W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Kościół klasztorny Wniebowzięcia NMP w Lubiążu był niegdyś jednym z najcenniejszych dzieł sztuki w Europie Środkowej. W przestronnym wnętrzu kościoła można było podziwiać galerię kilkudziesięciu obrazów ?śląskiego Apellesa? ? Michaela Willmanna, tutaj stanęły także anielskie stalle Mathiasa Steinla. Jednak rok 1943 był początkiem dewastacji tego obiektu ? wtedy to, ze względu na zagrożenie nalotami, podjęto decyzję o ewakuacji najcenniejszych zabytków. Elementy wyposażenia, które pozostały na miejscu, stały się z czasem przedmiotem dewastacji oraz grabieży. Najwięcej szkód powstało w latach 1945?1947, kiedy to opactwo znajdowało się pod administracją Armii Czerwonej.
Tom ten ma służyć pomocą w przywróceniu lubiąskiej świątyni jej dawnego wyposażenia i odbudowaniu jej kulturowego znaczenia. Główną część opracowania stanowi katalog obejmujący wszystkie zachowane dzieła sztuki, które po 1945 roku znajdowały się w klasztornym kościele. Każda nota katalogowa zawiera pełną informację o odnalezionych lubiąskich dziełach sztuki, określenie tematu przedstawienia, wymiary, technikę, materiał, aktualne miejsce przechowywania, historię, bibliografię a także ocenę obecnego stanu zachowania. Część katalogową poprzedzają eseje, które dopełniają noty katalogowe. Prezentują one architekturę, wystrój i wyposażenie kościoła klasztornego w Lubiążu w epokach średniowiecza i baroku. Przedstawiona została także historia konserwacji zabytków opactwa cystersów.
Jeśli myślisz, że jesteś wymagający dla swojego dziecka, ""Bojowa pieśń tygrysicy"" wyprowadzi cię z błędu. To fascynująca i pełna humoru opowieść o tym, dlaczego chińskie matki są lepsze i jak wychować dziecko doskonałe. Marzeniem każdego dobrego rodzica jest zapewnić dziecku ""udany start"". Jak się okazuje, można robić to na różne sposoby. Amy Chua wyróżnia dwie metody, zachodnią i chińską, której sama jest wyznawczynią i w myśl której wychowała swoje dwie córki. ""Bojowa pieśń tygrysicy"" to fascynujący, pełen humoru i lekkości zapis codziennych zmagań matki wymagającej, lecz kochającej bez reszty. Bez względu na skrajną - z punktu widzenia ""zachodniego"" czytelnika - postawę autorki, niejeden rodzic zweryfikuje swoje metody wychowawcze. I być może zarumieni się ze wstydu. ""Bojowa pieśń tygrysicy"" to książka o różnicach kulturowych, o dojrzewaniu do roli rodzica i uczeniu się od dzieci. Amy Chua często porównuje chiński model wychowania, promujący dążenie do maksymalnych osiągnięć i wyników, z podejściem rodziców zachodnich, którzy próbują przede wszystkim zaszczepić dzieciom wiarę, że porażka nie jest niczym złym, że niezależnie od wyników w nauce będą kochane. Chińska matka natomiast zmusza dzieci do ciągłej pracy, nie chwali za rzeczy poniżej oczekiwań, ciągle podnosi poprzeczkę, pokładając niczym niezmąconą wiarę, że jej dzieci stać na świetne wyniki. Absolutnie rewelacyjna krytyka współczesnego modelu wychowywania przez zachuchanie, od której nie sposób się oderwać. Wpadki i sukcesy Chińskiej Matki bulwersują, śmieszą i inspirują. Zuzanna Ziomecka Jedna z najbardziej kontrowersyjnych książek 2011 roku. ""Guardian"" Amy Chua - profesor prawa na Uniwersytecie Yale, urodzona w Stanach Zjednoczonych córka chińskich imigrantów. ""Bojowa pieśń tygrysicy"" to trzecia książka autorki. Prawa do jej przekładu sprzedano do kilkunastu państw, bardzo szybko zdobyła też listy bestsellerów. Wkrótce po wydaniu książki w Stanach Zjednoczonych rozpoczęła się ożywiona dyskusja wśród czytelników, rodziców i ekspertów.
