W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Narodowe Centrum Kultury prezentuje drugie wydanie „Antologii polskiego rapu” - wydawnictwo obejmujące całościowo ponad dwudziestoletnią historię polskiego rapu. Nowe wydanie uzupełniono o 10 wyjątkowych utworów hip-hopowych. Nowa czarno-biała szata graficzna nawiązuje do poprzedniego wydawnictwa. Książka została napisana przez Dominikę Węcławek, Marcina Flinta, Tomka „CNE” Kleyffa, Andrzeja Całę oraz Kamila Jaczyńskiego. Zawiera opisy 210 wyjątkowych utworów oraz biogramy 50 najważniejszych polskich artystów. Dodatkowo w książce znajdują się wywiady o historii polskiego rapu (m.in. z Kazikiem Staszewskim i Aśką Tyszkiewicz) oraz posłowie Sebastiana „DJ 600V” Imbierowicza.
Złota seria malarstwa Jadwigi Lesieckiej stanowi połączenie jej artystycznych dokonań między malarstwem a rysunkiem. Obrazy malowane złotem na czarnej płycie tworzą coś na kształt współczesnego ikonostasu. Cykl narodził się w latach 90 i powstaje do dziś.
Z dawna Polski Tyś królową, Maryjo – śpiewamy w pieśni, upraszając łaski za pośrednictwem Matki Bożej dla nas samych, naszych rodzin, dla całego naszego narodu. W rodzimych kościołach i sanktuariach spotykamy niezliczone Jej wizerunki – są nieraz wybitnymi dziełami sztuki, nieraz nie mają wysokiej klasy artystycznej, ale zawsze zawierają w sobie wielki ładunek emocjonalny, patriotyczne treści, a przede wszystkim bezcenny wprost skarbiec pobożności. „Tytuł oraz wzywanie Maryi jako Królowej Polski jest związane z krzewioną od stuleci Jej szczególną czcią, zwłaszcza okazywaną wizerunkowi Matki Bożej Częstochowskiej na Jasnej Górze i Matki Bożej Ostrobramskiej w Wilnie – pisze w książce ks. prof. Waldemar Chrostowski. – Początki uznawania Maryi za Królową Polski sięgają drugiej połowy XIV wieku, czyli okresu panowania króla Kazimierza Wielkiego i królowej Jadwigi, gdy pojawiło się i okrzepło jako jedna z charakterystycznych cech polskiej pobożności maryjnej”.
Nie tylko czytamy w tym albumie o Maryi Królowej Polski, ale przede wszystkim oglądamy Jej różnorakie wizerunki rozsiane po różnych częściach naszej Ojczyzny, które uwiecznił na swych mistrzowskich fotografiach Adam Bujak. Są to dzieła malarskie i rzeźbiarskie, zdobne w drogocenne suknie i witrażowe, pomnikowe i dożynkowe, zamknięte w ołtarzach i peregrynujące. Skłaniają do modlitwy i zadumy, porywają serca ku niebiosom, napawają otuchą i nadzieją, wiarą i miłością. Świadczą o żywej wierze polskiego narodu, o wielkim dorobku polskiej sztuki inspirowanej tematyką maryjną, a także – o naszej dziejowej misji.
„Nietakty” to zbiór pasjonujących wspomnień Zofii Komedowej Trzcińskiej, które opracował jej syn, Tomasz Lach. Poza Komedami bohaterami tej opowieści są m.in. Roman Polański, Wiesław Dymny, Piotr Skrzynecki, Jerzy Skolimowski i Marek Hłasko. Zosia Komedowa przeszła przez życie jak huragan. Była piękną kobietą, o wielkim wdzięku i wojowniczym usposobieniu.
Torowała drogę Krzysiowi Komedzie ku sławie, ale walczyła także za cały polski jazz. Jest częścią jego mitu.
PAWEŁ BRODOWSKI, redaktor naczelny Jazz Forum
Jego muzyka tkwi we mnie. Zdumiewa jej nieprzemijająca nowoczesność i współczesność. Czas dla Komedy i jego twórczości okazał się zaskakująco łaskawy. Właśnie to jest jego największym zwycięstwem.
PAWEŁ SZTOMPKE, dziennikarz i recenzent muzyczny
Kiedy stawiałam pierwsze kroki na jazzowej scenie, Zosia Komedowa była moim muzycznym, artystycznym aniołem stróżem. I już na zawsze ma w moim sercu wyjątkowe, unikalne miejsce.
