Szeroki wybór książek, multimediów z zakresu szeroko pojętej kultury: architektura, duchowy wymiar twórczości, szlaki kajakowe, współczesne media, przemoc w mediach, polityka. Odnajdziesz tu również książki i podręczniki idealne dla uczniów oraz studentów. Szeroki wybór beslsellerów i nowości.
„Z ogromną radością dzielę się z Państwem efektami pracy uczestniczek i uczestników kilkumiesięcznych mistrzowskich warsztatów fotograficznych Reinterpretacje, które miałem
przyjemność poprowadzić na zaproszenie Instytutu Teatralnego im. Z. Raszewskiego w Warszawie. Od samego początku przyświecał nam cel, by spojrzeć na teatr w nowy sposób, dotrzeć do osób, przestrzeni i przedmiotów, które na co dzień są niedostępne albo w ogóle nie kojarzą się z teatrem, a są z nim związane. W wielu przypadkach fotografia stała się pretekstem do spotkań i odkrywania nowych warstw – emocji, napięć, gestów, symboliki, które są często niewidoczne na pierwszy rzut oka, ale stanowią o prawdziwej sile teatru. Moja rola czasami ograniczała się do towarzyszenia i udzielania drobnych wskazówek, a innym razem wspólnie, od początku tworzyliśmy założenia, szukaliśmy rozwiązań i kontekstów oraz punktów odniesienia. Wszystkie projekty powstawały od podstaw, a niektóre z nich znacznie ewoluowały w trakcie warsztatów, stając się coraz bardziej złożone i świadome – nie tylko pod względem narracyjnym i interpretacyjnym, ale także technicznym. Mam nadzieję, że te prace będą inspirować do poszerzania perspektywy fotografii związanej z teatrem. Cieszę się, że mogłem być częścią tych artystycznych poszukiwań i świadkiem procesu twórczego.
Dziękuję wszystkim za zaufanie, zaangażowanie i otwartość na eksperymenty – praca z Wami była prawdziwą przyjemnością!”
Bartek Warzecha
Robert Kostro przez prawie 20 lat kierował najważniejszym projektem polityki historycznej – Muzeum Historii Polski. W rozmowie z Piotrem Zarembą opowiada o swoim życiu, doświadczeniach formacyjnych i środowiskowych swojego pokolenia. Dowiadujemy się, jak rodziła się idea powstania Muzeum Historii Polski i jaki przybierała kształt.
Andrzej Friszke
Czy można być konserwatystą-państwowcem w Polsce XXI wieku? Można. I o tym jest ta niezwykle zajmująca książka. Niestety, także o tym, że konserwatysta-państwowiec nie może ostać się w warunkach polityki plemiennej zemsty na stanowisku dyrektora Muzeum Historii Polski – choć od podstaw tworzył tę fundamentalnie ważną placówkę, i jak nikt inny zasłużył na to, by doprowadzić ją do pełnego otwarcia…
Andrzej Nowak
Robert Kostro, główny twórca Muzeum Historii Polski, odsłania nie tylko długie boje o jego budowę i okoliczności swojej bulwersującej dymisji, lecz także swoją niezwykle ciekawą biografię intelektualną. Czytelnik otrzyma zarówno mądre przemyślenia zasłużonego patrioty, muzealnika i historyka nad ponadtysiącletnimi dziejami Polski, jak i pasjonującą zapowiedź wystawy stałej. Obowiązkowa lektura dla wszystkich, którym nie obojętne jest dobro wspólne, czyli Rzeczpospolita.
Richard Butterwick-Pawlikowski
Żyjemy w czasach newralgicznych, niebezpiecznych, wręcz przełomowych, kiedy to rozstrzygają się losy ludzi i całego świata – dalszego istnienia na Ziemi – zaś każdy człowiek ma do wyboru dwie drogi: albo niewolę i unicestwienie, albo wolność i pełnię miłości. Czasu jest coraz mniej, a stawka w tej grze jest niezwykle wysoka, bowiem podejmowane decyzje zaważą zarówno na przyszłości, jak i teraźniejszości każdego z nas. A jako że wszyscy jesteśmy ucieleśnieniem stwórcy, źródła, boga, zasługujemy na wszelkie dobro, pokój i szacunek – warto zatem spróbować zbliżyć się ku prawdzie i odkryć skrywane dotąd tajemnice, by ocalić duszę, póki jeszcze jest to możliwe. By ocalić siebie.
