W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
„Książka Słuchając hologramu. Cielesność wirtualnych zespołów animowanych jest efektem fascynacji ruchem i cielesnością – dwoma podstawowymi cechami sztuki animacji i muzyki. Niniejsza praca jest także wyrazem chęci wypełnienia i usystematyzowania pewnych luk w historii i teorii muzyki popularnej, stanowi próbę odpowiedzi na pytanie o miejsce ciała artysty w doświadczeniu muzycznym […]. Zespoły wirtualne to zjawisko trudne do jednoznacznego określenia i przez to trudne do uchwycenia. To grupy i artyści, którzy nie istnieją jednoznacznie w rzeczywistości. Są bytami zmediatyzowanymi, których twórczość nierozerwalnie związana jest z medium ich prezentacji. To zarówno fikcyjne zespoły opisane w literaturze, grupy muzyczne występujące na potrzeby filmów i seriali, jak i bohaterowie gier muzycznych, ale także grupy animowane i to na nie zwróciłem swoją uwagę. W polu mojego zainteresowania znalazły się więc zespoły, w których wszyscy artyści są reprezentowani przez formy graficzne i animowani różnymi technikami artystycznymi […]. Jeżeli koncerty grup muzycznych mogą powiedzieć nam coś więcej o nas samych jako o odbiorcach i uczestnikach kultury współczesnej, to wydaje mi się, że właśnie dzięki występom zespołów animowanych jesteśmy w stanie na nowo i na nowych zasadach doznawać cielesności i jednocześnie zatracić ją w muzyce, która może jawić się jako somatoestetyczny fenomen”.
(Ze Wstępu)
Konrad Sierzputowski – kulturoznawca i muzykoznawca. Doktorant w Katedrze Antropologii Literatury i Badań Kulturowych na Wydziale Polonistyki UJ. Publikował między innymi w „Przeglądzie Kulturoznawczym” i „Kulturze Popularnej”. W 2017 roku prowadził badania na Columbia University Department of Music w Nowym Jorku. Pomysłodawca i organizator Ogólnopolskiej Konferencji Popular Music Studies „MUTE”. Zajmuje się somatoestetyką wydarzeń muzycznych i zjawiskiem ucieleśnienia w muzyce popularnej oraz kolekcjonowaniem muzycznych kuriozów XX i XXI wieku.
Znakomita publikacja Lecha Majewskiego, polskiego pisarza, reżysera filmowego i teatralnego, ale też poety i malarza.
BASQUIAT
Scenariusz opowiada o czarnoskórym van Goghu, przyjacielu Andy’ego Warhola i królu nocnego życia. Nazywany „Jimim Hendrixem świata sztuki”, bohater filmu, Jean-Michel Basquiat, elektryzuje współczesnych i przelatuje jak meteor przez nowojorską scenę lat 80., umierając podobnie jak Hendrix, Joplin i Morrison w wieku dwudziestu siedmiu lat, z przedawkowania narkotyków.
ELLIS ISLAND
Niezrealizowany scenariusz filmu o współczesnych emigrantach próbujących ułożyć sobie życie w Nowym Jorku.
POKÓJ SAREN
Ekranizacja „opery autobiograficznej”, w której młody poeta mieszka z rodzicami w starej kamienicy. W swoich wizjach widzi mieszkanie pożerane przez Naturę: latem na podłodze rośnie trawa, jesienią ze ścian opada tynk, zimą zaś zamieć śnieżna dobywa się z lodówki.
WOJACZEK
Ostatnie trzy dni z życia Rafała Wojaczka, przedwcześnie zmarłego poety i buntownika. Jego poezja i samounicestwiające się życie odcisnęły niezwykłe piętno na pokoleniach Polaków. Film otrzymał ponad 20 nagród na międzynarodowych festiwalach oraz stał się inspiracją dla filmów: Last days Gusa Van Santa o Kurcie Cobainie oraz Control Antona Corbijna o Ianie Curtisie, liderze Joy Division.
YVES, MON AMOUR
Historia słynnego francuskiego malarza Yves’a Kleina widziana oczami współczesnej studentki Akademii Sztuk Pięknych w Paryżu. Wizje Kleina pełne erotyki odciskanych w błękicie ciał nagich modelek wstrząsnęły światem europejskiej sztuki XX wieku.