URSZULA DUDZIAK
Zofia Komedowa Trzcińska (1929-2009) - nazywają ją guru polskich jazzmanów. Żona i muza Krzysztofa Komedy. To dla niej skomponował utwór „Crazy Girl”. Chętnie potwierdzała: – Tak, byłam szaloną dziewczyną! Za jej namową Komeda porzucił medycynę na rzecz muzyki.
Była jego menedżerką, konferansjerem, sekretarką, fryzjerką i krawcową… Komeda w listach z Hollywood pisał do niej z przekorą „Kochany Szefie!”. Zofia Komedowa zmarła? w 2009 roku na atak serca, 40 lat po swoim mężu.
Fascynujące informacje, nieznane fakty i zabawne ciekawostki dotyczące wszechświata Gwiezdnych Wojen. Tylko z tego kompendium można się dowiedzieć, kto jest odpowiedzialny za mycie podłóg na Gwieździe Śmierci oraz który z galaktycznych stworów trawi swoje ofiary przez 1000 lat. Znajdziesz tu wszystko: od szczegółów związanych z powstawaniem filmów po osobliwe informacje, których nikt z fanów nie spodziewał się poznać.
kona jest „bramą, która otwiera się na ogród równie rzeczywisty, co ten świat” – przekonuje nas Aidan Hart, wybitny ikonopisarz prawosławny i profesor. Jest spotkaniem twarzą w twarz z przedstawioną na niej osobą. Dlaczego więc ikony wydają się nam często zbyt tajemnicze? Jak artysta powinien je tworzyć, by umożliwić to spotkanie? Autor, który wcześniej szukał odpowiedzi na te pytania w klasztorze Iviron na górze Athos, postanowił wyjść nam naprzeciw i ofiarować kompendium wiedzy na temat tworzenia ikon i malowania fresków. Czytamy więc m.in. o obróbce i gruntowaniu podobrazi, złoceniu, przygotowywaniu pigmentów, tynkowaniu czy technikach malarstwa temperowego, ale zawsze w powiązaniu z duchową i liturgiczną funkcją ikony. Bezpośredni gawędziarski styl i dzielenie się długoletnim doświadczeniem sprawiają, że lektura książki wprowadza w klimat bezpośredniego obcowania z mistrzem. W ten oto sposób brama uchyla swe podwoje.
Aidan Hart jest profesjonalnym ikonopisarzem, tworzy, posługując się techniką tempery i fresku, a także rzeźbi w kamieniu oraz w drewnie. Uczył się sztuki pisania ikon w Wielkiej Brytanii, Rosji i w Grecji na górze Athos, gdzie spędził dwa lata w klasztorze Iviron. Jest dobrze znany zarówno w Ameryce Północnej, jak i w Wielkiej Brytanii i Irlandii. Jego prace znajdują się w siedemnastu krajach, wiele z nich zdobi świątynie prawosławne. W 2009 r. założył Wydział Malarstwa Ikonowego i Ściennego na utworzonej przez księcia Karola The Prince’s School of Traditional Art, gdzie do dziś prowadzi zajęcia. Mieszka w Shropshire z żoną i dwojgiem dzieci.
Niniejsza książka jest współczesnym zapisem praktyki malowania ikon, tworzenia ikonostasu, malarstwa ściennego i fresków, która łączy wiele fascynujących wskazówek na takie tematy jak pigmenty, werniksowanie, złocenie z informacjami o historii i komentarzami objaśniającymi symbolikę kolorów oraz konstrukcji obrazu. Aidan wyjaśnia nam, jak malować i jak rozumieć ikony, oraz przybliża ponadczasowe zasady ich tworzenia. (z Przedmowy Karola, JKW Księcia Walii)
Dorota Wellman, jedna z najbarwniejszych osobowości polskiego dziennikarstwa, zdradza, jak wygląda medialne życie poza kamerami. Jak zrobić karierę w TV? Kto jest prawdziwą gwiazdą, a kto tylko wydmuszką? Dlaczego show must go on? I wreszcie. Jak stworzyć udany duet? Na potrzeby tej książki powstał jeden z nich. Błyskotliwe i dowcipne teksty ilustruje najzdolniejszy rysownik młodego pokolenia, znany jako Andrzej Rysuje.
