Szeroki wybór książek, multimediów z zakresu szeroko pojętej kultury: architektura, duchowy wymiar twórczości, szlaki kajakowe, współczesne media, przemoc w mediach, polityka. Odnajdziesz tu również książki i podręczniki idealne dla uczniów oraz studentów. Szeroki wybór beslsellerów i nowości.
Tom Moje Czechy należy traktować jako swoistą summę romansu Babuchowskiego z krajem nad Wełtawą, jego kulturą, a zwłaszcza literaturą. O ile sam romans z Czechami nie budzi w Polsce zdziwienia, to oryginalne jest to, iż Babuchowskiego interesuje mało u nas znany nurt religijny i metafizyczny w literaturze naszych sąsiadów, związany często z katolicyzmem, a po II wojnie z antykomunizmem. (prof. Maciej Urbanowski)
78 ikonicznych ubrań. 60 przełomowych kreacji. 22 legendarne style. 52 kreatorów mody.Kto jest odpowiedzialny za ustalenie pisowni słowa T-shirt? Jaką rolę w historii amerykańskiego rasizmu odegrała bluza z kapturem? Dlaczego na dwuczęściowy kostium kąpielowy mówimy bikini i jaki ma to związek z bombą atomową? Kto początkowo nosił nerki? Kim był Chuck Taylor i dlaczego jego nazwisko pojawiło się conversach? Czy buty na obcasie od początku były atrybutem kobiecości?Jedyne w swoim rodzaju modowe kompendium przybliża kulisy powstania kultowych modeli, jak choćby męskiej spódnicy Jeana Paula Gaultiera czy torby Kelly Hermsa, ale także wyjaśnia, skąd w naszych szafach wzięły się białe koszulki, dżinsowe kurtki czy trampki. Opisuje projekty i twórców, którzy zrewolucjonizowali branżę, oraz momenty kulturowe, które zdeterminowały to, jak się ubieramy.Zawierające ponad 280 zdjęć i 45 ikonografik Ponadczasowe to celebracja mody i wizualna uczta - must-have dla każdego miłośnika mody.
Celem książki jest ukazanie artystycznych sposobów problematyzowania (nie)istnienia w przestrzeni współczesnej Sofii materialnych uobecnień komunistycznej przeszłości. Wykorzystując narzędzia antropologii wizualnej, kulturowych studiów nad sztuką i miastem, autorka zgłębia najnowszą historię kultury bułgarskiej – szczegółowo nakreśla kontekst historyczny omawianych zjawisk, obejmujący mechanizmy kreowania ładu przestrzennego w drugiej połowie XX wieku, kwestię heterogeniczności przestrzeni dzisiejszej Sofii, a także przemiany w sposobach definiowania sztuki oraz jej znaczenia we współczesności. Przywoływani artyści uznają sztukę za sposób na artykulację zaangażowania – przyjmują postawę aktywistyczną i włączają odbiorców, zapraszając ich do emocjonującej gry, w której polem, przedmiotem oraz stawką jest miasto.
******
(Non-)existent Places. The Landscape of Socialist Sofia as a Space of Bulgarian Artistic Practices after 1989
The book aims to present the artistic ways of problematising the (non-)existence of material manifestations of the communist past in the space of present-day Sofia. Using the tools of visual anthropology as well as cultural studies on art and the city, the author delves into recent history of Bulgarian culture, providing a detailed overview of the historical context, including the mechanism by which the city space was arranged in the second half of the 20th century, the spatial heterogeneity of today’s Sofia, and the present changes in ways of defining art and its meaning. The discussed artists consider art a way of articulating engagement – taking on an activist stance, they invite the audience to join in on an exciting game, whose field, object and stake is the city.
Książka Chiny bez makijażunie jest ani dziełem naukowym, ani dziennikarskim reportażem, nie są to też beztroskie zapiski z podróży. Nie ogranicza się do zamierzchłych czasów, nie jest także politologiczną czy ekonomiczną analizą współczesnego kraju. To przede wszystkim rzecz o chińskiej teraźniejszości, opowiedziana w kontekście historycznym i kulturowym. Tylko w ten sposób można spróbować wznieść się ponad uproszczenia i stereotypy i zastanowić się, jaki naprawdę jest ten wielki kraj.Czy Chiny to archaiczna dyktatura, czy może nowoczesne mocarstwo? Czy coś łączy dawne cesarstwo i dzisiejszą młodocianą potęgę, pradawną cywilizację, gdzie niemal wszystko wynaleziono na długo przed Europą, i kraj tanich podróbek, który zdominował światowe rynki? Czy Chin należy się obawiać? Jacy żyją tam ludzie? W co wierzą, jakie mają zmartwienia a jakie ambicje? Jakie wyzwania stawia przed nimi nowoczesność?Autor, sinolog, tłumacz, profesor Uniwersytetu SWPS, nie daję kategorycznych odpowiedzi na powyższe pytania, stara się unikać uproszczeń. Ostateczną ocenę tak opisanej rzeczywistości pozostawia Czytelnikowi.