Czy zdecydujemy się zaufać prawdzie?
"Gdyby Tokio było facetem, wzięłabym ślub z Tokio".
Dziennikarka Marie Machytkov kreśliła znaki hiragany, szukając metody na odstresowanie, tymczasem dość nieoczekiwanie znalazła miłość: zakochała się w kulturze Japonii - i ta fascynacja wywróciła jej życie do góry nogami.
Jak daleko może zaprowadzić niewinna decyzja o nauce kaligrafii?
Dlaczego Japonia ma moc niszczenia i ratowania jednocześnie?
I jak to jest być zupełnie samą w obcym świecie, w którym nawet uścisk dłoni jest intymnym gestem?
To bardzo osobista opowieść o japońskich tradycjach i obyczajach, codziennym życiu w Tokio i pułapkach czyhających na turystów w Kraju Kwitnącej Wiśni. Autorka nie unika tematów trudnych, pisze otwarcie o podejściu Japończyków do seksualność, a także o problemach młodego pokolenia, rozdartego pomiędzy kulturą Wschodu i Zachodu.
Wspaniała historia - nie tylko o Japonii!
"Serdecznie polecam - nie tylko osobom ciekawym świata i Dalekiego Wschodu, ale też po prostu miłośnikom dobrej literatury".
Marcin Bruczkowski, autor bestsellera "Bezsenność w Tokio"
“Zen is not effort. Effort is tension, effort is work, effort is to achieve something. Zen is not something to achieve. Just relax, relax so deeply that you become a revelation to yourself.” – Zen proverb
“Zen” is the Japanese pronunciation of Chinese chán, meaning “meditation”. Rather than representing a particular ethic or set of beliefs, Zen Buddhism – as practiced in Japan since the 12th century – is a discipline that seeks to reveal profound insight into the nature of things through thought, experience and meditation, passing on wisdom from master to disciple, rather than through reliance on formal doctrine and ideas.
Zen emphasizes rigorous self-restraint, the practice of meditation, and perceiving the true nature of reality through mindfulness. This insight can be expressed in daily life through acts of kindness towards others.
Beautifully produced in traditional Chinese binding, Zen Wisdom offers more than 80 succinct quotes from Zen masters such as Bankei Yōtaku, Matsuo Bashō, and the Buddha, on topics as wide-ranging as discovering purpose, maintaining concentration, mindfulness, tranquility, learning, kindness and finding joy.
Kobiety odzyskują głosKoreańska kultura ludowa pełna jest historii o żeńskich zjawach nawiedzających świat ludzi. To kobiety, które zginęły w wyniku fałszywych oskarżeń lub odebrały sobie życie z powodu nieszczęśliwej miłości. Powracają, by ujawnić doznane krzywdy, domagać się zadośćuczynienia, a niekiedy wymierzyć sprawiedliwość tym, którzy nadużyli swojej władzy. Bywa, że jako mściwe duchy porzuconych żon sprowadzają choroby na swoje następczynie. Każda z tych historii kryje w sobie prawdę o brutalnej rzeczywistości i społecznych nierównościach.W fascynującym świecie koreańskich mitów i legend znajdziemy również opowieści o pramatkach, bóstwach opiekuńczych, górskich boginkach i szamankach łączących świat żywych ze światem zmarłych.Jeon Heyjin, ujawniając wpływ patriarchalnych struktur na dawne narracje, splata wątki mitologiczne z przenikliwą refleksją nad współczesnością. Opowieści zawarte w książce są uniwersalnym świadectwem ludzkiej siły, a ich echo rozbrzmiewa w nieustannej walce kobiet o swoje prawa.Demonologia i feminizm? Jeon Heyjin łączy te dwa zagadnienia w tyleż zaskakującą, co fascynującą opowieść o duchach, przemocy i patriarchacie. Jej książka to nowatorski głos w dyskursie feministycznym, oddający sprawiedliwość kobietom skrzywdzonym za życia, a po śmierci niewpasowującym się w neokonfucjański porządek. Jednocześnie Duchy i boginie są pasjonującą lekturą dla