'Historia Fado' Ruia Vieiry Nery'ego to najważniejsza i najbardziej znacząca pozycja wydawnicza dotycząca tego gatunku muzycznego. To nie tylko źródło wszechstronnej informacji, ale także punkt wyjścia do dalszej, pogłębionej refleksji i specjalistycznych studiów nad muzycznym i kulturowym zjawiskiem, jakim jest Fado.
Tekst ten niemal całkowicie wyczerpuje temat, tworząc niezwykłą monografię. 'Historia Fado' zdobyła uznanie w środowisku akademickim, wśród praktyków Fado i w szerokich kręgach publiczności – wielbicieli melancholijnych, chwytających za serce pieśni, wywodzących się prosto z biednych, portowych dzielnic miast Portugalii. Czy można opowiedzieć muzykę, używając równocześnie języka faktu i ludycznych opowieści? Rui Vieira Nery udowadnia, że tak, i dopełniając tę historię barwnymi archiwami, zaprasza nas już na zawsze do świata Fado.
Czekałem na tę książkę lata całe. Nasze rozumienie Fado było do dziś powierzchowne. Praca Vieiry Nery'ego otwiera na oścież wszystkie drzwi i okna. Sięga do pradziejów, tłumaczy genezę, przytacza naręcza tekstów starych pieśni. Zawarta w niej ikonografia rzuca na kolana. W Lizbonie mieszkam obok Muzeum Fado, do którego często zaglądam. Od dziś wystarczy mi po prostu mieć zawsze pod ręką tę książkę.
Marcin Kydryński, radiowiec, autor, kompozytor
Fado to cały wachlarz bliskich każdemu uczuć, od nostalgii, smutku, żalu, tęsknoty, po radość, pasję i miłość. Rui Vieira Nery z wielkim znawstwem i z głęboką wrażliwością przedstawia Fado, a ja z kolei mogę być wdzięczna za możliwość ,,śpiewania' Fado na strunach moich skrzypiec.
Natalia Juśkiewicz, skrzypaczka Fado
Książka Rui Vieiry Nery'ego jest najlepszym przewodnikiem dla wszystkich, którzy chcą zgłębić istotę wspaniałego świata Fado.
João de Sousa, artysta muzyk Fado
„Ona przyszła prosto z chmur” to pierwsza z dwudziestu katalogowych płyt zespołu Budka Suflera, które pragniemy Państwu pokazać w serii wznowień wszystkich płyt zespołu. „Ona przyszła ” to jeden z nielicznych albumów w dorobku Budki, którą śpiewa inny niż Krzysztof Cugowski wokalista. Romuald Czystaw (bo o nim mowa) wziął na siebie ciężar odpowiedzialności I przez 6 lat unosił cały repertuar tworzony przez zespół. „Ona przyszła ...” to płyta ważna, która nie tylko pokazuje możliwości twórcze I wykonawcze zespołu, ale w sposób skuteczny broni zespół przed trudnymi konsekwencjami wynikającymi ze zmian na stanowisku frontmena. Romek Czystaw w sposób niezwykle bezpośredni, muzykalny I subtelny nadał nowego charakteru Budce Suflera, a Romek Lipko udowodnił, że potrafi pisać piękne utwory nie tylko dla Krzyśka Cugowskiego. Na tej płycie pojawia się również Andrzej Mogielnicki . To niezwykle ważny dla całej polskiej branży muzycznej autor. Autor, który w przyszłości stworzy wiele pokoleniowych przebojów. Smutną okolicznością towarzyszącą temu wydawnictwu jest 5-ta rocznica śmierci Romka Czystawa.
`Bal` to potrójna korona festiwalu opolskiego. To jeden z tych utworów, wokół którego należy budować rzeczywistość artystyczną. I taka ta płyta jest. Lekka, zwiewna, radosna, taneczna, a przede wszystkim przebojowa. 10 piosenek do tekstów Andrzeja Mogielnickiego to danie niezwykle strawne. To kontynuacja znakomitej komercyjnej passy zespołu zapoczątkowanej przez płytę `Nic nie boli tak jak życie`. Znakomita sprzedaż i sukces w Opolu oraz wszelkiego typu plebiscytach radiowych i telewizyjnych położyły tą płytę na najwyższej półce z polską muzyką rozrywkową.