Lista utworów:1. Wspomnienia z pleneru2. Taniec w słońcu3. Królowie życia4. Przytul mnie5. Walc-Deck6. Kochać cię za późno7. Nasze rendez-vous8. Black and white9. Słodkiego miłego życia
Justyna Górska-Guzik, autorka podręcznika Muzyka 7, przygotowała szereg starannie dobranych, zgodnych z podstawą programową zadań, które zostały opublikowane w formie zeszytu ćwiczeń. Układ materiału w ćwiczeniach jest taki sam, jak w podręczniku, i stanowi jego uzupełnienie. Zebrane w zeszycie ćwiczeń zadania pozwolą uczniowi utrwalić wiedzę i nabyć umiejętności niezbędne w dalszych latach nauki. Tworzą przejrzystą i uporządkowaną strukturę, co znacznie ułatwia naukę.
"W Situation Rooms wybitny niemiecki kolektyw teatralny Rimini Protokoll przedstawia 20 historii osób na różne sposoby powiązanych z globalnym systemem handlu bronią. Zofia Smolarska – asystentka twórców przedstawienia – gromadzi spostrzeżenia dotyczące dylematów, aporii, paradoksów i tytułowych ślepych uliczek, które ujawniały się w tym projekcie i które z definicji wpisane są w artystyczne działania partycypacyjne. Jak pisze autorka w zakończeniu: „Tworzenie tego rodzaju spektakli, tak jak i demokracji w ogóle, jest procesem niezwykle delikatnym, uwikłanym w rozmaite zobowiązania i ograniczenia. Bardzo krucha i trudna do osiągnięcia jest równowaga między kontrolą procesu w celu ochrony założonych wartości, a oddaniem inicjatywy uczestnikom i widzom”.
Autorka przechodzi od znakomicie wychwytywanych znaczących szczegółów do analiz kontekstowych, dowodzących jej imponującego oczytania (od filozofii dialogu, przez estetykę relacyjną po systemy Apple'a). Wszystko to zaś skomponowane z precyzją i ani na chwilę nie tracące z oczu celu wywodu i funkcji, jakie poszczególne fragmenty pełnią w jego obrębie." - Prof. Dariusz Kosiński
Zofia Smolarska – absolwentka i wykładowczyni Wydziału Wiedzy o Teatrze Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. Członkini redakcji „Polish Theatre Journal”. Publikowała także w „Teatrze”, „Didaskaliach”, „Dialogu”, „Performerze” i „Theatre Forum”. Jest autorką projektów społecznych i performansów w przestrzeni miejskiej. Współpracowała z kolektywem Rimini Protokoll oraz Edit Kaldor przy partycypacyjnych projektach teatralnych. Obecnie przygotowuje rozprawę doktorską na temat rzemieślników i techników teatralnych.
Książka jest drugim tomem serii Wiedza o teatrze – wspólnej inicjatywy Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego oraz Wydziału Wiedzy o Teatrze Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. W serii tej publikowane są teksty, w których teatr oraz performans traktowane są jako część rozległego pejzażu dzisiejszej kultury, ujmowane nie w izolacji, lecz w ścisłym związku z ich społecznym czy politycznym otoczeniem.
Niektórzy powiadają, że polski pejzaż jest nudny i mało urozmaicony a my, z pomocą zdjęć w naszym albumie chcemy obalić ten mit. Pokażemy Polskę w wachlarzu różnorodności od morskiego wybrzeża, poprzez krainę jezior, nieujarzmione rzeki, mazowiecką równinę, ozdobione białymi skałkami wyżyny aż po imponujące górskie masywy. Świat można odkrywać na różne sposoby, a podziwianie pięknych widoków jest jednym z nich. Poprzez krajobrazy poznajemy Polskę, charakter i ducha tworzących ją ziem.