Nowa muzyka amerykańska to przełomowa na rynku antologia blisko dwudziestu tekstów przedstawiających czołowe postaci, zjawiska i nurty w muzyce współczesnej USA. Książka tworzy oryginalny obraz egalitarnego i eksperymentalnego środowiska, pełnego dziwaków i indywidualistów, nierzadko ożywczo czerpiącego inspirację z muzyki jazzowej i popularnej. W tomie znalazły się zarówno eseje najważniejszych krytyków, kompozytorów amerykańskich (Adam Fong, Kyle Gann, Thom Holmes, Richard Kostelanetz, Alvin Lucier) i zagranicznych (Mervyn Cooke, Raoul Morchen), jak i polskich specjalistów (Wojciech Blecharz, Andrzej Cłopecki, Marianna Dąbek, Maciej Karłowski, Anna Piotrowska, Tomasz Szachowski).
W pracy zostały przedstawione wpływy sztuki austriackiej na formowanie się oblicza artystycznego Śląska w okresie od zakończenia wojny trzydziestoletniej do końca panowania habsburskiego, w kontekście kształtowania się postaw lojalistycznych śląskich mecenasów. Materiał badawczy stanowiły wybrane dzieła sztuki śląskiej: architektury, ogrodnictwa, rzeźby i malarstwa.
Pisarstwo Louisa Marina, wkraczając w konstytutywną dla znaku-przedstawienia przejrzystość i nieprzejrzystość, ujawnia swoją siłę krytyczną i pokazuje, jak - od historycznego malarstwa po martwą naturę, od pejzażu do trompe-l'oeil, od portretu miasta po wędrówkę po nim i od opowiadania baśni po jej słuchanie - pragnienie zarówno widzenia, jak i słyszenia odciska się na dziełach.
Katalog Muzeum Uniwersytetu Jagiellońskiego, tom V
W zbiorach Muzeum Collegium Maius znajduje się kolekcja portretów wybitnych profesorów Uniwersytetu Jagiellońskiego. Najstarsze portrety pochodzą z XVI wieku. Zwyczaj zamawiania podobizn, na ogół przez władze Uniwersytetu, stał się tradycją, która trwa do dnia dzisiejszego. Obecnie Muzeum posiada ponad 300 portretów. Wśród nich została wyodrębniona grupa nowożytnych wizerunków, od końca XVI wieku do końca wieku XVIII, która stała się podstawą przeprowadzonych studiów. Wcześniej portrety nie były przedmiotem badań. Do naszych czasów
przetrwało z tego okresu dwadzieścia osiem płócień/. /Z XVI wieku mamy trzy portrety, z XVII wieku ? dziewiętnaście, z XVIII wieku ? sześć. Książka jest owocem prac nad obrazami, które starano się rozpoznać zarówno od strony historycznej jak i konserwatorskiej. Jest przykładem interdyscyplinarnych studiów historyków sztuki, historyków, konserwatorów, fizyków i chemików.
Temat śmierci, przekraczający granice kulturowe, historyczne i wyznaniowe, jest w istocie "nieśmiertelny", co znajduje odbicie w jego zadziwiającej żywotności w ciągu stuleci i pod każdą szerokością geograficzną na Ziemi.
Temat śmierci, któremu aktualności przydają zbiorowe tragedie, jak epidemia aids, zanieczyszczenie środowiska, terroryzm i dziesiątki krwawych wojen lokalnych, jest nieustannie podejmowany przez współczesnych artystów, widzących w nim szczególny teren do refleksji i twórczych poszukiwań.
Z Wprowadzenia
Autorami książki jest małżeństwo poświęcające dużo czasu na podróże i poznawanie nowych kultur. Publikacja powstała jako owoc zainteresowań problemem niepotwierdzonych przez Kościół objawień w Medziugorje oraz socjologicznym aspektem ruchu pielgrzymkowego, jaki narodził się wokół tego niezwykłego miejsca położonego pośród hercegowińskich gór.
