W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Ballada rockowa to typ piosenki, który łączy ludzi o różnych gustach, upodobaniach i poglądach. Na szkolnych dyskotekach, kiedy czeka się na ""wolne kawałki"", ballada rockowa to prawdziwy skarb. W domu, kiedy wieczorem chce się odpocząć od hałasu i zgiełku - ballada sprawdza się najlepiej. Polskie ballady rockowe, mają tę dodatkową wartość, że łatwiej nam zrozumieć emocje zawarte w tekstach i najzwyczajniej się wzruszyć. Na płytach z serii ""Najlepsze Ballady Rockowe"" obok klasycznych kompozycji taki gwiazd jak Perfect, Lady Pank, Budka Suflera, Dżem czy Lombard, znajdziemy także piosenki młodych, często debiutujących artystów jak Maja Kleszcz & Incarnations czy Ralph Kaminski.Lista utworów:1. Wspomnienia z pleneru - Kombi2. Klub Wesołego Szampana - Formacja Nieżywych Schabuff3. Objazdowe nieme kino - Perfect4. Parasolki - Rezerwat5. Ciągły ból głowy - Hazard6. Poste Restante - Ziyo7. Cichy brzeg - Gedeon Jerubbaal8. Strzeż się tych miejsc - Klaus Mitffoch9. Układ sił - Republika10. Blues samotności - Obstawa Prezydenta11. Coraz mniej - Turbo12. Nie do przewidzenia - Big Day13. Biała perła - mój żaglowiec - Sławomir Łosowski14. Tak długo czekam - Obywatel G.C.15. O, Ela (live krótka wersja) - Chłopcy z Placu Broni
Ralph Kaminski to wokalista, autor tekstów oraz kompozytor. Jest absolwentem Akademii Muzycznej w Gdańsku na wydziale Jazzu i Muzyki Estradowej. Studiował również na Muzycznym Uniwersytecie CODARTS w Rotterdamie. Artysta związany jest na co dzień z agencją artystyczną TUFF oraz Teatrem Wybrzeże w Gdańsku. Jego twórczość nawiązuje stylistyką do artystycznego popu oraz muzyki filmowej. Instrumenty klasyczne, takie jak skrzypce czy fortepian to nieodłączne elementy tworzonych przez niego kompozycji.
Ralph Kaminski ma za sobą występ podczas festiwalu w Opolu, gdzie razem z zespołem My Best Band in the World został zaproszony do przedstawienia swojego autorskiego materiału na scenie alternatywnej. Artysta dzielił scenę z takimi gwiazdami jak Mela Koteluk, Kasia Nosowska czy Pablopavo. Debiutancka płyta Ralpha Kaminskiego ukaże się już jesienią (Listopad 2016) pod szyldem wytwórni FONOBO Label. „Zawsze” to drugi singiel z nadchodzącego albumu artysty. Tak jak w przypadku „Podobno”, pierwszego singla muzyka, „Zawsze” opowiada o miłości i jest kontynuacją poetyckiej, przepełnionej emocjami historii.
tracklista:
1. Apple Air
2. Morze
3. Zawsze
4. Podobno
5. Jan
6. Mój hymn o Warszawie
7. Lato bez ciebie
8. Los
9. Grudniowa piosenka
10. I znów
11. Kocham
12. Meybick song
13. Outro
Wszyscy lubimy rzeczy, które są The Best, najlepsze z najlepszych, wyjątkowe. Ta zasada dotyczy wszystkich aspektów życia, a kiedy myślimy o muzyce, to jest już całkowicie oczywiste, że chcemy słuchać największych przebojów ulubionych wykonawców. Starannie wyselekcjonowane płyty z naszej serii, to największe hity takich wykonawców jak Perfect, Lady Pank, Kombi, Daab, Tercet Egzotyczny, Trubadurzy czy Papa Dance. Każdy album to kilkanaście dobrze znanych kompozycji, które trwale zapisały się w historii polskiej muzyki. Warto do nich wracać, każdy je zna i lubi, każdemu poprawią humor.
