13-kartkowy kalendarz pionowy, spiralowany, o wymiarach 297 420 mm, drukowany na matowym kredowym papierze, o gramaturze 170 gsm.Indeks dzieł Stanisława Wyspiańskiego. znajdujących się w kalendarzu:Dziewczynka gasząca świecę, 1893Macierzyństwo (Matka karmiąca dziecko), 1902Caritas (Madonna z Dzieciątkiem), fragment, 1904Dziewczynka w czerwonej sukience w grochy, 1895Portret Honoraty Leszczyńskiej, 1894Portret dziewczynki, około 1891Autoportret, fragment, 1902Portret Józia Feldmana, fragment, 1905Portret Elizy Pareńskiej, 1905Śpiące dziecko na poduszce, 1902Dziewczynka w czerwonej sukience, 1895Portret Marii Waśkowskiej, 1894
Kalendarz 13-kartkowy na 2027 rok w formacie A3 (297420 mm) wydrukowany na kredowym papierze o gramaturze 170g.Indeks dzieł Olgi Boznańskiej znajdujących się w kalendarzu:Portret kobiecy - Cyganka, 1888Japonka, 1889Bretonka (wersja II ), 1890Ze spaceru, 1889Dziewczynka z chryzantemami, 1894Portret Paula Nauena, 1893Portret kobiety w białej sukni na tle wnętrza, 1890Portret pani Horainowej, 1908Portret dziewczynek, Heleny i Władysławy Chmielarczyk, 1906W oranżerii, 1890Studium dziewczyny w kapeluszu z piórkiem, 1897Autoportret, 1898
Kalendarz 13-kartkowy na 2027 rok w formacie A3 (297420 mm) wydrukowany na kredowym papierze o gramaturze 170 g.Indeks dzieł Jacka Malczewskiego znajdujących się w kalendarzu:Portret narzeczonej, 1887Derwid, 1902Portret Tadeusza Błotnickiego z Meduzą, 1902Hamlet polski - Portret Aleksandra Wielopolski-ego, 1903Portret Feliksa Jasieńskiego, 1903Pierwiosnek - Portret własny z żoną, 1905Portret Zofii Atteslander, 1908Ellenai, 1910Portret kobiety na tle gaju jarzębinowego, 1917Portret kobiety na tle jarzębiny, 1917Na jednej strunie - Autoportret, 1908Aniele, pójdę za tobą, 1901
Kalendarz na 2027 rok w formacie A3 (297420 mm) z ilustracjami Zofii Stryjeńskiej, wydrukowany na papierze kredowym o gramaturze 170 g/m2.Indeks dzieł Zofii Stryjeńskiej znajdujących się w kalendarzu:Korowód z jeleniem, 1925Zaloty, po 1945W karczmie, ok. 1939Kąpiące się, ok. 1935W łodzi, ok. 1935Spóźniony gość, ok. 1965Dziewczyna i myśliwy, po 1930Gra w karty, po 1930Zaloty huculskie, po 1935Rodzina rybaka, po 1935Żebraczka z dzieckiem, 1937Matka Boska, 1941
Kalendarz 13-kartkowy na 2027 rok z ilustracjami obrazów Józefa Chełmońskiego w formacie A3 (420297 mm) wydrukowany na kredowym papierze o gramaturze 170 g.Indeks dzieł Józefa Chełmońskiego znajdujących się w kalendarzu:Sielanka. Przed Burzą, 1885Babie lato, 1875Dropie, 1886Burza, 1896Matula są!, 1871Wilga i kraska, 1896Bociany, 1900Powrót z łąk, 1911Pastuszkowie przy ognisku, przed 1900Staw w Radziejowicach, 1898Świt. Królestwo Ptaków, 1906Czwórka, 1881Sprawa u wójta, 1873
Kalendarz 13-kartkowy na 2027 rok w formacie A3 (297420 mm) wydrukowany na kredowym papierze o gramaturze 170g.Indeks dzieł Aleksandra Gierymskiego znajdujących się w kalendarzu:Studium portretowe, 1870-1872Siesta włoska II, po 1876Żydówka z pomarańczami, 1880-1881Dama rokokowa, 1881W altanie, fragment, 1882Widok okolic zamku Kufstein II, 1889Powiśle, 1883Anioł Pański, 1890Dziewczyna z Bronowic, 1893-1894Trumna chłopska, fragment, 1894Chłop z Bronowic, około 1895Most Ludwika w Monachium, 1896-1897
Kontynuacja popularnego "Leksykonu Dzikich Kobiet" - tym razem poświęcona mitologicznym wizerunkom matek. Macierzyństwo od wieków zajmuje szczególne miejsce w mitologiach świata. Boginie, opiekunki i matki-stworzycielki symbolizują siłę, życie i przemianę. "Leksykon Dzikich Matek" odkrywa te różnorodne wizerunki, ukazując bogactwo znaczeń i emocji związanych z byciem matką w wymiarze mitycznym i symbolicznym.Podobnie jak w poprzednim tomie teksty łączą rzetelną wiedzę z fascynującą opowieścią, a oprawę wizualną tworzą wyraziste ilustracje - które wzbogacają lekturę, nadając każdej bohaterce niepowtarzalny rys. To publikacja idealna dla miłośników mitologii, symboliki kulturowej oraz tych, którzy chcą spojrzeć na temat macierzyństwa z zupełnie nowej perspektywy.