Czy opera musi być elitarna? Kiedyś była rozrywką dla ludu ekwiwalentem dzisiejszych filmowych superprodukcji. Dzisiaj uchodzi za jedną z ostatnich enklaw kultury wysokiej. Nieprzystępna, prestiżowa, przytłaczająca. Tylko czy aby na pewno?Spektakularne sukcesy polskich śpiewaczek i śpiewaków pokazują, że świat opery może rozpalać masową wyobraźnię. Anna S. Dębowska stara się namierzyć źródła artystycznych fenomenów, śledząc biografie ich czołowych postaci, takich jak Piotr Beczała, Aleksandra Kurzak czy Jakub Józef Orliński - którzy wdarli się przebojem na deski najlepszych scen świata i do popkultury.
Książka dotyczy udziału polskich zesłańców w ekspansji kolonialnej Cesarstwa Rosyjskiego na kazachskich stepach Azji Centralnej w XIX wieku. Zagadnienie to omówiono na podstawie wybranych tekstów autorstwa trzech polskich więźniów politycznych: Adolfa Januszkiewicza, Bronisława Zaleskiego i Seweryna Grossa, które do dziś są ważnymi źródłami dla kazachstańskiej historiografii. Podstawową perspektywę analityczną pracy stanowią teoria oralności i piśmienności oraz studia postkolonialne.
******
Ethnographers Under Coercion. Polish Exiles in the Colonial Service of the Russian Empire
The books deals with the part Polish exiles played in the colonial expansion of the Russian Empire on the Kazakh steppes of Central Asia in the 19th century. The issue is discussed on the selected texts by three Polish political prisoners: Adolf Januszkiewicz, Bronisław Zaleski and Seweryn Gross, which to this day are important sources for Kazakh historiography. The basic analytical perspective of the work are the theory of orality and literacy and post-colonial studies.
Moja ufność w przyszłość literatury wywodzi się z przekonania, że istnieją rzeczy, które tylko literatura może wypowiedzieć za pośrednictwem sobie tylko właściwych środków wyrazu.
Italo Calvino
Obowiązkiem humanisty, powiadają niektórzy, jest zadawanie sobie „pytania fundamentalnego: „po jakie licho robię, to co robię?”. A zatem trzeba zapytać: po co nam, czytelnikom i badaczom literatury, kategorie estetyczne? Czy warto się nimi zajmować dlatego, że estetyka pół wieku temu zyskała miano pierwszej filozofii i jej ranga w naukach humanistycznych znacząco wzrosła? Czy też dlatego, że „estetyczna przemiana świata człowieka” jest dobrze rozpoznaną tendencją kulturową XXI wieku? Czy może wprost przeciwnie, nie z powodu aktualnej koniunktury, ale raczej umacniającego się przekonania, że są one dobrem trwałym?
ze wstępu: Apologia kategorii estetycznych
Książka Magdaleny Popiel, Czytanie estetyki. O ufności w przeszłość i przyszłość literatury jest niezwykłej urody opowieścią o przestrzeni literatury i o świecie człowieka – twórcy uwikłanego w artystyczne słowo i działanie, opowieścią opartą na pomyśle widzenia kategorii estetycznych w nieustannym ruchu tworzącym wciąż nowe, zmienne konstelacje, splatające estetykę z bogactwem i nędzą, rozkoszą i kaprysem życia. Jest to więc książka z zakresu antropologii literatury, i równocześnie – chciałoby się powiedzieć słowami tytułów znanych powieści – rozprawa o egzystencji rozpiętej między ,,urodą życia” a ,,ziemią obiecaną” sztuki. Jak celnie określi tę ideę sama Autorka, „melanż tego, co artystyczne, i tego, co egzystencjalne”.