tracklista:
1. Tylko mnie poproś do tańca – Anna Jantar
2. Nim przyjdzie wiosna – Czesław Niemen
3. Sto koni – Maryla Rodowicz
4. Buzuki‚ it’s my life – Prometheus, Eleni
5. Czwarta nad ranem – Jan Wojdak, Wawele
6. Port piratów – Czerwone Gitary
7. Mój najdziwniejszy dzień – Andrzej i Eliza
8. Odpłyniesz wielkim autem – 2+1
9. Kapitańskie tango – Alibabki
10. Podaj rękę w taki czas – Partita
11. Wszystko w jednym słowie – Renata Danel
12. Sto tysięcy złotych – Skaldowie
13. Szukam siebie – Bogusław Mec
14. Myśmy są wojsko – Daniel Kłosek
15. Ballada o Marii Magdalenie – Happy End
16. Rysunek na szkle – Krzysztof Krawczyk
17. Muza pomyślności – Marek Grechuta
18. Odpływają kawiarenki – Irena Jarocka
Wszyscy lubimy rzeczy, które są The Best, najlepsze z najlepszych, wyjątkowe. Ta zasada dotyczy wszystkich aspektów życia, a kiedy myślimy o muzyce, to jest już całkowicie oczywiste, że chcemy słuchać największych przebojów ulubionych wykonawców. Starannie wyselekcjonowane płyty z naszej serii, to największe hity takich wykonawców jak Perfect, Lady Pank, Kombi, Daab, Tercet Egzotyczny, Trubadurzy czy Papa Dance. Każdy album to kilkanaście dobrze znanych kompozycji, które trwale zapisały się w historii polskiej muzyki. Warto do nich wracać, każdy je zna i lubi, każdemu poprawią humor.
tracklista:
1. Nic za nic
2. I stało się
3. Pieśń o cegle (2006)
4. Independence Day
5. Wszystko czego dziś chcę (2006)
6. Na bohaterów popyt minął
7. Karmazynowa noc (Usta, usta 2006)
8. Brylanty
9. Nareszcie czuję
10. Put your back to it
11. Pytanie o siebie
12. Komu więcej, komu mniej
13. Więcej niż życie
14. Graj nie żałuj strun
15. Układy
16. Jestem Twoim grzechem (2006)
17. Sobie na złość
18. Tyle samo prawd ile kłamstw (2006)
Wszyscy lubimy rzeczy, które są The Best, najlepsze z najlepszych, wyjątkowe. Ta zasada dotyczy wszystkich aspektów życia, a kiedy myślimy o muzyce, to jest już całkowicie oczywiste, że chcemy słuchać największych przebojów ulubionych wykonawców. Starannie wyselekcjonowane płyty z naszej serii, to największe hity takich wykonawców jak Perfect, Lady Pank, Kombi, Daab, Tercet Egzotyczny, Trubadurzy czy Papa Dance. Każdy album to kilkanaście dobrze znanych kompozycji, które trwale zapisały się w historii polskiej muzyki. Warto do nich wracać, każdy je zna i lubi, każdemu poprawią humor.
tracklista:
1. Jej portret
2. Skrzydłem wiatru
3. W drodze do Fontainebleau
4. Dom, pies i on
5. Coś śmiesznego
6. Na pozór
7. Lubię kiedy śpiewa Nat King Cole
8. Szukam siebie
9. Z wielkiej nieśmiałości
10. W białej ciszy powiek
11. A odkąd Ciebie mam
12. Mały Szu
13. To nie był sen
14. Nim wstanie świt
15. Filozof
16. Mały biały pies
17. Nie biegnij tak
Wszyscy lubimy rzeczy, które są The Best, najlepsze z najlepszych, wyjątkowe. Ta zasada dotyczy wszystkich aspektów życia, a kiedy myślimy o muzyce, to jest już całkowicie oczywiste, że chcemy słuchać największych przebojów ulubionych wykonawców. Starannie wyselekcjonowane płyty z naszej serii, to największe hity takich wykonawców jak Perfect, Lady Pank, Kombi, Daab, Tercet Egzotyczny, Trubadurzy czy Papa Dance. Każdy album to kilkanaście dobrze znanych kompozycji, które trwale zapisały się w historii polskiej muzyki. Warto do nich wracać, każdy je zna i lubi, każdemu poprawią humor.
