W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
W swoich wspomnieniach Maria Stangret-Kantor kreśli niezwykle barwny obraz życia artystycznego (i związanego z nim życia towarzyskiego) swoich czasów. Chociaż najważniejszym polem jej sztuki zawsze było malarstwo, to nie sposób pominąć w jej twórczym dorobku wielkich kreacji aktorskich w Teatrze Cricot 2 czy udziału w happeningach Tadeusza Kantora. Przez ponad 30 la małżeństwa Maria i Tadeusz stanowili nierozłączną parę artystów wzajemnie się inspirujących i wspierających. Maria była nie tylko czołową aktorką w Teatrze Cricot 2, odtwórczynią wybitnych ról m.in. w „Kurce wodnej”, „Nadobnisiach i koczkodanach”, „Umarłej klasie”, „Wielopolu-Wielopolu”, ale także pierwszą powierniczką, krytyczką i współpracowniczką Kantora w czasie powstawania spektakli. W powyższej książce autorka wiele miejsca poświęca swojej twórczości plastycznej, opisuje powody metamorfoz swego malarstwa,od najwcześniejszych informeli i „pejzaży kontynentalnych” po cykle „hommages”. Pisze o swoich inspiracjach, artystycznych podróżach, odkryciach i spotkaniach. Warto zaznaczyć, iż jest to pierwsza publikacja wspomnień Marii Stangret-Kantor. Tekst ilustrują liczne fotografie – zarówno reprodukcje prac artystki, jak i zdjęcia ze spektakli w których występowała, oraz zupełnie prywatne fotografie dwójki artystów i ich przyjaciół. Wiele z nich pochodzi z prywatnego archiwum artystki i nie było dotąd prezentowanych.
Katalog wystawy Tadeusz Kantor. Cholernie spadam! „Trzeba iść… Trzeba mi przebyć drogę do końca. Będziecie się, Szanowne Panie i Szanowni Panowie, na to patrzeć… A potem możecie o mnie zapomnieć!” Tadeusz Kantor Fragment wypowiedzi ze spektaklu Nigdy tu już nie powrócę, 1988 Ta wieloautorska monografia obejmuje szereg zagadnień metodologicznych – od analizy hermeneutycznej, filozofii fenomenów, poprzez semiologiczną interpretację obrazów aż do interpretacji psychoanalitycznej – w odniesieniu do ostatniego etapu twórczości Tadeusza Kantora. Artykuły czołowych polskich specjalistów-kantorologów oraz innych osób zaproszonych do współpracy przez Cricotekę, oscylując wokół intymnego autoportretu Tadeusza Kantora i jego uobecniania się w sztuce teatralnej i plastycznej. Znajdziemy tu teksty Zofii Gołubiew – Dyrektor Muzeum Narodowego w Krakowie, Michała Kobiałki – profesora w Departament of Theatre Arts&Dance na Uniwersytecie w Minnesocie w USA, Katarzyny Fazan – wykładowcy w Katedrze Teatru i Dramatu Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Krakowie, Włodzimierza Szturca – profesora w Katedrze Teatru i Dramatu Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej w Krakowie, Małgorzaty Paluch-Cybulskiej – historyka sztuki, wieloletniego pracownika oraz kierownika Archiwum Ośrodka Dokumentacji Sztuk Tadeusza Kantora Cricoteka, Huberta Francuza – antropologa kultury i doktoranta w Instytucie Etnologii i Antropologii Kulturowej UJ oraz Katarzyny Motyki i Lucjana Wojcieszka – psychologów oraz pracowników krakowskich ośrodków psychoterapii. W katalogu, oprócz tekstów, znajdziemy zdjęcia obiektów przestrzennych z wystawy „Tadeusz Kantor. Cholernie spadam!” oraz reprodukcje obrazów będących jej częścią.
Gdy Jim Hutton po raz pierwszy zobaczył Freddiego, nie rozpoznał wielkiej gwiazdy rocka. Także w kolejnych latach nie traktował go jak idola. Zostali przyjaciółmi, nierozłącznymi kompanami i kochankami. Ekscentryczny i kontrowersyjny na scenie, w życiu prywatnym Freddie Mercury był wrażliwym i serdecznym mężczyzną. Uwielbiał wystawne imprezy, ale też pragnął bliskości i uczucia.Hutton pisze szczerze, ale z klasą. Jego historia jest jak przepustka do nieznanego świata muzycznej legendy, daleka od sensacji rodem z brukowej prasy. Jest opowieścią pełną osobistych wspomnień oraz intymnych szczegółów. Hołdem dla Freddiego człowieka, którego świat nigdy naprawdę nie poznał.Freddie Mercury był szczerym człowiekiem i zasługuje na szczerą opowieść.Jim Hutton
Podręcznik został oparty na nowatorskim podejściu do muzyki. Dostarcza nie tylko wiedzę teoretyczną, ale też kształtuje praktyczne umiejętności muzyczne.