Małgorzata Tasiemska poddała analizie Sny, jeden z ostatnich, a zarazem najbardziej symbolicznych filmów Akiry Kurosawy, będący podsumowaniem życia twórcy, wyrazem jego przekonań, artystycznych fascynacji oraz życzeń. Uporządkowana chronologicznie sekwencja ośmiu niezależnych fabularnie miniatur została połączona osobą śniącego podmiotu, który odnajduje siebie w wybranych z całego życia sennych marzeniach reżysera. Osadzenie wzorców i symboli uniwersalnych w magicznej realności snów, zabarwienie ich elementami kultury japońskiej i zachodniej sztuki, a następnie zderzenie z twardą realnością konsumpcjonizmu prowadzącego do powstania niszczących człowieka i świat technologii, jest jednym z ważniejszych i najbardziej wszechstronnych przesłań wielkiego humanisty dla potomnych. Filmowy przekaz daje poczucie wspólnoty między kulturami Wschodu i Zachodu, z równoczesnym zachowaniem bogactwa i odrębności każdej z nich oraz nasuwa pytania: o rolę ludzkości w świecie, jej duchową kondycję i drogę, którą powinna podążać.
Książka Łukasza Drozdy to przewodnik po polskim nieładzie przestrzennym. Pomaga zrozumieć takie zjawiska jak fenomen grodzonych osiedli, pasteloza czy specustawa mieszkaniowa, określana już żartobliwie mianem Lex Deweloper.Nieład przestrzenny, dzika reprywatyzacja, natłok reklam. Kolorystyka zabudowy wynikająca z aktualnych promocji w marketach budowlanych. Pogłębiająca się deregulacja urbanistyki. Ułatwienia dla deweloperów, brak planów miejscowych i ochrony przyrody. Wszystko to znajduje odzwierciedlenie w otaczającej nas przestrzeni.27 marca 2018 roku przypada 15. rocznica uchwalenia ustawy o planowaniu i zagospodarowaniu przestrzennym. Niemal tyle samo czasu mija od przystąpienia Polski do Unii Europejskiej. 20 lat temu w życie weszła też reforma samorządu terytorialnego. XXI wiek stanowił więc dla polskiej urbanistyki nowe otwarcie, które zasługuje na pierwsze podsumowanie. Tym bardziej, że rodzi się już nowy model. Najnowsza propozycja legislacyjna została ochrzczona przez urbanistów i aktywistów mianem Lex Deweloper. Specustawa mieszkaniowa stwarza bowiem ryzyko pogłębienia chaosu w naszym otoczeniu, czego beneficjentami mają zostać jak zwykle deweloperzy i banki.Z tej okazji nakładem wydawnictwa Bęc Zmiana ukazuje się nietypowy leksykon autorstwa Łukasza Drozdy, pokazujący osobliwości przestrzeni polskich miast. Przedstawia on blisko sto pięćdziesiąt zagadnień urbanistycznych zarówno mniej, jak i bardziej oczywistych. Od szeroko omawianych grodzonych osiedli i pastelozy, po słabiej rozpoznane fenomeny urbanistyki łanowej, zasady dobrego sąsiedztwa czy świętej przepustowości.Dwa tysiące to przewodnik po meandrach polskiej urbanistyki, zawiłego prawa, wszechobecnej rewitalizacji i kampanii przed wyborami samorządowymi. Tekstowi towarzyszą sugestywne fotokolaże autorstwa Karoliny Wojciechowskiej.
Tadeusz Tomaszewski od wielu lat śledzi losy dawnych wilnian – głównie Polaków, którzy albo urodzili się w Wilnie w okresie Dwudziestolecia międzywojennego, albo spędzili w mieście nad Wilią ważne lata swego życia. Książka Wracając do Wilna jest efektem licznych rozmów z tymi osobami, prowadzonych już na początku XXI wieku. Zawiera 21 wywiadów; wśród rozmówców Autora znaleźli się wybitni przedstawiciele polskiej kultury, sztuki i nauki, między innymi Barbara Skarga, Hanna Świda-Zięba, Danuta Szaflarska, Emil Karewicz, Jadwiga Pietraszkiewicz, Romuald Twardowski, Franciszek Walicki, mieszkający po wojnie w Polsce w jej nowych granicach; a także osoby, które w Wilnie pozostały: Polka Jadwiga Gieczewska i Litwinka Birute Mackonyte.