tracklista:
1. Pamiętam Ciebie z tamtych lat
2. Oczy Marii
3. Byle było tak
4. Będzie taka jak Ty następna z pań
5. Rysunek na szkle
6. Zwariowany czas
7. Lola z Honolulu
8. Znalazłem Ciebie na Ursynowie
9. Dla Krzysia
10. Pogubiłem drogi
11. A jednak mi Ciebie brakuje
12. Parostatek
13. To co dał nam świat
14. W przemijaniu dni
15. Don’t say goodbye
16. Jak minął dzień
Wszyscy lubimy rzeczy, które są The Best, najlepsze z najlepszych, wyjątkowe. Ta zasada dotyczy wszystkich aspektów życia, a kiedy myślimy o muzyce, to jest już całkowicie oczywiste, że chcemy słuchać największych przebojów ulubionych wykonawców. Starannie wyselekcjonowane płyty z naszej serii, to największe hity takich wykonawców jak Perfect, Lady Pank, Kombi, Daab, Tercet Egzotyczny, Trubadurzy czy Papa Dance. Każdy album to kilkanaście dobrze znanych kompozycji, które trwale zapisały się w historii polskiej muzyki. Warto do nich wracać, każdy je zna i lubi, każdemu poprawią humor.
tracklista:
1. Nie masz Cwaniaka
2. Bal na Gnojnej (bal u Grubego Joska)
3. Bujaj się Fela
4. W zrujnowanym lokalu na Woli (Piekutoszczak, Feluś i ja)
5. Antek
6. Grunt to Rodzinka
7. Apasz (syn Ulicy)
8. Czarna Mańka
9. Komu dzwonią
10. Gienio Piekutoszczak
11. Dlaczego właśnie ja (Fredzio)
12. Dwunasta wybiła…
13. Nie zawracaj kontrafałdy
14. W Saskim Ogrodzie
15. Nie warto smucić się
16. Teraz jest wojna
17. Gdy w noc wrześniową
18. Siekiera, motyka
Ballada rockowa to typ piosenki, który łączy ludzi o różnych gustach, upodobaniach i poglądach. Na szkolnych dyskotekach, kiedy czeka się na ""wolne kawałki"", ballada rockowa to prawdziwy skarb. W domu, kiedy wieczorem chce się odpocząć od hałasu i zgiełku - ballada sprawdza się najlepiej. Polskie ballady rockowe, mają tę dodatkową wartość, że łatwiej nam zrozumieć emocje zawarte w tekstach i najzwyczajniej się wzruszyć. Na płytach z serii ""Najlepsze Ballady Rockowe"" obok klasycznych kompozycji taki gwiazd jak Perfect, Lady Pank, Budka Suflera, Dżem czy Lombard, znajdziemy także piosenki młodych, często debiutujących artystów jak Maja Kleszcz & Incarnations czy Ralph Kaminski.Lista utworów:1. Rok Dwóch Żywiołów - Budka Suflera2. Księżycowy Krok - Aya Rl3. Jestem Twoim Grzechem - Izabela Trojanowska4. Strzeż Się Tych Miejsc - Klaus Mitffoch5. Leż Bez Słów - Rendez-Vous6. Tak Jak Ja Kocham Cię - Tilt7. Graj, Nie Żałuj Strun - Gayga8. Trzeba Dalej Jakoś Żyć - Meness9. Poste Restante - Ziyo10. Nierealne Ogniska - Farben Lehre11. Ta Zabawa Nie Jest Dla Dziewczynek - Lech Janerka12. Coraz Mniej - Turbo13. Układ Sił - Republika14. To Jest Tylko Rock'N'Roll - Lady Pank
Ballada rockowa to typ piosenki, który łączy ludzi o różnych gustach, upodobaniach i poglądach. Na szkolnych dyskotekach, kiedy czeka się na ""wolne kawałki"", ballada rockowa to prawdziwy skarb. W domu, kiedy wieczorem chce się odpocząć od hałasu i zgiełku - ballada sprawdza się najlepiej. Polskie ballady rockowe, mają tę dodatkową wartość, że łatwiej nam zrozumieć emocje zawarte w tekstach i najzwyczajniej się wzruszyć. Na płytach z serii ""Najlepsze Ballady Rockowe"" obok