W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Great art has dreadful manners…
…The hushed reverence of the gallery can fool you into believing masterpieces are visions that soothe, charm and beguile, but actually they are thugs. Merciless and wily, the greatest paintings grab you in a headlock and proceed in short order to re-arrange your sense of reality.’ In inimitable style, our greatest historian and master storyteller Simon Schama makes an irresistible case for the power of art and its necessary place in our lives, examining art through the prism of the troubling life and works of Italian master painter, and murderer, Caravaggio.
Selected from The Power of Art.
Publikacja dotyka problemu książki w trzech jej głównych aspektach: książki jako dzieła sztuki, jako środka rozpowszechniania nowych motywów artystycznych i ikonograficznych oraz jako tekstualnego źródła idei i tematów w sztuce.W związku z mijającą w 2016 r. 1050. rocznicą chrztu przyjętego przez Mieszka I oraz 500. rocznicą powstania najstarszego w Polsce i w Europie ekslibrisu, powstała publikacja, która stara się umiejscowić wartość książki jako dzieła sztuki funkcjonującego w tekstach istotnych dla relacji Państwo-Kościół w kulturze polskiej.
Rozmowa, którą czytelniku trzymasz w ręku, odbywa się w przestrzeni wirtualnej i czasie nierzeczywistym, a mimo to jest prawdziwa. Uczestniczą w niej trzy osoby. Wybitny, światowej sławy kompozytor muzyki filmowej, zaprzyjaźniona z nim od czterech dekad archiwistka oraz autor tej książki. Pierwszych dwoje nie żyje już od wielu lat. Odeszli jeszcze w poprzednim tysiącleciu. Jednak czuję się tak, jakbym był z nimi w tym samym pomieszczeniu i czas dla nas się zatrzymał. A raczej cofnął. Obserwuję ich gesty i mimikę, słucham często ironicznej w tonie rozmowy, a od czasu do czasu przerywam i wtrącam swoje uwagi Skąd się znamy i co nas łączyło, dowiecie się pokrótce.Kim był Bronisław Kaper?Dlaczego tak mało wiemy o tym polskim zdobywcy Oscara?Jest to pierwsza monografia na świecie, poświęcona temu wybitnemu kompozytorowi, głównie muzyki filmowej i teatralnej. Jego życie to też przekrój historii Hollywoodu.W tle gwiazdy filmowe z prawdziwego zdarzenia, wielcy producenci filmowi, genialny reżyserzy.
KARAOKE POLSKIE PRZEBOJE 2020
W programie aż 50 najnowszych polskich hitów w wersjach karaoke!
Same znane przeboje! Piosenki z polskich list przebojów!
Świetna zabawa w śpiewanie znanych hitów!
Super zabawa muzyczna!
Program zawiera aż 50 specjalnie wybranych najnowszych polskich przebojów w wersjach karaoke! Super zabawa w śpiewanie znanych hitów.
Rewelacja na imprezę i spotkanie z przyjaciółmi. Śpiewaj i baw się!
Dla łatwiejszego śpiewania różne podkłady muzyczne i podpowiedzi na ekranie!
Teraz także funkcja oceny śpiewu zapewniająca super zabawę muzyczną
- śpiewaj uzyskując coraz lepsze wyniki!
Włącz na imprezie, by jeszcze lepiej się bawić!
W programie:
· W każdym zestawie 50 specjalnie wybranych, znanych piosenek, w wersjach karaoke.
· Różne rodzaje podpowiedzi na ekranie, w tym: tekst piosenki, belki z tekstem, pasek czasu.
· Profesjonalna muzyka, wszystkie piosenki ‘z’ i ‘bez’ linii melodycznej.
· Funkcja oceny śpiewu – super zabawa muzyczna na 3 stopniach trudności do wyboru. Śpiewaj i baw się uzyskując coraz lepsze wyniki.
· Lista najlepszych wykonań piosenek.
· Ciekawa, kolorowa animacja w tle.
· Możliwość śpiewania z mikrofonem i nagrywania swoich wykonań piosenek.
· Możliwość śpiewania z kamerą i mikrofonem oraz nagrywania teledysków.
· ‘Zabawa losowa’ - idealna na imprezę, pozwalająca doskonale bawić się z przyjaciółmi.
· W zestawie duży mikrofon z długim kablem (służy do podłączenia do komputera PC).
W zestawie z programem znajduje się duży i czuły mikrofon z długim kablem.
Na płycie program w dwóch wersjach:
· telewizyjnej - przeznaczonej dla stacjonarnych (filmowych) odtwarzaczy DVD lub konsol z DVD,
· komputerowej - przeznaczonej dla komputerów PC, laptopów lub notebooków z napędem DVD.
Pełna lista utworów znajdujących się w programie (z repertuaru – tytuł):
· Ania Dąbrowska – Nieprawda
· Ania Dąbrowska - Serce nie sługa
· Ania Dąbrowska - W głowie
· Ania Dąbrowska - Z Tobą nie umiem wygrać
· Cleo - Łowcy gwiazd
· Cleo - Za krokiem krok
· Cleo - Zabiorę nas
· Dawid Podsiadło – Małomiasteczkowy
· Dawid Podsiadło - Nie ma fal
· Dawid Podsiadło – Trofea
· Dawid Podsiadło - W dobrą stronę
· Enej – Zagubiony
· Ewa Farna - Na ostrzu
· Ewa Farna – Tu
· Grzegorz Hyży - Niech pomyślą, że to ja
· Grzegorz Hyży - O Pani!