miłośników koreańskiej mitologii i demonologii.dr Blanka K. Dżugaj, dziennikarka i orientalistka, twórczyni i redaktorka naczelna portalu "Kulturazja"Mitologia i folklor Półwyspu Koreańskiego nie są tak dobrze znane, jak dziedzictwo jego sąsiadów, ale ostatnie lata przynoszą entuzjastom tego kręgu kulturowego coraz więcej powodów do zadowolenia. Jednym z nich jest polskie tłumaczenie książki Jeon Heyjin, która przybliża nam przebogaty świat duchów, bogiń i zjaw koreańskich. Wśród nich najbardziej rozpoznawalna - dzięki serialom - jest Arang, ale wiele z przedstawionych w Duchach i boginiach postaci również zasługuje na miejsce w szeregu ciekawych istot nadnaturalnych. Zmarłe żony pragnące jeszcze raz zobaczyć się z ukochanym, boginie panteonu szamanistycznego wyparte przez późniejsze bóstwa męskie, zawzięte duchy wracające, by szukać zemsty i ukojenia - wszystkie one mocno oddziałują na wyobraźnię i zmuszają do refleksji. Wartościowe są również zawarte w książce komentarze do każdej z historii, pogłębiające tło kulturowe owych legend i podań.Można zaryzykować stwierdzenie, że lata mijają, ale sytuacja kobiet w dalszym ciągu nie jest godna pozazdroszczenia. Osoby czytelnicze z łatwością zatem odnajdą w niesprawiedliwości dotykającej kobiety minionych epok odbicie współczesnej sytuacji, która nadal czeka na gruntowną przemianę.dr Renata Iwicka, Uniwersytet JagiellońskiJeon Heyjin - południowokoreańska pisarka, autorka licznych książek non-fiction przybliżających dzieje kobiet oraz powieści poruszających tematykę mniejszości i dyskryminacji. Duchy i boginie. Kobiety w koreańskich wierzeniach powstały jako rezultat zbierania klasycznych opowieści z Półwyspu Koreańskiego podczas pracy nad innym tekstem. Opowiadanie z gatunku science fiction zatytułowane Pachok, samman ri zdobyło nagrodę specjalną w konkursie literackim "Chengdu za sto lat", zorganizowanym w ramach piątej edycji międzynarodowego festiwalu fantastyki w chińskim mieście Chengdu. Więcej informacji na tej stronie.
Smakować to żyć w pełniW serii krótkich, błyskotliwych esejów Jehanne Dubrow zastanawia się nad naturą być może najbardziej intymnego zmysłu. Prowadząc nas przez pięć podstawowych smaków, tłumaczy, jak każdy z nich wpływa na nasze postrzeganie rzeczywistości.Autorka łączy osobiste doświadczenia z rozważaniami nad literaturą, muzyką i sztuką, a także tekstami religijnymi oraz filozoficznymi. Od zanurzonych w herbacie proustowskich magdalenek przez cukiernice pędzla Czanne'a po słodko-kwaśne sonety Szekspira i grzybobranie Mickiewicza - Dubrow pokazuje, jak z doznania zmysłowego smak przeobraża się w metaforę ludzkiego doświadczenia.Ta książka to nie tradycyjny posiłek, lecz raczej mezze - zestaw małych dań, które razem tworzą fascynującą opowieść o poznawaniu siebie i świata. To zaproszenie do wspólnego stołu, przy którym cielesne doznania towarzyszą intelektualnej uczcie.Pyszna opowieść o tym, dlaczego zmysł smaku to największy skarb nie tylko ciała, ale i umysłu, klucz do zrozumienia fizjologii, psychologii i kultury.Paweł Bravo, autor rubryki "Smaki" w Tygodniku PowszechnymJehanne Dubrow jest intelektualną sensualistką, pisarką czasami liryczną, innym razem niestroniącą od potocznego stylu, zawsze odznaczającą się krytyczną wrażliwością. Niektóre publikacje przytłaczają swoją obfitością; Smak Dubrow, odznaczający się ostrością spojrzenia i wyjątkową introspekcją, to doskonałe digestivo.David Lazar, autor Celeste Holm Syndrome: On Character Actors from Hollywood's olden AgeDubrow odwołuje się do licznych tekstów kultury, by w poruszający sposób ukazać bogactwo smaku. To rzecz, którą sam chciałbym napisać.Albert