Układ publikacji jest przejrzysty i uporządkowany. Podręcznik zawiera między innymi informacje na temat cech charakterystycznych tańców narodowych i instrukcje ich wykonania. Opisane jest w nim pojęcie folkloru, charakterystyka polskiej muzyki ludowej i kultura muzyczna innych krajów. Podręcznik zawiera liczne zdjęcia, tabele i ilustracje, które wraz z podpisami ułatwiają zrozumienie poruszanych tematów. Poziom podręcznika jest dostosowany do możliwości uczniów.
IGNACY FELIKS DOBRZYŃSKI (1807-1867)
Koncert fortepianowy As-dur op.2*
Piano Concerto in A flat major, op.2
1 Allegro moderato 15:37
2 Andante espressivo 10:03
3 Rondo. Vivace ma non troppo 10:00
FRYDERYK CHOPIN (1810-1849)
II Koncert fortepianowy f-moll op.21
Piano Concerto No.2 in F minor, Op.21
1 Maestoso 15:08
2 Larghetto 9:11
3 Allegro vivace 8:34
JERZY STERCZYŃSKI, fortepian / piano Steinway
New Polish Philharmonic
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Rzeszowskiej
ADAM NATANEK, dyrygent / conductor
*Pierwsze nagranie w historii fonografii / A World Premiere Recording
PIEŚNI POLSKIE / POLlSH SONGS
FRYDERYK CHOPIN (1810-1849)
1 Piosnka litewska (Ludwik Osiński) op. 74 nr 16 2:03
2 Melodia (Zygmunt Krasiński) op. 74 nr 9 3:02
3 Precz z moich oczu (Adam Mickiewicz) op. 74 nr 6 3:23
4 Leci liście z drzewa (Wincenty Pol) op. 74 nr 17 5:35
MIECZYSŁAW KARŁOWICZ (1876-1909)
5 Nie płacz nade mną (Jan Iwański) op. 3 nr 7 1:42
6 Zasmuconej (Kazimierz Gliński) op.1 nr 1 2:40
7 Mów do mnie jeszcze (Kazimierz Przerwa-Tetmajer) op.3 nr 1 1:42
8 Śpi w blaskach nocy (Henryk Heine-Maria Konopnicka) op. 3 nr 5 1 :31
9 Idzie na pola (Kazimierz Przerwa-Tetmajer) op. 3 nr 3 1 :14
10 Na spokojnym (Kazimierz Przerwa-Tetmajer) op. 3 nr 4 2:06
11 Smutna jest moja dusza (Kazimierz Przerwa-Tetmajer) op. 1 nr 6 2:09
12 Pod jaworem (słowa ludowe) 1:03
13 Po szerokim (Kazimierz Przerwa-Tetmajer) 1:43
14 Skąd pierwsze gwiazdy (Juliusz Słowacki) op. 1 nr 2 1 :53
15 O, nie wiesz! (Leopold Meyet) 2:04
16 Z erotyków (Jan Waśniewski) op. 3 nr 2 1:00
17 Na śniegu (Maria Konopnicka) op. 1 nr 3 2:24
18 Pamiętam ciche (Kazimierz Przerwa-Tetmajer) op. 1 nr 5 1:47
19 Z nową wiosną (Czesław Jankowski) 3:04
STANISŁAW MONIUSZKO (1819-1872)
20 Pieśń wieczorna (Władysłw Syrokomla) 2:47
21 Złota rybka (Jan Zachariasiewicz) 2:09
22 Kozak (Jan Czeczot) 4:06
23 Ojcze z niebios, opr. Marian Sawa 3:01
24 Za chlebem ["Góralu czy ci nie żal"] (Michał Bałucki) opr. Marian Sawa 3:39
25 Kurdesz (Franciszek Bohomolec) opr. Marian Sawa 1:30
26 Boże coś Polskę (Alojzy Feliński) opr. Marian Sawa 4:07
STEFANIA TOCZYSKA, mezzosoprano
JANUSZ OLEJNICZAK, piano
Mikołaj Gomółka (ca 1535-1609) - Jan Kochanowski Melodie na psałterz polski
1 Psalm LXXXI - Radujcie się Bogu nawysszemu / Exuttate Deo adiulori nostro 1:42
2 Psalm XI - Panu ja ufam / In Domino confido 2:35
3 Psalm CXXXIII - Jako rzecz piękna, jako rzecz przyjemna / Ecce quam bonum et quam incundum 1:38
4 Psalm XLV (b) - Serce mi każe śpiewać Panu swemu / Eructavit cor meum verbum bonum 1:10
5 Psalm CXXXVII - Siedząc po niskich brzegach Babilońskiej wody / Super flumina Babylonis 1:31
6 Psalm CVIII - Ochotną myśl, ochotne serce w sobie czuję / Paratum cor meum 1 :07
7 Psalm XXIX - Nieście chwałę, mocarze, Panu mocniejszemu / Afferte Domino, filii Dei 1:39