"Gustav Klimt - zeszyt do kolorowania" to propozycja dla każdego, kto jest zafascynowany Wiedeńską Secesją i poszukuje relaksującej, a jednocześnie kreatywnej podróży do świata złota i symboliki..To nie tylko doskonały sposób na wyciszenie i kreatywna zabawę z kredkami, flamastrami czy nawet brokatowymi żelopisami, ale również wyjątkowa okazja, by zagłębić się w charakterystyczne dla artysty ornamenty, skomplikowane wzory geometryczne i motywy kobiecej zmysłowości - znaki rozpoznawcze jednego z najbardziej wpływowych artystów przełomu wieków
Niniejszy album to wizualna opowieść o miejscu, które wymyka się prostym definicjom. Czym są Bieszczady i gdzie się właściwie znajdują? Dla wielu granice tej górskiej krainy rozciągającej się na południowo-wschodnim krańcu Polski pozostają płynne i niejednoznaczne. Prawdziwe Bieszczady to bowiem przede wszystkim unikalny klimat oraz bezkresna przestrzeń na marzenia i wspomnienia. Wprowadzenie autorstwa Roberta Bańkosza - przewodnika i wybitnego znawcy regionu - otwiera tę opowieść, którą dopełniają fotografie rozległych połonin, dzikiej przyrody oraz śladów dawnej architektury. To zaproszenie do świata, który mimo upływu lat zachował swój niepowtarzalny charakter i jest bliski sercu każdego wędrowca.
Szósty album z bestsellerowej serii "Beksiński" to kolejna odsłona niezwykłego świata wyobraźni Zdzisława Beksińskiego (1929-2005) - artysty, którego dzieła niezmiennie fascynują i poruszają. W publikacji znalazły się wybrane prace malarza - intrygujące, pełne tajemnicy, niepokojące, a jednocześnie urzekające perfekcją formy i głębią wizji.Twórczość Beksińskiego od lat inspiruje i zachwyca odbiorców w Polsce i na świecie. "Beksiński 6" to wyjątkowa propozycja zarówno dla wiernych miłośników jego sztuki, jak i dla tych, którzy dopiero chcą ją odkryć.Całość wzbogaca tekst Wiesława Banacha - historyka sztuki, wieloletniego dyrektora Muzeum Historycznego w Sanoku, a prywatnie przyjaciela artysty - który wprowadza czytelnika w kontekst powstawania tych wyjątkowych dzieł.
Szósta miniatura albumu z bestsellerowej serii "Beksiński" to kolejna odsłona niezwykłego świata wyobraźni Zdzisława Beksińskiego (1929-2005) - artysty, którego dzieła niezmiennie fascynują i poruszają. W publikacji znalazły się wybrane prace malarza - intrygujące, pełne tajemnicy, niepokojące, a jednocześnie urzekające perfekcją formy i głębią wizji.Twórczość Beksińskiego od lat inspiruje i zachwyca odbiorców w Polsce i na świecie. "Beksiński 6" to wyjątkowa propozycja zarówno dla wiernych miłośników jego sztuki, jak i dla tych, którzy dopiero chcą ją odkryć.Całość wzbogaca tekst Wiesława Banacha - historyka sztuki, wieloletniego dyrektora Muzeum Historycznego w Sanoku, a prywatnie przyjaciela artysty - który wprowadza czytelnika w kontekst powstawania tych wyjątkowych dzieł.