· Kamil Bednarek - Poczuj luz
· Kamil Bednarek feat. Matheo – Talizman
· Kortez - Hej wy
· Krzysztof Zalewski – Kurier
· LemON – Akapit
· Marcin Sójka – Dalej
· Marcin Sójka - Zaskakuj mnie
· Margaret - Byle jak
· Margaret - Cool Me Down
· Margaret - Thank You Very Much
· Margaret – Wasted
· Mateusz Ziółko – Szkło
· Mateusz Ziółko - W płomieniach
· Męskie Granie Orkiestra 2018 – Początek
· Męskie Granie Orkiestra 2019 - Sobie i wam
· Michał Szczygieł - Nic tu po mnie
· Mrozu – Napad
· Mrozu - Szerokie wody
· Natalia Szroeder – Parasole
· Paweł Domagała – Czasami
· Paweł Domagała - Weź nie pytaj
· Paweł Domagała - Wystarczę ja
· Perfect - Ludzie niepowszedni
· Roksana Węgiel - Anyone I want to be
· Roksana Węgiel - Dobrze jest, jak jest
· Sarsa – Carmen
· Sarsa – Volta
· Sarsa – Zakryj
· Sound'n'Grace – Idealnie
· Sound'n'Grace & Mateusz Ziółko – Horyzonty
· Sylwia Grzeszczak - Tamta dziewczyna
· Sylwia Grzeszczak & Liber - Dobre myśli
· Varius Manx & Kasia Stankiewicz - Kot bez ogona
· Zouzy – Skrzydła
Wszelkie nazwy, tytuły, nazwiska, znaki towarowe lub handlowe mogą być zastrzeżone i zostały użyte wyłącznie w celach informacyjnych. W spisie utworów podano nazwiska lub nazwy znanych wykonawców danej piosenki wyłącznie w celach łatwiejszej identyfikacji utworu.
Wymagania sprzętowe:
· komputer typu PC, laptop lub notebook z napędem DVD i systemem Windows 7/8/10 lub dowolny odtwarzacz DVD i telewizor
· wersja DVD działa również na Microsoft Xbox i Sony PlayStation®
· dołączony mikrofon służy do podłączenia do komputera PC
Program zawiera aż 50 specjalnie wybranych, polskich piosenek o zwierzakach w wersjach karaoke!
Teraz także funkcja oceny śpiewu zapewniająca super zabawę muzyczną!
Szczególnie dla dzieci jeszcze nie umiejących czytać, możliwość śpiewania z gotowymi podkładami śpiewanymi.
W programie:
· W każdym zestawie 50 specjalnie wybranych, znanych piosenek, w wersjach karaoke.
· Różne rodzaje podpowiedzi na ekranie, w tym: tekst piosenki, belki z tekstem, pasek czasu.
· Dodatkowe ścieżki wokalne pomagające śpiewać najmłodszym. Specjalnie dla dzieci jeszcze nieumiejących czytać, możliwość śpiewania z gotowym podkładem wokalnym.
· Profesjonalna muzyka, wszystkie piosenki ‘z’ i ‘bez’ linii melodycznej.
· Funkcja oceny śpiewu – super zabawa muzyczna na 3 stopniach trudności do wyboru. Śpiewaj i baw się uzyskując coraz lepsze wyniki.
· Lista najlepszych wykonań piosenek.
· Ciekawa, kolorowa animacja w tle.
· Możliwość śpiewania z mikrofonem i nagrywania swoich wykonań piosenek.
· Możliwość śpiewania z kamerą i mikrofonem oraz nagrywania teledysków.
· Opcja ‘zabawy losowej’ pozwalająca doskonale bawić się z przyjaciółmi.
· W zestawie duży mikrofon z długim kablem (służy do podłączenia do komputera PC).
W zestawie z programem znajduje się duży i czuły mikrofon z długim kablem.
Na płycie program w dwóch wersjach:
· telewizyjnej - przeznaczonej dla stacjonarnych (filmowych) odtwarzaczy DVD lub konsol z DVD,
· komputerowej - przeznaczonej dla komputerów PC, laptopów lub notebooków z napędem DVD.
Pełna lista utworów znajdujących się w programie (tytuł – z repertuaru):
· A ja mam psa - Gawęda
· Aaa, kotki dwa - Mini Mini
· Biedroneczki są w kropeczki - D.Rinn, B.Czyżewski
· Była sobie żabka mała - Bajlandia
· Były sobie kurki trzy - dziecięca
· Cztery zielone słonie - Urszulka Beatka Wróbel
· Chodzi lisek koło drogi - Wesołe Nutki
· Cztery rude koty - Urszulka Beatka Wróbel
· Ćwierkają wróbelki od rana - dziecięca
· Domowa piosenka - Fasolki
· Dwa malutkie misie - dziecięca
· Ene due rabe - dziecięca
· Idą kaczuszki - Śpiewające Brzdące
· Idziemy do ZOO - Dziecięce Przeboje
· Jadą jadą misie - Wesołe Nutki
· Jak rozmawiać trzeba z psem - Akademia Pana Kleksa
· Kaczka Dziwaczka - Akademia Pana Kleksa
· Kaczuszki - Mini Mini
· Kochane zwierzaki - Mini Mini
· Koci koci łapci - Wesołe Nutki
· Kocia kołysanka - Letsing i przyjaciele
· Kolorowa stonoga - Siostry Wajs & Stonoga
· Kot - Janusz Radek
· Kot Staś - Dziecięce Przeboje
· Kotek Puszek - Urszulka Beatka Wróbel
· Kukułeczka mała - dziecięca
· Kundel bury - Fasolki
· Lata ptaszek - dziecięca
· Łapy łapy cztery łapy - Pankracy
· Misiowe swawole w szkole - Bahamas
· Mucha w mucholocie - Aida
· My jesteśmy kotki dwa - Bajubaju
· Pieski małe dwa - Bzyk
· Pocałuj żabkę w łapkę - Fasolki
· Pociąg białych króliczków - Arfik
· Psia miłość - Piotr Zubek/Dziecięce Przeboje
· Pszczółka Maja - Zbigniew Wodecki
· Puszek maluszek - Bahamas
· Puszek okruszek - Natalka Kukulska
· Ropucha kłamczucha - Fasolki
· Ruda wiewiórka - Bahamas
· Spóźniony słowik - Centrum Uśmiechu
· Stary Donald farmę miał - Bruno i kotek
· Stary niedźwiedź mocno śpi - Bzyk
· U komarów wesele - dziecięca
· Uciekaj myszko do dziury - Letsing i przyjeciele
· Wlazł kotek na płotek - Bzyk
· Zielone żabki - Korniki
· Żabki - dziecięca
· Żyrafa w różowym swetrze – Aida
Wszelkie nazwy, tytuły, nazwiska, znaki towarowe lub handlowe mogą być zastrzeżone i zostały użyte wyłącznie w celach informacyjnych. W spisie utworów podano nazwiska lub nazwy znanych wykonawców danej piosenki wyłącznie w celach łatwiejszej identyfikacji utworu.
