W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Igor Buszkowski - artysta plastyk. Prowadzi z dziećmi zajęcia plastyczne w przedszkolach i oraz warsztaty plastyczne rozwijające kreatywność dziecięcą w centrum kultury.
Dzieło Jacka Woźniakowskiego to "książki i eseje, działalność naukowa, dydaktyczna i edytorska, udział w tworzeniu faktów kulturalnych, społecznych i politycznych, współbudowanie kształtu duchowości polskiej inteligencji i naszego kształtu katolicyzmu, zagospodarowywanie wszystkich przestrzeni wolności przez niezależną działalność kulturalną". To Dzieło (pisane z dużej litery) Adam Michnik uznał w 1989 roku za jedną z najciekawszych odpowiedzi udzielonych w Polsce na pytanie, jak być intelektualistą w świecie polityki totalitarnej. Przez ponad dwadzieścia lat, które minęły od publikacji cytowanego tekstu, nie udzielono odpowiedzi na to pytanie. W międzyczasie trzeba by je nie tylko przeformułować: Jak być intelektualistą w świecie polityki w ogóle? - ale podporządkować kwestii nadrzędnej, którą życie i twórczość Jacka Woźniakowskiego uzmysławiają jasno: jak dochować wierności sobie w czasie i marnym, i podniosłym, i boleśnie rozczarowującym; w świecie, który nęci i inspiruje, i w świecie, który niepokoi i martwi?
Mamy przyjemność zaprezentować dwupłytowy album CD + DVD nagrany przez grupę JJP. Płyty zawierają zapis uwielbienia, nagrany na żywo podczas konferencji przebudzeniowej z pastorami Steve’em i Kathy Gray z USA, która odbyła się na początku maja 2012 r. w Warszawie. W przygotowaniu płyty brali udział artyści wywodzący się z wielu tradycji muzycznych (od muzyki klasycznej po rap), przez co zyskała ona niepowtarzalny, oryginalny charakter.
Wierzymy, że każdemu poruszeniu Ducha Świętego towarzyszy muzyka wzbudzona przez Boga na dany czas, potwierdzająca głoszone poselstwo. Naszą modlitwą jest, aby rozlała się w Polsce fala uwielbienia, która dokona trwałych zmian w życiu ludzi.
Styl art dco zajmuje szczególne miejsce w historii sztuki dekoracyjnej XX wieku, o czym świadczy mnogość teorii związanych z jego genezą, znaczeniem oraz siłą oddziaływania. Z uwagi na liczne, pozornie sprzeczne ze sobą aspekty art dco próżno dziś szukać jednoznacznej definicji zakresu i charakterystyki tego stylu. Gdy sztukę tę po raz pierwszy zaprezentowano szerszej publiczności w 1925 roku, podczas paryskiej Exposition Internationale des Arts Dcoratifs et Industriels Modernes, większość krytyków uznała art dco za wyraz radykalnego sprzeciwu wobec secesji, dominującej od lat dziewięćdziesiątych XIX wieku. Pogląd ten należy jednak uznać za nietrafny, gdyż biorąc pod uwagę upodobanie do wyszukanego wzornictwa, egzotycznych materiałów, jaskrawych barw oraz staranność opracowania detali, art dco stanowi raczej naturalną kontynuację secesji. Niesłuszne jest też często spotykane twierdzenie, że rozkwit art dco przypada na okres pomiędzy rokiem 1920 a II wojną światową. Wiele najwspanialszych przykładów tego kierunku powstało przed wybuchem I wojny lub w jej trakcie, zaś rozmaite majestatyczne budowle, zwłaszcza amerykańskie, świadczą, że era art dco bynajmniej nie dobiegła końca wraz z początkiem lat trzydziestych i nastaniem Wielkiego Kryzysu.Współcześni historycy nie uznają art dco za spójny nurt artystyczny, lecz raczej za konglomerat rozmaitych form estetyki - od inspiracji sztuką starożytnego Egiptu po futurystyczne wizje oraz od ścisłego geometryzmu po asymetrię. Świadectwem różnorodności art dco jest wielka liczba jego odmian i wcieleń, nie tylko we wzornictwie przemysłowym, lecz również w rzeźbie, architekturze, fotografii oraz modzie.