„Jest to książka nie tyle napisana, co «nagadana», zbiór wspomnień sięgających czasów polskiego Wilna i okresu wojny oraz lat powojennych, przez większość moich rozmówców spędzonych w nowej Polsce, tej bez Wilna, do którego jednak każdy z nich tak czy inaczej wracał. Ci natomiast, którzy Wilna nie opuścili, sięgali we wspomnieniach do lat swojego dzieciństwa i młodości, przywołując obrazy miasta sprzed epoki powszechnego dostępu do techniki fotograficznej i filmowej. Jest zgrabne litewskie słowo: pakeleivis, znaczące tyle, co towarzysz podróży. Słuchając opowieści o powrotach do niegdysiejszego i współczesnego Wilna, czułem się takim cichym pakeleivisem, zasłuchanym w głosy ludzi na zawsze z tym miastem związanych i ich niepowtarzalne historie. Zebrane razem składają się one na portret zbiorowy wilnian XX wieku i historię miasta, do którego się wraca”. (Ze wstępu Tadeusza Tomaszewskiego do książki).
Teksty uzupełnia zbiór kilkudziesięciu fotografii; większość z nich pochodzi z archiwów rodzinnych rozmówców autora książki (wiele zdjęć nie było dotąd publikowanych), a część to fotografie Wilna i Wileńszczyzny z okresu Dwudziestolecia. Ponadto w książce zamieszczono dwie oryginalne, historyczne mapy: Wileńszczyzny oraz śródmieścia Wilna w latach 30. XX wieku.
Tomaszewski Tadeusz
Urodził się w 1957 r. na Wileńszczyźnie, ukończył studia aktorskie w Mińsku na Białorusi oraz reżyserskie w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Warszawie. Pracował następnie w Instytucie Polskim w Wilnie jako koordynator przedsięwzięć kulturalnych, a od ponad 10 lat jest redaktorem audycji polskich w wileńskim Radiu Litewskim.
Hieronim Bosch (ok. 1450-1516) to jeden z najbardziej znanych niderlandzkich, a zarazem światowych malarzy. Wspaniały album pokazuje całostronicowe zbliżenia detali jego najsławniejszych prac: Ogród rozkoszy ziemskich, Kuszenie św. Antoniego, Sąd Ostateczny. Autor, ekspert w dziedzinie sztuki niderlandzkiej, przystępnym językiem omawia najbardziej charakterystyczne elementy niesamowitego świata Boscha: twarze, wizje nieba i piekła, żywioły, krajobrazy oraz fantastyczne zwierzęta i potwory. Dzięki temu możemy spojrzeć z nieoczekiwanego punktu widzenia na najważniejsze dzieła mistrza.
Książka przedstawia dzwon jako wyjątkowy instrument mistyczno-muzyczny. Ukazuje okoliczności powstania dzwonu oraz jego role w kulturze i historii.Książka zawiera wywiady między innymi z dzwonnikami wawelskimi, właścicielami wytwórni dzwonów w Przemyślu (reportaż z ludwisarni Felczyńskich jak się odlewa dzwon).Album porusza następujące tematy: budowa dzwonu, rodzaje dzwonów, fenomen dźwięku dzwonu, najsłynniejsze, największe dzwony Polski, Europy, świata (opis, ciekawostki), przedstawia motyw dzwonu w wybitnych dziełach światowej kultury (literatura, muzyka), dzwony wschodnie (japońskie, chińskie itd.)Album w złoconej obwolucie, zawiera kolorowe ilustracje.W książce zamieszczone są kody QR umożliwiające słuchanie dźwięków dzwonów.
Album prezentuje zbiory Muzeum Narodowego w Kielcach, które jest kontynuatorem tradycji powstałego w 1908 roku Muzeum Świętokrzyskiego. Licząca ponad sto tysięcy obiektów kolekcja muzeum stawia kielecką placówkę wśród najbardziej znaczących polskich instytucji muzealnych. Jej atrakcyjność dodatkowo uzupełnia główna siedziba Dawny Pałac Biskupów Krakowskich z I poł. XVII w, który również można zobaczyć w książce. Album przedstawia najcenniejsze skarby kieleckiego muzeum. Wśród nich zabytki malarstwa, rzeźby, rzemiosła artystycznego, sztuki współczesnej, sztuki ludowej, muzealia historyczne i archeologiczne oraz obiekty gromadzone i eksponowane w oddziałach Pałacyku Henryka Sienkiewicza, Muzeum Lat Szkolnych Stefana Żeromskiego, Muzeum Dialogu Kultur. W publikacji znalazły się także najcenniejsze obiekty powstałego w wyniku połączenia placówek oddziału Muzeum Archeologicznego w Wiślicy.
