprodukcja planu Warszawy z numeracją domów z 1909 roku, wykonanego w technice litografii w słynnym zakładzie F. Kasprzykiewicza.There Was a City... Warsaw in Old Photographs and Postcards from Rafał Bielski's Collection. Volume 2: 1905-1918 Rafał Bielski, the owner of one of the largest collections of Warsaw photos, postcards, and plans, invites you to explore the streets of early 20th-century Warsaw!Journey from the revolutionary upheaval and mass protests of 1905, through the debut of the first electric trams in 1908, to the outbreak of World War I and the arrival of the Polish Legions in Warsaw. My goal is to let the voices of those who lived and shaped the city's history narrate the story of early 20th-century Warsaw. Thus, I have incorporated quotes from contemporary guides to describe various streets, parks, and monuments. This method gives the album the feel of an exclusive guide. Additionally, the album features a reproduction of a 1909 lithographed map of Warsaw with house numbers, produced by the renowned F. Kasprzykiewicz factory.
„Dzień bez uśmiechu dniem straconym”
Tak podobno zwykł mawiać, gdy pytano go, dlaczego zamiast kariery aktorskiej wybrał kabaret. To powiedzonko towarzyszyło mu przez niemal dwadzieścia pięć lat na estradach Polski, a także poza jej granicami. Jego wyjątkowy uśmiech znali i kochali ludzie w każdym zakątku kraju, bo niemal wszędzie dotarł ze swoimi występami.
Informacja o tym, że nagle i niespodziewanie odszedł, poruszyła wielu widzów i fanów. Do dziś, odtwarzając nagrania jego występów, niemal zawsze komentują je słowami: „Za wcześnie”.
Za wcześnie.
Bo przecież miał jeszcze zaśpiewać w swym wymarzonym wielkim śląskim musicalu. Bo kalendarz jego występów był wypełniony, a bilety wyprzedane. Bo mógł jeszcze zagrać w kolejnym serialu, a może nawet trafić w końcu na ekrany kin. Bo jego ukochane szczygły syberyjskie były już gotowe do wysyłki na mistrzostwa świata, na których miały ogromną szansę na wygraną. Bo przecież nie zostawia się publiczności, schodząc ze sceny bez pożegnania i bez bisów…
Grzeczny, ułożony, bezkonfliktowy, piekielnie zdolny, pełen humoru i bardzo swobodny na scenie. Nie znam człowieka, który by go nie lubił i nie cenił. Tacy ludzie nie powinni tak szybko odchodzić. – Robert Janowski
Artysta bez wdzięku jest półartystą. Krzysztof Respondek był artystą w pełni. – Włodzimierz Korcz
Krzysztof Respondek – znakomity aktor teatralny, świetny wokalista i wybitny artysta kabaretowy. Laureat Złotej Maski za rolę w musicalu Evita, zwycięzca telewizyjnego show Jak oni śpiewają, kochany przez widzów Michał Jeleń z serialu Barwy szczęścia.
Zostawił po sobie wspomnienia i wielką opowieść. Opowieść o nieśmiałym, ponadprzeciętnie wrażliwym i niezwykle utalentowanym człowieku, który choć wyfrunął ze swojego gniazda i zdobył dla siebie cały świat, wciąż powracał do ukochanego domu, do rodziny, do swych ptaków, do Śląska.
Na tę wzruszającą, pełną anegdot i nigdy niepublikowanych wspomnień historię złożyły się głosy żony, córek, rodzeństwa i plejady przyjaciół ze świata artystycznego, którzy mieli przyjemność z nim pracować.
Jak działa świerkanie?
Istnieje szansa, że te absurdalne wytwory będą najsensowniejszą rzeczą, jaką przeczytacie w tym tygodniu, a może i miesiącu. Pojawiają się nawet głosy fachowców, którzy twierdzą, że ta prowizoryczna robota literacka wykonana jest tak porządnie, iż postoi kolejne sto lat. A wtedy włączą ją do kanonu lektur.
Gdy po raz pierwszy przeczytałem wiersz „Ucieczka z wesołego miasteczka”, pomyślałem, że brzmi on tak, jakby dorosły mówił ustami dziecka. Że też można umieścić tyle obrazów, emocji i kolorów w jednym tekście! – Czesław Mozil
Śpiewa te teksty Czesław Mozil i śpiewam je od niedawna także sam. I muszę powiedzieć, że są świetnym materiałem scenicznym. Dlaczego? Bo operują specyficzną dramaturgią. – Michał Zabłocki
Pachną wiatrem! – Dob Bylan
Jestem zaskoczony, że Polska prześcignęła Anglię w dziedzinie absurdu. – Levis Corall
Jedno jest pewne. To nie są wiersze dla dzieci. Dlatego dzieci tak je uwielbiają. – Wanna Hotomska
Sama bym tego lepiej nie napisała, ale gdybym miała taki czarodziejski czat, to Nobel by przyszedł na większym luziku. – Wiesława Szeborska
Wszyscy wiedzą, że od pewnego czasu czuję się słabo. A te wiersze podtrzymują mnie na duchu. – Jerzy Pliszka
Rzecz w tym, że trudno mi to teraz w ogóle skomentować. Przy okazji chciałbym tylko powiedzieć, że jest dobrze. – Czesaw Miłoszewski
Michał Zabłocki – tekściarz Grzegorza Turnaua, Czesława Mozila oraz wielu innych pieśniarek i pieśniarzy. Poeta. Szef krakowskiego oddziału Stowarzyszenia Pisarzy Polskich. Wraz z Czesławem Mozilem laureat Festiwalu w Opolu w 2024 roku jako twórca i współwykonawca piosenki Ławeczka.
