W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Jeśli chcesz zobaczyć coś naprawdę ciekawego, zejdźcie z utartych szlaków i odkryjcie małe cudowne miasteczka, pełne zabytków, dzieł sztuki, śladów dawnej świętości. Niektóre z nich są dziś skansenami funkcjonującymi dzięki nowym trendom w turystyce, większość jednak tętni życiem, łącząc nowoczesność z poszanowaniem tradycji, wskrzeszając stare rytuały, obyczaje, rzemiosła. Wszystkie są doskonałym celem nadzwyczaj ciekawych niebanalnych podróży.
Najtroskliwsi rodzice i wychowawcy nie zdołają powstrzymać dzieci przed kontaktem z mediami. Telewizor, komputer, internet czy telefon komórkowy towarzyszą młodym na co dzień. Podstawowym problemem jest dzisiaj nauczenie dzieci właściwego używania nowoczesnych mediów.
"Główna myśl we Wzorach kultury zawiera się w cytowanej jako motto indiańskiej przypowieści o glinianym kubku, który każdy lud otrzymał od boga, aby pił z niego własne życie. Jak woda czerpana z jednego źródła przybiera w różnych naczyniach odmienne kształty, tak pojawia się w doświadczeniu odmiennych ludów różnorodność kultur stanowiąca świadectwo szerokiej skali możliwości kształtowania form ludzkiego życia". Antonina Kłoskowska, Kultura masowa
„Krzyż polski” – takim wspólnym tytułem opatrzone zostały cztery tomy poświęcone dziejom krzyża w naszej Ojczyźnie. Już pierwszy z nich spotkał się z niezwykle życzliwym przyjęciem. Cztery albumy z obszernymi tekstami ukażą obecność Krzyża w życiu całego narodu na przestrzeni tysiąca lat, jego trwanie w sercach Polaków. Zachwycają zdjęcia mistrza sakralnej fotografii Adama Bujaka; zarówno najprostszych, przydrożnych krzyży, jak i wielkich dzieł sztuki. Przeglądając karty kolejnego tomu „Krzyża polskiego”, trudno nie przyznać racji naszemu wielkiemu wieszczowi, który pisał: „Tylko pod krzyżem, tylko pod tym znakiem – Polska jest Polską, a Polak Polakiem” (Adam Mickiewicz).
W albumach „Krzyż polski” pokazujemy piękno, niezachwianą moc i potęgę krzyża. Przedstawiamy obiekty znane, otoczone powszechną czcią, będące wspaniałymi dziełami sztuki oraz te odnalezione w najdalszych zakątkach Polski. Utrwalił je wybitny artysta fotografik Adam Bujak – dla nas i dla przyszłych pokoleń.
Przekazowi obrazowemu towarzyszy każdorazowo przekaz słowny, pomagający zrozumieć bogactwo – nieraz ukrytych lub zapomnianych – znaczeń ikonograficznych czy historycznych. Tom trzeci, „Krajobraz i sacrum”, opatrzony będzie esejem ks. prof. Waldemara Chrostowskiego, a kończący serię tom czwarty, „Patriotyzm i męczeństwo” – esejem prof. Andrzeja Nowaka. Redaktorem wszystkich tomów i autorem ich formy graficznej jest pomysłodawca serii, znakomity wydawca katolicki Leszek Sosnowski.
Cena w subskrypcji: 79 zł/egz. +vat
Tom III „Krajobraz i sacrum”: luty 2011
Tom IV „Patriotyzm i męczeństwo”: 2. połowa marca 2011
Na początku prekursorów teorii filmu w kinie interesowała sama technika kinematografu, wynalazek, w którym dostrzegano narzędzie zapisu historii oraz aparat do zastosowania
w badaniach naukowych. Potem, gdy kino przekształciło się w formę popularnej i prostej rozrywki, rozgorzała debata estetyczna nad statusem kina. Z kolei wprowadzenie dźwięku ożywiło dyskusję nad wrażeniem realności doświadczanym w obcowaniu z fikcją filmową. Jej konkluzji można upatrywać w ujmowaniu filmów w kategoriach semiotycznych, w których to kino stawało się wielokodowym procesem znakowym, filmy zaś systemami tekstualnymi. Wreszcie inwazja techniki wideo i wpływ telewizji sprawiły, że na kino zaczęto patrzyć jako na medium, rozpatrując jego aspekty: estetyczne, komunikacyjne, kulturowe, ideologiczne, techniczne i ekonomiczne.