Publikacja zawiera wybór najciekawszych zdjęć z wydanego kilka lat temu albumu pod tym samym tytułem. Niewiele zostało z dawnych dworów - symboli tradycji, dawnej kultury i obyczajów, dlatego warto zagłębić się w stare fotografie, które przybliżą nam minione czasy. Wstęp przygotował wybitny historyk sztuki, prof. Jan K. Ostrowski.
Biblia metalowca to inny rodzaj "Biblii", której mocne przesłanie przemienionego życia zostało zaczerpnięte wprost ze środka fascynujących historii z życia różnych muzyków metalowych i byłych satanistów. Masz możliwość przeczytać tę książkę i pomyśleć o co w ogóle w tej Biblii chodzi.
Czy rzeczywiście chcesz poznać prawdę? Szukasz Wyjścia? Tęsknisz za prawdziwym i uczciwym życiem? Zastanawiasz się, czy Bóg istnieje?
Jeśli tak, to Biblia Metalowca jest dla Ciebie. Została wydana właśnie z myślą o Tobie! Nie zdziw się, kiedy odkryjesz, że Biblia Metalowca to najlepsza książka, jaką kiedykolwiek czytałeś.
Steven Spielberg i George Lucas, kręcąc pierwszą część przygód Indiany Jonesa, stwierdzili, że chcą oglądać takie filmy, jakie kiedyś sami oglądali. W ten sposób zdefiniowali nowy gatunek filmowy, który zrewolucjonizował kino pod koniec lat siedemdziesiątych XX wieku. W Poszukiwaczach zaginionej Arki są więc gwałtowne zwroty akcji, wartkie tempo wzajemnie napędzających się wydarzeń, mroczne tajemnice, raptowne zaskoczenia, wyjątkowe zbiegi okoliczności, straszliwe niebezpieczeństwa, sytuacje pozornie bez wyjścia, obrazy wstrząsające rozmachem, makabrą lub okrucieństwem, groza, egzotyka i co pewien czas przerwa na odśmianie. Kino Nowej Przygody narodziło się wraz z premierą Gwiezdnych wojen i Bliskich spotkań trzeciego stopnia. Miało z powrotem przyciągnąć do kin widzów, których przejęła telewizja, stawiało na widowiskowość, komercyjność, odwoływało się do popularnych gatunków i dawnego kina popularnego, chętnie posługiwało się pastiszem, ale przede wszystkim stawiało na nieskrępowaną wyobraźnię twórców. Dzisiaj, kiedy musi walczyć nie tylko z telewizją, ale również z internetem, Kino Nowej Przygody przeżywa renesans. I chociaż oczarowuje widzów coraz większym rozmachem trójwymiarowych efektów, pozostaje wierne zasadom, które przyświecały mu w chwili narodzin.
Podobnie jak w całej Rzeczypospolitej, na Kresach południowo-wschodnich od wieków królował kult Matki Bożej. Na rozległych terenach Rusi Czerwonej, Wołynia, Podola i Pokucia Matka Boża wskazywała wiernym miejsca przez siebie szczególnie ukochane. Były to zarówno duże miasta, takie jak: Lwów, Łuck, Stanisławów, jak i małe miasteczka, a nawet wioski, jak Kochawina czy Tartaków. Orędownikami Najświętszej Maryi Panny byli królowie polscy: Władysław Jagiełło, Zygmunt III Waza i dwaj jego synowie - Władysław IV, a nade wszystko Jan Kazimierz. Do stóp Matki Bożej pochylali kornie swe głowy wielcy hetmani Rzeczypospolitej: Stanisław Żółkiewski, Jerzy Jazłowiecki, Marcin Kazanowski, Stanisław Jabłonowski. Szczególną czcią i opieką sanktuaria maryjne otaczały wielkie rody magnackie: Żółkiewskich, Daniłowiczów, Sobieskich, Tyszkiewiczów, Jabłonowskich, Potockich i wiele innych, szerokie grupy szlachty obojga wyznań chrześcijańskich, a nade wszystko milionowe rzesze kresowego ludu. Najgorętszym orędownikiem Matki Bożej był hetman wielki koronny, a późniejszy król Polski Jan III Sobieski.