8 Psalrn I - Szczęśliwy, który nie był między złymi w radzie / Beatus vir qui non abiit in consilio impiorum 1:24
9 Psalm XIV - Głupi mówi w sercu swoim / Dixit insipiens in corde suo 1:56
10 Psalm CIII - Błogosław, duszo moja, Panu swojemu / Benedic, anima mea, Domino 1:08
11 Psalm LXV - Królu na ziemi i na wielkim niebie / Te decet hymnus, Deus, in Sion 0:56
12 Psalm LXXVII - Pana ja wzywać będę dokądem żywy / Voce mea ad Dominum clamavi 1:26
13 Psalm CXIX - Szczęśliwi, którzy się Pańskim zakonem sprawują / Beati immaculati in via 1:54
14 Psalm XXX - Będę Cię wielbił, mój Panie / Exaltabo te, Domine 1:06
15 Psalm CXIV - Na ten czas. gdy Żydowie dostawszy swobody / In exitu lsrael de Aegypto 1:41
16 Psalm LVI - Zmiłuj się nade mną, Boże litościwy / Miserere met, Deus, quoniam conculcavit me homo 1:09
17 Psalm XII - Zachowaj mię, o Sprawco / Salvum me fac, Domine 1:09
18 Psalm XCIX - Pan króluje, który włada anioły lotnemi / Dominus regnavit, irascentur populi 1:15
19 Psalm CXLII (b) - Pana wołam, Pana proszę / Voce mea ad Dominium clamavi 1:11
20 PsalmXXIV - I ziemia i cokolwiek na niej sie najduje / Domini est terra, et plenitudo eius 1:21
21 Psalm CL - Chwalcie Pana z Jego świątobliwości / Laudate Dominum in sanctis eius 1:40
22 Psalrn XL - Czekałem z cierpliwością, a Pan mię obaczył / Expectans expectavi Dominum 1 :29
23 Psalm CXXX - W troskach głębokich ponurzony / De profundis clamavi ad te, Domine 1 :28
24 Psalm LXX - Boże wiecznej mocy / Deus, in adiutorium meum intende 1:47
25 Psalm XXII - Boże, czemuś mię / Deus, Deus meus 1 :09
26 Psalm CI - Ciebie, o Boże niezmierzony / Misericordiam et iudicium 1 :51
27 Psalm XCVII - Nowy monarsze możnemu / Cantate Domino canticum novum 1 :32
28 Psalm LXI - Usłysz me prośby, Boże władze wiecznej / Exaudi. Deus, deprecationem meam 1:18
29 Psalm CXVII - Wszelki naród, wszelkie plemię / Laudate Dominum, omnes gentes 1:44
30 Psalm LXII - Bogu dusza ufa moja / Nonne Deo subiecta erit anima mea 0:49
31 Psalm III - Mocny Boże,jakoż ich wiele powstało / Domine, quid multiplicati sunt 1:52
32 Psalm IX - Ciebie będę, Boże prawy, całym sercem wyznawał / Confitebor tibi, Domine, in toto corde meo 1:06
33 Psalm XCII - Słuszna rzecz, Panie, Tobie chwałę dawać / Bonum est confiteri Domino 1:16
34 Psalm XXV - Do Ciebie, Panie, wzdycha serce moje / Ad te, Domine, levavi animam meam 1:08
35 Psalm CXXXIV - Teraz, o wierni Pańscy służebnicy / Ecce nunc benedicite Dominum 1:23
36 Psalm XXXI - W Tobie ufność swą kładę / In Te, Domine, speravi 1:42
37 Psalm XXIII - Mój wiekuisty pasterz mię pasie / Dominus regit me 1:19
38 Psalm CXXXII - Pomni, Panie, Dawida i jego trudności / Memento, Domine, David 1:44
39 Psalm CXLV - Ciebie chwalę, Boże mój / Exaltabo te, Deus meus rex 1:12
40 Psalm L - Bóg wieczny, który wszystkim rozkazuje / Deus deorum, Dominus, locutus est 1:29
41 Psalm XCI - Kto się w opiekę poda Panu swemu / Qui habitat adiutorio Altissimi 1:16
42 Psalm XLVII - Kleszczmy rękoma wszyscy zgodliwie / Omnes gentes, plaudite manibus 1 :08
Warszawski Chór Kameralny / Warsaw Chamber Choir / Ryszard Zimak dyrygent / conductor
1997
Śpiewnik zawiera zbiór piosenek piosenek na każdą okazję: kolonie, obozy, wycieczki, ogniska i spotkania towarzyskie. Duża czcionka ułatwia korzystanie z książki.