klasycznych kompozycji taki gwiazd jak Perfect, Lady Pank, Budka Suflera, Dżem czy Lombard, znajdziemy także piosenki młodych, często debiutujących artystów jak Maja Kleszcz & Incarnations czy Ralph Kaminski.Lista utworów:1. Autobiografia - Perfect2. Czerwony jak cegła - Dżem3. Najpiękniejsza jak aniołek w raju - Maja Kleszcz & IncarNations4. Łoże w kolorze czerwonym (akustycznie) - Sztywny Pal Azji5. Fale łaski techno rege - Tilt6. Hamulec z nóg - Bank7. I znowu ktoś przestawił kamienie - Variete8. Słowo ciałem się stało - Daab9. Nasza ściana - Aya RL10. Nie daj się - Brygada Kryzys11. Wyspy migdałowe - Poerox12. Plamy na słońcu - Klincz13. To co czujesz, to co wiesz - Brygada Kryzys14. Jestem Twoim grzechem - Izabela Trojanowska15. Za ostatni grosz - Budka Suflera
Ballada rockowa to typ piosenki, który łączy ludzi o różnych gustach, upodobaniach i poglądach. Na szkolnych dyskotekach, kiedy czeka się na ""wolne kawałki"", ballada rockowa to prawdziwy skarb. W domu, kiedy wieczorem chce się odpocząć od hałasu i zgiełku - ballada sprawdza się najlepiej. Polskie ballady rockowe, mają tę dodatkową wartość, że łatwiej nam zrozumieć emocje zawarte w tekstach i najzwyczajniej się wzruszyć. Na płytach z serii ""Najlepsze Ballady Rockowe"" obok klasycznych kompozycji taki gwiazd jak Perfect, Lady Pank, Budka Suflera, Dżem czy Lombard, znajdziemy także piosenki młodych, często debiutujących artystów jak Maja Kleszcz & Incarnations czy Ralph Kaminski.Lista utworów:1. Kocham Cię jak Irlandię - Kobranocka2. Wciąż bardziej obcy - Lady Pank3. Przyznaję się do winy - Obywatel G.C.4. Zawsze - Ralp Kaminski5. Dobre rady (Świat rad) - Oddział Zamknięty6. Przed nami wielka przestrzeń - Daab7. Za chlebem - De Press8. Obcy raj, obce niebo - Ozzy9. Ja myślę - Made in Poland10. Piwo - Zdrowa Woda11. Kochankowie - Big Day12. Tak jak ja kocham Cię - Tilt13. Życie to teatr - RSC14. Rok dwóch żywiołów - Budka Suflera15. Adriatyk - ocean gorący - Lombard
Sztuka w czasach PRL-u” to książka poświęcona fundamentalnym zagadnieniom sztuki polskiej okresu 1945–1989. Przedstawia „proces twórczy” w kontekście realiów peerelowskich – najpierw pod jarzmem sztuki socrealistycznej, później zaś sztuki ograniczanej przez cenzurę oraz sposoby przezwyciężania ograniczeń „systemowych” m.in. angażując się politycznie lub bojkotując narzucone programy. Książka podzielona jest na kilkanaście rozdziałów poświęconych najważniejszym zjawiskom artystycznym oraz najbardziej znanym realizacjom: sztuka okresu wojennego, architektura okresu socrealizmu, „krakowska szkoła grafiki”, „szkoła polskiego plakatu”, rzeźba pomnikowa, murale i neony, sztuka użytkowa i design, „polska szkoła tkaniny” i in. Interesujące i ważne uzupełnienie stanowią ilustracje, pochodzące z prywatnych zbiorów artystów, kolekcjonerów i galerii. „Sztuka w czasach PRL-u” to znakomita propozycja zarówno dla artystów, jak i tych, którzy chcieliby lepiej poznać okres PRL-u z punktu widzenia tworzonej w tym okresie sztuki.
Otwierająca uszy i głowy analiza jednej z namiętności rządzących naturą człowieka!