Wezwanie do partycypacji jest lejtmotywem współczesnej myśli politycznej i prywatnej. Partycypacji jest wszędzie - od peryferii po korporacyjne biura. Partycypacji przekształciła politykę i zamieniła największy w dziejach wynalazek - sieć ludzi, Internet - we wszechogarniającą, nieznośną machinę domagającą się naszej natychmiastowej uwagi w każdym miejscu i o każdej porze. Partycypuj albo spadaj.Drugie wydanie książki Koszmar partycypacji z 2013 roku zostało poszerzone o esej Niezależna praktyka, w którym Markus Miessen podsumowuje swoje rozważania dotyczące ideologii partycypacji i przedstawia alternatywne modele działania, dla których punkt wyjścia stanowi gotowość jednostki do zaangażowania się i podjęcia prawdziwie politycznych kroków.
Tradycyjne wiersze w rockowym wydaniu. Nie recytowane, a śpiewane. Nie delikatnym i uroczym głosem, a mocnym wokalem. Zamiast dzwonków i spokojnych melodii usłyszymy tu gitary i perkusję – oto pomysł zespołu KILERSi i Robiego Showa na nowoczesną interpretację mniej i bardziej znanych utworów Jana Brzewchy i Juliana Tuwima. Muzycy inspirowali się nie tylko twórczością polskich poetów, ale także muzyką takich zespołów jak The Beatles, Pink Floyd, Coldplay, U2, Bob Dylan czy Frank Zappa.
„Pan Tuwim i Pan Brzechwa Robią Show” to trzypłytowe wydawnictwo, które sprawi radość zarówno dzieciom, jak i dorosłym. Na dwóch krążkach zebrano aż 35 utworów, a na trzecim znajdują się wersje karaoke do wybranych piosenek. Wiersze J. Brzewchy i J. Tuwima. w wykonaniu zespołu KILERSi i Robiego Showa to jeszcze więcej zabawy i wspólnego śpiewania dla całej rodziny.
Wydawnictwo: 3CD
CD 1 - Pan Tuwim Robi Show
CD 2 - Pan Brzechwa Robi Show
CD 3 - KARAOKE (wersje instrumentalne)
W pewnej bajkowej rozśpiewanej kranie mieszkały cztery wesołe zielone słonie. Jeden był pyzaty, drugi smarkaty, trzeci gapowaty, a czwarty urwisowaty. Wszystkie bardzo się lubiły i uwielbiały chodzić razem na wycieczki. W bajkowej krainie mieszkało bardzo wiele różnych zwierząt i wszystkie lubiły śpiewać. Biedroneczki nuciły kołysanki, pluszowe niedźwiadki mruczały mruczanki, dzięcioł wystukiwał rytm, kurki uwielbiały wyliczanki, a papuga całymi dniami tańczyła bugi-ługi. Wspólnie tworzyły bardzo wesołą śpiewającą gromadkę. Przy każdej piosence świetnie się bawiły i nigdy nie nudziły, gdyż wymyślały coraz to nowe zabawy. Cztery zielone słonie to rozśpiewana podróż do bajkowej krainy, gdzie przedszkolaki mają okazję poznać zwierzątka i rozwinąć swoją wyobraźnię. Opisane w książeczce zabawy rozwijają kreatywność i umiejętności manualne, a także uczą koordynacji. Do wydawnictwa dołączona jest płyta CD z przebojami, które zachęcają do ćwiczenia pamięci, głosu, a nawet do samodzielnego dbania o higienę. Piosenki zostały starannie dobrane z myślą, aby dzieci nie nudziły się i przeżywały wspaniałe przygody. Wydawnictwo jest częścią serii Bajeczki Pioseneczki.