Sonnenfeld, profesor literatury francuskiej, tłumacz i krytyk kulinarnyDubrow za pomocą elegancko poprowadzonego eseju dowodzi, że smak to podstawowa forma dostępu do świata i innych ludzi, a także - co najważniejsze - do nas samych. Ta książka to poetycki hołd składany potędze i tajemnicy smaku.Barbara Carnevali, autorka Social Appearances: A Philosophy of Display and PrestigeErudycyjna, a zarazem nieprzytłaczająca. Doskonały przykład zmysłowego pisarstwa. "The European Legacy"Jehanne Dubrow - autorka tomów poetyckich i książek non-fiction, w tym poświęconej zapachom pod tytułem throughsmoke: an essay in notes (2019). Publikowała swoje wiersze i eseje m.in. na łamach "Poetry", "The Academy of American Poets", "The New York Times Magazin" i "The New England Review". Jest założycielką oraz redaktorką czasopisma "Cherry tree", a także laureatką licznych nagród literackich. Uczy kreatywnego pisania na University of North Texas.
Born in cities like New York, Tokyo and Berlin, street fashion has grown from an underground subculture to a global influence. The creative collision of hip-hop, punk, skateboarding, and luxury brands has redefined the fashion landscape.
This updated edition of The Incomplete delves deeper into the evolution of streetwear, featuring iconic brands such as Supreme and COMME des GARÇONS. It explores the creative collaborations between designers like Pharrell Williams, Virgil Abloh, and Tom Sachs. Based in New York, Berlin, and Tokyo, Highsnobiety remains at the forefront of documenting these movements and their ongoing impact.
With fresh photography and expanded narratives, this edition highlights the latest trends and cultural crossovers shaping today's fashion world. Perfect for anyone interested in how street fashion continues to redefine global style.
Alexander McQueen od momentu swojego debiutu zmieniał pejzaż mody. Ten urodzony w Londynie na East Endzie syn taksówkarza, pokonał wszelkie przeciwności, aby dotrzeć na szczyt. Był nie tylko projektantem, ale prawdziwym artystą w pełni zasługującym na miano geniusza. Jego ekstrawaganckie, niejednokrotnie szokujące kreacje, które rzucały wyzwanie przyjętym normom estetycznym i dobremu smakowi, a także oszałamiające swoją teatralnością pokazy mody spotykały się zarówno z zachwytem, jak i krytyką. Projektanta oskarżano o mizoginizm, rasizm, perwersję czy podejmowanie tematów tabu. Jego stroje oraz pokazy były prowokujące i za każdym razem wywoływały duże emocje.Książka Karen Homer zgłębia historię marki Alexander McQueen od jej początków do czasów najnowszych, kiedy kierowała nią Sarah Burton. Dzięki starannie dokonanemu wyborowi doskonałych zdjęć ukazujących kreacje i ich detale w zbliżeniu oraz rysunków odsłania cudowny i niepokojący świat Alexandra McQueena.
Książka jest próbą odpowiedzi na pytanie, jak to możliwe, że dokonująca się na naszych oczach zbrodnia ludobójstwa na Palestyńczykach odbywa przy aprobacie i wsparciu najważniejszych zachodnich państw i instytucji oraz obojętności większości zachodniej opinii publicznej. Zdaniem autora taka postawa jest przejawem tworzonej od dekad kultury, w której pewne rodzaje ludobójstwa zostały znormalizowane i nie budzą już etycznego odruchu. Analizując poszczególne warstwy "kultury eksterminacji", Paweł Mościcki sięga do historii i filozofii, czerpie z dyskusji dotyczących spuścizny Shoah i kolonializmu, polityki międzynarodowej i badań nad nowoczesnymi technologiami. Przede wszystkim zaś konfrontuje nas ze skutkami instrumentalizacji hasła "nigdy więcej" i konkretnymi - ideologicznymi, medialnymi i politycznymi - formami zachodniego współudziału w zagładzie Strefy Gazy.