Daniel J. Levitin, niegdyś muzyk rockowy, a dziś neurobiolog, analizuje związek między muzyką – jej wykonaniami, kompozycją, sposobami słuchania i tym, co sprawia, że się nam podoba – a mózgiem człowieka. Wykorzystując najnowsze badania i przykłady muzyczne, od Mozarta, Elli Fitzgerald i U2, po Schönberga i Metallicę, Levitin pokazuje, dlaczego odczuwamy więź emocjonalną z muzyką, której słuchaliśmy, będąc nastolatkami, i jak kompozytorzy wykorzystują to, w jaki sposób nasz mózg racjonalizuje świat. Dochodzi też do niezwykłych wniosków – to 10 000 godzin ćwiczeń – a nie tylko talent – decyduje o tym, że możemy zostać wirtuozami!
Tematem książki jest krótka i burzliwa historia założenia i działalności Muzeum Starożytności w Wilnie (1856–1865) oraz wydarzenia związane z wywiezieniem dużej części jego zbiorów do Muzeum Rumiancewskiego w Moskwie (1868–1869). Omówiono zawiłe dzieje wielu eksponatów wileńskich (malarstwa i grafiki) po zamknięciu Muzeum Rumiancewskiego w XX w. Znalazły się one głównie w zbiorach Państwowego Muzeum Historycznego oraz w Muzeum Sztuk Pięknych im. A. S. Puszkina w Moskwie, a w latach 50.–70. część z nich została przekazana do Litewskiego Muzeum Narodowego w Wilnie. W wyniku badań ustalono autorstwo kilku obrazów. Udało się rozpoznać postaci w niektórych portretach. Specjalną wartość posiadają umieszczone na końcu rozprawy materiały źródłowe – wyciąg z korespondencji w sprawie przewiezienia zbiorów do Moskwy oraz akta zdawczo-odbiorcze przekazanych eksponatów. Spora część wymienionych w aktach obiektów została zidentyfikowana, o czym świadczą numery inwentarzowe dołączone do poszczególnych pozycji spisu.
Świadek epoki? Za mało powiedziane: Tadeusz Rolke to świadek kilku epok, w dodatku wyjątkowy, bo wszystkie utrwalił na swych fotografiach, a pierwszy aparat kupił w szkole od kolegi w 1944 roku jako piętnastolatek.
Pasjonująca lektura tej autobiografii, opowiedzianej Małgorzacie Purzyńskiej z bezpretensjonalnością i szczerością, chwilami po prostu zatyka czytelnika i dowodzi, że nie zastąpi jej żaden album ze zdjęciami. Każde zdjęcie ma przecież swoją historię nie mówiąc o tych, które nie zostały zrobione! W dodatku Tadeusz Rolke obdarzony jest fenomenalną pamięcią, a lekkość narracji nie pozwala uwierzyć w wyznanie: nie jestem literatem, żeby opisywać świat słowami. Wielowątkowa, pełna anegdot opowieść o pracy i życiu towarzyskim, przede wszystkim w Peerelu, do którego – mimo wielu pięknych wspomnień – mistrz nie ma sentymentu, podkreślając jego absurd i nieprzewidywalność.
Tadeusz Rolke mówi o sensie fotografii i zmieniającym się sprzęcie, o sławnych i zapomnianych ludziach, których spotykał z obu stron obiektywu. Także o swoich kobietach mistrz fotografii mówi szokująco szczerze, ale i o sobie opowiada bez żadnej taryfy ulgowej, z imponującym dystansem!
Życie i praca Tadeusza Rolke to prawdziwa kapsuła czasu, a treścią jego życia były i są piękne kobiety, artyści i fotografia. Ta ostatnia jest jednak chyba najważniejsza „Fotografia to moja namiętność, pasja i powołanie” - mówi w tej książce Tadeusz Rolke.