Spis utworów:1. Dziecięca Grupa Wokalna Arfik Moja siostra królewna2. Ola Zaborowska, Zespół Dziecięcy Fasolki Pogoda na uśmiech3. Majka Jeżowska A ja wolę moją mamę4. Zespół Dziecięcy Fasolinki Skakanka-koleżanka5. Jan Wojdak Księżniczka Jarzębinka6. Zespół Artystyczny ZHP Gawęda Kochajcie czarownice7. Malwina Mielczarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski Czerwony Kapturek8. Malwina Mielczarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski Piosenka czarownicy9. Malwina Mielczarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski Piosenka kwiatowa10 .Malwina Mielczarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski Róża11. Malwina Mielczarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski Szanta Calineczki12. Malwina Mielczarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski W królestwie Złotego Poranka13. Malwina Mielczarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski Piosenka zimowa14. Malwina Mielczarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski Podniebny walczyk15. Iza Zacharzewska Kropelka złotych marzeń16. Zespół Artystyczny ZHP Gawęda Ja mam ciocię w samolocie
Popularne piosenki dla dzieci:1.My jesteśmy krasnoludki2.Dziubdziub3.Kapelusz Uśmiech mistrza4.Latający odkurzacz5.Tańcowały dwa Michały6.Mam chusteczkę haftowaną 7.Misia A Misia B8.Kółko graniaste9.Ojciec Wirgiliusz10.Kolorowe kredki11.Głowa, ramiona, kolana, palce12.Ballada o mądrości13.W Królestwie Złotego Poranka14.Piosenki z plecaka Tik- Taka15.Piosenka o alfabecie 1 CD oraz 16 stron w twardej oprawie z tekstem i ilustracjami. Gąbczasta struktura frontu okładki.
Od listopada 2013 do lutego 2014 roku na Ukrainie trwały protesty, które przerodziły sie? w rewolucje? zwana? Euromajdanem, a naste?pnie w trwaja?ca? do dzis´ wojne? hybrydową w Donbasie. Protestom od pocza?tku towarzyszyły działania artystyczne, które z czasem ewoluowały w estetyczny, polityczny, społeczny oraz osobisty przekaz. Sztuka stała sie? jednostkowym wyrazem oporu wobec Rosji, inteligentnie wykorzystywanym medium buduja?cym obraz rewolucji i samych protestuja?cych, próba? odnalezienia toz˙samos´ci oraz sposobem na walke? z ogarniaja?cym pesymizmem. Ewa Sułek z sukcesem przybliża polskiemu czytelnikowi sztukę ukraińską, która nadal jest Polakom właściwie nieznana, mimo bliskości geograficznej i związków kulturowych i historycznych między Polską a Ukrainą. Poprzez sztukę pokazuje zjawiska i prądy myślowe, które są dziś ważne dla Ukraińców, a które pozwalają zrozumieć nastroje społeczne i polityczne panujące w tym społeczeństwie.
Do tej pory rewolucja i wojna na Ukrainie przedstawiane były z punktu widzenia działań zbrojnych i ruchów politycznych. Tymczasem kaz˙dy konflikt niesie ze soba? nie tylko zmiany polityczne, lecz także kulturowe, wyraz˙ające się w działalności artystycznej. Sztuka i kultura stanowią odzwierciedlenie postaw społecznych. Dlatego, obserwuja?c działania artystyczne, moz˙emy dowiedziec´ sie? wiele na temat świadomości społeczen´stwa ukrain´skiego w czasach ogromnych przemian dotycza?cych istoty człowieka sowieckiego. Wielu komentatorów rewolucji podkres´lało włas´nie te? przemiane?, be?da?ca? pierwszym sygnałem, z˙e na Ukrainie rodzi sie? społeczen´stwo obywatelskie.
Tekst, będący połączeniem literatury popularnonaukowej z reportażem, zwraca uwagę dojrzałością oglądu, sprawnością warsztatową i odważnym spojrzeniem na rzeczywistość towarzyszącą pracy i życiu artystów. Na oryginalną i zróżnicowaną formę literacką składają się również: połączenie przekazu ustnego z pisanym, przekazu wrażeniowego z merytorycznym, oraz użycie więcej niż jednego rodzaju narracji. Umiejętność uchwycenia drobnych gestów czy momentów wynika ze zmysłu i postawy wnikliwego obserwatora. Tekst Ewy Sułek cechuje również wiedza z zakresu kultury, przede wszystkim na polu sztuk wizualnych – autorka jest historykiem sztuki (studia na University of Cambridge oraz na Uniwersytecie Warszawskim), osobą wrażliwą, gotową do zgłębiania niewygodnych zagadnień i drążenia ich znaczeń. Co nie mniej też ważne, Ewa ma tak dziś w polskiej prozie rzadkie, wyrafinowane poczucie humoru, które świetnie amortyzuje powagę poruszanych przez nią spraw.