Jak wspomagać rozwój umiejętności plastycznych dziecka?
Jak sztuka może ułatwiać dzieciom radzenie sobie z emocjami i wyrażanie ich?
Czego dziecko się uczy poprzez malowanie, rysowanie i rzeźbienie?
W jakim wieku dziecko powinno posiadać odpowiednie umiejętności, by prawidłowo się rozwijać?
Kiedy stosować terapię sztukami plastycznymi?
Adresatami książki są rodzice, nauczyciele plastyki, terapeuci i inne osoby odpowiedzialne za rozwój plastyczny i artystyczny dziecka. Autorka pokazuje, w jaki sposób zainteresować dziecko sztuką, nauczyć odbioru kultury wizualnej i zachęcić je do samodzielnego tworzenia. Części książki przyporządkowane są odpowiednio kolejnym etapom rozwoju młodego człowieka: wiekowi niemowlęcemu, przedszkolnemu, szkolnemu i dorastaniu. W każdym z nich poruszono tematy prawidłowości rozwojowej, aspektów edukacyjnych i zagadnień z zakresu arteterapii. Szczególną uwagę autorka poświęca sposobom, w jaki można zachęcić dzieci do przelania swoich emocji na kartki papieru poprzez rysowanie. Ciekawie ukazuje, w jaki sposób, interpretując prace plastyczne, można rozpoznać, z jakimi problemami w szkole boryka się dziecko, czy nie padło ofiarą przemocy lub wykorzystania, czy może obwinia się za wydarzenia lub wypadki, w których brało udział. Ta książka to źródło ciekawych inspiracji na pracę z dzieckiem, która rozwija jego umiejętności artystyczne.
Książka dla miłośników i kolekcjonerów starej fotografii. Zenon Harasym, znawca tematu i właściciel ogromnego zbioru zdjęć, barwnie opowiada o dziejach dwóch najbardziej popularnych formatów, carte de visite i cabinet portrait, od połowy XIX wieku do końca I wojny światowej. Autor wprowadza czytelnika w tajniki zawodu dawnego fotografa, opisuje atelier i jego wyposażenie, omawia problemy wynikające z poziomu ówczesnej technologii. Ze starego albumu jest zarazem praktycznym przewodnikiem, porządkującym zasady kolekcjonowania, datowania, przechowywania i konserwacji starych fotografii. Tekst, wzbogacony bogatą ikonografią - fotografiami i humorystycznymi grafikami - uzupełniony został ciekawymi dodatkami, indeksem i bibliografią. Nową książkę Zenona Harasyma wyróżniają nie tylko oczywiste walory poznawcze czy dokumentalne. Skłania ona do zadumy nad minionym czasem tych wszystkich, którzy pieczołowicie pielęgnują pamiątki rodzinne i związane z szeroko pojętymi małymi ojczyznami.
Ukazały się już trzy z czterech tomów „Krzyża polskiego”. Albumy te stanowią żywe i piękne świadectwo wpisania symbolu Zbawienia w dzieje narodu polskiego. Jak kraj długi i szeroki, Krzyż Chrystusa przypomina Polakom o ich ponadtysiącletniej chrześcijańskiej tradycji i stanowi drogowskaz na kolejne milenium.
Tomy I i II
„Krzyż polski. Przybytek Pański”
przedstawiają krzyże w rodzimych kościołach, kaplicach i klasztorach oraz ich otoczeniu. Są wśród nich zarówno cudowne krucyfiksy, jak i krzyże zwyczajne, dzieła wybitne, jak i mniej uznane, zabytkowe i współczesne.
