W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
People and their relationships with each other are the focal point of photographs by Rosalind Solomon. The photos show well-known figures and ordinary people as they go about their daily lives and celebrate at parties, privately and publicly. Cultural and social contrasts characterize the American photographer's images, captured during numerous trips she has taken through the USA and around the world since the 1970s. The pictures tell tales of rootedness and loneliness, poverty and affluence, of moments of hope and happiness. Rosalind Solomon has assigned her photographs to associative categories such as "Food", "Wheels", "Splits", "Hearts", "Play" and "Faith". In doing so, she has designed a general direction and approach that prompts the viewer to compare the motifs and analyze the photos. The photos are accompanied by Solomon's poetic text, which instantly sheds light on her experiences and thoughts within the context of the photos.
Set in the stark landscape of coastal Maine, Christina’s World depicts a young woman seen from behind, wearing a pink dress and lying in a grassy field. Although she appears to be in a position of repose, her torso, propped on her arms, is strangely alert; her silhouette is tense, almost frozen, giving the impression that she is fixed to the ground. She stares at a distant farmhouse and a group of outbuildings, ancient and grayed in harmony with the dry grass and overcast sky.
Wyeth’s neighbor Anna Christina Olson inspired the composition, which is one of four paintings by Wyeth in which she appears. As a young girl, Olson developed a degenerative muscle condition—possibly polio—that left her unable to walk. She refused to use a wheelchair, preferring to crawl, as depicted here, using her arms to drag her lower body along. “The challenge to me,” Wyeth explained, “was to do justice to her extraordinary conquest of a life which most people would consider hopeless.”
The high level of detail Wyeth gave to every object in his paintings encourages intense inspection, but his titles reveal the inner significance of their outwardly straightforward subjects. The title Christina’s World, courtesy of Wyeth’s wife, indicates that the painting is more a psychological landscape than a portrait, a portrayal of a state of mind rather than a place.
A fascinating illustrated history of lost, overlooked, and uncompleted works of science fiction and fantasy
Science fiction and fantasy reign over popular culture now. Lost Transmissions is a rich trove of forgotten and unknown, imagined-but-never-finished, and under-appreciated-but-influential works from those imaginative genres, as well as little-known information about well-known properties. Divided into sections on Film & TV, Literature, Art, Music, Fashion, Architecture, and Pop Culture, the book examines Jules Verne’s lost novel; AfroFuturism and Space Disco; E.T.’s scary beginnings; William Gibson’s never-filmed Aliens sequel; Weezer’s never-made space opera; and the 8,000-page metaphysical diary of Philip K. Dick. Featuring more than 150 photos, this insightful volume will become the bible of science fiction and fantasy’s most interesting and least-known chapters.
There are many things you can do with paper but what can paper do for you?
Discover paper’s true potential with this book full of exciting projects that enable you to discover new paper arts, such as pop ups, papercuts and 3-D shapes. Learn how paper can be used to communicate ideas, how it can be photographed and lit to great effect and even how it can be animated. Develop skills in construction, tessellation, model making and scene creating, while also working with scale and moving parts. Paper has never been more fun and more intriguing.
Projects include: animal masks, ice creams, shadow puppets, tropical island, Ferris wheel, 3-D pig, car, lantern, geometric mobile, paper food, pop-up greetings card, paper theatre, giant pencil, and many more.