Legendarny lider zespołu KAT w prowokującej rozmowie z Mateuszem Żyłą
Roman Kostrzewski – diabeł wcielony czy po prostu nietuzinkowy artysta? Głos z ciemności to nie tylko dzieje zespołu Kat i jego charyzmatycznego wokalisty, ale przede wszystkim historia człowieka, który od najmłodszych lat musiał się mierzyć z konsekwencjami przeszłości rodzinnej. Kostrzewski opowiada o dzieciństwie spędzonym w domu dziecka i o dojrzewaniu w PRL-u, ujawnia też kulisy pracy górnika i strajku w kopalni Rozbark po wprowadzeniu stanu wojennego. Wspomina początki Kata i jego drogę – z najistotniejszym przystankiem w Jarocinie – na metalowy szczyt. Omawiając niektóre swoje teksty, komentuje zachowania społeczne i bezlitośnie rozprawia się ze stereotypem „satanisty”.
Głos z ciemności to nie bilet do piekła ani relacja z czarnej mszy. To zaproszenie do trudnej, chwilami dramatycznej, często wesołej wędrówki z niezwykłym człowiekiem. „Do dzikich borów idę, dzikich gór”...
Doznałem objawienia – wylazły rzeczy, o których nie miałem pojęcia. Zupełnie zmieniłem spojrzenie na mojego frienda z branży.
- Titus, Acid Drinkers
Miałam wrażenie, jakby ten fascynujący gaduła Roman siedział tuż obok.
- Anja Orthodox
„Śpiewająco” opowiada swoją historię i mimo znacznego ciężaru gatunkowego samego tematu jego opowieść jest lekka i naznaczona pewną dozą romantyzmu.
- Wojciech Hoffmann, Turbo
Po przeczytaniu tej książki czuję jeszcze większy szacunek dla Romka. Stal uszlachetniona w ogniu jest najdoskonalsza.
- Peter, Vader
Romek opowiada w swoim stylu: gęsto, kolorowo i arcyciekawie. Polecam!
- Adam Nergal Darski, Behemoth
Fragment książki - Roman Kostrzewski. Głos z ciemności issuu.com/wydawnictwosqn/docs/kostrzewski_issuu
Książka Seniorzy i film stanowi studium na temat aktywności osób starszych w obszarze kultury filmowej. Autorka rozwija tezę o aktywizacji i integracji społecznej seniorów przez uczestnictwo w kulturze filmowej, a także wskazuje na określone działania oraz wybrane filmy, które mogą tę aktywizację wspomóc. Opracowanie to może stanowić interesującą lekturę dla badaczy zainteresowanych starzeniem się i starością człowieka-pedagogów, psychologów oraz animatorów kultury i organizatorów życia kulturalnego, jak również dla seniorów, ich rodzin i opiekunów, a także dla osób realizujących projekty oparte na międzypokoleniowym działaniu.
Znajdujemy w pracy szeroką panoramę poglądów na starość prezentowaną przez przedstawicieli takich dyscyplin wiedzy jak: psychologia, a w obrębie pedagogiki-pedagogika społeczna i andragogika oraz gerontologia społeczna i wychowawcza.[...] podjęty przez autorkę temat jest ważny przede wszystkim z racji świeżości i oryginalności ujęcia problemu relacji zachodzących pomiędzy osobami starszymi a kultura filmową. Rzeczywiście bowiem różne formy uczestnictwa osób, które przekroczyły 60 rok życia, stanowią płaszczyznę ich aktywizacji oraz integrowania się we wspólnocie bycia i przeżywania dzieł filmowych.
prof. nadzw. dr hab. Jerzy Semków
Książka zawiera 40 reprodukcji dzieł sztuki oraz 32 wiersze Kaczmarskiego, które stanowią swoistą, poetycką i bardzo osobistą interpretację tych dzieł.
Publikację, podzieloną na dwie części: Polskie muzeum i Muzea świata, wieńczy Epilog, w którym znalazł się wiersz Jacka Kaczmarskiego Sąd nad Goyą oraz osiem obrazów tego hiszpańskiego artysty, którego twórczość Kaczmarski podziwiał.
Książkę uzupełniają komentarze historyczno-plastyczne i literackie. Jedna z autorek, historyk sztuki, analizuje pierwotny kontekst powstania dzieł oraz ich symbolikę. Komentarz wzbogacają fragmenty obrazów, przybliżające czytelnikowi poszczególne elementy, postacie i detale. Druga autorka, filolog polski, pisze o wymowie wierszy i okolicznościach, w jakich Jacek Kaczmarski je tworzył.