Münsterberg, awangarda, Epstein, Irzykowski, Balázs, radziecka szkoła montażu, formalizm, strukturalizm praski, Arnheim, gramatyki filmu, Ingarden, fenomenologia, Morin, Bazin, Kracauer, Mitry, teoria autorska, semiotyka strukturalna, komunikacja wizualna, generatywizm, psychoanaliza, krytyka ideologiczna, teoria feministyczna, pragmatyka, kognitywizm, Deleuze… – Podręcznik Alicji Helman i Jacka Ostaszewskiego przedstawia ścieżki, jakimi podążała myśl filmoznawcza w ponadstuletniej historii kina.
Niecodzienna ksiażka kucharska przygotowana przez żonę wielkiego pianisty i wielkiego smakosza. Zgromadzone w niej zostaly przepisy najsmakowitszych potraw świata, poznanych podczas licznych wedrówek Autorki po swiecie. Nie jest to typowa książka kucharska: brakuje w niej metod żywienia, obliczania kalorii... jest za to swoistym pamietnikiem wspólnego, rodzinnego gotowania i długiego życia u boku sławnego Artura Rubinsteina.
Kiedy ARTUR RUBINSTEIN opowiadał swoim przyjaciołom, że zamierza poślubić pewną młodą Polkę, mówili mu:
- Nie myśl o tym. Co będziesz robił, ty stary paryżanin, z jakąś dziewczyną z dzikich stepów?
- Ona jest piękną, inteligentną, utalentowaną tancerką...- odpowiadał. Kiwali głowami z dezaprobatą.
- ... W dodatku wspaniale gotuje!
- Ty szczęściarzu! – zawołali entuzjastycznie Francuzi.
I zaręczył się pod pomnikiem Chopina w Warszawie z Nelą Młynarską, córką dyrygenta, kompozytora i założyciela Filharmonii Narodowej, dyrektora Teatru Wielkiego. Ślub odbył się w Londynie. Wiodła długie życie obok wielkiego pianisty i ... wielkiego smakosza.
Ze zgromadzonych przez Nelę przepisów najsmakowitszych potraw świata i polskiej kuchni, którą rozsławiła, powstała ta książka.
Zainteresowanie, jakie budzi dawna i współczesna architektura Poznania wyraża się w poświęconych im publikacjach. I choć ciągle jest w tej dziedzinie wiele do zrobienia, to ich rosnąca z każdym rokiem liczba sprawia, że coraz trudniej jest niespecjaliście orientować się w tej materii.
W atlasie znalazło się 455 haseł poświęconych poszczególnym obiektom bądź ich zespołom, tak dawnym, jak i współczesnym. Wybrane zostały one spośród 6 tysięcy obiektów zabytkowych i tysięcy niezabytkowych, w ten sposób, by pokazać najważniejsze zjawiska w ponadtysiącletnich dziejach poznańskiej architektury. Dla lepszego ich zrozumienia część katalogowa została poprzedzona obszernym zarysem historycznym.
...Nowe spojrzenie na dzieje pałacu wynika również z wiedzy o innych zbudowanych w tym czasie obiektach, takich jak rozbudowany przed rokiem 1555 ratusz, zamek starosiński na Górze Przemysła, Brama Wroniecka oraz liczne zamki Górków - w Szamotułach, Kórniku, Koźminie.
Ta wspaniała książka pokazuje najpiękniejsze i najciekawsze miejsca na Ziemi. Znajdziecie tu Państwo unikalne zdjęcia niezwykłych budowli - pereł architektury, uroczych zakątków natury, arcydzieł minionych cywilizacji, miejsc bezcennych dla światowego dziedzictwa przyrody i kultury. Zamieszczone informacje zilustrowane bajecznie kolorowymi fotografiami czynią lekturę tej książki wyjątkowym przeżyciem. To prawdziwa podróż dookoła świata.
Miejsca święte:
religia, historia, sztuka
rady, ciekawostki, zwiedzanie
21 przewodników po najważniejszych sanktuariach świata.