Choć pomału zapominamy o pandemii COVID-19, podświadomie spychając ją w niebyt, ten czas z nami pozostał i pozostanie jeszcze na długo. Nierzadko bowiem zdarzają się okresy w dziejach cywilizacji człowieka tak bardzo zmieniające dotychczasowy sposób bytowania i organizacji świata. To między innymi uświadamiają nam Autorki recenzowanej monografii. [] W książce badaczki skupiły się na sposobach ocalenia od zapomnienia trudnego czasu pandemii COVID-19 w przestrzeniach muzealnych, zarówno zagranicznych, jak i polskich. Osobną uwagą obdarzają język [].Przedstawiona monografia jest pozycją bez wątpienia ważną i niezwykle wartościową. Przez odwołania do zróżnicowanej dyscyplinowo i dziedzinowo literatury przedmiotu stanowi opracowanie inter- i transdyscyplinarne, ale z pewnością na wskroś humanistyczne. Autorki ocaliły pamięć o czasie trudnym, traumatycznym, pozostawiającym piętno. Pokazały, że człowiek tworzy kulturę nawet w najczarniejszych okresach swojej egzystencji, a obowiązkiem nas wszystkich jest ją pielęgnować, doceniać i przekazywać następnym pokoleniom jako świadectwo, ale i przestrogę, że zawsze może być gorzej. Książka, ze względu na uniwersalność tematu, ogólnokulturowy i społeczny walor, a także elegancję i komunikatywność wywodu, z pewnością zainteresuje badaczy i badaczki oraz studentów i studentki z kręgu nauk humanistycznych i społecznych, ale też wszystkich wrażliwych na otaczający świat i drugiego człowieka. Z recenzji wydawniczej prof. dr. hab. Artura Rejtera
A tribute to the designer Issey Miyake
In 1983, Japanese designer Issey Miyake told The New Yorker that he aspired “to forge ahead, to break the mold.” With the boundary-defying fashion lines that followed, he not only broke molds, but recast clothing altogether. With a unique fusion of poetry and practicality, his creations blur the boundaries between tradition, modern technology, and everyday function.
This definitive history of Miyake’s clothes from 1960 to 2022 offers expert insight into the designer’s vision and daring. Initiated and conceived by Midori Kitamura, the book looks at the texture-driven originality of Miyake’s materials and techniques from the very earliest days of his career, before he had even established the Miyake Design Studio. Drawing on nearly 50 years of collaborative work with Miyake, Kitamura creates an encyclopedic reference of his material and technical innovations through the clothes based on A Piece of Cloth concept, Body Series of the 1980s, Miyake Pleats series, and such practical, everyday designs as Pleats Please pieces.
Stunning photographs capture his clothes in their particular quotidian originality. In her far-reaching essay, meanwhile, leading cultural figure Kazuko Koike offers both a complete chronology of Miyake’s work, and an unprecedented personal profile, looking at the ambition and inspirations that have driven his repertoire from tender teenage years. A must-have for designers, students, and fashion devotees, this is a timeless tribute to one of the most innovative makers of our age.
Autor uwzględnia [...] w swoim opisie rozległą perspektywę – w każdej części książki ukazuje wybrany aspekt działalności oświęcimskiej biblioteki na szerszym tle. Opisuje ją przez pryzmat uwarunkowań przestrzennych, [...] topograficznych, jako bibliotekę działającą w mieście, powiecie, województwie, kraju. Przygląda się jej funkcjonowaniu [na] osi czasu, na której zaznaczono kilka ważnych punktów, w tym dwa kluczowe: rok przeniesienia do nowej siedziby (2011) i […] czas pandemii. Szczegółowe dane [...] konfrontuje z danymi innych bibliotek publicznych w kraju. Ukazuje, jak zmieniające się warunki zewnętrzne, np. zmiany demograficzne w mieście, rozwój technologii informacyjnych, polityka kulturalna czy wydarzenia o charakterze globalnym (pandemia), wpływały na funkcjonowanie biblioteki. Monografia oferuje [...] wszechstronny obraz jej działalności, obejmujący wszystkie aspekty jej funkcjonowania, w tym kulturalny, edukacyjny czy administracyjny. Praca [...] odsłania jej wkład w rozwój życia kulturalnego, edukacyjnego i intelektualnego lokalnej społeczności, [...] zawiera refleksje na temat przyszłości.