Zaczyna się niewinnie. Od kupienia pierwszej filiżanki czy lampy. Zazwyczaj dlatego, że nam się podoba. Potem nadchodzi refleksja: jest stara, a może jest coś warta? Zaczynamy szukać, czytać. Powoli wdziera się do naszej świadomości coraz większy niepokój i chaos. Na tym etapie część albo przestaje się tym przejmować i zaczyna z niej pić herbatę, albo… natychmiast rzuca się w wir poszukiwań. Prawie każdy ma w sobie żyłkę odkrywcy. Odkryć skarb, taki prawdziwy, dużo warty. Kto nie marzył o tym w dzieciństwie? Ręka do góry!
Moda na vintage nie przemija. Tylko rzetelna wiedza o przeszłości może pomóc zrozumieć wartość współczesnego designu i nowych nadchodzących trendów we wzornictwie. Ile i czy można zarobić na starym serwisie po ciotce i szklanych wazonach zabranych z naszego rodzinnego domu? Jak dobrze wyceniać i jak nie przepłacać kupując? Jak rozpoznać i zrozumieć co, to znaczy dobry design i czy ważne jest przez kogo był projektowany? To poradnik nie tylko dla wytrawnych kolekcjonerów, ale dla wszystkich miłośników dobrego designu. Lekko napisany, bogato ilustrowany z praktycznymi poradami i wskazówkami. Zawiera informacje dla tych, którzy polują na rynkach staroci, ale także tych, którzy dopiero planują zacząć kolekcjonowanie dobrze zaprojektowanych, współczesnych przedmiotów użytkowych.
Beata Bochińska – historyczka designu, specjalistka zarządzania designem i rozwojem produktu, kolekcjonerka, była prezes Instytutu Wzornictwa Przemysłowego. Autorka kilkuset artykułów specjalistycznych, raportów i książek poświęconych designowi. Producentka i współautorka filmów. Wykładowczyni krytyki designu na Uniwersytecie Warszawskim i zarządzania rozwojem nowego produktu w SGH w Warszawie. Kuratorka międzynarodowych wystaw, jurorka konkursów projektowych.
Ta książka przeniesie Czytelnika nie tylko w spotykaną jedynie w operetce „krainę uśmiechu”, tak różną od naszej codzienności. Wraz z główną bohaterką pozwoli zajrzeć do teatru od strony kulis, poznać nieistniejącą już Warszawę i jej znakomitych mistrzów sceny, jak chociażby Ludwik Sempoliński czy Ada Sari. To właśnie Ada Sari niejako „podjęła” decyzję za młodą dziewczynę z pasją grywającą na fortepianie, żeby zaczęła śpiewać. Poznajemy drogę artystyczną, ale i codzienne życie gwiazdy. Już w trakcie lektury nieodparcie nasuwa się wniosek, że gwiazdorstwo, bycie gwiazdą, polega właściwie... na normalności. To publiczność okrzyknęła Elżbietę Ryl-Górską Primadonną Operetki Warszawskiej, primadonną polskiej powojennej operetki, primadonną o szczególnym uśmiechu… Uśmiechu gwiazdy, która oddaje w nim swoją klasę, osobowość i profesjonalizm, szacunek dla widzów i nieodzowną nutę tajemnicy. Przyciąga, może nieco kokietuje, a na pewno porusza ludzką ciekawość i wyobraźnię. W tajemniczy sposób przenosi do bardziej kolorowego świata. Tytułowa primadonna jest na scenie od 1953 roku do dziś, choć Operetki Warszawskiej już dawno nie ma, a sztuka operetkowa w Polsce chciałaby odzyskać należne jej miejsce. Miała niewiele ponad dwadzieścia lat, gdy odnosiła sukcesy na scenie Operetki Warszawskiej jako Baronowa w Życiu paryskim i Helena w Pięknej Helenie Offenbacha, czy Stasi w Księżniczce czardasza Kálmána…
Kto malował Stwórcę więcej niż śmiało, bo bardzo dosłownie wedle anatomii człowieczej?
Dlaczego w XV wieku podjęcie tematyki „rozbieranej” było możliwe tylko pod pretekstem ilustrowania Biblii? W jaki sposób obrazowanie grzechu pierwszych rodziców stało się szkołą malowania aktu?
Czy artyści zawsze malowali arkę Noego zgodnie z ówczesną wiedzą przyrodniczą? Dlaczego, już po odkryciach Kolumba, na płótnie XVI-wiecznego twórcy, obok słoni, żyraf czy tygrysów widzimy też latające smoki?
Czy na obrazie Wieża Babel Pietera Bruegla, oglądanym nawet z bliska, dostrzeżemy szczegóły, rozpoznamy, czym są plamki, punkciki, kreseczki? I jak to możliwe, że dzieło niderlandzkiego mistrza ożywa dopiero dzięki komputerowemu powiększeniu, a nie bezpośredniemu oglądowi?