Oddajemy w ręce Czytelników bogato ilustrowany album o najpiękniejszych sanktuariach maryjnych Kresów południowo-wschodnich. Mamy nadzieję, że stanie się on niezapomnianą wędrówką, po czasem zapomnianych już miejscach i kościołach.
Kolędy i piosenki do "Historii żółtej ciżemki" Antoniny Domańskiej.
Spis treści:
Chwała Tobie, Jezu
Gdy Dzieciątko płakało
Piosenka Wawrzka i Jaśka
Piosenka kuglarzy
Piosenka Czarownicy
Pieśń Stanka
12 kolęd na głos i fortepian.
Spis kolęd:
Wśród nocnej ciszy
Wesołą nowinę
Przybieżeli do Betlejem
Z narodzenia Pana
Do szopy, hej, pasterze
Jezus malusieńki
W żłobie leży
A wczora z wieczora
Mizerna cicha
Pójdźmy wszyscy do stajenki
Gdy śliczna Panna
Witaj, Jezu
Muzyka eksperymentalna jest naocznym świadectwem powstania powojennej anglo-amerykańskiej muzycznej tradycji związanej z muzyką i koncepcjami Johna Cage’a. Opublikowana w roku 1974, stała się klasycznym tekstem poświęconym radykalnej alternatywie wobec mainstreamowej muzycznej awangardy. Po przeszło trzydziestu latach możemy dostrzec, jak bardzo rewolucyjne koncepcje tego marginalizowanego niegdyś nurtu wpłynęły na nasze myślenie i zmieniły muzyczny repertuar.
Wielu kompozytorów, którzy obecnie zdobywają masową publiczność – takich jak Steve Reich czy Philip Glass – ma korzenie w tradycji eksperymentalnej opisanej przez Michaela Nymana.
Podczas konsekracji bazyliki Bożego Miłosierdzia 17 sierpnia 2002 r. Jan Paweł II wyraził przekonanie, iż ?jest to także szczególne miejsce, które Bóg obrał sobie, aby tu wylewać łaski i udzielać swego miłosierdzia?. Wiemy, że słowa Błogosławionego Papieża sprawdziły się.
Po 10 latach od tamtego momentu do sanktuarium przybywa co roku ponad 1,5 miliona pielgrzymów z wszystkich kontynentów! Bazylika gości wydarzenia religijne o randze światowej, zaś sanktuarium stało się miejscem zbiorowego przeżywania radości i smutków całego narodu.
W albumie tym wspaniały rozkwit Światowego Centrum Kultu Bożego Miłosierdzia ukazał jego wieloletni świadek i wybitny artysta, krakowianin Adam Bujak na swych niezrównanych fotografiach. Obrazowi wtórują słowa ks. prałata Franciszka Ślusarczyka, zastępcy rektora sanktuarium opisujące dzieje łagiewnickiego kompleksu sakralnego, dzieje kultu Bożego Miłosierdzia oraz dzieje św. Siostry Faustyny.
Während der Weihe der Basilika der Göttlichen Barmherzigkeit am 17. August 2002 sagte Papst Johannes Paul II, er sei überzeugt davon, dass Łagiewniki ?ein besonderer Ort ist, den Gott auserwählt hat, um die Gnade seines Erbarmens allen zuteilwerden zu lassen.? Heute wissen wir, dass sich die Worte des seligen Papstes bewahrheitet haben.
10 Jahre nach der Weihe strömen jährlich mehr als anderthalb Millionen Pilger aus allen Kontinenten ins Heiligtum Łagiewniki. Religiöse Ereignisse von Weltrang werden hier gefeiert und die polnische Nation versammelt sich hier in Stunden der Trauer und der Freude. Vor dem Gnadenbild des Barmherzigen Jesu und den Reliquien der hl. Faustina betete auch Papst Benedikt XVI. Die vielen und unterschiedlich ausgestatteten Kapellen, sowie die moderne Infrastruktur erlauben es den Pilgern einen ausgezeichneten Platz zum Gebet zu finden.