dr hab. Agnieszka Borysowska
Monografia jest kolejnym tekstem Autora dotyczącym [...] Miejskiej Biblioteki Publicznej w Oświęcimiu […] i niezwykle cenną inicjatywą […]. W dwunastu rozdziałach Autor starał się ukazać całokształt funkcjonowania MBP w Oświęcimiu w latach 1998–2023 […]. W książce otrzymujemy całościowy obraz działań Biblioteki, który jest omówiony ze znajomością tematu. […] Cenny materiał i drobiazgowe podejście Autora oraz profesjonalna analiza danych zasługują na uznanie [...]. Praca została oparta głównie na materiale źródłowym w postaci dokumentacji wytworzonej przez MBP, statystykach opracowywanych przez instytucje państwowe i samorządowe. Ważnym źródłem były dane uzyskane w ramach projektu Analiza Funkcjonowania Bibliotek Publicznych.
dr hab. Monika Olczak-Kardas
Książka przedstawia najważniejsze dzieła architektury polskiej i światowej, cechy stylów, a także osiągnięcia najwybitniejszych mistrzów. Jest przeznaczona nie tylko dla miłośników architektury i zabytków, ale również dla tych, którzy dopiero rozpoczynają przygodę z jedną z najbardziej fascynujących gałęzi sztuki.
Album prezentuje najpiękniejsze, a zarazem najbardziej fascynujące zabytki Polski. Książka zabierze Czytelnika w ekscytującą podróż po Polsce, dostarczając nie tylko wielu emocji i wrażeń, lecz także wiedzy o pełnych uroku, zachwycających zabytkach naszego kraju. Choć Polska nie jest dużym krajem, to wyróżnia się bogactwem i pięknem zabytkowej architektury.
Pod koniec życia, w 1977 roku, Roland Barthes (1915-1980), klasyk współczesnej francuskiej humanistyki (Mitologie, Fragmenty dyskursu miłosnego, Imperium znaków, Stopień zero pisania), zaczął po śmierci matki pisać książkę o fotografii. Osobistym motywem była próba odnalezienia "istoty" zmarłej Henriette Barthes w fotografiach, które po niej pozostały. Paradoksalnie autor odnajduje to, czego szuka, w zdjęciu matki z jej dzieciństwa, z okresu, w którym jej nie znał, przewrotnie zaś - zdjęcia tego czytelnikowi nie pokazuje, uważając, że byłoby dla niego banalne. Dowodzi to, jak subtelne rozważania i doświadczenia podjął w tej bardzo prywatnej książce o nowym zjawisku w sztuce, którego naturę stara się wyjaśnić (tytułowy chambre claire, dosł. "jasny pokój", nawiązuje w formie gry słów do chambre noire, "ciemnia", a zarazem chodzi odpowiednio o camera lucida i camera obscura). Inaczej niż malarstwo, fotografia ma u podłoża pewien niewymyślony fakt, mgnienie owego "to było", "zdjęcie" obrazu z rzeczywistości. Jako odmiana pamięci wprowadza w czas i cały dramat egzystencji. Barthes rozważa "zdjęcie" od strony studium, dociekliwości, analizy, i punctum, owego "ukłucia", o jakie fotografia przyprawia widza. Czytelnik znajdzie w książce wiele takich puncta w zamieszczonych przez autora reprodukcjach klasycznych dzieł, które dodatkowo czynią z tych rozważań mały album, przyczynek do subiektywnej historii fotografii.