Po czterech tomach Gawęd o sztuce oraz komplementarnym wobec nich tomie Gawędy o sztuce sakralnej Bożena Fabiani skupia się na tradycji starotestamentowej w sztuce europejskiej. Tam podstawą opowieści stały się epizody ewangeliczne zapisane w Nowym Testamencie, tym razem autorka sięga jeszcze głębiej, do korzeni sztuki religijnej, do dzieł inspirowanych Starym Testamentem. Pokazuje trwałość tradycji, ciągłość wątków, które przewijają się przez malarstwo i rzeźbę do początku XX wieku, a czasem nawet sięgają współczesności. Opisuje wybrane tematy zaczerpnięte z Biblii, skupiając się nie tylko na objaśnieniu tego, co przedstawiają dzieła, lecz także na życiu tych, którzy je tworzyli.
Stary Testament zawiera opowieści najróżniejsze: zadziwiające, niezrozumiałe, wzniosłe i okrutne, tętniące życiem i emocjami – i wszystko to autorka obserwuje na obrazach, tropiąc przy tym realia związane zarówno z epoką żydowskich patriarchów i królów, jak i z czasami artystów podejmujących tematy biblijne. Przygląda się, jak w ciągu wieków radzono sobie z trudnościami w wyobrażeniu człowieka i żywiołów, powietrza, światła, wody, jak ukazywano potężne emocje bohaterów biblijnych, zwłaszcza te najgroźniejsze – nienawiść, mściwość, zawiść. Autorka ściśle powiązuje historię z obrazem, wyjaśnia jego treść, pokazuje podejście malarza do tematu – tak różne w zależności od epoki i indywidualnych cech artysty.
Pisząc o sztuce, która wyrosła na glebie słowa pisanego, Bożena Fabiani stara się o równowagę słowa i obrazu. Każdy rozdział składa się z powtarzających się i przeplatających dwóch elementów – krótkiego streszczenia tekstu, który malarz miał za zadanie zilustrować (przy czym autorka obficie cytuje tekst biblijny), oraz z zestawu obrazów wraz z ich interpretacją, często wzbogaconą informacją o malarzu. Czasem, dla urozmaicenia i przełamania nadmiernej powagi opowieści, pozwala sobie omówić ilustracje niedotyczące bezpośrednio wątku głównego; i tak na przykład, pisząc o tytanicznej pracy XIX-wiecznego ilustratora Biblii Gustave’a Doré, przywołuje jego obraz z… Czerwonym Kapturkiem w łóżku z groźną babcią-wilkiem. Autorka robi to nie z roztargnienia, lecz celowo, żeby wywołać uśmiech na twarzy Czytelnika, a przy okazji pokazać niebywałą skalę zainteresowań autora, jako że Doré ilustrował najrozmaitsze gatunki literatury, nawet bajki.
Bożena Fabiani
Absolwentka Wydziału Historycznego Uniwersytetu Warszawskiego (1963), doktor nauk humanistycznych (1974), długoletni wykładowca historii kultury w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie (1975–2005), historyk, pisarka, poetka, pedagog, nauczyciel akademicki, tłumaczka i popularyzatorka wiedzy o sztuce. Autorka książek historycznych, artykułów naukowych i popularno-naukowych oraz utworów poetyckich. W kręgu jej zainteresowań pozostają: kultura i sztuka baroku, dzieje chrześcijańskiego Rzymu, kultura staropolska oraz biografie najbardziej znanych artystów. W latach 2000-2010 popularyzowała zagadnienia z zakresu historii sztuki na antenie 2 Programu Polskiego Radia w audycji Ewy Prządki W stronę sztuki. Wygłosiła wtedy około 300 gawęd. Część z nich - przejrzana i rozszerzona - znalazła się w serii książek Gawędy o sztuce.
Kto pierwszy rzucił kwestię „Nasi tu byli” na planie Seksmisji?
Kogo pierwotnie miał zagrać Wojciech Pszoniak w Ziemi obiecanej?
Co spowodowało konwulsje Karola Strasburgera brodzącego wśród nenufarów?
Dlaczego Roman Polański kazał wystrzelić z rakietnicy na planie Noża w wodzie?
Za co Mirosław Baka przepraszał Krzysztofa Kieślowskiego podczas pracy nad Krótkim filmem o zabijaniu?