Tom III
„Krzyż polski. Krajobraz i sacrum”
Album ten świadczy o tym, jak bardzo znak Chrystusowego Zbawienia wrósł w krajobraz Polski – towarzyszył m.in. udającym się do pracy, wyruszającym w podróż, był znakiem pokuty i zadośćuczynienia, wyrazem dziękczynienia i prośby. Tom ów prezentuje krzyże w miastach i na wsiach, wśród pól i w lasach, przy drogach i domostwach, na cmentarzach i w wielu innych miejscach, które ludzie chcieli naznaczyć obecnością Boga.
Tom IV
„Krzyż polski. Patriotyzm i męczeństwo” ukaże się w 2.połowie marca
Instynktownie wyławiamy z morza zdjęć te, które mają w sobie coś więcej. Przemawiają nie tylko obrazem, lecz pełnymi emocji skojarzeniami, trafiającymi w samo sedno. Na czym polega ich sekret? Jak tworzyć obrazy warte tysiąca słów? W Fotografuj sercem znajdziesz niezwykłe zdjęcia z każdej dziedziny fotografii, począwszy od portretów, przez pejzaże i martwe natury, aż do dokumentu. Przekonasz się, dlaczego niektóre zdjęcia mają niezwykłą siłę wymowy, a co ważniejsze -- nauczysz się takie robić. Dziesięć tematów, dziesięć różnych spojrzeń, a także nowatorska formuła i ujmująca szata graficzna, w połączeniu z niepowtarzalną atmosferą znaną wszystkim odwiedzającym popularny blog Shutter Sisters, stanowią o niezwykłości tej książki. Fotografuj sercem nie jest typowym poradnikiem skupionym na technice, sprzęcie i podstawowych regułach robienia zdjęć, Autorki związane z blogiem Shutter Sisters zwracają uwagę na to, że za każdym zdjęciem stoi historia, a składnikami dobrej fotografiipowinny być też uczucia i emocje. W książce podpowiadają, jak zatrzymać w kadrze te elementy.
Dawny kościół farny Wrocławia pod wezwaniem świętej Marii Magdaleny, kolebka wrocławskiej reformacji, a od kilku dekad katedra Kościoła Polskokatolickiego, to świątynia bardzo otwarta. Otwarta dla turystów, gościnna dla tych, którzy chcą tu uciec choć na chwilę od wielkomiejskiego zgiełku, otwarta - jak się okazało w dwa (3-4) październikowe dni 2008 roku - także dla ludzi nauki wszystkich tych, którzy historią oraz kulturą są zainteresowani.
Bogusław Czechowicz (Wstęp)
Znaczenia przemijania podejmują próbę przybliżenia problematyki konserwacji sztuki współczesnej na przykładzie instalacji Ilji Kabakowa ?Szkoła nr 6? (1993), należącej do kolekcji Chinati Foundation w amerykańskim stanie Teksas. Argumentacja proponowanego programu ochrony i konserwacji instalacji, będącej rekonstrukcją radzieckiej szkoły na terenie dawnego fortu wojskowego USA, naświetla zakres podejmowanych zagadnień oraz sposób postępowania konserwatora, dostosowany do indywidualnego charakteru dzieła. Obok analizy wielowątkowego kontekstu pracy, warunkującego powstanie i recepcję instalacji - poznanie opinii artysty i interpretacja cechy nietrwałości, składają się na uzasadnienie przedstawionych decyzji. Kwestia przemijania dzieła odgrywa w rozważaniach rolę kluczową, stanowiąc podstawę artystycznej koncepcji i znak współczesnej twórczości, ale także przyczynę konserwatorskiej interwencji oraz - paradoksalnie - przedmiot konserwacji. Skłania również do refleksji nad przemianą zadań i założeń dziedziny konserwacji w wyniku konfrontacji z nietypowymi problemami, jakie prezentuje współczesna sztuka.
Seria wydawnicza Sztuka Polski Środkowej powstała z inicjatywy pracowników naukowo-dydaktycznych Katedry Historii Sztuki Uniwersytetu Łódzkiego.
Publikowane od roku 2000 kolejne tomy ukazują się w dwóch równoległych seriach – Studia i Monografie. Prezentowane wyniki badań poświęcone są zjawiskom artystycznym zachodzącym na obszarach szeroko pojmowanego regionu łódzkiego i samej Łodzi.