Wymagania sprzętowe:
· komputer typu PC (stacjonarny, notebook lub laptop) z napędem DVD i systemem Windows 7/8/10 lub dowolny odtwarzacz DVD i telewizor
· wersja DVD działa również na Microsoft Xbox i Sony PlayStation®
· dołączony mikrofon służy do podłączenia do komputera PC
KARAOKE GIRL – PIOSENKI DLA DZIEWCZYN
Program zawiera aż 50 specjalnie wybranych piosenek dla dziewczyn w wersjach karaoke!
Super zabawa w śpiewanie znanych hitów. Rewelacja na imprezę i spotkanie
z przyjaciółmi.
Śpiewaj i baw się!
Dla łatwiejszego śpiewania, do wyboru różne podkłady muzyczne oraz podpowiedzi na ekranie!
Teraz także funkcja oceny śpiewu zapewniająca super zabawę muzyczną!
Śpiewaj uzyskując coraz lepsze wyniki!
W programie:
· W każdym zestawie 50 specjalnie wybranych, znanych piosenek, w wersjach karaoke.
· Różne rodzaje podpowiedzi na ekranie, w tym: tekst piosenki, belki z tekstem, pasek czasu.
· Profesjonalna muzyka, wszystkie piosenki ‘z’ i ‘bez’ linii melodycznej.
· Funkcja oceny śpiewu – super zabawa muzyczna na 3 stopniach trudności do wyboru. Śpiewaj i baw się uzyskując coraz lepsze wyniki.
· Lista najlepszych wykonań piosenek.
· Ciekawa, kolorowa animacja w tle.
· Możliwość śpiewania z mikrofonem i nagrywania swoich wykonań piosenek.
· Możliwość śpiewania z kamerą i mikrofonem oraz nagrywania teledysków.
· Opcja ‘zabawy losowej’ pozwalająca doskonale bawić się z przyjaciółmi.
· W zestawie duży mikrofon z długim kablem (służy do podłączenia do komputera PC).
W zestawie z programem znajduje się duży i czuły mikrofon z długim kablem.
Na płycie program w dwóch wersjach:
· telewizyjnej - przeznaczonej dla stacjonarnych (filmowych) odtwarzaczy DVD lub konsol z DVD,
· komputerowej - przeznaczonej dla komputerów PC, laptopów lub notebooków z napędem DVD.
Pełna lista utworów znajdujących się w programie:
Z repertuaru – Tytuł
· 4Dreamers - Sekret
· 4Dreamers - Też tak masz
· Ania Dąbrowska - W głowie
· AniKa Dąbrowska - Małe skrzydła
· Cleo - Zabiorę nas
· Dawid Kwiatkowski - Jesteś
· Dawid Kwiatkowski - Na zawsze
· Edyta Górniak - To nie ja byłam Ewą
· Enej - Kamień z napisem LOVE
· Ewa Farna - Chcę do Bodzia
· Ewa Farna - Lepiej wierzyć
· Ewa Farna - Modelka
· Ewa Farna - Tu
· Fasolki - Jagódki
· Fasolki - Tato już lato
· Fasolki i M.Jeżowska - Na raz na dwa
· Majka Jeżowska - Ciastka
· Majka Jeżowska - El Bayo
· Majka Jeżowska - Hej dogonię lato
· Majka Jeżowska - Kapelusze mają dusze
· Majka Jeżowska - Margarita
· Majka Jeżowska - Reggae o pierwszych wynalazcach
· Majka Jeżowska - Wszystkie dzieci nasze są
· Margaret - O mnie się nie martw
· Margaret - Smak radości
· My3 - Mammaje
· My3 - Szkolna sympatia
· My3 - Tęcza
· Natalia Nykiel - Error
· Natalia Szroeder - Lustra
· Natalia Szroeder - Powietrze
· Natalia Szroeder - Zamienię Cię
· Roksana Węgiel - Dobrze jest, jak jest
· Roksana Węgiel - Obiecuję
· Roksana Węgiel - Żyj
· Sarsa - Bronię się
· Sarsa - Indiana
· Sarsa - Naucz mnie
· Sarsa - Zapomnij mi
· Sylwia Grzeszczak - Karuzela
· Sylwia Grzeszczak - Księżniczka
· Sylwia Grzeszczak - Tamta dziewczyna
· Sylwia Lipka - Zapomnieć chcę
· tradycyjna - Mam chusteczkę haftowaną
· tradycyjna - Szła dzieweczka do laseczka
· Urszula - Dmuchawce, latawce, wiatr
· Z filmu "Merida Waleczna" - Anita Lipnicka - Chwytam wiatr
· Z filmu „Vaiana: skarb oceanu" - Natalia Nykiel - Pół kroku stąd
· Z filmu „Zaplątani” - Katarzyna Popowska - Nowe dni
· Z filmu „Zwierzogród" - Paulina Przybysz - Nie bój się chcieć
Wszelkie nazwy, tytuły, nazwiska, znaki towarowe lub handlowe mogą być zastrzeżone i zostały użyte wyłącznie w celach informacyjnych. W spisie utworów podano nazwiska lub nazwy znanych wykonawców danej piosenki wyłącznie w celach łatwiejszej identyfikacji utworu.