Die herrliche Entwicklung des Heiligtums hielt der Krakauer Fotograf Adam Bujak auf seinen einzigartigen Bildern fest. Begleitet werden diese von interessanten Essays des Prälaten Franciszek Ślusarczyk, dem Vizerektor des Heiligtums.
During the Dedication of the Shrine of Divine Mercy on 17th August 2002, John Paul II expressed the conviction ?that this is the special place chosen by God to sow the grace of his mercy?. Today, 10 years later, the Łagiewniki Sanctuary is visited by over 1.5 million pilgrims annually from all the continents! The Basilica of Divine Mercy hosts religious events of global magnitude, while the entire compound of the sanctuary became the venue for experiencing collectively the grief and joys of the whole nation.
The marvellous development of the Łagiewniki Sanctuary ? today, the World Centre for Worshipping Divine Mercy ? is presented here by Adam Bujak, its faithful witness and a Kraków artist of renown, in his unparalleled photographs. The images are accompanied by the words of Monsignor Franciszek Ślusarczyk, Deputy Rector of the Sanctuary.
Znany polemista, prowokator i szermierz telewizyjnych sporów o wiarę tym razem nie walczy, nie polemizuje, ale szuka śladów Boga we współczesnej literaturze i sztuce. Przedstawia także istotne spory w łonie współczesnego chrześcijaństwa. Książka ukazuje inne oblicze Tomasza P. Terlikowskiego - znawcy kultury rosyjskiej, filozofii i i teologii.
Nowe wydanie bestsellerowego albumu gromadzącego wspaniałe archiwalne zdjęcia Tatr i ZakopanegoPoszczególne rozdziały zawierają najstarsze ujęcia Tatr, panoramy górskie, widoki Zakopanego, wówczas stacji klimatycznej, portrety górali, w tym słynnych osobowości jak Sabały czy Klemensa Bachledy, pierwsze wysokogórskie wyprawy, początki narciarstwa, wreszcie styl zakopiański i artystyczne, niepowtarzalne zdjęcia wykonane przez Witkacego. Uzupełnieniem zdjęć są cytaty związane z Tatrami i Zakopanem.Wprowadzeniem do tego niezwykłego zbioru są trzy teksty - słowo wstępne Teresy Jabłońskiej, która pełni funkcję dyrektora Muzeum Tatrzańskiego, tekst ,,Czas znieruchomiały"" Anny Liscar i Stefana Okołowicza, prezentujący najstarsze dzieje fotografii tatrzańskiej oraz artykuł profesora Kolbuszewskiego o roli Tatr w polskiej literaturze i kulturze.Album powstał w polsko-angielskiej wersji językowej
Książka porusza problem obecności muzyki rockowej w świadomości współczesnej młodzieży gimnazjalnej ujętej w trzech obserwowalnych wymiarach, takich jak: preferencje muzyczne, percepcja muzyki rockowej oraz wiedza na jej temat. Zawarte w monografii wyniki badań ujawniają dużą skalę zainteresowania rockiem (zwłaszcza jego współczesnymi trendami), a także wielorakie funkcje tej muzyki w życiu młodzieży, które czynią ją istotnym elementem zaspokajania potrzeb rozwojowych i kulturowych. Pozycja stanowi jednocześnie próbę wyłonienia walorów edukacyjnych muzyki popularnej (rockowej). Jest ona skierowana nie tylko do osób zajmujących się edukacją muzyczną na szczeblu teoretycznym i praktycznym, zainteresowanych wdrażaniem do programów nauczania treści dotyczących współczesnej muzyki popularnej, ale także do szerszego grona pedagogów oraz nauczycieli zorientowanych na permanentną aktualizację wiedzy o kulturze muzycznej uczniów i wykorzystujących w pracy dydaktycznej różne aspekty szeroko pojętej edukacji nieformalnej.