Dziesięć kultowych filmów, które wszyscy oglądaliśmy i wspominamy z sentymentem. Poznajmy kulisy ich powstawania w ponurej rzeczywistości PRL. Andrzej Klim ubarwia swoją opowieść śmiesznymi, a niekiedy przerażającymi anegdotami z minionych czasów, wspomnieniami i opisami perypetii filmowców. Wprowadza czytelnika w świat peerelowskiej produkcji filmowej, przywołuje wydarzenia, o których wiedzą jedynie ich uczestnicy, a które szokują nawet dziś, po latach. Wspomina twórców, którzy mierząc się z trudnościami epoki, nigdy nie zrezygnowali z magii kina.
W dziesiątce opisywanych w książce filmów znajdują się: Popiół i diament Andrzeja Wajdy (1958), Nóż w wodzie Romana Polańskiego (1961), trylogia Sami swoi Sylwestra Chęcińskiego (1967), Rejs Marka Piwowskiego (1970), Ziemia obiecana Andrzeja Wajdy (1975), Noce i dnie Jerzego Antczaka (1975), Miś Stanisława Barei (1980), Seksmisja Juliusza Machulskiego (1983), Krótki film o zabijaniu Krzysztofa Kieślowskiego (1988), Przesłuchanie Ryszarda Bugajskiego (1989).
Książka interaktywna – czytaj i oglądaj filmy!
Tak się kręciło. Na planie 10 kultowych filmów PRL to publikacja, która dzięki aplikacji mobilnej Tap2C daje czytelnikowi dodatkowe możliwości, zgłębiania tematu. Czytając historie związane z powstawaniem kultowych filmów PRL, wystarczy użyć aplikacji mobilnej by oglądać opisywane sceny. Zapraszamy w niezwykłą podróż do świata filmowców z minionych czasów.
Andrzej Klim – dziennikarz i redaktor (pracował m.in. dla „Gazety Wyborczej”, PAP-u, „Claudii”, „Press”, „Newsweeka”, „My Company Polska”, TVN24 Biznes i Świat). Historyk sztuki i archiwista. Absolwent Wydziału Nauk Historycznych oraz Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, a także studiów doktoranckich na Wydziale Dziennikarstwa i Nauk Politycznych UW. Konsultant ds. historii przy projekcie konkursowym koncepcji Muzeum Historii Polski w Warszawie. Autor książek: Seks, sztuka i alkohol. Życie towarzyskie lat 60. (2013), Polska–Niemcy 1:0, czyli 1000 lat sąsiedzkich potyczek (2015), Jak w kabarecie. Obrazki z życia PRL (2016).
Anna Seniuk w rozmowie z córką, Magdaleną Małecką
Z miłości porzuciła rolę, która trafia się aktorce raz na sto lat. O mały włos – aż trzykrotnie – nie straciła życia. Zwymyślała komisję egzaminacyjną krakowskiej szkoły teatralnej, uwiodła swą grą rosyjskiego dramaturga i jako pierwsza polska aktorka pokazała na dużym ekranie biust.
A wszystko to – jak sama mówi – zaczęło się w dniu, w którym biegnąc przez krakowski rynek, „przeskoczyła Sukiennice”.
Odżegnuje się od wizerunku ciepłej mamuśki, który przez lata wykreowały media. Marzenia zaczęła spełniać dopiero po sześćdziesiątce. Dziś nie boi się opowiedzieć o swoich życiowych zmaganiach.
Znana z powściągliwości, po raz pierwszy szczerze mówi o swoim prywatnym życiu, walce z chorobą, teatrze, pasjach, miłości i drodze do kariery.
Anna Seniuk – aktorka w błyskotliwej i odważnej rozmowie z córką, Magdaleną Małecką.
Kto dopił znalezioną na berlińskim przystanku cudza coca-colę, ile „donaldówek” można było kupić za jednego dolara, kto był bohaterem rodziny, bo z własnej inicjatywy „wystał” papier toaletowy. Kto pisał listy do generała Jaruzelskiego, a kto kupił magnetowid zamiast kombajnu...
Znani aktorzy, muzycy, politycy, dziennikarze i sportowcy opowiadają Beacie Tadli o dzieciństwie w PRL-u i szansach, jakie dał im rok 1989.
Dwadzieścia lat po upadku dawnego systemu pokolenie, którego bohaterowie książki są przedstawicielami, znalazło się w ciekawym punkcie. Połowa życia większości z nich przypadła na czas wolnej Polski, a połowa została w Polsce Ludowej. To odpowiednia chwila, by zapytać – kim dzisiaj są i ile w nich pozostało z dzieciaków biegających z kluczem na szyi.
W książce znajdą Państwo zabawne anegdoty i wzruszające wspomnienia z historią w tle, ilustrowane zdjęciami z rodzinnych albumów oraz fotografiami obrazującymi wydarzenia, których bohaterowie byli uczestnikami. Wszystko z dala od bieżącej polityki i tabloidowej sensacji.
Czy dzieci PRL-u potrafią opowiadać o swoim dzieciństwie własnym dzieciom?