Wymagania sprzętowe:
· komputer typu PC (stacjonarny, notebook lub laptop) z napędem DVD i systemem Windows 7/8/10 lub dowolny odtwarzacz DVD i telewizor
· wersja DVD działa również na Microsoft Xbox i Sony PlayStation®
· dołączony mikrofon służy do podłączenia do komputera PC
Projekty zebrane w tej książce zainspirują dziecięcą wyobraźnię swoją tematyką: zabawki, zwierzęta, ozdoby domu i ogrodu, kwiaty, magiczne pudełka czy pomysłowe upominki.Projekty są bardzo różnorodne od strony technik ich realizacji, poczynając od sztuki składania papieru, poprzez malowanie, wycinanie, kolaże, szycie, odlewanie, rzeźbę, nawlekanie, a nawet posługiwanie się prostymi narzędziami. Książka uczy równocześnie dzieci jak wykorzystywać do pracy twórczej różnego rodzaju materiały: karton, papier, masę solną, tkaniny, drewno, plastik, płótno, kamienie, perły, wstążki, a także różne przedmioty z odzysku: butelki, opakowania, wieszaki czy używaną odzież. Wykonanie efektownych projektów stanie się łatwe i przyjemne dzięki precyzyjnej i wyczerpującej prezentacji etapów ich realizacji, opatrzonej zdjęciami i rysunkami. Końcowy produkt jest zawsze przedstawiony na osobnym zdjęciu.Przystępne dla dzieci od 6 roku życia Warsztaty plastyczne dla dzieci staną się doskonałym narzędziem w nauczaniu plastyki w szkole podstawowej.
Czytajmy klasyków, by poznać przyszłość – nawołuje Ryszard Koziołek, pokazując, jak ważna dla przetrwania naszego gatunku jest zdolność rozumienia i komentowania literatury. Bo to właśnie literatura dostarcza nam narzędzi do wyobrażania sobie przyszłości, to ona pomaga nam odróżnić kłamstwo fikcji od kłamstwa, które podaje się za prawdę. Skomplikowane? Nie mniej niż fake newsy, medialne manipulacje i gąszcz wiadomości udostępnianych w internecie. Literatura w interpretacji Koziołka to nie martwy zapis, oceniany przez krytyków, opisywany przez literaturoznawców i przeznaczony do tego, by dręczyć młodzież szkloną. To spoglądanie w lustro kultury, specjalna odmiana edukacji obywatelskiej, której celem jest nie tylko rozumienie świata, ale też wytworzenie w sobie zdolności do wyrażania niezgody na to, co już jest i co może być.
Zbiór esejów o literaturze, kulturze, historii i sztuce to erudycyjna wyprawa szlakiem wielkich dzieł, bohaterów i kulturowych kontekstów. Jest tu Szekspirowski sonet jako sposób na bezradność, jest wywrócona do góry nogami Lalka, śmiejący się Camus i pytania o to, czego o Jezusie nie powiedzieli nam ewangeliści. Koziołek używa tekstów starożytnych do wyjaśniania zdarzeń jak najbardziej współczesnych, dlatego niech nie zdziwi czytelnika spotkanie w jednym zdaniu Harveya Weinsteina ze świętym Augustynem.
Publikacja współfinansowana przez Uniwersytet Śląski w Katowicach.
„Książka profesora Ryszarda Koziołka jest dla mnie wzorem – by nie powiedzieć wzorcem – naukowego pisania o literaturze. Spełniając wszelkie kryteria dyskursu akademickiego, pokazuje zarazem, w jaki sposób wyrwać akademicką rozprawę z kleszczy hermetyczności i uczynić z niej prawdziwie humanistyczną refleksję o literaturze i nad literaturą, o jej roli w życiu nie tylko osobistym, lecz przede wszystkim społecznym i politycznym. Książka profesora Koziołka jedną z najciekawszych i – niech mi wolno użyć takiego określenia – najinteligentniejszych książek niebeletrystycznych, jakie miałem przyjemność w ostatnich latach czytać.” Marek Bieńczyk
Dziś, w sytuacji, jaka zaistniała w XXI wieku, warto podjąć poważną dyskusję, na ile współczesny człowiek potrafi obiektywnie poznać i zrozumieć rzeczywistość, w jaki sposób powinien postępować, do czego powinien ostatecznie zmierzać. Nie są to łatwe pytania i zapewne nie ma na nie jednej, jednoznacznej odpowiedzi. Dlatego też z wielką radością przekazujemy w ręce czytelnika publikację będącą zbiorem tekstów ilustrujących różne wersje ponowoczesnego, a może już poponowoczesnego świata, w którym główną rolę gra kreatywność, kreatywność na co dzień, kreatywność w edukacji, rekreacji, sztuce i biznesie.
Mamy nadzieję, że niniejsza publikacja trafi do rąk osób, które, jeśli już nie są, to zostaną zarażone kreatywnością i potrzebą tworzenia, a wtedy ich świat zmieni się nie do poznania. Kto raz zasmakuje w tworzeniu i kreowaniu własnego świata, ten będzie tworzył zawsze i czerpał z procesu tworzenia przyjemność i ogromne korzyści.
The Science of Rick and Morty
Najbardziej szalony serial tej dekady
Najbardziej odjechani bohaterowie
Najbardziej nieoczywiste zagadnienia i ciekawostki
- Czy możemy włamać się do ludzkiej pamięci?
- Czy dzięki polizaniu karalucha można przejąć nad nim kontrolę?
- Czy ludzkość może czerpać energię z… baterii?
Chcesz poznać odpowiedzi na te pytania? Wyrusz w pełną humoru i wiedzy podróż z ekscentrycznymi Rickiem i Mortym!
Bohaterowie podróżują po odległych galaktykach i alternatywnych rzeczywistościach, zbierają intrygujące ciekawostki i przedstawiają nieoczywiste teorie z zakresu biologii, chemii i fizyki oraz przeprowadzają odjechane doświadczenia, dzięki którym i ty poznasz mechanizmy rządzące światem przyrody.
