W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
SPIS TREŚCI
Wrota kościelne i ich twórca. W kręgu symbolu
W przestrzeni granicznej
Rzeźbiarz i wątki autobiograficzne dzieła
Artyści poprzez ich prace. Wybrani autorzy
MISTAGOGIA • BRONISŁAW CHROMY • W POSZUKIWANIU FORMY
Wprowadzenie
REALIZACJE
Włoskie projekty i Brama Pamięci w Nienadówce
Pomnik Męczeństwa Narodów w Tarnowie
Drzwi Papieskie w Tarnowie
Brama Jubileuszowa w Nowym Sączu
MISTAGOGIA • OD MARTYROLOGII DO MISTYKI
Obszary graniczne i bramy Chromego
Drzwi i przestrzeń graniczna w refleksji autobiograficznej rzeźbiarza
METAN0IA • GUSTAW ZEMŁA • FORMA I METAFORA
Wprowadzenie
REALIZACJE
Drzwi Papieskie w Olsztynie
Drzwi do raju, Drzwi do przeszłości. Wrota metaforyczne
Caritas i Ave Maria na drzwiach w Konstancinie-Jeziornie
METANOIA • RETROSPEKCJE I ZAPIS PAMIĘCI
Bramy Gustawa Żemły. Między formą plastyczną a figurą literacką
Drzwi i plastyczna autobiografia rzeźbiarza
ANABASIS • IGOR MITORAJ • PRZESTRZEŃ ZNACZĄCA
Wprowadzenie
REALIZACJE
Drzwi Anielskie w Rzymie
Drzwi Anielskie w Warszawie
Drzwi w Chateau-Confoux
ANABASIS • SYMBOL I GRANICA
Mitoraj i jego bramy. Przenikanie przestrzeni
Identyfikacja i substytucja. Od sakralności formy do ikonografii chrześcijańskiej
WSPÓŁCZESNE DRZWI Z BRĄZU • W POSZUKIWANIU ANALOGII
Rozwiązania formalne. Inspiracje i innowacje
Opowieści autobiograficzne artystów na drzwiach zapisane. Autobiografia duchowa
Podsumowanie
Zbiór interdyscyplinarnych tekstów poświęconych twórczości jednego z najważniejszych współczesnych reżyserów, okrzykniętego mianem „dyżurnego moralisty kina europejskiego”. Doskonała lektura zarówno dla wielbicieli twórczości Hanekego, jak i dla tych, którzy poszukują sposobności do polemicznych odczytań filmów Austriaka, nieustannie przekraczającego w swych dziełach granice różnorodnych tabu.
Jest to pierwszy kompleksowy przewodnik po jednym z najbardziej filmowych regionów Polski. Książka przybliża plenery z ponad 150 filmów rozmieszczonych w 75 miastach i miejscowościach województwa, zarówno miejscach wielokrotnie wykorzystywanych w polskiej kinematografii takich jak Łódź, Piotrków Trybunalski, Zgierz, Pabianice, Tomaszów Mazowiecki, Sulejów czy Nieborów, jak również ciekawych lecz położonych z dala od głównych dróg – jak Jeżów, Bolimów, Turowa Wola oraz miejsc urodzenia i magicznych miejsc filmowców – m.in. Brzeziny, Niewiadów k. Ujazdu, Klęk, Popielawy. Przewodnik przytacza liczne anegdoty z planów zdjęciowych, prezentuje archiwalne zdjęcia dokumentujące pracę filmowców a także ciekawostki krajoznawcze.
Atlas operowy. 100 najpiękniejszych dzieł to wyjątkowe zestawienie najsłynniejszych i najbardziej uznanych utworów operowych, które większość z nas zna, ale nie każdy zdaje sobie z tego sprawę. Porywająca narracja odkrywa przed czytelnikiem zaskakujące fakty i ciekawostki dotyczące tak znamienitych dzieł, jak Don Giovanni Wolfganga Amadeusza Mozarta czy Traviata Giuseppe Verdiego, ale także mniej oczywistych, jak Miłość z oddali Kaiji Saariaho czy Czarodziejska góra Pawła Mykietyna.
Książka zawiera opisy 100 najsłynniejszych utworów muzyki klasycznej skomponowanych przez najwybitniejszych wirtuozów. To podróż do świata cudownych dźwięków, podczas której autor w barwny sposób opowiada o okolicznościach powstawania dzieł, o problemach, z jakimi borykali się ich twórcy i podpowiada jak interpretować kompozycje. Przy każdym utworze znajduje się kod QR, dzięki któremu można go odsłuchać
Wybór pięciu esejów obejmuje teksty wskazujące, jak relacja człowieka ze światem realizuje się w materialnym zaangażowaniu w tworzenie przestrzeni zamieszkiwanej. Artykuły prezentują te aspekty myśli Ingolda, które wydają się najważniejsze z perspektywy projektanta i architekta: jego podejście do linii i powierzchni, oraz materialności i materii, w połączeniu z filozofią życia jako zamieszkiwania.