„Czas czekania, czas olśnienia” to powrót do rodziny syna marnotrawnego Krzysztofa Cugowskiego. To jednocześnie radość grania pozostałych muzyków z wokalistą, który zawsze kojarzony był tylko z tym zespołem. Stylistycznie czas czekania jest krokiem a nawet podróżą w nieznane dotąd rejony muzyki zespołu Budka Suflera. To jedna z najbardziej szanowanych i niezwykłych sesji wydanych, jako katalogowa płyta. To również debiut T. Zeliszewskigo jako autora tekstów. „Cały mój zgiełk” w jednej chwili zawędrował na 1 miejsce Listy Przebojów Trójki. „Czas czekania ..” to wielki powrót Budki do ekstraklasy krajowej w macierzystym składzie. Tytułowy utwór został uznany przez krytykę za jedną z najlepszych realizacji dźwięku tamtego okresu.
Kiedy Syd Barrett założył Pink Floyd, był studentem akademii sztuk pięknych. Po sławę sięgnął jeszcze przed 20. urodzinami, gdy wraz z Rogerem Watersem, Nickiem Masonem i Rickiem Wrightem występował na scenie kultowego londyńskiego klubu UFO. Jego błyskotliwe teksty i tworzona pod wpływem narkotyków muzyka stały się stemplem rodzącego się ruchu psychodelicznego. Syd Barrett & Pink Floyd. Mroczny świat to efekt 10 lat pracy. Znajdziecie tutaj liczne wypowiedzi czołowych postaci londyńskiej bohemy oraz kolegów Syda z zespołu. Wszyscy oni szczerze opowiadają o tragicznej przemianie swego przyjaciela – niezwykłego człowieka, który podbijając nowe tereny artystycznej ekspresji, przegrał walkę z wewnętrznymi demonami. Książka Juliana Palaciosa to skarbnica wiedzy na temat Pink Floyd i jednego z najczęściej mitologizowanych bohaterów rock and rolla. To także fascynujący portret kształtującej się kontrkultury oraz opowieść o narodzinach i zmierzchu brytyjskiego Lata Miłości. *** Dobrze, że powstała książka, która portretuje Barretta tak wnikliwie. - Wiesław Weiss, “Teraz Rock' Porywająca książka o najbardziej tajemniczym i najoryginalniejszym artyście w świecie muzyki rockowej. - Tomasz Budzyński, Armia Za każdym razem kiedy gramy starsze utwory Pink Floyd, które skomponował Syd, publiczność reaguje entuzjastycznie. Jestem pewien, że tak samo zareagują fani Barretta i Floydów na tę biografię. - Andrzej Łakomy, Zespół Another Pink Floyd Trudno uwierzyć, że w Polsce nie ukazała się dotychczas biografia Syda. Czekałem na tę książkę długimi latami i się nie zawiodłem. Porusza bardziej niż historie wszystkich członków Pink Floyd razem wziętych. - Jacek Nizinkiewicz, “Rzeczpospolita'
Architektura użyteczności publicznej II Rzeczypospolitej 19181939. Funkcja to druga część cyklu autorstwa doktora Michała Pszczółkowskiego, poświęconego gmachom publicznym międzywojennej Polski. W pierwszej części autor skoncentrował się na zagadnieniach stylu i formy, proponując uporządkowaną klasyfikację nurtów międzywojennej architektury od tradycji po awangardę. W drugiej części skupił się natomiast na problemach dotyczących funkcji.Autor dokonał przeglądu różnych typów funkcjonalnych międzywojennej architektury użyteczności publicznej począwszy od architektury władzy (gmachy ministerstw, sądów, urzędów wojewódzkich i powiatowych), przez architekturę oświaty i nauki (szkoły, uczelnie i instytucje naukowe), kultury i rozrywki (muzea i biblioteki, teatry, kina, domy kultury), obiekty związane ze służbą zdrowia, gmachy bankowe, skończywszy na budynkach służących poczcie, komunikacji i transportowi. Przedmiotem dociekań autora jest specyfika poszczególnych typów, elementy składowe i powiązania funkcjonalne, analogie i zbieżności z architekturą europejską, a także ewolucja zasad projektowania w dwudziestoleciu międzywojennym.Książkę uzupełniają współczesne i archiwalne fotografie, a przede wszystkim liczne plany i trójwymiarowe schematy rozwiązań funkcjonalnych opracowane na podstawie oryginalnych projektów odnalezionych w polskich i zagranicznych archiwach.