Eksperymenty dziadka Ricka sprawią, że świat nauki stanie przed tobą otworem.
Szalona dawka emocji, absurdalnego humoru i niebanalnej wiedzy dla prawdziwych geeków… i Tryboli!
Nie przegap okazji, by wskoczyć do statku i ruszyć w przygodę z Rickiem Sanchezem i przygłupim Mortym.
…Łaba-daba-duu!
Muniek Staszczyk KING!
Spowiedź legendy rocka
Z Rakowa, robotniczej dzielnicy Częstochowy, na największe polskie sceny klubowe i festiwalowe. Muniek Staszczyk opowiada całe swoje życie niezawodnemu Rafałowi Księżykowi.
„W piosenkach T.Love zawsze była refleksja, autorski przekaz” – wyznaje Zygmunt Staszczyk, lider zespołu T.Love. Sam o sobie mówi: „podwórkowy chłopak”. Kochany za szczerość i otwartość artysta podbił serca publiczności nie tylko poprzez buntowniczy styl, ale przede wszystkim przez jedyne w swoim rodzaju teksty. W autobiografii znajdziemy osobiste wyznania muzyka na temat jego wzlotów i upadków, a także czerpanych z życia inspiracji, które stały się pożywką dla twórczości artysty. Odbędziemy pozbawioną showbiznesowej otoczki podróż za kulisy, począwszy od transformacji Zygmunta (Zygi, Mongoła) w Muńka, początków kariery i kreowania wizerunku, poprzez burzliwe dzieje zespołu, aż po aktualną aktywność artystyczną i prywatną.
King! to szczera, nietuzinkowa opowieść o buncie, przezwyciężaniu własnych słabości oraz poszukiwaniu wiary i samego siebie, którą powinien poznać każdy fan polskiego rocka.
„Jednym tchem przeczytałem. I zobaczyłem innego Muńka, nie tego fajnego «kumpla z podwórka», którego znam ze sceny, ale wrażliwego, pokomplikowanego faceta, który potrafi być też niefajny. Polubiłem go za to jeszcze bardziej, bo zobaczyłem w nim po prostu człowieka. Ze wszystkimi jego wadami, niedoskonałościami i upadkami. Otworzył się w tych swoich opowieściach, rozebrał do golasa. Szacunek. Znakomita rockandrollowa podróż. Jazda. Jest tu materiał na przejmujący scenariusz”. ARKADIUSZ JAKUBIK
„Wywiady-rzeki Rafała Księżyka to najwyższa jakość sama w sobie. Stworzył on nowy, odrębny i najwyższej jakości rodzaj tej formy literackiej. Zaliczam się do bardzo wąskiego grona szczęśliwców, którzy mieli ten zaszczyt, że zechciał z nimi coś takiego przeprowadzić. Teraz do tego grona dołączył Zygmunt Staszczyk. Mój mentalny brat, menel (jak ja) i równocześnie człowiek ceniący wartość rodziny ponad wszystko (jak ja). Artysta potrafiący zainteresować słuchaczy od kilkudziesięciu lat bez chwili przerwy i przede wszystkim jedna z najwybitniejszych postaci naszej sceny. Ileż gwiazd w tym czasie pofrunęło do góry i równie szybko spadło, podczas gdy on trwa, inspiruje i zachwyca. Ten duet sprokurował dzieło – nie waham się użyć tego słowa – arcywybitne. Książka ma tylko jedną poważną wadę. Że się kończy. Mógłbym czytać bez końca”. KAZIK STASZEWSKI
Kariery zaczynało tam wiele późniejszych gwiazd estrady: Małgorzata Ostrowska, Izabela Trojanowska, Janusz Panasewicz, Mieczysław Szczęśniak, Michał Bajor czy Urszula. Festiwal Piosenki Radzieckiej w Zielonej Górze i Festiwal Piosenki Żołnierskiej w Kołobrzegu należały w PRL-u obok Opola i Sopotu - do czwórki głównych festiwali piosenki. Wszystkie powstały w latach 60. XX wieku, w czasach gomułkowskiej małej stabilizacji, a rozkwit przeżyły w gierkowskiej dekadzie propagandy sukcesu. O ile jednak Opole i Sopot przetrwały transformację ustrojową, Zielona Góra i Kołobrzeg szybko zniknęły z festiwalowej mapy Polski. Dziś we wspomnieniach ówczesnych gwiazd pojawiają co najwyżej mimochodem, jakby występy tam były wstydliwym epizodem, o którym należy czym prędzej zapomnieć.Reporterska książka Bartosza Żurawieckiego nie ma charakteru IPN-owskiej lustracji, ani wspominek z dawnych, pięknych czasów. Poprzez rozmowy z tymi, którzy od Zielonej Góry czy Kołobrzegu zaczynali swoją karierę, jak i z tymi, dla których festiwale te stanowiły sedno życia zawodowego, pokazuje jak działała peerelowska popkultura. W jaki sposób próbowano łączyć funkcje rozrywkowe z agitacyjnymi. I gdzie przebiegała cienka granica, która dzieliła (kontrolowaną) rebelię od zwykłego konformizmu.
Co znaczy dziś dobre sąsiedztwo w muzyce? W zbiorze tekstów wokół festiwalu Sacrum Profanum przyglądamy się temu tematowi przez pryzmat muzyki litewskiej. Eksplorujemy tradycyjne korzenie lokalnego postminimalizmu, przyglądamy się artystom konceptualnym. Jak znaleźć swój głos w globalnej sieci nowej muzyki sprawdzamy na przykładzie młodych kompozytorek z Polski i Litwy.Szukamy dźwięków wewnątrz fortepianu z pionierkami i wirtuozami, poszerzamy brzmieniowe przestrzenie i pytamy czy możliwe są grające nagrobki. Wśród autorek i autorów można tu znaleźć fascynujące książkowe debiuty, jak i znane akademickie wygi. Testujemy różne formy, od siedmiu punktów do dyskusji, przez portret podwójny po wariację na temat partytury.