Ingold odnosi się w nich do kluczowych dla architektury i urbanistyki pojęć filozoficznych takich, jak Lebensraum, czy hylemorfizm jako zasada ludzkiej kreatywności. Choć poglądy Ingolda są osadzone w zachodniej myśli ekologicznej i fenomenologicznej, jego argumentacja odwołuje się do materiałów antropologicznych, którymi autor operuje z wielkim znawstwem, unikając naiwności widocznej czasami w głębokich nawet tekstach myślicieli bez przygotowania antropologicznego.
Monografia poświęcona jest procesowi kreowania struktur architektonicznych powstających na terenach po dawnych obozach koncentracyjnych utworzonych przez Główny Urząd Gospodarki i Administracji SS. Przeprowadzone prace badawcze są kontynuacją badań naukowych podjętych w latach 2006-2010, których podsumowaniem stała się monografia ""Polskie założenia pomnikowe. Rola architektury w tworzeniu miejsc pamięci od połowy XX wieku""Architektura w niniejszych badaniach jest ujmowana jako szeroko rozumiane zaangażowanie w przeorganizowanie przestrzeni w celu stworzenia miejsca jako nośnika pamięci o ważnej dla ogółu przeszłości. Jest sztuką kształtowania przestrzeni, a jej przedmiotem są nie tylko pojedyncze obiekty budowlane, ale na procesie organizowania fizycznie zdefiniowanego obiektu. Realizacje architektoniczne mogą funkcjonować jako nośnik pamięci , stanowiąc przede wszystkim świadectwo realności upamiętnianych wydarzeń.
Autorka, teatroterapeutka i pedagog, prezentuje własną koncepcję wykorzystania zasobów teatroterapii jako metody wspierania i wzmacniania kompetencji w obszarze komunikacji werbalnej i pozawerbalnej dorosłych osób z umiarkowaną niepełnosprawnością intelektualną. Ukazanie teatroterapii wspomagającej w kontekście edukacyjnym sytuuje tę dziedzinę arteterapii w nowym obszarze. Podejście humanistyczno-personalistyczne i wynikające z tego paradygmatu rozumienie teatru jako procesu „podążającego za osobą” może stać się doskonałym narzędziem z jednej strony weryfikowania aktów ekspresji komunikacyjnej u osób z niepełnosprawnością intelektualną poprzez działania teatralne, a z drugiej kluczem do umożliwienia funkcjonowania inkluzyjnego tych osób w społeczeństwie. Oddziaływania teatralnoterapeutyczne jako proces, jako przyczynek do zmiany i jako kreacja ekspresji o wymiarze artystycznym wydają się najbardziej adekwatną formą terapii wspomagającej kompetencje komunikacyjne, gdyż to właśnie językiem teatru jest szeroko pojęta i wielopłaszczyznowa komunikacja, m.in. poprzez sztukę. W książce czytelnik znajdzie również wskazówki i przykłady stosowanych rozwiązań oraz ćwiczeń, co stanowić może pomoc w codziennej pracy teatroterapeutycznej.
"Piękne widoki, panowie, stąd macie” to cytat z Rewizji osobistej, filmu Witolda Leszczyńskiego i Andrzeja Kostenki z 1973 roku. Tymi słowy sarkastyczna turystka zwraca się do celników, którzy przeszukują na granicy wypchany towarami bagażnik jej fiata. Przed celnikami otwiera się konsumpcyjny raj do oclenia... Ale też 1973 rok w Polsce Gierka to niejako punkt widokowy, z którego rozpościera się wspaniała perspektywa.
Justyna Jaworska przygląda się w tej książce polskim filmom obyczajowym z pierwszej połowy lat siedemdziesiątych jako obrazom sockonsumpcjonizmu. Zastanawia się, w jaki sposób w tym stosunkowo rzadko opisywanym okresie względnej prosperity, między kinem „małej stabilizacji” a Kinem Moralnego Niepokoju, przedstawiano na ekranie dylematy polskiej codzienności. Analizuje kilka wybranych przykładów, w tym Dzięcioła Jerzego Gruzy, Dziewczyny do wzięcia Janusza Kondratiuka czy Anatomię miłości Romana Załuskiego, i szuka w nich śladów aspiracji materialnych, pretensji kulturowych, imitacji i zapożyczeń, słowem polskiej „niedojakości” (czyli bylejakości, ale z ambicjami). Opowieść zamyka opis występu zespołu ABBA w telewizyjnym „Studio 2” jesienią 1976 roku, w apogeum propagandy sukcesu.