Teatr europejski narodził się w starożytności. Po upadku Rzymu został jednak zapomniany. Musiał narodzić się po raz drugi. Stało się to w średniowiecznych klasztorach. Anglosascy mnisi, zapiekli przeciwnicy pogańskich spektakli i rozrywek - a także "teatru antycznego", cokolwiek przez to rozumieli - zapoczątkowali teatr nowożytnej Europy. Dokonali tego jednak w błogiej nieświadomości, reformując życie religijne.
Miejsca święte. Religia, historia, sztuka. Rady, ciekawostki, zwiedzanie
21 przewodników po najważniejszych sanktuariach świata.
Nie tylko dla pielgrzymów.
"Miejsca święte" to nowa odsłona serii "Podróże marzeń" i "Miasta marzeń" - przewodników, które cieszą się niesłabnącym zainteresowaniem czytelników. Tym razem, w kolejnych tomach, prezentowane będą sanktuaria, takie jak Jerozolima, Asyż, Mekka, Fatima, Lhasa, Kioto, Waranasi, Guadalupe, Częstochowa i inne.
Pierwsza część każdego przewodnika opowiada o historii sanktuarium i roli, jaką odegrało ono w dziejach regionu i danej religii. Druga mówi o bogach, świętych, mistykach i władcach, którzy przyczynili się do rozwoju tego miejsca i wyznaczenia mu jego doniosłej roli; opisuje także tajemnice i obrzędy oraz zgromadzone w sanktuarium dzieła sztuki, kosztowności i świętości. Trzecia część dostarcza praktycznych wskazówek, w jaki sposób dostać się do tych świętych miejsc, poznawać je i zwiedzać.
Piosenki na wakacje to ponad 260 wspaniałych piosenek.Piosenki na wakacje to nie tylko piosenki turystyczne i harcerskie...Piosenki na wakacje to nie tylko pieśni patriotyczne, historyczne i żołnierskie...Piosenki na wakacje to także pieśni religijne i pielgrzymkowe.Piosenki na wakacje to przede wszystkim ponad 150 piosenek rockowych i popularnych.
Miejsca święte. Religia, historia, sztuka. Rady, ciekawostki, zwiedzanie
21 przewodników po najważniejszych sanktuariach świata.
Nie tylko dla pielgrzymów.
"Miejsca święte" to nowa odsłona serii "Podróże marzeń" i "Miasta marzeń" - przewodników, które cieszą się niesłabnącym zainteresowaniem czytelników. Tym razem, w kolejnych tomach, prezentowane będą sanktuaria, takie jak Jerozolima, Asyż, Mekka, Fatima, Lhasa, Kioto, Waranasi, Guadalupe, Częstochowa i inne.
Pierwsza część każdego przewodnika opowiada o historii sanktuarium i roli, jaką odegrało ono w dziejach regionu i danej religii. Druga mówi o bogach, świętych, mistykach i władcach, którzy przyczynili się do rozwoju tego miejsca i wyznaczenia mu jego doniosłej roli; opisuje także tajemnice i obrzędy oraz zgromadzone w sanktuarium dzieła sztuki, kosztowności i świętości. Trzecia część dostarcza praktycznych wskazówek, w jaki sposób dostać się do tych świętych miejsc, poznawać je i zwiedzać.
Przepiękny album, który od Azji do Ameryki, od Afryki do Europy, na kartach tej książki przemierzamy cały świat, odwiedzając najsłynniejsze sanktuaria chrześcijaństwa, gdzie to, co święte łączy się z głęboką tradycją religijną. Najświętsza Maria Panna i Dzieciątka Jazus, święci i męczennicy czczeni byli przez Ormian, Kotów, katolików, wyznawców prawosławia i protestantów w miejscach znanych cudów, gdzie rytuały są odprawiane w mistycznej harmonii wśród dzieł sztuki stworzonych na chwałę Boga.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