Białostocki hotel Ritz jest jedną z legend snutych o dawnym, przedwojennym mieście. Legenda żyje pomimo tego, że od dziesięcioleci budynku sławnego hotelu nie ma. W 1944 roku został spalony i wkrótce, pomimo możliwości odbudowy, rozebrany. Nie powstały legendy innych związanych z historią miasta budowli, nawet tych, które ocalały ze zniszczeń wojennych, bądź zostały odbudowane. Pomimo ciekawej historii nie doczekał się aury legendarności ani pałac Commichaów przy ulicy Warszawskiej 63, ani nawet pałac Branickich. To właśnie Ritzowi białostoczanie przypisali miano symbolu. To w nim upatrywali nośnika wyidealizowanego miasta z jego towarzyskimi elitami i ich szalonymi fanaberiami. To Ritz stał się w Białymstoku synonimem luksusu, a praca w nim nobilitowała nawet wiele lat po zburzeniu gmachu. Przez te wszystkie lata budowania legendy Ritza snuto o nim wiele często niewiarygodnych opowieści, ale przecież to prawo wręcz obowiązek legendy. Książka, którą macie Państwo przed sobą też powstała z chęci dalszego pamiętania.
Kultura akademicka to system instytucjonalny, ale przede wszystkim ludzie i wartości. Dlatego skuteczność komisji do spraw etyki czy sposób korzystania z coraz bardziej zaawansowanych narzędzi sztucznej inteligencji zależą od samych badaczy. Autorzy artykułów podkreślają, jak zgubna jest presja czasu, dążenie za wszelką cenę do wprowadzenia innowacji, stawianie głównie na rentowność działań. „Uniwersytet przedsiębiorczy” wymusza tworzenie strategii przetrwania. Jednocześnie nikt nie neguje, że w wielu sferach uczelnie powinny się zmienić: wejść w dialog ze społeczeństwem i wspierać wolność myślenia. Członkowie uniwersytetu muszą umieć zdobyć się na „konstruktywną niezgodę”, konfrontację, ścieranie się poglądów. W numerze poruszono też temat mobbingu i sytuacji uczelnianych emerytów.
Marzysz o tym, żeby napisać swoją książkę? Wymyślić świat, w którym zatracą się czytelnicy? Stworzyć bohaterów, na punkcie których oszaleją miliony? Bawić i zaskakiwać nieoczekiwanymi zwrotami akcji?Fantastyczny pomysł!Pamiętaj jednak, że pisanie to nie tylko sztuka, to także umiejętność, więc - jak każda inna - wymaga praktyki.I tu mam dla ciebie dobrą wiadomość!W poradniku znajdziesz mnóstwo praktycznych wskazówek, ćwiczeń, narzędzi, które pomogą ci przejść przez cały proces twórczy. Zainspirują cię też liczne odniesienia do książek, seriali, filmów, muzyki czy gier komputerowych. Dowiesz się między innymi:czym jest dobry research i czy zawsze jest konieczny;co zrobić, gdy dopadnie cię pisarska blokada;jak umiejętnie wprowadzać i stosować: plot twisty, cliffhangery czy "czerwone śledzie";jak właściwie skonstruować postacie, projektować sceny i sekwencje;co może pomóc w tworzeniu wiarygodnych dialogów.Na końcu znajdziesz również podpowiedź, jak odnaleźć się na rynku i przygotować świetną propozycję wydawniczą, a przede wszystkim jak dotrzeć do czytelnika. Uwierz mi, możliwości jest naprawdę sporo!NAJWAŻNIEJSZE! NIE PRZESTAWAJ PISAĆ - NAJLEPSZA KSIĄŻKA WCIĄŻ CZEKA, ŻEBY JĄ NAPISAĆ. MOŻE ZROBISZ TO WŁAŚNIE TY!
Książka jest wartościowym źródłem informacji o Hrubieszowie i prof. Wiktorze Zinie, cenionym architekcie, generalnym konserwatorze zabytków, popularyzatorze wiedzy o historii sztuki, autorze kilku programów telewizyjnych (w tym „Piórkiem i węglem”) oraz wielu publikacji, który zawsze pamiętał o swoim rodzinnym mieście [...]. Publikacja została napisana z widocznym i uzasadnionym szacunkiem do dorobku Profesora oraz Hrubieszowa, czyli miasta, z którym Zbigniew Grochowski związany jest blisko pół wieku, a wiedzę o nim upowszechnia m.in. w licznych tekstach i na spotkaniach autorskich.
Fragment recenzji prof. dr. hab. Zbigniewa Karpusa
(Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu)
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