z recenzji prof. dr hab. Anny Krajewskiej, UAM
Prof. dr hab. Magdalena Popiel pracuje w Katedrze Antropologii Literatury i Badań Kulturowych na Wydziale Polonistyki Uniwersytetu Jagiellońskiego. Zajmuje się literaturą modernizmu w perspektywie estetycznej i antropologicznej oraz komparatystyką literacką i kulturową. Autorka książek: Świat artysty. Modernistyczne estetyki tworzenia (2018), Wyspiański. Mitologia nowoczesnego artysty (2008), Oblicza wzniosłości. Estetyka powieści młodopolskiej (1999). Współredaktorka Światowej historii literatury polskiej. Interpretacje (2020) oraz The Routledge World Companion to Polish Literature (2022). Redaktorka naukowa serii „Biblioteka Narodowa” Ossolineum (2005–2010), współtwórca serii „Biblioteka Polska” wydawnictwa Universitas, członek redakcji „Przestrzeni Teorii”, Rady Programowej „Ricerche slavistiche” i „Biuletynu Polonistycznego”, współredaktor serii „Inventio. Antropologia Tworzenia – Krytyka Genetyczna – Interpretacja” (WUJ i WUŚ); prezes honorowy Międzynarodowego Stowarzyszenia Studiów Polonistycznych, współorganizatorka Światowych Kongresów Polonistów.
Jacques Le Goff (1924–2014) to najwybitniejszy chyba w ostatnich czasach francuski mediewista, autor takich fundamentalnych dzieł, jak Kultura średniowiecznej Europy, Narodziny czyśćca, Czy Europa narodziła się w średniowieczu?, O inne średniowiecze, Intelektualiści w średniowieczu. Teksty zawarte w niniejszym tomie oświetlają z różnych stron pewien wyróżnik średniowiecza, który inaczej niż w innych epokach był niemal czynnikiem organizującym całokształt ówczesnego życia: l’imaginaire. To świat wyobraźni, imagination, a zarazem świat wyobrażony. Obejmuje szerokie spektrum od zaświatów (piekło, czyściec, raj) przez fantazje o ziemskim życiu po „mirabilia”, rozmaite niezwykłości i przypisywane im nadnaturalne funkcje. W tym spektrum mieszczą się też literatura (opowieści o Graalu czy rycerzach z kręgu króla Artura), onejromancja (interpretacja snów), taumaturgia (cudotwórstwo świętych i królów) czy mistyczne ciało Kościoła, a wszystko to oparte na chrześcijańskiej ideologii lub przez nią asymilowane. Przemożny polityczny i społeczny wpływ l’imaginaire legitymizował władzę i obyczaje epoki. Fascynująca jak zwykle opowieść Le Goffa ma u podłoża siłę wyobraźni samego autora w symbiozie z jego erudycją i kompetencją. Książka zawiera też słynny esej o „długim średniowieczu” i zarys koncepcji interdyscyplinarnej „antropologii politycznej” jako alternatywy wobec tradycyjnej historii politycznej.
"Książka bez czytelników jest jak żółw bez skorupy. Zanim jednak trafi w jego lub jej ręce, przechodzi przez wiele ogniw długiego procesu wydawniczego. O tym, jak to wygląda „od kuchni”, a także o całym zepole osób, dzięki którym możemy cieszyć się fantastycznymi historiami, opowiada Stéphanie Vernet autorka książki Książka. Kto za tym stoi. Podąża za autorem, wydawcą, ilustratorem, drukarzem, księgarzem lub bibliotekarzem i odkrywa świat tych fascynujących zawodów. Oto kulisy publikowania.
Jak się rodzi pomysł na książkę?
Kto decyduje o ilustracjach, formacie i cenie?
Kiedy książka staje się bestsellerem?
Czy tłumacz też jest autorem?
Jaką drogę przechodzi książka, zanim trafi w ręce czytelnika?
Co się dzieje z książkami, których nikt nie kupił?
I ile zarabiają autorzy?
Tworzenie książki to przede wszystkim praca w zespole. Przygotuj się zatem [drogi czytelniku] na moc wiedzy o KSIĄŻKACH, i o tych, którzy je tworzą! – pisze autor we wstępie i kontynuuje – Przeprowadziłem prawdziwe śledztwo w tej sprawie. Zakradłem się do pracowni ilustratora, do księgarni i biblioteki. Spotkałem grafików i drukarzy, wszedłem na bardzo poufne spotkania… Wszystko po to, aby odsłonić przed tobą wszystkie tajemnice tych wyjątkowych zawodów. Zapraszam zatem do wielkiej przygody z książką!
Opowieści o kulisach publikowania będą też okazją do odwiedzenia najstarszej biblioteki na świecie, kilku innych, niezwykle ciekawych miejsc, a także do poznania kilku światowych rekordów związanych z książkami. Kto wie, która książka jest najbardziej popularna na świecie?"