150 lat malarstwa polskiego, autorstwa Marii Anny Potockiej, to bogato ilustrowany zbiór blisko pięćdziesięciu esejów poświęconych najwybitniejszym polskim artystom od drugiej połowy XIX wieku do czasów współczesnych.Każdy z tekstów koncentruje się na wskazaniu esencji twórczości danego malarza od zarysowania tła biograficznego, często przez analizę psychologiczną twórcy, po podsumowanie jego dorobku artystycznego.Rozważania wzbogacone są w interpretacje wybranych dzieł sztuki, które niejednokrotnie wykraczają poza oczywiste przesłanie, jakie niesie obraz. Jak zauważa autorka: Właściwy sens sztuki zawiera się w twórcy. Dzieła są jedynie tropami, które pozwalają do tego źródła dotrzeć.Maria Anna Potocka umożliwia czytelnikom wnikliwe i bardzo subiektywne spojrzenie na dorobek artystyczny wielu polskich malarzy, choćby Jana Matejki, Jacka Malczewskiego, Tadeusza Kantora, Wojciecha Fangora, Edwarda Dwurnika czy Leona Tarasewicza, tłumacząc, że indywidualne relacje z czyjąś sztuką i zgłębienie jej w osobisty sposób pozwalają każdemu odbiorcy przeistoczyć się niejako w artystę.
I
Joanna Nowak
Doświadczenia generacyjne polskich muzyków rockowych / 3
Franciszek Budzbon
Jak znikający punkt. Charakterystyka progresywnych nagrań zespołu Skaldowie / 17
Bartłomiej Alberski
Tytuł utworu Lady Pank Zawsze tam, gdzie ty jako przykład współwystępowania zaimków wskazujących i czasoprzestrzennych / 29
Sylwia Gawłowska
Grzegorz Ciechowski – „usta pokolenia”? / 39
Beata Rynkiewicz
Same Suki, Pochwalone i inne panny niepokorne na folkową nutę / 56
Michał Pranke
Rock and roll i śmierć. Nekroperformans Nagrobków / 67
Szymon Wigienka
Prasa muzyczna w dobie nowych mediów – upadek czy transformacja? / 76
II
Mirosław Miernik
Sprzedali się! Kwestia komercji w kontekście muzyki rockowej. Zarys problemu / 90
Piotr Grabski
Kradzież czy hołd? Muzyka rockowa jako źródło samplingu / 103
Paweł Andrzej Drygas
Rockowe jam session – współczesne sposoby realizacji / 121
Barbara Pitak-Piaskowska
Musicalowy glam rock wczoraj i dziś – próba podejścia / 131
Natalia Gryń
Syntezatorowy zryw pierwszej połowy lat 80. O nowych romantykach w zarysie / 140
Witalij Bohatyrewicz
Ewolucja kultury rockowej w Rosji / 150
III
Łukasz Głod
Do hymnu państwowego! O polityczności płyty Volk grupy Laibach / 159
Tomasz Gornat
„I try hard to make this whole thing blend”: hybrydowy charakter twórczości Vana Morrisona / 179
Paweł Jaskulski
Kino i Kurt Cobain. Opowieść prawie subiektywna / 195
Sławomir Kuźnicki
Świńska strefa wpływów: The Beatles – Charles Manson – Nine Inch Nails / 210
Rafał Szczerbakiewicz
Elvis (Live) Forever. Follow That Dream, RCA. Transmedialna alternatywa oficjalnej serii bootlegów / 223
Aneta Wielgosz
Graphic novel is dead Davide’a Toffola – ironiczna komiksowa autobiografia gwiazdy rocka / 242
Jakub Kasperski
Piosenka, canzona, chanson? – problematyka podstawowej formy muzycznej w muzyce rockowej / 9
Przemysław Piłaciński
Herod 2014 jako piosenka / 21
Krzysztof Gajda
Powtórzenie jako źródło znaczeń w piosence / 33
Radosław Marcinkiewicz
Rock a leksykografia: power trio, cover band, tribute band. Z Dream Theater spacer drugi / 51
Monika Konert-Panek
Under Pressure: dwa głosy – dwa akcenty / 65
Łukasz Lipiński
Konstruowanie dźwięku – konstruowanie kultury: próba rozpoznania obszarów badań z perspektywy materialnej / 85
Bartosz Małczyński
Bass Communion: eksperymenty w teksturze. Semantyka widm dźwiękowych na obrzeżach rocka / 91
Maciej Smółka
Jak brzmi pustynia: kulturowa analiza desert rocka jako istoty brzmienia miasta Palm Desert / 99
Joanna Maleszyńska
Ewangelia według Świętego Johna. Wstępne propozycje badawcze / 109
Kamil Dźwinel
„Nieczuły leżę odurzony snem, / a tam, za murem, zawieszony sznur”. Konstrukcja przestrzeni i zdarzenia w twórczości Romana Kostrzewskiego / 119
Marek Kurkiewicz
W środku i na zewnątrz. Refleksje o przestrzeni w tekstach Wojciecha Waglewskiego z debiutanckiej płyty grupy Voo Voo (1985) / 131
Paweł Tański
„Za mało sypiam”. O tekstach piosenek Bartosza Waglewskiego z płyty Wilk zespołu Kim Nowak / 145
Jakub Kosek
Wolnościowe zwierzenia kontestatora a teksty utworów grupy TSA / 167
Jakub Kosek
O wybranych aspektach badań (auto)biograficznych narracji transmedialnych twórców rockowych (casus Johna Ozzy’ego Osbourne’a) / 181
Sylwia Białobłocka
Punków też zachwyca „fschut słońca” / 193
Paweł Drygas
Powstanie rocka za żelazną kurtyną. Analiza porównawcza / 203
Sylwia Gawłowska
Piosenkowe manifesty wolności Grzegorza Ciechowskiego / 213
Marcin Romanowski
Lekcja historii zespołu Sabaton / 221
Jakub Kasperski
Przeobrażenia formy bluesowej w początkach rock’n’rolla / 235
Katarzyna Koćma
Folk czy rock? Topical songs i amerykańskie lata 60. / 249
Wojciech Józef Burszta
YES i długie trwanie w rocku / 259