"Promocja jest tylko jednym z elementów marketingu, a nie całym marketingiem" - to zdanie najlepiej charakteryzuje zawartość książki dr. Jacka Pogorzelskiego poświęconej marketingowi miejsc. Dotychczas wielu autorów książek o tej tematyce skupiało się właśnie na promocji, a nie na budowaniu brandu, czyli silnej, rozpoznawalnej i dającej się doświadczyć marki miejsca. (...) Jest to książka, która systematyzuje i nadaje właściwy porządek podejmowanym przez miasta i regiony działaniom marketingowym.
Robert Stępowski, ekspert marketingu miejsc,
redaktor naczelny serwisu www.marketingmiejsca.com.pl
Książka Jacka Pogorzelskiego to pozycja niezwykła, która była w stanie znacznie skorygować moje podejście do tematu. Praktyczne i dosadne ujęcie zadań, jakie należy cierpliwie zrealizować, aby cieszyć się z silnej marki miejsca, a przy tym książka, która po prostu wciąga.
Piotr Lutek, Kancelaria D oradcza Synergia
Oddajemy do rąk Czytelnika książkę niezwykłą, pełną pasji i zachwytu opowieść o zjawisku, jakim jest ? sam w sobie ? Shah Rukh Khan, ikona kina Bollywood. Autorka ze swadą i znawstwem kreśli przed nami ścieżkę artystyczną genialnego aktora, który przyczynił się do rozsławienia kinematografii indyjskiej i stał się bożyszczem milionów fanów na całym świecie. Do ich potężnego grona zalicza się niewątpliwie również Autorka ? jej fascynacja i podziw dla talentu artysty przezierają z każdego wersu niniejszego opracowania. Należy zdecydowanie podkreślić, że nie jest to ślepy zachwyt osoby nieprzygotowanej teoretycznie do recepcji dzieł literackich i filmowych. Wręcz przeciwnie: znakomite rozeznanie w teorii literatury i muzyki, szeroki kontekst kulturowy i socjologiczny, znajomość tekstów kultury różnych epok i cywilizacji umożliwia Autorce odbiór dzieł filmowych na poziomie profesjonalnego krytyka. Z drugiej strony ? doskonała znajomość zagadnień z zakresu marketingu i budowania wizerunku pozwala jej spojrzeć na aktora okiem specjalisty i dostrzec w nim nie tylko fenomenalnego artystę, ale też produkt marketingowy. Ta strona geniuszu Shah Rukh Khana nie mniej Autorkę zachwyca. Umiejętność tworzenia oraz konsekwentnego rozwoju i upowszechnienia na świecie swej marki dowodzi, że Shah Rukh Khan to nie tylko świetny aktor, ale też błyskotliwy strateg budowania wizerunku.
Podążajmy za Autorką, towarzysząc jej w obserwacji fascynującej drogi artystycznego rozwoju ikony filmu indyjskiego i rozsmakujmy się w odbiorze tych wszystkich wartości, jakie ma nam do zaoferowania kinematografia Bollywood.
Początki chrześcijaństwa związane są z judaizmem. Życie pierwotnego Kościoła, skupiającego głównie chrześcijan pochodzenia żydowskiego, toczyło się początkowo w cieniu Świątyni Jerozolimskiej i synagogi. W Ewangelii napotykamy Jezusa, który odwiedzał Świątynię Jerozolimską czy nauczał w synagogach w Nazarecie, Kafarnaum. Później czynili tak Jego uczniowie.
Pierwsza część nowej pozycji z serii Archeolog czyta Biblię poświęcona jest synagodze jako instytucji religijnej i jej znaczeniu. Część druga to relacja z badań archeologicznych synagog pochodzących czy funkcjonujących zasadniczo w I w. przede wszystkim w czasach Jezusa aż po 26/27 r. po Chr. oraz ich charakterystyka oparta na wybranych przykładach. Warto zapoznać się z tymi zagadnieniami, aby choć po część zdawać sobie sprawę, jaką synagogę znał Jezus.
Książka wzbogacona o ilustracje czarnobiałe i kolorowe.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