Zamiast mówić, że nie mieliśmy Internetu, kanałów telewizyjnych, słodyczy, nie mogliśmy uczyć się języków i jeździć za granicę – opowiedzmy, co mieliśmy.
Książka Pokolenie ’89 czyli dzieci PRL-u w wolnej Polsce ułatwi to zadanie.
Beata Tadla - dziennikarka TVN24 i Faktów TVN. Z mediami związana od 1991 roku. Karierę rozpoczynała w lokalnym Radiu Legnica. Rozpoznawana po charakterystycznej barwie głosu. W 2009 roku znalazła się w gronie najlepszych mówców w Polsce, w plebiscycie Mistrz Mowy Polskiej. Jest żoną Radosława Kietlińskiego i mamą Jasia. Należy do Pokolenia ’89.
Bohaterowie książki:
Piotr Adamczyk, Artur Andrus, Krzysztof Antkowiak, Sonia Bohosiewicz, Jacek Borcuch, Mariusz Czerkawski, Agustin Egurrola, Michał Figurski, Dorota Gawryluk, Roman Giertych, Szymon Hołownia, Krzysztof Ibisz, Tomasz Jachimek, Tomasz Jacyków, Reni Jusis, Michał Kamiński, Tomasz Karolak, Kayah, Karolina Korwin-Piotrowska, Tomasz Kot, Piotr Kraśko, Mateusz Kusznierewicz, Katarzyna Kwiatkowska, Robert Leszczyński, Mikołaj Lizut, Paweł Małaszyński, Piotr Marciniak, Marcin Meller, Marcin Miller, Magda Mołek, Joanna Mucha, Grzegorz Napieralski, Norbi, Wojciech Olejniczak, Andrzej Piaseczny, Justyna Pochanke, Marcin Prokop, Monika Richardson, Beata Sadowska, Przemysław Saleta, Tomasz Sekielski, Ewa Wachowicz, Jarosław Wałęsa, Daria Widawska, Bartosz Wierzbięta, Michał Wiśniewski, Zbigniew Ziobro.
Obszary metropolitalne są nowym jakościowo zjawiskiem w przestrzeni społeczno-gospodarczej Polski. Konkurencyjność obszarów metropolitalnych na tle pozostałych jednostek przestrzennych rośnie, co wywołuje różnorodne, często niejednoznaczne konsekwencje dla rozwoju regionalnego. W książce zaprezentowano wyniki badań nad konkurencyjnością obszarów metropolitalnych, przeprowadzonych w Katedrze Gospodarki Przestrzennej i Administracji Samorządowej Uniwersytetu Ekonomicznego we Wrocławiu. Badania obejmowały identyfikację i ocenę wpływu zarówno pozytywnego, jak i negatywnego czynników konkurencyjności, źródeł i kierunków zmian zachodzących na obszarach metropolitalnych. Ponadto w książce określono znaczenie polskich obszarów metropolitalnych dla konkurencyjności gospodarki narodowej, przedstawiono sposoby zarządzania obszarami metropolitalnymi, a także pokazano rolę wybranych obszarów metropolitalnych w rozwoju polskich regionów. Szczególną uwagę poświęcono rozwojowi wrocławskiego obszaru metropolitalnego.
Opracowanie, wykorzystując najnowszą wiedzę, prezentuje 4500 lat historii teatru od przedstawień obchodów świąt w starożytnym Egipcie do czasów najnowszych.
Zespół wybitnych specjalistów opisał teatry różnych kultur i wielość form, jakie przybierały w czasie swych długich dziejów. Za przykłady posłużyły im najwybitniejsze dzieła, twórcy teatralni, aktorzy i najciekawsze postaci teatralne.
Ogromną rolę w książce odgrywają ilustracje, które poruszają wyobraźnię dzisiejszych odbiorców, pomagają zrozumieć prezentowane dzieła i odczuć magię teatru.
„Fascynująca opowieść o ludzkim geniuszu, władzy i pieniądzach” – Publishers Weekly
Dzieje powstania słynnej watykańskiej bazyliki św. Piotra, opowiedziane niczym thriller historyczny na tle prawie dwóch wieków Europy przełomu renesansu i baroku. Od chwili, gdy papież Mikołaj V wpadł na pomysł jej wybudowania do momentu otoczenia wspaniałym placem z kolumnadą, minęło bowiem prawie dwieście lat! W tym czasie zmieniło się kilkudziesięciu papieży, kłócono się o plany i pieniądze, zadania podejmowali się kolejni budowniczy i artyści, od Bramantego przez Rafaela i Michała Anioła po Berniniego. Pasjonujący rozdział w historii kościoła i papiestwa, architektury i sztuki, i w dziejach naszej cywilizacji w ogóle.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