Nie tylko dla pielgrzymów
Beat Generation jest formacją kulturową, której znaczenie dla rozwoju neoawangardy i alternatywnej kultury II połowy XX wieku jest trudne do przecenienia. I o ile ona sama stała się już wielokrotnie obiektem refleksji, to wyrastające z jej doświadczeń kino zaszczyt ten spotykał niepomiernie rzadziej. Urszula Tes nie ogranicza jednak swych badań do filmu. W kolejnych częściach książki poddaje refleksji sam fenomen Beat Generation oraz twórczość filmową postrzeganą jako jej część, jak również analizuje filmy należące do kinematograficznego głównego nurtu, zewnętrzne wobec analizowanej formacji, powstałe jednak w efekcie inspiracji ze strony Beat Generation, bądź też w swoistej z nią polemice. W ten sposób autorka tworzy rodzaj monografii zjawiska wskazanego w tytule. Urszula Tes nie tylko w przekonywający sposób dowodzi trafności swej tezy o głębokim zakorzenieniu analizowanych dzieł w estetyce i ideologii Beat Generation, nie tylko przedstawia ich interesujące, nowatorskie w wielu punktach interpretacje, ale także pozwala dzięki swym analizom spojrzeć w odnowiony sposób na historię amerykańskiej awangardy filmowej.
Prof. dr hab. Ryszard Kluszczyński
"Miejsca święte" to nowa odsłona serii "Podróże marzeń" i "Miasta marzeń" - przewodników, które cieszą się niesłabnącym zainteresowaniem czytelników. Tym razem, w kolejnych tomach, prezentowane będą sanktuaria, takie jak Jerozolima, Asyż, Mekka, Fatima, Lhasa, Kioto, Waranasi, Guadalupe, Częstochowa i inne.
Pierwsza część każdego przewodnika opowiada o historii sanktuarium i roli, jaką odegrało ono w dziejach regionu i danej religii. Druga mówi o bogach, świętych, mistykach i władcach, którzy przyczynili się do rozwoju tego miejsca i wyznaczenia mu jego doniosłej roli; opisuje także tajemnice i obrzędy oraz zgromadzone w sanktuarium dzieła sztuki, kosztowności i świętości. Trzecia część dostarcza praktycznych wskazówek, w jaki sposób dostać się do tych świętych miejsc, poznawać je i zwiedzać.
W książce Klaus Schmidt opowiada nam historię swojego odkrycia i historię ludzi żyjących kilka tysięcy lat przed najstarszymi źródłami pisanymi.
Jego opowieść łączy szeroką wiedzę o dawnych kulturach Bliskiego Wschodu z fascynującą relacją dotyczącą pracy archeologa.
"Miejsca święte" to nowa odsłona serii "Podróże marzeń" i "Miasta marzeń" - przewodników, które cieszą się niesłabnącym zainteresowaniem czytelników. Tym razem, w kolejnych tomach, prezentowane będą sanktuaria, takie jak Jerozolima, Asyż, Mekka, Fatima, Lhasa, Kioto, Waranasi, Guadalupe, Częstochowa i inne.
Pierwsza część każdego przewodnika opowiada o historii sanktuarium i roli, jaką odegrało ono w dziejach regionu i danej religii. Druga mówi o bogach, świętych, mistykach i władcach, którzy przyczynili się do rozwoju tego miejsca i wyznaczenia mu jego doniosłej roli; opisuje także tajemnice i obrzędy oraz zgromadzone w sanktuarium dzieła sztuki, kosztowności i świętości. Trzecia część dostarcza praktycznych wskazówek, w jaki sposób dostać się do tych świętych miejsc, poznawać je i zwiedzać.
Pierwsze polskie tłumaczenie pism wybitnego historyka i teoretyka sztuki. Na tom składają się jego najważniejsze teksty, poświęcone głównie sztuce włoskiego i niemieckiego renesansu. Warburg przygląda się symbolicznym obrazom Botticellego oraz znaczeniu sztuki dla mentalności mieszczaństwa Florencji Quattrocenta, interpretuje znaczenie sztuki antyku w twórczości Dürera, odczytuje symbolikę fresków w Palazzo Schifanoia w Ferrarze oraz analizuje antyczne wyobrażenia astrologiczno-magiczne i ich wpływ na kulturę wizualną czasów Lutra. Tom został opatrzony wstępem Ryszarda Kasperowicza, prezentującym sylwetkę Warburga i analizującym jego poglądy na sztukę, oraz notą edytorską autorstwa uznanej badaczki twórczości niemieckiego uczonego – Katii Mazzucco.