Wybór wierszy ks. Jana Twardowskiego, związanych z cyklem roku kalendarzowego, rytmem miesięcy, sygnalizowanych świętami, zwyczajami, zmianami zachodzącymi w przyrodzie. Poezje zostały bogato zilustrowane nastrojowymi i symbolicznymi fotografiami.
"Ludzie czerwonego słońca" to niezwykła książka, która łączy świat literatury i malarstwa. Zwięzła, wyrazista proza Rafała Wojasińskiego i charakterystyczne, oryginalne malarstwo Franciszka Maśluszczaka. Dwa światy przenikają się i nadają nowy wymiar każdej ze sztuk. Książka skłania do refleksji nad tym, czy jesteśmy w stanie zrozumieć prawdziwe źródła zła i czy nasza wolna wola nie jest jedynie iluzją. Podejmuje zagadnienie sensu cierpienia - czy ból i życiowy ciężar są błędem natury, czy może niezbędnym elementem istnienia, bez którego życie straciłoby rację bytu.
Jan Bułhak jest uważany za ojca polskiej fotografii i twórcę estetyki bułhakowskiej. Był założycielem Fotoklubu Wileńskiego oraz współzałożycielem Fotoklubu Polskiego i Związku Polskich Artystów Fotografów. Wykonał dokumentację fotograficzną architektury wielu miast, m.in. Grodna, Lublina, Krakowa, Warszawy, Wilna czy Zamościa. Wydawał również pocztówki ze swoimi fotografiami. Stworzył pojęcie fotografiki, wyodrębniając tę gałąź grafiki, która tworzona jest za pomocą technik fotograficznych, i chcąc ją odróżnić od fotografii reporterskiej czy technicznej. Niestety, jego pracownia w Wilnie, wraz z cennymi negatywami, spłonęła w czasie walk o miasto. Po wojnie artysta dokumentował zniszczenia wojenne Wilna, a po przymusowym przesiedleniu w nowe granice Polski również polskich miast
"Jacek Yerka - zeszyt do kolorowania" to propozycja skierowana do wszystkich miłośników kolorowanek oraz sztuki współczesnej, którzy pragną osobiście wkroczyć do świata realizmu magicznego. To wyjątkowa gratka dla tych, którzy nie tylko podziwiają oniryczne wizje mistrza, ale także sami chętnie sięgają po plastyczne przybory, by współtworzyć niezwykłe krainy z pogranicza snu i jawy.Zeszyt zawiera starannie dobrane ilustracje oparte na twórczości artysty. Obok reprodukcji danego dzieła umieszczono precyzyjny szablon do samodzielnego wypełnienia. Dzięki temu każdy, kto sięgnie po ten zeszyt, będzie mógł zmierzyć się z misternymi detalami charakterystycznymi dla surrealizmu Yerki - od baśniowych maszyn, po domy wyrastające z drzew. Każdy kolorujący ma szansę w swojej wersji zbliżyć się do oryginalnej, ciepłej palety barw artysty lub przeciwnie - nadać obrazom własne, zaskakujące kolory, całkowicie zmieniając ich dotychczasowy charakter i odkrywając nowe wymiary wyobraźni.