Paweł Tański
Nowe sytuacje. O kilku ważnych polskich piosenkach rockowych lat 80. XX wieku / 269
Waldemar Kuligowski
Oszołomienie i eksces. Festiwale muzyczne jako święto / 283
Sebastian Surendra
Transgresyjność w kulturze obnażania? Teledysk Pussy zespołu Rammstein / 299
Dominik Gac
Zabawa czy rytuał? Miejsce black metalu w świecie performansu / 311
Paweł Jaskulski
Cameron Crowe – rock’n’rollowe serce kina amerykańskiego / 321
Kamil Kościelski
Square, White Negro i The Beatles, czyli kogo spotkał Mowgli w drodze do ludzkiej osady / 345
Agnieszka Kiejziewicz
Visual kei i inne strategie performatywne. Przemiany japońskiego rocka w latach 1980–2015 / 361
Konrad Sierzputowski
Perski kryzys. Muzyka jako uniwersalna i/lub wernakularna figura protestu / 371
Tomasz Gornat
Potrójna schizofrenia: subkultura, Mod i początki The Who / 383
Sławomir Kuźnicki
Diamond Dogs i Outside: dystopijne konteksty Davida Bowiego / 403
Mirosław Miernik
51. stan. Wizerunek USA w twórczości New Model Army / 413
Bartosz Suwiński
W krainie umierającego słońca. O Dead Can Dance / 423
Joanna Skolik
Heart of darkness Ricka Millera, czyli muzyczna interpretacja noweli Josepha Conrada / 431
Tomasz Florczyk
Marcina Świetlickiego zmagania z rockiem. Dialogi i wielogłosy na płycie Ogród koncentracyjny / 441
Bartłomiej Alberski
Koty dwa. Karol Kot Marcina Świetlickiego oraz Karol Kot Świetlików / 449
Michał Pranke
Melodramat i Bowie. Lektura porównawcza / 467
Artur Duda
Poezja czy grafomania? O albumie koncepcyjnym Lao Che Powstanie Warszawskie / 477
Beata Rynkiewicz
Społeczeństwo jest niemiłe… Literackie i muzyczne fanaberie Mister D. Wokół twórczości Doroty Masłowskiej / 503
Rafał Foltyn
Wilkołactwo w tekstach, nazewnictwie i przesłaniu europejskich zespołów metalowych / 517
Wstęp / 9
Bartłomiej Alberski
Brzmienie brzmieniu nierówne / 13
Radosław Marcinkiewicz
Rock a leksykografia: supergrupa. Z Dream Theater spacer pierwszy / 31
Monika Konert-Panek
Akcent a wizerunek. Foniczne aspekty stylu rockowego / 55
Łucja Iwanczewska
„Między nami dobrze jest”, czyli polski punk i sztuka / 69
Luiza Karaban
Polscy hipisi i ich stosunek do przyrody w paradygmacie romantycznym. Uwagi na marginesie wybranych tekstów piosenek rockowych / 77
Krzysztof Gajda
Piosenka lingwistyczna? Hubert Spięty Dobaczewski (Lao Che) / 89
Tomasz Florczyk
Od staropolskich stylizacji po niby-dziecięcą poezję – o concept albumach i Lao Che z tekstami Huberta Dobaczewskiego / 105
Piotr Łuszczykiewicz
Stary rock a nowa poezja polska / 117
Przemysław Zawrotny
Literackość i etos rockandrollowca w tekstach Piotra Klatta / 139
Beata Rynkiewicz
„Jestem wtedy kiedy krzyczę…”. Postawy emancypacyjne polskich artystek w kulturze punk / 149
Mirosław Aleksander Miernik
Od Gotyku do Dark Independent. O rozwoju subkultury gotyckiej w Polsce po roku 1999 / 165
Krzysztof Stanisław Werner
Działalność fanklubu The Beatles w PRL-owskiej rzeczywistości lat 80. / 175
Julian Strzałkowski
Samotność w tekstach utworów zespołu Dżem z lat 1985–1994 / 185
Paweł Tański
Afekt efektu. O tekstach zespołu Popsysze w języku polskim / 195
Magdalena Budzyńska
Językowy obraz ciała w piosenkach Grzegorza Ciechowskiego / 215
Alicja Gruszka
Koncert zespołu Behemoth jako performans artystyczny / 229
Adam Domalewski
Queer Queen – Bohemian Rhapsody jako utwór coming outowy / 239
Michał Wróblewski
Diabelska poza Glenna Danziga – perspektywa jungowska / 245
Natalia Gryń
Quadrophenia manifestem młodego Brytyjczyka / 255
Paweł Biliński
Rockin’ mock! Parodystyczne komponenty Oto Spinal Tap Roba Reinera / 265
Anna Chomczyk
Joga, lewitacja i rock and roll, czyli jak Daleki Wschód kształtował kontrkulturę w USA / 277
Olaf Pajączkowski
Od kota Lucyfera Sama do buntownika Toma Sawyera – tematy tekstów piosenek rocka progresywnego i gatunków pokrewnych na przykładzie twórczości wybranych zespołów / 289
Tomasz P. Bocheński
Was verliert man | mit dem Augenschlag? Między poezją a kontynuantami hard rocka: przypadek Tilla Lindemanna i zespołu Rammstein / 301
Jacek Kowalski
Doświadczenie bliskości i oddalenia: literacka wizja „rock”-metra w Niebie pod Berlinem Jaroslava Rudiša / 317
Agnieszka Osińska-Szpur
„Wieczność kocha się w wytworach czasu”. Tematy i motywy twórczości Williama Blake’a w tekstach rockowych (na przykładzie Iron Maiden, The Doors, Patti Smith i U2) / 325
Aleksandra Szwagrzyk
Niedorosły rock: rockowe motywy w literaturze dla dzieci i młodzieży / 339
Maciej Kuster
„Kolejna cegła w murze”. Kilka uwag o polskim przekładzie Ściany Pink Floyd / 345
Ewelina Zarembska
Tłumaczenie i adaptacja musicalu rockowego na przykładzie musicalu Rent Jonathana Larsona / 357
Łukasz Głod
Koncert jako rytuał totalitarny. Strategie sceniczne słoweńskiego kolektywu Laibach w latach 1980–2015 / 367
Paweł Jaskulski