Miniatura to ilustracja lub inicjał w średniowiecznym tekście rękopiśmiennym lub małych rozmiarów malowidło, zazwyczaj portretowe, wykonane na pergaminie, kości słoniowej, metalu czy porcelanie. Miniatura portretowa szczyt popularności przeżywała w okresie rokoka i klasycyzmu. Wykorzystywano ją często w celach matrymonialnych, jak dzisiejsze zdjęcia, co praktykowały głównie rody szlacheckie. Książka przedstawia historię malarstwa miniaturowego oraz najciekawsze zbiory w Polsce. Autor, pracownik Zamku Królewskiego w Warszawie, od lat zajmuje się konserwacją, badaniem i dokumentacją fotograficzną miniatur.
Książka jest zarysem historii jednej z najciekawszych i zasłużonych dla rozwoju kultury Wrocławia inicjatyw, jaką było założenie w 1969 roku Grupy Grafików "RYS", zajmującej się twórczością graficzną, ze szczególnym upodobaniem do kunsztu ekslibrisu. Patronem Grupy było Państwowe Ognisko Kultury Plastycznej we Wrocławiu i Stowarzyszenie Plastyków Amatorów, założył ją zaś zespół złożony z absolwentów i wykładowców Ogniska. W ciągu 40 lat swojej działalności Grupa skupiła 36 osób. Wydawała tematyczne i bibliofilskie teki i albumy grafiki, organizowała wystawy ekslibrisu. Jej członkowie brali udział w licznych lokalnych, ogólnopolskich i międzynarodowych ekspozycjach ekslibrisu.
Dzieło życia wielkiego artysty Adama Bujaka.
„Krzyż polski” – 4-tomowe opracowanie poświęcone zarówno dziejom krzyża w Polsce na przestrzeni jej tysiącletniej historii, jak i obecności krzyża w tzw. przestrzeni publicznej. Zdjęcia od Odry po Bug, od Bałtyku po Tatry. Tylko w pierwszym tomie zaprezentowane zostały krzyże z ponad stu miejscowości. Obok bogatych w dzieła sztuki katedr i sanktuariów prawdziwe odkrycia artystyczne krzyży nieznanych a zachwycających. Zdumiewa wielość i różnorodność form przedstawień krzyża i Ukrzyżowanego. Widać potęgę krzyża i jego znaczenia dla naszego narodu, widać, że Polska krzyżem stoi. Widać, że walka z krzyżem to podważanie chrześcijańskich fundamentów kraju. Przepiękne fotografie Adama Bujaka uzupełnione zostały świetnymi tekstami; w pierwszym tomie wybitnego historyka prof. Krzysztofa Ożoga, a w następnych m.in. kard. prof. Stanisława Nagyego, ks. prof. Waldemara Chrostowskiego i prof. Andrzeja Nowaka.
Tomy I i II „Przybytek Pański”
Tom II ukaże się pod koniec stycznia 2011
Tom III „Krajobraz i sacrum”: luty 2011
Tom IV „Patriotyzm i męczeństwo”: 2. połowa marca 2011
Przedstawienie estetycznych teorii najwybitniejszego japońskiego filozofa, Nishidy Kitaro (1970–1945), które są podstawą do rozważań na temat sztuki zen. Autorka konfrontuje poglądy Nishidy z opiniami innych badaczy, takich jak Hisamatsu Shin’ichi, Suzuki Daisetsu czy Izutsu Toshihiko. W drugiej części książki pokazuje, w jaki sposób teoretyczne wnioski na temat estetyki zen mogą być zastosowane do analizy konkretnych przykładów z różnych dziedzin sztuki, na które zen wywarł największy wpływ (teatr no-, sztuka komponowania ogrodów kamiennych, malarstwo tuszem, ceremonia herbaciana).
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