Życie jak wino – uzupełniona, oficjalna (auto)biografia Krzysztofa Krawczyka, opowieść na dwa głosy: artysty oraz jego menedżera – Andrzeja Kosmali. Całe życie wielkiego piosenkarza aż po jego ostatnie dni. Tylko w tej książce przeczytacie o niespotykanej męskiej przyjaźni, dowiecie się, jak wyglądały kulisy sławy i barwne życie Krzysztofa Krawczyka, a także zapoznacie się z anegdotami i wcześniej nieznanymi faktami. Całość dopełniona wypowiedziami współpracowników artysty i jego najbliższych przyjaciół. Wielką gratką dla fanów artysty będzie bogaty materiał ilustracyjny – zdjęcia z prywatnego archiwum Artysty. ,,Kończę Drugi Rozdział, ten ostatni, książki Życie jak wino. W tej odsłonie towarzyszyłeś mi duchem, przywoływałeś pamięć, prowadziłeś pióro w mojej dłoni. I zaprosiłeś do wspomnień swoich najbliższych Przyjaciół i Współpracowników. Ty już wypiłeś wino swego życia. Ja dopijam swoje i zastanawiam się, kiedy skosztuję jego ostatni haust. Ty, wędrując po winnicy niebiańskiej, raczysz się nektarem z jej owoców. Czy to drugie życie też jest jak wino? Choć w wieczystej rzeczywistości zapewne smakuje inaczej. A Ty, wznosząc kielich wina, nucisz naszą piosenkę: Życie jest za krótkie, żeby pić marne wino, Życie jest za krótkie, by miłości dać zginąć, Życie jest za krótkie, żeby się nie spieszyć, Życie jest za krótkie, by się nim nie cieszyć! ANDRZEJ KOSMALA (maj, 2021)
Dlaczego śpiewamy i co po raz pierwszy skłoniło pierwotnych ludzi do śpiewu? Jak taki śpiew mógł brzmieć i jak wiele z takiego pierwotnego stylu mogło przetrwać do dnia dzisiejszego?
Książka "Historia śpiewu" zada te oraz wiele innych pytań, badając śpiew jako zjawisko historyczne i międzykulturowe. Prześledzi ona ewolucję śpiewu w kontekście globalnym - od człowieka neandertalskiego po Auto-tune poprzez nieskończone odmiany muzyki światowej od Wschodu do Zachodu, muzykę klasyczną od średniowiecza aż po awangardę, a także muzykę popularną od wodewilu aż po rock i nie tylko. Rozpatrując śpiew jako uniwersalną działalność ludzką, książka ukazuje w szerokiej perspektywie śpiew wielu kultur i okresów: zachodnich i nie-zachodnich, od prehistorycznych do współczesnych.
"Historia śpiewu", napisana żywym i dowcipnym językiem, zawiera również obszerną bazę odnośników dla tych, którzy chcą mocniej zgłębić poszczególne tematy i przypadnie do gustu międzynarodowemu gronu czytelników - śpiewaków, studentów i naukowców.
Naucz się robić swojemu pupilowi zachwycające zdjęciaKot to zwierzę szlachetne i pełne gracji. Miłe i drapieżne jednocześnie. Kto ma kota, ten wie, że w tym małym domowniku drzemie dziki przodek, gotów w każdej chwili się przyczaić, wyskoczyć zza rogu, zapolować... a każdy jego ruch będzie idealny, wart uwiecznienia na fotografii. Zresztą kot w dowolnej sytuacji śpiący, mruczący, myjący łapkę, bawiący się czy wpatrzony w krajobraz za oknem zasługuje na portret. Jest przecież taki piękny, ma błyszczące oczy, dumną postawę...Tylko dlaczego aparat nie jest w stanie uchwycić tego tak, jak widzi to ludzkie oko? I dlaczego zdjęcia Twojego małego przyjaciela nie wyglądają tak wspaniale jak fotografie innych kotów, które codziennie oglądasz w mediach społecznościowych?Autorka poradnika, z zawodu dziennikarka i fotoreporterka, od 15 lat pasjonatka fotografowania zwierząt dzikich i domowych, ze szczególnym uwzględnieniem kotów, zebrała w nim sporo wskazówek. Od kwestii sprzętowych, przez zagadnienia dotyczące specyfiki kota jako modela, po obróbkę graficzną Joanna Zaleska w ciekawy i przystępny sposób poprowadzi Cię przez wszystkie tematy, które musisz poznać, by robić piękne zdjęcia Twojego ukochanego kota.