Dramaturgia koncertu rockowego. Przypadek Nirvany / 381
Jarosław Kardaś
Czy koncerty U2 to już zjawisko kulturowe? / 391
Małgorzata Litwin
Ziggy Stardust, czyli androgyn w świecie rocka. Koncept kreacji scenicznej Davida Bowiego / 403
Przemysław Piłaciński
The Seer Swans – między kompozycją a improwizacją / 411
Katarzyna Winnicka
Gimme Shelter. Koncert The Rolling Stones w Altamont w 1969 roku / 419
Jakub Kosek
Rockandrollowa biała gorączka – o kreacji artystycznej grupy Motörhead w czterdziestą rocznicę działalności / 429
Michał Kozień
Marnowana szansa polskiej szkoły. O wykorzystaniu rocka na lekcjach języka polskiego / 439
Ikony i piktogramy są wszechobecne w codziennym życiu. Są to znaki, które przekazują komunikaty bez użycia słów. Dzięki nim uzyskujemy natychmiastowy dostęp do interfejsów naszych urządzeń elektronicznych. Pomagają nam również z pominięciem wszelkich barier językowych i kulturowych odnaleźć się w oznakowanych przestrzeniach.Jest to praktyczna publikacja zawierająca studia przypadków, schematy, diagramy i przejrzyste przykłady zastosowań w różnych kontekstach, mające na celu objaśnienie takich zagadnień, jak: stosowanie siatki, digitalizacja piktogramu, przeprowadzanie korekty optycznej czy projektowanie ikon i piktogramów na podstawie krojów pisma.Projektowanie ikon i piktogramów może być doskonałym podręcznikiem dla studentów, a dla zawodowych grafików pomocą w trakcie pracy nad ustalaniem formy, która spełniając funkcję informacyjną najistotniejszą z punktu widzenia odbiorcy winna być precyzyjna i oszczędna.
In this comprehensive textbook, now updated for its third edition, Jonathan Bignell provides students with a framework for understanding the key concepts and main approaches to Television Studies, including audience research, television history and broadcasting policy, and the analytical study of individual programmes.
Features include:
a glossary of key terms
key terms defined in margins
suggestions for further reading
activities/assignments for use in class
New and updated case studies feature:
'Every Home Needs a Harvey' ad
approaches to news reporting
television scheduling
CSI Crime Scene Investigation
animated cartoon series
Individual chapters address: studying television, television histories, television cultures, television texts and narratives, television genres and formats, television production, television and quality, television realities, television you can't see, television audiences, beyond television.
Najlepsza książka non-fiction roku 2017 według „Wall Street Journal”
Dlaczego Leonardo da Vinci nie ukończył tak wielu ze swoich dzieł? Dlaczego jako zadeklarowany pacyfista konstruował machiny wojenne dla rodziny Borgiów? Dlaczego przez kilkadziesiąt lat wszędzie zabierał ze sobą Monę Lisę, jednak nigdy nie dokończył jej malować? Dlaczego pisał wspak i czy naprawdę toczył wojnę z Michałem Aniołem?
Mike Lankford przybliża Włochy z czasów renesansu: zapachy, smaki i dźwięki. Czasy wojen, plag i intryg dworskich, zaciekle konkurujących ze sobą artystów oraz tyranów o morderczych skłonnościach i zamiłowaniu do sztuki. Przedstawia życie da Vinci jako powieść przygodową, fascynujące i pełne niebezpieczeństw – ucieczki, przetrwanie wojny u boku przyjaciela, Machiavellego, walka o możliwość tworzenia i niełatwe decyzje, jakie się z tym wiązały. Także te za cenę samotności.
Rozbija mity i buduje Leonarda od nowa. Tworzy dla współczesnych czytelników portret geniusza, który od wieków pozostaje równie tajemniczy jak największe z jego dzieł, będących wyrazem buntu i niewyczerpanym źródłem inspiracji.
Uważam, że biografia Leonarda Lankforda pobudza do myślenia, podczas gdy ta Isaacsona do myślenia zniechęca. Stać się Leonardem zaczyna się z wysokiego C i z każdą przewracaną kartką jest coraz lepsza.
„Wall Street Journal”
Mike Lankford przedstawia da Vinci bez aureoli i sadza go przy stole naprzeciwko czytelnika, który zaczyna dostrzegać w nim prawdziwego człowieka, z brudem pod paznokciami i tak dalej.
„The Independent”.
Mike Lankford przedstawia fascynującą tour d’horizon życia i pracy Leonarda, traktując znane fakty z jego życia jako punkt wyjścia do kuszących (a jednak rozsądnych) spekulacji i rekonstrukcji. Odrzuca dawne klisze i założenia, ocenia wieloznaczne dowody rzeczowe z nowej perspektywy i maluje chyba najbardziej intymny i wyrazisty portret tego niełatwego do uchwycenia artysty.
Ross King, autor Brunelleschi’s Dome
Mike Lankford jest absolwentem Iowa Writers Workshop i autorem Life in Double Time: Confessions of an American Drummer, tomu wspomnień o czasach, gdy był jedynym białym wykonawcą w zespole R&B. Książka została uznana za najlepszą książkę muzyczną przez wiele opiniotwórczych mediów.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?