Artykuły składające się na książkę są naukową refleksją nad rozmaitymi reprezentacjami miłości i erotyki w literaturze. Opierając się na bogatym materiale źródłowym, wieloaspektowo ukazują persewerację wątków związanych z tymi istotnymi dla humanistyki i rozumienia człowieka problemami. Publikacja ma charakter interdyscyplinarny - zatem obok studiów literaturoznawczych można w niej znaleźć prace z zakresu historii sztuki, filmoznawstwa czy muzykologii - i może być traktowana jako jeden z wielu głosów, które starają się zrekonstruować kulturową historię miłości.
Star Wars Art: Wizje jest pierwszym opublikowanym zbiorem fantastycznych prac, które honorują prawie czterdzieści lat Gwiezdnych wojen, i panoramą osiągnięć artystycznych reprezentujących różne style i gatunki. Ilustrując piękno i rozległość filmowej sagi, Star Wars Art: Wizje wyraża zarazem hołd dla pierwowzoru, jak i nowy sposób doświadczania historii rozgrywającej się dawno, dawno temu, w odległej galaktyce…
NEW WOOD KITCHENS
Nowoczesna architektura mieszkaniowa chętnie wykorzystuje drewno. Drewno jest trwałym, uniwersalnym i ekonomicznym materiałem, co jest szczególnie ważne podczas projektowania kuchni. NEW WOOD KITCHENS to ogromny zbiór projektów kuchni drewnianych. Na 500 stronach zaprezentowano najciekawsze rozwiązania kuchni od nowoczesnych po klasyczne. Jeśli planujesz drewnianą kuchnię sięgnij po tę książkę. Otwórz ją i wybieraj spośród setek pomysłów, które podkreślają naturalne piękno drewna.
PATIOS, TERRACES AND ROOF GARDENS
Tarasy, ogrody i balkony to połączenie naszej własnej przestrzeni, w której mieszkamy z otaczającym nas światem zewnętrznym. Architekci i projektanci łączący te dwa światy czerpią z bogatej historii projektowania ogrodów. PATIOS, TERRACES AND ROOF GARDENS zawiera projekty nowoczesne, jak i nawiązujące w nowy sposób do klasycznych rozwiązań. W książce omówiono także egzotyczne rośliny i ich zastosowanie, nowe rozwiązania w projektowaniu obszarów wodnych i stref relaksu.
Planujesz przeprowadzkę do nowego domu, szukasz inspiracji i pomysłów? Chcesz wybudować coś naprawdę wyjątkowego, albo po prostu masz ochotę puścić wodze fantazji? STUNNING HOUSES to bogato ilustrowany wybór najbardziej niezwykłych domów wybudowanych w ostatnich latach. Takie domy powstają w różnych zakątkach świata. Zwracają uwagę swoją formą, rozmiarami, niepowtarzalnym charakterem, i niezwykłą lokalizacją. Uwagę nie tylko architektów przykują zaawansowane materiały, innowacyjny układ pomieszczeń, spektakularne otoczenie, w których powstały. Oto najbardziej fascynujące i wyjątkowe domy ostatnich lat!
CITY HOUSES
Miasto daje możliwości, ale i stawia ograniczenia. Także architektom. CITY HOUSES to książka pokazująca jakie wyzwania stoją przed projektantami, którzy chcą stworzyć wyjątkowy dom w morzu budynków. Jak zaaranżować przestrzeń na małej powierzchni? Jak zachować poczucie intymności, gdy tuż za ścianą mieszka tak wielu ludzi. CITY HOUSES zawiera prace najbardziej śmiałych architektów, którzy w środku miasta tworzą miejsca piękne, spokojne i komfortowe.
Książki z tej serii będą doskonałym źródłem wiedzy o aktualnych trendach w architekturze i aranżacji wnętrz.
Nieduże mieszkania też mogą być piękne. SMALL APARTMENT INSPIRATIONS to bogato ilustrowany zbiór pomysłów i inspiracji, które pomogą stworzyć wymarzoną aranżację apartamentu, penthousu i loftu. Sprawdzone, praktyczne rozwiązania, które można zastosować niedużych przestrzeniach.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