W Lublinie od wieków przenikały się wpływy zwyczajów, odmiennych tradycji i nowych idei, mieszkających tu na równi przedstawicieli różnych narodowości. Dużą rolę w kulturalnym obrazie miasta odegrali również Czesi. Dokonania czeskich artystów miały istotne odzwierciedlenie w wystroju architektonicznym lubelskich obiektów i do tej pory widoczne są w przestrzeni miejskiej. Ślady działań solidarnościowych w szerzeniu wspólnoty myśli niepodległościowej odnajdujemy w bogatych zbiorach bibliotecznych a także we wspomnieniach mieszkańców. Publikacja „LUBELSKO-CZESKIE TRZY HISTORIE PRO MEMORIA” ukazuje szczególną rolę naszych południowych sąsiadów w kreowaniu niezwykłego kolorytu Lublina.
Bogato ilustrowany katalog wystawy czasowej „Wielkie i małe historie. Tworzenie kolekcji Muzeum Historii Polski” jest pierwszym opracowaniem prezentującym najważniejsze obiekty w zbiorach muzeum. Zawiera eseje kuratorskie, obszerne noty katalogowe wybranych zabytków oraz listę wszystkich muzealiów na ekspozycji, z ich podstawowymi danymi i fotografiami.
Wystawa, zorganizowana z okazji otwarcia nowej siedziby muzeum na warszawskiej Cytadeli, opowiada o powstawaniu kolekcji, źródłach i sposobach pozyskiwania obiektów, współpracy z licznymi instytucjami oraz ogromnym wkładzie darczyńców w budowanie zbiorów Muzeum Historii Polski. Stanowi także okazję do refleksji na temat znaczenia oryginalnych zabytków w tworzeniu muzealnej narracji o historii Polski i Polaków.
Są w życiu momenty, w których „szata zdobi człowieka” – ubiór ma znaczenie i trzeba na to zwrócić szczególną uwagę.
Dlaczego? Wpadka w doborze ubrań na randkę, ślub kolegi, na spotkanie w pracy lub wizytę w teatrze naraża nas na spalenie się ze wstydu i negatywnie wpływa na pewność siebie.
Michał „Mr Vintage” Kędziora ma na to gotowe odpowiedzi. W swoim kompleksowym poradniku dla mężczyzn podpowiada, jak się ubrać na 59 okazji wymagających odpowiedniego dopasowania stroju.
Symbols are all around us – some mysterious, some timeless, some arcane and some prosaic. But what are their origins? What does the infinity symbol really signify? Do you understand yin and yang? And why is the swastika really a good luck sign?
This enticing gift book explores the world of classic symbols and signs, revealing the deep meaning and often quirky history behind each one. From the ouroboros and the ankh to the menorah, caduceus and astrological signs, the book ranges widely across the world’s most recognized symbols.
With one symbol per page, accompanied by an explanation and history, and printed on high quality paper with a special binding, Classic Symbols is a unique and attractive book that will appeal to a broad range of readers, both as a gift and as a source for tattoo designs and other creative projects.
No understanding of Chinese civilization is possible without a grasp of Taoism, the philosophy that has shaped not just Chinese spirituality but also art, science and politics. And it was in the Tao Te Ching, written around 300BC, that the fundamental beliefs of Taoism were first gathered. This short, wise but very humble book went on to influence on philosophy, religion and politics. In a compellingly simple rhetorical style the book addresses how to live a simple, peaceful and harmonious life, how to rid oneself of desires and free society of institutions that promote greed. This dual-language edition of Tao Te Ching presents the original Chinese characters with a new translation on the facing page, and is illustrated throughout to make an attractive gift edition in traditional Chinese hand binding. With a new introduction that discusses the questioned authorship of the text and editorial notes, all 81 brief chapters are included, ranging from advice for politicians to wise words for the everyday person. Of immense influence across millennia, Tao Te Ching Illustratedis a classic text richly deserving this exquisite edition.
The 2,500 year old Yi-jing or I Ching, translated as the ‘Book of Changes’, is an ancient Chinese work of divination and prophesy. Dating from the 4th century BCE, it is traditionally consulted by performing complex routines of dropping bundles of dried grass stalks. The particular patterns formed when six stalks are dropped are represented by 64 symbols called hexagrams, which show every possible combination of broken and unbroken stalks. The Book of Changes tells how to interpret the hexagrams to decide which is the best approach or action in a given situation. I Ching Illustrated features the 64 hexagrams and their successive interpretations, including the Judgment, written by King Wen in the 12th Century BCE, The Commentary and The Image (both attributed to Confucius, 6–5th Century BCE), and The Lines, written by King Wen’s son. Accompanying The Lines are present-day interpretative texts. Beautifully produced in traditional Chinese binding with 75 illustrations that make the perfect gift edition, this book will allow anyone fascinated by the traditional philosophies of the East to follow in the footsteps of Confucius and use the I Ching to predict their destiny.