Rzym. Wędrówki z historią w tle to bardzo osobista książka Bożeny Fabiani o mieście, w którym stale się coś rodziło, coś przekształcało, coś zapadało pod ziemię. To opowieść o osłoniętych tajemnicą dziejach najstarszych kościołów i innych zabytków, dziejach odczytywanych wciąż na nowo przed kolejne pokolenia badaczy. Spacerując po Wiecznym Mieście, trzeba patrzeć zarówno w górę, żeby nie przegapić na przykład uroczych kapliczek maryjnych na murach, jak i pod nogi, bo przeszłość w wielu miejscach zapadła się głęboko pod ziemię i trzeba za nią tam powędrować.Rzym to miasto jedyne w swoim rodzaju; tu każdy kamień ma coś do powiedzenia głazy pod stopami na via Appia sprzed dwóch tysięcy lat, czy niewiele od nich młodsze, niedawno zdjęte i wymienione na nowe, dachówki na bazylice Santa Maria Maggiore; ocalone dedykacje na pogańskich świątyniach i epitafia z katakumb; fasady bazylik i kardynalskich pałaców ze swymi herbami na frontonie, obficie zdobione wewnątrz; zwalone kolumny czy ukryte pod ziemią i mozolnie odkopywane pozostałości pierwszych kościołów. Niemal na każdej ulicy jest kościół, w którym można znaleźć coś ciekawego. To niewyczerpana kopalnia. Życia nie starczy na obejrzenie tego wszystkiego, nawet gdyby się tam urodzić, stale mieszkać, być archeologiem i mieć wstęp do podziemi i do skarbów sztuki w prywatnych apartamentach.Autorka oprowadza czytelników po Rzymie, przedstawiając wybrane epizody z dziejów miasta: od narodzin chrześcijaństwa do baroku, całkiem wyjątkowo sięgając nieco głębiej w czasy starożytne. Kładzie nacisk na zabytki wczesnochrześcijańskie, by powiązać je z okolicznościami narodzin chrześcijaństwa, a następnie pokazać ich późniejsze losy, opisując Rzym papieży. Opowieść kończy na wieku XVII trzy ostatnie rozdziały książki są poświęcone Rzymowi doby baroku. Bożena Fabiani nasyca tekst rozmaitymi szczegółami dotyczącymi mody, obyczajów, malarzy, przestępstw i egzekucji. Dzięki temu pokazuje życie miasta z bliska, objaśnia okoliczności, w jakich powstało to wszystko, co po wiekach trafiło do przewodników.
To wyjątkowe wydanie Biblii zaprasza nieco starsze dzieci i ich opiekunów do pełnej wiary wędrówki do miejsc, w których rozgrywały się ważne dla każdego z nas wydarzenia. Zaprasza do spotkania z ludźmi, którzy tworzyli historię zbawienia świata, a przede wszystkim zaprasza do spotkania i przyjaźni z Bogiem, który sam kieruje do nas swoje pełne życia i mocy słowo.
Historie ze Starego i Nowego Testamentu, wypełnione głębią i mocą słowo Boże, wspaniałe ilustracje, poruszające serca i uruchamiające wyobraźnię, bogata i gustowna szata graficzna sprawią, że to wydanie Pisma Świętego przysłuży się pogłębieniu dziecięcej wiary i rozraduje serca młodych chrześcijan.
Odbiorcy
- nieco starsze dzieci (w wieku komunijnym i starsze)
Dlaczego warto sięgnąć po to wydanie Biblii
- zebrane w nim zostały historie ze Starego i Nowego Testamentu, również te rzadziej przytaczane
w dziecięcych opracowaniach Pisma Świętego
- głębia i prostota zawartego w nim słowa pomaga przyjąć sercem i rozumem duchowe treści
- przepiękne, barwne ilustracje radują oczy i sprawiają, że łatwiej nam zrozumieć kierowane do nas słowo
- bogate wydanie i gustowna szata graficzna pomagają zrozumieć, że trzymamy w ręku Świętą Księgę
- może stać się wspaniałym prezentem na wiele nie tylko religijnych uroczystości.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