Chris Niedenthal
Jerzy Turek (17 I 1934 14 II 2010) Aktor Aktor drugiego planu. Wielokrotnie pytany o to w wywiadach, zawsze odpowiadał podobnie: To szczera prawda, więc czego mam żałować. Dodawał też, że nigdy nie miał odpowiednich warunków, aby aspirować do roli amanta, jest aktorem użytkowym, więc nie stać go na nierealne marzeniaJednocześnie jego łubu-dubu, łubu-dubu z Misia śpiewane do szafy albo rolę szlachcica Pogorzelskiego herbu Krzywda z Ja gorę, czy też poszukiwane dreblinki z Nie lubię poniedziałku wszyscy kojarzą właśnie z Nim.A niewielu aktorów zostało tak dobrze zapamiętanych przez widzów jak On.Zawodowiec, świetny rzemieślnik w aktorskim fachu był zarazem niezwykle sumiennym w pracy kolegą. Dyskretnym nauczycielem dla młodszych adeptów sztuki teatru i filmu. A przy okazji świetnym kompanem podczas wędkarskich wyprawOpowiedzą o Nim, odkrywając też mniej znane oblicze Jerzego Turka i kulisy Jego pracy nad kolejnymi rolami na scenie, w filmie i telewizji:Krzysztof Kowalewski, Stanisław Tym, Zofia Kucówna, Zdzisław Wardejn, Andrzej Fedorowicz, Marek Siudym, Witold Dębicki, Joachim Lamża, Halina Kowalska, Paweł Wawrzecki, Andrzej Grabarczyk, Lucyna Malec, Bogusław Surmiak, Maciej Kujawski, Andrzej Nejman, Grzegorz Wons, Paweł Małaszyński.
Salon Tadeusza Walendowskiego, tworzony wspólnie z żoną Anną Erdman, wnuczką Melchiora Wańkowicza – w dawnym mieszkaniu pisarza, gościł tworzących poza cenzurą pisarzy, poetów, naukowców czy bardów, stając się sceną definiowania nowej Polski.Tu zaatakowany Tadeusz Konwicki dojrzewa do napisania Małej apokalipsy. Tu koncertuje 20-letni Jacek Kaczmarski, a Halina Mikołajska recytuje wiersze Stanisława Barańczaka. Tu Aleksander Hall broni przed „laicą” racji prawicy. Tu Jacek Kuroń na rok przed „Solidarnością” zapowiada, że taki ruch musi naruszyć system.To opowieść o 33 miesiącach miejsca, które wpłynęło na poruszenie krajem – przestawiona głosami gości i uczestników Salonu.„Wymuskany porządek salonów Wańkowiczowskich ustąpił miejsca studencko-artystycznemu bałaganowi. Trudno by było inaczej. Na wieczorach u Walendowskich zbiera się do dwustu osób. [...]. Pośrodku magnetofon z mikrofonem. Obsługuje go Janek Kelus, ulubiony pieśniarz opozycji. Zebranie otwiera Tadeusz Walendowski z młodszym dzieckiem na ręku. [...] Wśród siedzących na podłodze przeciska się z trudem płowy kundel. Gładzi go w roztargnieniu poważny, brodaty Staś Barańczak. […]W zatłoczonych, dusznych pokojach powańkowiczowskiego mieszkania oddycha się teraz lekko i ożywczo jak w wysokich górach. Zebrani tutaj młodzi brodacze ze swymi ładnymi żonami i przyjaciółkami – którzy wyrzekli się wszelkich ułatwień życiowych, aby walczyć z kłamstwem i nikczemnością – to najpiękniejsza i najbardziej wartościowa część narodu polskiego.”Marian Brandys
Tadeusz Woźniak ponad pięćdziesiąt lat temu pojawił się na naszych scenach, w radiu, telewizji, a chwilę później na winylowych płytach. Jego piosenki przetrwały w naszych głowach i sercach wszystkie te lata i ciągle mają się dobrze, czego najlepszym dowodem jest niesłabnąca popularność jego największego przeboju „Zegarmistrz światła”.
Artysta opowiada Witoldowi Górce o swojej twórczości, postrzeganiu świata, rodzinie, przyjaciołach, muzykach, poetach, reżyserach teatralnych i aktorach, o nagrywaniu płyt, tworzeniu muzyki teatralnej. Mówi o sprawach prywatnych, nierzadko trudnych, jak stosunek do religii czy związki z alkoholem i marihuaną.
To barwna, pełna anegdot i niebanalnych przemyśleń opowieść o historii polskiej muzyki rockowej oraz o społecznych i politycznych mechanizmach mających na nią wpływ. To jednak przede wszystkim opowieść o życiu artysty, pełnym sukcesów, ale i momentów niełatwych.
Nie spodziewajcie się ani zwyczajnej autobiografii, ani fikcji literackiej. Zbigniew Książek, ale nie taki całkiem prawdziwy, bohater tej książki, to postać groteskowa i przerysowana.