Jolanta Szulakowska proponuje zestawienie ze sobą dwójki wybitnych twórców reprezentujących najważniejsze pokolenia 2. Połowy XX wieku nie tylko w śląskiej, ale i polskiej i światowej muzyce. Melanż nieoczywisty, lecz jak się okazuje dający pole dla niezwykle interesującej i bogatej we wnioski refleksji. W twórczości Wojciecha Kilara i Aleksandra Lasonia Autorka znajduje elementy wspólne i odrębne, ukazując je na tle kultury dzisiejszej, odnosząc je także do wątków aktualnych odwiecznie. Godna uwagi lektura i cenny wkład w dyskurs o muzyce naszych czasów. Z recenzji Aleksandra Nowaka dr. hab. prof. AM w Katowicach
Jolanta Szulakowska (1952), pracownik Akademii Muzycznej w Katowicach, studia z zakresu teorii muzyki ukończyła w PWSM w Katowicach w 1976 r. (obecnie Akademia Muzyczna), w latach 1979-2004 pracowała w Filii Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie, w 1985 r. uzyskała doktorat (Instytut Sztuki PAN), a w 1997 r. w tej samej instytucji – habilitację nt. śląskiej kultury muzycznej okresu przedwojennego. Otrzymała stypendium rządu francuskiego w Paryżu (Biblioteka Narodowa, konsultacje u prof. François Lesure’a) w latach 1984 i 1991. Jest autorką 13 książek z dziedziny muzykologii oraz około 120 artykułów naukowych opublikowanych w Polsce, Niemczech i Czechach, w tym pierwszej polskiej rozprawy o twórczości francuskiego kompozytora Francisa Poulenca (2000).
Nie byłeś jeszcze w filharmonii? Rzadko słuchasz muzyki klasycznej? Uważasz, że jest ona zbyt poważna? Przeczytaj tę książkę!Po świecie muzyki oprowadzi Cię David W. Barber znakomity przewodnik, który z humorem, sowicie okraszając ważne treści anegdotą, zapozna Cię z faktami z historii muzyki, które znać trzeba, wiadomościami z życia kompozytorów, które znać warto i ciekawostkami, których znajomość może uczynić z Ciebie niemal wytrawnego konesera.Autor potrafi rozbawić także tych, którzy o muzyce wiedzą więcej, a nawet całkiem dużo, przedstawiając znane z podręczników fakty w krzywym zwierciadle swego absurdalnego humoru.
Historia systemu planowania przestrzennego od początku XX wieku do dziś.Planowanie i zagospodarowanie przestrzenne ewolucja systemu to prosty i przejrzysty podręcznik, na który składa się przegląd aktów prawnych i ustaw regulujących planowanie przestrzenne w różnych okresach w Polsce. Dzięki przystępnemu językowi książka w klarowny sposób ukazuje proces ewolucji, który zaszedł w systemie planowania przestrzennego od początku XX wieku, a także pokazuje, z jakich elementów system ten jest zbudowany i w jakim kierunku zmierza jego rozwój. Istotnym elementem publikacji są tabele i rysunki, które ułatwiają zestawienie ze sobą kolejno wprowadzanych do systemu zmian i zrozumienie przyświecających im idei.
Kinoka to historia i teoria kina w jednym. Krzysztof Z. i Krzysztof Z. odsłaniają naturę, rozwój i przemoc kina kinetycznego (tytułowego kina k). Kinoka jako przemysł i jako ofiara przemysłu - od swych pierwszych funkcjonariuszy, braci Lumiere, aż po najnowsze produkcje serialowe. Kinu kinetycznemu cały czas przygląda się kino grawitacyjne (w swych licznych wcieleniach: kino g, Kinogie, Kinoga).
Kinokę uzupełniają rozważania nad "kinem włoskim" (Zanussim, Antonionim i Fellinim).
Pomysłodawcy: Mateusz Falkowski, Marek Sobczyk
Sharon Stone tells her own story: a journey of healing, love and purpose.