Gaining insight into our deeper selves through the use of divination tools to help decide future actions has preoccupied mankind since ancient times. In Europe, cards which became known as Tarot have been used to map the soul and predict the future since the 16th century. The 78 cards in the Tarot deck each has its own imagery, symbolism and story. This beautiful hand-bound edition showcases each card from the Rider-Waite set, the one most commonly used by Tarot readers. Practitioners believe that the 22 Major Arcana cards represent life’s karmic and spiritual lessons, and the 56 Minor Arcana cards reflect the trials and tribulations of everyday life. Tarot offers an elegantly presented, concise guide to the 78 cards, from number 0, The Fool – who represents unlimited potential, through The Hermit – who represents a break from everyday life, to number 21, The World – which indicates a sense of wholeness, completion and fulfilment.
In Catholicism, sainthood is the highest state of holiness any mortal can achieve during this life – or the next. There are more than 10,000 official saints – some are exemplary models, others extraordinary teachers, while some have worked miracles or changed the lives of millions through their guidance and good works.
Arranged in chronological order, the book covers all the major saints, from St Paul, the Apostle who did most to spread Christianity following the death of Christ, and established Christian communities in Asia Minor – to Pope John Paul II, famous for being a peacemaker and providing spiritual inspiration during the fall of communism. In between, this compact volume covers well-known historical figures such as Joan of Arc, who defended the honour of France in the Medieval era, the philosopher and theologian Thomas Aquinas, and lesser-known saints such as Zita, the 13th century patron saint of maids and domestic servants.
Beautifully produced in traditional Chinese binding and with 150 illustrations and artworks
of saints from every part of the world, this book will fascinate anyone interested in inspiring – and often very human – religious figures from Biblical times to the present.
Ancient Egyptians imagined the afterlife as a kind of journey you had to make to get to paradise – but it was quite a hazardous journey so you would need help along the way. So spells and magic formulas written on papyrus were placed in coffins and burial chambers and believed to protect and aid the deceased in duat, or the underworld. These funerary texts were developed over many centuries into individualized collections known as the Book of the Dead. One of the best-known versions, the ‘Papyrus of Ani’, is featured here.
Some 192 spells are known, although no single manuscript contains them all. The spells are designed to give the dead mystical knowledge in the afterlife, offer incantations to help preserve different parts of the deceased, and protect the dead from hostile forces. Some of the spells are to make sure you can control your own body after death. The ancient Egyptians believed that a person was made up of different elements: body, spirit, name, heart, all embodiments of a person, and they were afraid that these elements would disperse when you died.
Presented in a high-quality Chinese-bound format with accompanying illustrations, Egyptian Book of the Dead is an ideal resource of esoteric wisdom for anyone interested in Ancient Egyptian notions of death and the path to the afterlife.
Written around 1645, Miyamoto Musashi’s Five Rings is a classic Japanese work on mastery in swordsmanship, leadership and conflict. Musashi was a swordsman, philosopher and strategist, and today his work remains of influence not only in the realm of martial arts but in the business world, too. Musashi’s no-nonsense approach to the martial arts and combat includes eliminating technical flourishes, understanding that technique should simply be understood as defeating your opponent, and appreciating that the same qualities apply in both small- scale and large-scale conflicts. Repeatedly, he stresses the importance of learning through practice, rather than merely reading about them. Produced in a handy pocket format, Five Rings is presented in an illustrated pocket edition with a modern translation.
Written in the 6th century BC, Sun Tzu’s The Art of War is still used as a book of military strategy today. Napoleon, Mae Zedong, General Vo Nguyen Giap and General Douglas MacArthur all claimed to have drawn inspiration from it. And beyond the world of war, business and management gurus have also applied Sun Tzu’s ideas to office politics and corporate strategy. Using a new translation by James Trapp and including editorial notes, this edition of The Art of War lays the original Chinese text opposite the modern English translation. The book contains the full original 13 chapters on such topics as laying plans, attacking by stratagem, weaponry, terrain and the use of spies. Sun Tzu addresses different campaign situations, marching, energy and how to exploit your enemy’s weaknesses. Of immense influence to great leaders across millennia, The Art of War is a classic text richly deserving this exquisite edition.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?