Album "Witkiewicz (ojciec). Malarstwo" ukazuje mniej znane, lecz niezwykle istotne oblicze twórczości Stanisława Witkiewicza (1851-1915) - malarza, pisarza, krytyka sztuki, a zarazem jednego z najważniejszych twórców polskiej kultury przełomu XIX i XX wieku. Artysta, znany przede wszystkim jako twórca stylu zakopiańskiego w architekturze, pozostawił również bogaty i różnorodny dorobek malarski, który do dziś zachwyca siłą wyrazu i głębokim zakorzenieniem w polskim pejzażu. Tworzył realistyczne kompozycje rodzajowe, podejmował tematykę historyczną, lecz to pejzaże tatrzańskie stały się jego najpełniejszym malarskim wyrazem. Artysta z niezwykłą wrażliwością oddawał nastrój, światło, barwy, fascynowały go odbicia i cienie na śniegu, zmienność pór roku, zjawiska atmosferyczne i rządzące nimi żywioły.Niniejszy album pozwala odkryć Stanisława Witkiewicza jako malarza - poetę krajobrazu, którego dzieła do dziś poruszają głębią obserwacji i siłą artystycznego przekazu
Niniejszy album prezentuje wybrane dzieła Bronisławy Rychter-Janowskiej (1868-1953) - wybitnej malarki, publicystki, podróżniczki, związanej z Krakowem, której twórczość stanowi cenny zapis życia codziennego, architektury i pejzażu przełomu XIX i XX wieku. Artystka, znana z realistycznego stylu i zamiłowania do detalu, przez dekady dokumentowała otaczający ją świat - z czułością, precyzją i głębokim wyczuciem jego rytmu. Ulubionymi tematami prac malarki były krajobrazy, polskie dwory i kościółki - motywy, które oddawała z niezwykłą wrażliwością i szacunkiem dla tradycji. Jej obrazy, pełne światła, spokoju i harmonii, są świadectwem epoki, a zarazem osobistego spojrzenia na świat, w którym codzienność splata się z pięknem i duchowością.
"Aleksander Gierymski" wyjątkowy album poświęcony malarskiej twórczości, wybitnego artysty epoki realizmu i wczesnego impresjonizmu, artysty, którego prace wyprzedzały swój czas. Gierymski, choć związany z nurtem realizmu, rozwinął indywidualny styl, wyróżniający się subtelnym podejściem do koloru i światła. Malował zarówno pejzaże, jak i sceny rodzajowe, często o tematyce miejskiej. Najpiękniejsze i najbardziej znane obrazy, takie jak Żydówka z pomarańczami czy Trumna chłopska, na nowo ożywają na kartach tego wyjątkowego albumu. Warstwę ilustracyjną wzbogaca historyczno-monograficzny tekst nt. życia i twórczości Gierymskiego autorstwa dr Stefanii Krzysztofowicz-Kozakowskiej. To nie tylko album - to podróż przez życie i epokę Gierymskiego, pełną pasji, samotności i artystycznego geniuszu. Idealny dla miłośników sztuki, kolekcjonerów oraz wszystkich, którzy pragną na nowo odkryć piękno polskiego malarstwa.
Alfons Mucha (1860-1939). Był czeskim malarzem, ilustratorem i grafikiem, uznawanym za jednego z najwybitniejszych przedstawicieli secesji. Mucha zdobył międzynarodową sławę dzięki swoim charakterystycznym plakatom, zwłaszcza tym tworzonym dla słynnej aktorki Sarah Bernhardt. Jego styl wyróżniał się ornamentalnością, delikatnymi liniami, pastelowymi kolorami i wizerunkami kobiet otoczonych roślinnymi motywami. Po latach spędzonych w Paryżu i innych miastach Europy, Mucha powrócił do ojczyzny, gdzie stworzył swoje największe dzieło - monumentalny cykl malarski "Epopeja słowiańska", przedstawiający historię narodów słowiańskich. Album prezentuje blisko 60 dzieł tego artysty.
Najnowszy tomik w serii "Fotografia", w którym dotychczas ukazały się minialbumy o Zdzisławie Beksińskim i Janie Bułhaku, prezentuje zdjęcia wykonane przez jednego z najwybitniejszych twórców początku XX wieku - Stanisława Ignacego Witkiewicza (Witkacego).Ten niezwykle zdolny artysta był nie tylko malarzem i dramaturgiem, lecz także fotografem. Tematem jego zdjęć byli głównie członkowie rodziny, przyjaciele i ukochane, w tym tragicznie zmarła Jadwiga Janczewska. Witkacy fotografował również Tatry, Zakopane oraz zagraniczne miejscowości, które odwiedzał między innymi z ojcem Stanisławem Witkiewiczem. Na szczególną uwagę zasługują także autoportrety, na których nierzadko pokazywał siebie w humorystyczny sposób - warto chociażby wymienić słynne "Miny".Minialbum opatrzony wstępem Zofii Radwańskiej prezentuje najciekawsze fotografie Witkacego zgromadzone w Muzeum Tatrzańskim w Zakopanem.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