She was one of the most renowned actresses in the world-until a massive stroke cost her not only her health, but her career, family, fortune and global fame. In The Beauty of Living Twice, Sharon Stone chronicles her efforts to rebuild her life, and the slow road back to wholeness and health. In an industry that doesn't accept failure, in a world where too many voices are silenced, Stone found the power to return, the courage to speak up, and the will to make a difference in the lives of women and children around the globe.
Over the course of these intimate pages, as candid as a personal conversation, Stone talks about her pivotal roles, her life-changing friendships, her worst disappointments and her greatest accomplishments. She reveals how she went from a childhood of trauma and violence to a business that in many ways echoed those same assaults, under cover of money and glamour. She describes the strength and meaning she found in her children and in her humanitarian efforts. And ultimately, she shares how she fought her way back to find not only her truth, but her family's reconciliation and love.
Stone made headlines not just for her beauty and her talent but for her candour and her refusal to "play nice", and it's those same qualities that make this memoir so powerful. The Beauty of Living Twice is a book for the wounded and a book for the survivors; it's a celebration of women's strength and resilience, a reckoning and a call to activism. It is proof that it's never too late to raise your voice and speak out.
Through 140 drawings, thought experiments, recipes, activist instructions, gardening ideas, insurgences and personal revolutions, artists who spend their lives thinking outside the box guide you to a new worldview; where you and the planet are one.
Everything here is new and has not been displayed before. We invite you to rip out pages; to hang them up at home, to draw and scribble, to cook, to meditate, to take the book to your nearest green space.
In the tradition of Hans Ulrich Obrist's wildly successful Do It project, this is a guidebook for shaping our ecological future.
Liberate yourself from the ways of thinking that have separated us from our environment, and find your way back to our planet.
Featuring Olafur Eliasson, Etel Adnan, Alexis Pauline Gumbs, Judy Chicago, Jane Fonda & Swoon, the Black Quantum Futurism Collective, Vivienne Westwood, Cauleen Smith, Marina Abramovic, the Karrabing Film Collective, and many more.
Sinéad O'Connor's voice and trademark shaved head made her famous by the age of twenty-one. Her landmark recording of Prince's 'Nothing Compares 2 U' made her a global icon. She outraged millions when she tore up a photograph of Pope John Paul II on American television. Unapologetic and impossible to ignore, she called out hypocrisy wherever she saw it, and has done so for three decades.
Now, in Rememberings, O'Connor tells her story - the heartache of growing up in a family falling apart; her early forays into the Dublin music scene; her adventures and misadventures in the world of sex, drugs and rock'n'roll; the fulfilment of being a mother; her ongoing spiritual quest - and through it all, her abiding passion for music.
Rememberings is intimate, replete with candid anecdotes and full of hard-won insights. It is a unique and remarkable chronicle by a unique and remarkable artist.
John Lennon was a rock star, a school clown, a writer, a wit, an iconoclast, a sometime peace activist and finally an eccentric millionaire. He was also a Beatle – his plain-speaking and impudent rejection of authority catching, and eloquently articulating, the group’s moment in history.
Chronicling a famously troubled life, Being John Lennon analyses the contradictions in the singer-songwriter’s creative and destructive personality.
Drawing on many interviews and conversations with Lennon, his first wife Cynthia and second Yoko Ono, as well as his girlfriend May Pang and song-writing partner Paul McCartney, Ray Connolly unsparingly reassesses the chameleon nature of the perpetually dissatisfied star who just couldn’t stop reinventing himself.
The idea of looking at the architects operating within the cultural framework of the Habsburg Empire, embedded in this book, stems from our previous research. It has its roots in the research on Slavic peripheral narratives, conducted by the Research Group on the Slavic Cultures in the Habsburg Monarchy (http://uwhabsburgstudies.uw.edu.pl/), which has operated since 2011 at the Institute of Western and Southern Slavic Studies of the University of Warsaw. We studied the issue of peripheral attitudes towards both national narratives, created after 1861 by the Slovak, Czech and Croatian elites, and the imperial project imposed by Vienna and Budapest. Faithful to the microlevel approach, we looked at figures, spaces and social phenomena that do not fit into the stereotypical view of national historiography.