Mamy opowieść autobiograficzną z kluczem do znanych postaci ze światka polskiego show-biznesu. Przewijają się w niej aktorzy, reżyserzy, muzycy, kompozytorzy. Bohater kursuje między rodzinnym Krakowem, niezbyt lubianą Warszawą i ukochaną Warmią, gdzie odpoczywa od świata. Jak wielu rodaków w latach 80. i na początku 90., jeździ na Zachód za chlebem. Odwiedził Anglię, spędził kilka miesięcy w Stanach Zjednoczonych, gdzie próbuje swoich sił jako robotnik budowlany, barman i literat w polonijnym czasopiśmie. Po przełomie próbuje odnaleźć się w nowej kapitalistycznej rzeczywistości.
Młodość i duża część dorosłego życia przypadła na lata PRL-u. Wtedy stawiał pierwsze kroki w artystycznym światku, zmagał się z cenzurą.
Sukces w końcu przychodzi. Świadczy o tym dziewięć złotych płyt, które ma na koncie. Bohater stawia sobie jednak najważniejsze pytanie. Czym właściwie jest sukces? Jakie ma znaczenie? Pieniądze? Sława? Spełnione życie? Udane życie rodzinne? A może po prostu oglądanie pięknych krajobrazów Warmii z łódki na środku jeziora?
Opowieść rozgrywa się równolegle w kilku planach czasowych – czasy młodości (nastolatek, student), dorosłe życie w PRL-u, wyjazd do USA, lata 90. w Polsce, w końcu koncert galowy w Sali Kongresowej z okazji odebrania dziewiątej złotej płyty.
Nowy Jork, Greenwich Village, pierwsza stacja pociągu linii M. Przy stoliku w kawiarni siedzi kobieta. Zawsze zamawia czarną kawę i razowe grzanki z oliwą. To Patti Smith, piosenkarka, poetka, jedna z najważniejszych artystek w historii rocka.
Nałogowo opisuje świat wokół: notuje wrażenia z podróży, wspomina bliskich, przytacza anegdoty i wprowadza w świat ulubionych książek. Znana z żywiołowych koncertów, fascynuje pasją życia, otwartością i wrażliwością, nieobce są jej też melancholia i lęk. Jej „Pociąg linii M” kursuje wahadłowo pomiędzy przeszłością a teraźniejszością, między jawą a snem, między fikcją a prawdą, a z kawiarnianych zapisków Patti Smith wyłania się zaskakująco osobisty i spójny portret ikony amerykańskiej popkultury.
„Nie ma jednej mapy podróży z Patti Smith. Są prawdziwe miejsca, które z nią odwiedzamy, jak choćby mała kawiarnia w Greenwich Village, gdzie bohaterka pija swoją codzienną czarną kawę, albo dom Fridy Kahlo w Meksyku. Ale są też miejsca, do których trafiamy trochę skrępowani, zawstydzeni, ale jednocześnie z wdzięcznością. To cały świat uczuć, wspomnień, snów, marzeń kalejdoskopowo przefiltrowanych przez wrażliwość artystki. Oba światy – ten rzeczywisty, dookreślony i ten bez granic, bo zaklęty w sercu, przenikają się i splatają tak silnie, że czasem nie sposób ich rozróżnić. Tym bardziej że mistrzyni słowa płynnie, pięknie przechodzi od szczegółu do uniwersalnych obserwacji – raz patrzy przez mikroskop, by za chwilę spojrzeć śmiało przez potężny teleskop. „Pociąg linii M” to nasz bilet do jej świata.” Łukasz Kamiński
„Przed lekturą naiwnie wierzyłam, że Patti Smith zna odpowiedź na każde pytanie. Ale Smith, jak każdy z nas, nierzadko bywa zagubiona, czasem naburmuszona, często zafascynowana ludźmi i przedmiotami, które ją otaczają. Naprawdę warto zatopić się w tej książce z filiżanką dobrej kawy w dłoni.” Paula Mejia, „Newsweek”
„„Pociąg linii M” to książka o próbie odnalezienia swojego miejsca w życiu. Patti Smith w mistrzowski sposób opowiada o poezji, marzeniach, sztuce i literaturze oraz zabiera czytelnika w podróż przez dekady, kontynenty i zakamarki duszy, będąc przy tym bystrą i pełną uroku przewodniczką.” Eugenia Williamson, „The Boston Globe”