Najlepszy prezent dla każdego, kto potrzebuje solidnej dawki ciepła, życiowej mądrości i uśmiechu.Niezwykły talent, wyrazista postać.Kim był Franciszek Pieczka?Aktor, którego pokochały pokolenia widzów - Gustlik z Czterech pancernych, Jańcio Wodnik i Stanisław Japycz z Rancza - ale przede wszystkim człowiek z którym każdy chciał się zaprzyjaźnić.Katarzyna Stoparczyk miała tę książkę napisać razem z Franciszkiem. Nie zdążyli. Zatem po jego śmierci wyruszyła z mikrofonem do bliskich artysty. Rozmawiała z synem Piotrem i córką Iloną, z najbliższymi krewnymi i sąsiadami aktora, a także z przyjaciółmi z artystycznego świata, jak Daniel Olbrychski, Jan Jakub Kolski czy Kazimierz Kaczor. Dała nam wielobarwną mozaikę opowiadań i oryginalny portret tego niezwykłego człowieka.Specjalne wydanie poszerzone o legendarną rozmowę Katarzyny Stoparczyk z Franciszkiem Pieczką w Trójkowej audycji Myślidziecka 3/5/7.Katarzyna Stoparczyk - dziennikarka, autorka książek, reżyserka spektakli teatralnych. Stworzyła kultową radiową audycję Dzieci wiedzą lepiej, współtworzyła także format telewizyjny Duże Dzieci. Nagrodzona . prestiżowym tytułem Mistrz Mowy Polskiej Vox Populi. Dzisiaj tworzy międzynarodowy program Dajcie nam głos!!! Kasia Stoparczyk i dzieci (dostępny na YouTubie). Franciszka poznała, kiedy gościł u niej w audycji Myślidziecka 3/5/7. W radiowym studiu Franciszek zaprosił ją do swojego świata, a potem zaproponował współpracę - i tak się zaprzyjaźnili.
Biograficzna opowieść, która rozsławiła Simonę Kossak i zainspirowała świat filmu do przeniesienia jej historii na ekran. Najważniejsza książka o życiu ekolożki i obrończyni przyrody.Mówili o niej "Czarownica" - bo wabiła myszołowy oraz oswoiła kruka terrorystę, który kradł złoto i atakował rowerzystów. Ponad trzydzieści lat żyła w drewnianej leśniczówce pośrodku Puszczy Białowieskiej, bez wody i prądu. Spała w łóżku z rysiem i mieszkała pod jednym dachem z oswojonym dzikiem. Była naukowczynią, ekolożką, autorką nagradzanych filmów i słuchowisk radiowych. Aktywnie działała na rzecz najstarszego lasu w Europie. Uważała, że należy żyć prosto i blisko przyrody. Wśród zwierząt znalazła to, czego nigdy nie doświadczyła od ludzi.Ostatnia Kossakówna. Córka Jerzego, wnuczka Wojciecha, prawnuczka Juliusza - trzech malarzy rozmiłowanych w polskim krajobrazie i historii. Bratanica Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej i Magdaleny Samozwaniec. Miała być synem i czwartym Kossakiem. Tak jak przodkowie, dźwigać sztalugi i znane nazwisko. Wybrała jednak inną drogęCo takiego spotkało ją w Krakowie, że zdecydowała się na ucieczkę? Dlaczego została wydziedziczona? Wreszcie - czy w "dziczy" odnalazła szczęście?Simona autorstwa Anny Kamińskiej to fascynujący portret buntowniczej pasjonatki i silnej, nietuzinkowej kobiety. Opowieść o bezkompromisowym szukaniu swojego miejsca w świecie i o zrzucaniu ciężaru wielkiego nazwiska. Historia upadku starej, artystycznej rodziny oraz tego, jak szara rzeczywistość PRL-u wymazywała barwny świat krakowskiej arystokracji.Na podstawie książki Anny Kamińskiej powstał scenariusz filmu w reżyserii Adriana Panka pt. Simona Kossak (2024) oraz spektakl teatralny Simona K. Wołająca na puszczy (monodram Agnieszki Przepiórskiej, reż. Anna Gryszkówna, tekst Piotr Rowicki (2020).Książka nominowana do Nagrody Literackiej Prezydenta Miasta Białegostoku im. Wiesława Kazaneckiego.Żałuję, że nie zdążyłem poznać Simony Kossak. Ale ten żal koi nieco niezwykle interesująca książka Anny Kamińskiej, opowieść o wyjątkowej osobowości i fascynującym życiu. Proszę dać się zabrać do Dziedzinki, to podróż jakich mało! Michał Nogaś, Program 3 Polskiego RadiaKażdy czasami jest Simoną, która rzuca wszystko i szuka w przyrodzie szczęścia. Chatka bez prądu, dziki jedzące z nami śniadanie, a na werandzie ryś (...). Polubiłam tę niezwykłą kobietę od początku. Sylwia Chutnik, Wysokie ObcasyHistorię jej życia czyta się dziś jak pasjonującą awanturniczą powieść o kobiecie obdarzonej niewiarygodną odwagą bycia sobą. Książka Anny Kamińskiej to nie tylko pasjonująca opowieść o życiu Simony Kossak, ale też o historii jej sławnej rodziny. Trudnej i zaskakującej. Anna Jasińska, Twój Styl
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