Anna Kobylińska, Maciej Falski
Legendary Iron Maiden guitarist takes you to the final frontier of fishing.
Welcome to the world of Adrian Smith, playing his Jackson guitar onstage to millions – while behind the scenes he explores far-flung rivers, seas and lakes, waterways and weirs, in a fearless quest for fishing nirvana.
Hooked on the angling adrenaline rush since first catching perch from East London canals on outings with his father, Adrian grew up to be in one of Rock’s most iconic bands. On tour, his gear went with him. The fish got bigger. The adventures more extreme.
In Monsters of River and Rock you’ll hear about his first sturgeon: a whopping 100-pounder from the roaring rapids of Canada’s Fraser River that nearly wiped him out mid-Maiden tour. Then there’s the close shave with a shark off the Virgin Islands whilst wading waist-deep for bonefish. Not to mention an enviable list of specimen coarse fish from the UK.
Come to the riverbank with Adrian and cast a line on the wild side.
Mój przyjaciel Serge kupił obraz [...] biały obraz z białymi obramowaniami.""Dermatolog Serge uwielbia sztukę nowoczesną i Senekę, którego uważa za ""przewodzącego nowoczesności"". Marc, inżynier lotnictwa, ma bardziej tradycyjny gust i nie rozumie, jak jego przyjaciel mógł kupić ""to gówno za dwieście tysięcy franków"". Jeśli chodzi o Yvana, przedstawiciela firmy papierniczej, to nie chciałby rozdrażnić żadnego ze swoich dwóch drogich przyjaciół. Jednak estetyczne spory wokół ""białego obrazu"" przeradzają się w przezabawne i groźne crescendo, które nie pozostawi nikogo bez szwanku...Stworzona w 1994 roku w Paryżu, w nienagannej obsadzie (Vaneck, Luchini, Arditi), sztuka Art sprawiła, że Yasminę Rezę poznały sceny teatrów całego świata. To wskazuje na uniwersalność tematu, ludzką naturę postaci i mistrzowskie dialogi, które czynią dzieło klasykiem komedii obyczajowych. Tak jak w przypadku twórczości Moliera czy Labiche'a, Feydeau lub Ribes'sa, uczniowie odkryją, że upodobania innych pozostają najsilniejszą z wartości dramatycznych i zobaczą, jak najbardziej ekstrawaganckie fantazje mogą ujawnić lęk egzystencjalny.
Ta ekskluzywnie przygotowana książeczka w twardej oprawie z tłoczeniami ma niecodzienny, kwadratowy format o boku 20 cm. Na jej 32 stronach prezentujemy najciekawsze przedwojenne pocztówki z miejscowości, a pod każdą z nich umieszczamy krótką informację o prezentowanym zdjęciu.To wydawnictwo to wspaniała pamiątka z pobytu lub nietuzinkowy prezent dla Waszych partnerów biznesowych.Na każdej ze stron znajduje się miejsce na prezentację danych adresowych i logotypów firm biorących udział w projekcie.
Have you ever dreamt of having your own private museum tour with one of the world's most-celebrated artists? Take a walk through art history in the company of one of the pre-eminent American painters of our time, Alex Katz. Describing his personal encounters with the work of over 90 key artists, Katz's observations offer a fluent, vivid and incisive view, making Looking at Art with Alex Katz the perfect guide both for those looking for an introduction to the world of visual art, and anyone looking for a fresh view on their favorite artist. Includes entries on: Francis Bacon, Louise Bourgeois, Paul Cezanne, Leonardo da Vinci, Peter Doig, Alberto Giacometti, Philip Guston, David Hockney, Henri Matisse, Joan Miro, Edvard Munch, Barnett Newman, Jackson Pollock, Rembrandt, Henri Rousseau, Titian, Luc Tuymans, Vincent van Gogh, Johannes Vermeer and more.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