Sockonsumpcjonizm był zjawiskiem z gruntu paradoksalnym: próbą pogodzenia socjalistycznego etosu z kapitalistycznym stylem życia. Jego pęknięcia oddawało kino, które nie zawsze budziło uznanie krytyki – równie paradoksalne, niespójne i pełne „słabych obrazów”. Ta słabość, czasem nieintencjonalna, czasem zamierzona, ale niezmiennie frapująca jako rodzaj oporu wobec zastanych konwencji, stanowi osobny przedmiot namysłu autorki. W ten sposób historia kultury przeplata się w tej książce z refleksją nad strategią estetyczną kina, którą można by nazwać „kłirowaniem Peerelu”.
Justyna Jaworska (ur. 1975) wykłada w Zakładzie Filmu i Kultury Wizualnej w Instytucie Kultury Polskiej UW. Jej książka Cywilizacja „Przekroju”. Misja obyczajowa w magazynie ilustrowanym (WUW, 2008) została nominowana do Nagrody Literackiej Gdynia w kategorii eseju. Autorka pracuje też w piśmie „Dialog”, gdzie redaguje dział dramaturgii polskiej.
W książce przedstawiono wiadomości dotyczące projektowania, wykonywania oraz pielęgnacji zielonych dachów i zielonych ścian. Rozwiązania te stanowią element ekologicznego i zrównoważonego budownictwa, które przynosi wiele korzyści dla środowiska miejskiego nie tylko ze względów estetycznych, ale przede wszystkim w aspekcie poprawy efektywności energetycznej budynków.
Adresatami książki są projektanci, wykonawcy, użytkownicy i studenci kierunków technicznych.
Długo wyczekiwana reedycja debiutanckiej i zdecydowanie kultowej płyty Roberta Chojnackiego. Album ukazał się w 1995 by jeszcze w tym samym roku osiągnąć ogromny sukces. To tutaj po raz pierwszy pojawiły się jedne z największych polskich przebojów muzyki pop, czyli „Budzikom śmierć”, „Prawie do nieba” oraz „Niecierpliwi”, w których wokalnie Chojnackiego wspierał Andrzej Piaseczny. Po ponad dwudziestu latach od premiery „Sax & Sex” nadal brzmi świeżo i porywa swoją przebojowością. Absolutny klasyk.
tracklista:
1. Budzikom śmierć
2. Prawie do nieba
3. Niecierpliwi
4. Mój dobry duch
5. Sax & Sex
6. Kosmiczny deszcz
7. Wielka strata
8. Ciągle czekam
9. Feel Like Makin’ Love
10. Niecierpliwi (wersja instrumentalna)
Reedycja dziesiątej, świetnie przyjętej płyty Eleni, jednej z najjaśniejszych gwiazd estrady końcówki lat siedemdziesiątych i całych lat osiemdziesiątych dwudziestego wieku. Pierwsze wydanie tego albumu pojawiło się na rynku w 1986 roku i znalazły się na nim takie evergreeny z reperturaru artystki jak „Na wielką miłość”, „Miły, już jesień”, „Dla Ciebie jestem ja” oraz „Pożar w godzinie serc”.
tracklista:
1. Na wielką miłość
2. Dla Ciebie jestem ja
3. Zanim czas zmieni nas
4. Za dziesięć lat
5. A nam do siebie za daleko
6. Nie wszystko z latem kończy się
7. Nasz najpiękniejszy dzień
8. Pożar w godzinie serc
9. Jeśli tutaj przyjdziesz
10. Spójrz z dwóch stron
11. Miły jesień już
12. Przeczuwanie
Bez względu na preferencje i gusta muzyczne, każdy przyzna, że Krzysztof Krawczyk wielką gwiazdą jest i basta. Świadczą o tym jego dorobek estradowy oraz ogromna liczba wylansowanych przebojów. Jego kariera trwa już ponad pięć dekad. W tym czasie przyczynił się do ogromnego sukcesu m.in. takich szlagierów jak „Rysunek na szkle”, „Parostatek”, „Byle było tak”, „Jak minął dzień” i „Pamiętam Ciebie z tamtych lat”.