„Nieważne, czy Smith pisze o swoich marzeniach, czy o zagubionym płaszczu – za każdym razem potrafi sprawnie łączyć wątki dotyczące pamięci, bólu i absurdu ludzkiego doświadczenia. „Pociąg linii M” leniwie przesuwa się z przeszłości w teraźniejszość, ze snu do jawy. Książka Smith urzeczywistnia wieczną tęsknotę oraz celnie ukazuje, w jaki sposób człowiek próbuje sobie radzić ze stratą.” Heather Scott Partington, „Las Vegas Weekly”
„U progu kariery Smith pisała wiersze i artykuły do rockandrollowych czasopism. Nikogo więc nie zdziwiły „Poniedziałkowe dzieci”, opisujące jej drogę do sławy. „Pociąg linii M” jest zupełnie inny. To impresjonistyczna opowieść o marzeniach, niepowodzeniach, objawieniach i refleksjach na temat życia i sztuki. Patti to prawdziwy głos pokolenia, zabiera nas w intelektualną podróż z kubkiem świeżo zaparzonej kawy w dłoni.” Will Hermes, „Rolling Stone”
„Poetka i szamanka, amerykańska ikona popkultury i rockowe dziecko-włóczęga. Taka jest Patti, która tytułowym pociągiem linii M dojeżdża w najgłębsze fragmenty swojej duszy. To mozaika historii o stracie, pamięci, kawie, literaturze i nadzwyczajnej wyobraźni.” John Heilpern, „Vanity Fair”
„Przepiękna, kalejdoskopowa ballada o stracie i nieubłaganie pędzącym czasie […]. Podczas gdy „Poniedziałkowe dzieci” opowiadały o Nowym Jorku lat 60. i 70., „Pociąg linii M” krąży tam i z powrotem między tym, co było, a tym, co jest. Duchy przeszłości przychodzą we wspomnieniach o ukochanym mężu, bracie i artystach, którzy inspirowali Smith. Szeroko rozumiana strata jest centralnym punktem jej opowieści […]. Wymowna, głęboko poruszająca książka, która na długo zostaje w pamięci.” Michiko Kakutani, „The New York Times”
Teatr Forum stanowi narzędzie pracy ze społecznościami, wspierające takie wartości jak wolność, relacje międzyludzkie, poczucie sprawiedliwości, poczucie wpływu samoskuteczności, możliwość samorealizacji. Metodologia Teatru Forum koresponduje z wartościami kreującymi dialogiczne relacje człowieka ze światem. Dialog w Teatrze Forum oznacza, że kształt rzeczywistości jest negocjowany zarówno przez widzów, jak i aktorów, a podstawową zasadą jest demokracja. Teatr Forum polega na generowaniu pytań, szukaniu raczej różnorodnych strategii rozwiązania problemu, niż dawaniu jednoznacznych, gotowych odpowiedzi. Dzieje się tak, ponieważ Teatr Forum nie jest teatrem propagandowym, nie jest starym teatrem dydaktycznym. Jest teatrem pedagogicznym w tym sensie, że my wszyscy uczymy się razem, aktorzy i publiczność (Augusto Boal, Games for Actors and Non-actors ). W Teatrze Forum publiczność i aktorzy są równie kompetentnymi osobami, które mogą znać odpowiedzi na postawione pytania. Mogą ich nie znać, ale na pewno są zainteresowane ich poszukiwaniem. Publikacja składa się z dwóch części. Pierwsza z nich dotyczy teorii i metodyki Teatru Forum. Opisuje jego procedurę i cechy konstytutywne. Pokazuje, w jaki sposób zbudować Teatr Forum, poczynając od budowy grupy, poprzez pracę z pojęciami: opresji, ról i statusu, poczucia mocy i sprawstwa, aż po budowę samego przedstawienia. Druga część opisuje próbę wykorzystania Teatru Forum w projekcie profilaktyki bierności społecznej młodych ludzi określanych jako NEETs.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