tracklsiat:
1. Pamiętam Ciebie z tamtych lat
2. Byle było tak
3. Rysunek na szkle
4. Dla Krzysia
5. Pogubiłem drogi
6. A jednak mi Ciebie brakuje
7. Parostatek
8. To co dał nam świat
9. W przemijaniu dni
10. Jak minął dzień
11. Dziewczyny, które mam na myśli
12. Już nie obejrzę się
Ten tragicznie zmarły w 1991 roku wokalista, współpracował z całą plejadą gwiazd naszej estrady. Dżamble, Anawa i Michał Urbaniak to tylko niektórzy z nich. Największą popularność zdobył występując jednak jako solista. Dzięki niespotykanej barwie głosu potrafił odnaleźć się niemal w każdym gatunku muzycznym. Najbardziej lubił jazz, rock i pop. Wylansował wiele przebojów, w tym m.in. „Byłaś serca biciem” oraz „Siódmy rok”. tracklista: 1. Piosenka na przebudzenie 2. Myśmy byli sobie pisani 3. Byłaś serca biciem 4. O cudzie w tancbudzie 5. Szczęście nosi Twoje imię 6. Siódmy rok 7. Piosenka z klawesynem 8. Nas nie rozdzieli 9. Obojętnie kim jesteś 10. Mus męski blues 11. Jak zmienić świat 12. Lady Love
Zespół Kombi to jedna z najważniejszych formacji w historii polskiej muzyki rockowej. Niewiele jest zespołów, które mogłyby poszczycić się taką ilością przebojów. „Black And White”, „Przytul mnie”, „Nasze randez vous”, „Nietykalni” i wiele innych utworów pozwoliło grupie wspiąć się na szczyt popularności. Wszystkie te piosenki znalazły się na tej płycie. Przekonajcie się, czy nadal brzmią jak „Królowie życia”.
tracklista:
1. Słodkiego miłego życia
2. Nie ma zysku
3. Nasze randez-vous
4. Za ciosem cios
5. Kochać Cię za późno
6. Black and white
7. Nietykalni – skamieniałe zło
8. Hotel twoich snów
9. Nie ma jak szpan
10. Pamiętaj mnie
Wszyscy lubimy rzeczy, które są "The Best", najlepsze z najlepszych, wyjątkowe. Ta zasada dotyczy wszystkich aspektów życia, a kiedy myślimy o muzyce, to jest już całkowicie oczywiste, że chcemy słuchać największych przebojów ulubionych wykonawców. Starannie wyselekcjonowane płyty z naszej serii, to największe hity ponadczasowych wykonawców. W latach osiemdziesiątych dwudziestego wieku triumfy święciły m.in. takie zespoły jak Lady, Pank, Budka Suflera, TSA, Klaus Mittfoch, Republika oraz Perfect, a także Kapitan Nemo. Ich utwory trwale zapisały się w historii polskiej muzyki rozrywkowej i warto do nich wracać.
tracklista:
1. Lady Pank – Zamki na piasku
2. Kult – Piosenka młodych wioślarzy
3. Republika – Kombinat
4. Perfect – Idź precz!
5. Tilt – Runął już ostatni mur
6. Kapitan Nemo – Elektroniczna cywilizacja
7. T. Love – Liceum
8. Gayga & Gin – Ja ruchomy cel
9. Klaus Mitffoch – Jezu, jak się cieszę
10. Budka Suflera – Rok dwóch żywiołów
11. TSA - 51
Po prostu najlepsze ballady rockowe na winylu. „Zawsze tam gdzie Ty” Lady Pank? Jest. „Kocham Cię jak Irlandię” Kobranocki? Jest. „Przeżyj to sam” Lombardu? Jest. Do tego niezapomniane utwory Perfectu, Kultu i Tiltu, zespołów Ziyo i Turbo oraz Lecha Janerki.
tracklista:
1. Lady Pank – Zawsze tam gdzie Ty
2. Ziyo – Magiczne słowa
3. Tilt – Tak jak ja kocham Cię
4. Kobranocka – Kocham Cię jak Irlandię
5. Lombard – Przeżyj to sam
6. Lech Janerka – Ta zabawa nie jest dla dziewczynek
7. Turbo – Dorosłe dzieci
8. Kult – Kocham Cię (Do Ani)
9. Perfect - Autobiografia
Reedycja debiutanckiego albumu zespołu Kobranocka, a zarazem jednej z najważniejszych płyt polskiej muzyki rockowej. Muzyka z tej płyty stanowi konglomerat muzyki młodzieżowej lat sześćdziesiątych i punkrockowych ideałów. Teksty są pełne metafor, słownych żarcików i surrealistycznego postrzegania świata. Tak jak na Kobranockę przystało.
tracklista:
1. Ela, czemu się nie wcielasz?
2. Nie obgryzaj paznokci
3. Kombinat
4. List z pola boju
5. Ballada dla samobójców
6. Sztuka jest skarpetka kulawego
7. I nikomu nie wolno się z tego śmiać
8. To moja wina
9. Trzymaj ręce przy Irence
10. Kaftanik bezpieczeństwa
11. Biedna pani
12. Dałaś mi w brzuch tortowym nożem
13. Wiem, nie wrócisz
14. Zazgrzytam zębami
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
