W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
For two centuries, the city-republic of Siena was home to a brilliant succession of painters who created some of the greatest masterpieces of all time; an imagery unmatched in colouristic intensity and spatial experimentation. This overview, now revised and updated, is an essential introduction to this extraordinary artistic tradition. Taking a broadly chronological approach, it moves from the 14th-century Siena of Duccio, Simone Martini and the Lorenzetti brothers, to the 15th-century city of Sassetta and Giovanni di Paolo.
Perceptive visual analysis of the distinctive styles and conventions of Sienese painting is combined with clear explanations of traditional techniques such as fresco and tempera. The works are also placed in their social and religious context through discussion of Siena’s system of government, its civic consciousness, the importance of the Franciscan movement and the cults of local saints.
An accomplished writer as well as a practising artist, Timothy Hyman brings breadth of knowledge and experience to this extensively illustrated book, brilliantly conveying his personal enthusiasm for Sienese art.
Outsider art is work created by self-taught isolates, untrained visionaries, spiritualists, folk artists, psychiatric patients, prisoners, and others beyond the imposed margins of society and the art market. Coined by Roger Cardinal in 1972 as an English equivalent for Jean Dubuffet’s category of ‘art brut’ – literally ‘raw art’ – and originally regarded as defining a distinctly western phenomenon, the term has come to encompass a wide variety of work produced across the world.
In this indispensable guide, substantially revised and updated with greater coverage of global practitioners, Colin Rhodes surveys the history and reception of outsider art, while providing fresh insights into the achievements of both major figures and recently discovered artists. From now canonical and widely celebrated artists including Nek Chand, Aloïse Corbaz, Henry Darger, Madge Gill and Adolf Wölfli, to contemporary practitioners such as Noviadi Angkasapura, Marilena Pelosi and Shinichi Sawada, these individuals passionately and obsessively pursue the pictorial expression of their vision.
Georgia O’Keeffe (1887–1986) was a major figure in American art for seven decades. Throughout that long and prolific career she remained true to her unique artistic vision, creating a highly distinctive and individual style that synthesized the formal language of modern European abstraction and the themes of traditional American pictorialism, painting innovative artworks noted for their vibrant colour and smooth, sinuous forms. The main subjects to which she returned again and again were the flowers, animal bones and landscapes around her studios in Lake George, New York, and finally New Mexico, with which she has been ultimately identified.
Written by a noted authority on O’Keeffe and her work, this comprehensive and revealing introduction surveys the artist’s complete oeuvre – drawings, watercolours and paintings from all periods – and explains her life in the context of her artistic output. This new edition features colour reproductions of artworks throughout.
In the 21st century photography has come of age as a contemporary art form. Almost two centuries after photographic technology was first invented, the art world has fully embraced it as a legitimate medium, equal in status to painting and sculpture. This book provides an introduction to the extraordinary range of contemporary art photography, from portraits of intimate life to highly staged, ‘directorial’ spectacle. The vast span of photographers whose work is reproduced includes established artists such as Isa Genzken, Jeff Wall, Sophie Calle, Thomas Demand, Nan Goldin and Sherry Levine, as well as emerging talents such as Sara VanDerBeek, Rashid Johnson, Viviane Sassen and Amalia Ulman. This new edition revitalizes previous discussion of works from the 2000s through dialogue with more recent practice. Adding to the wide selection featured of work, Cotton celebrates a new generation of artists, who are shaping photography as a culturally significant medium for our current socio-political climate.
Showcasing more than one hundred objects and buildings — from Byzantine icons and wooden churches to gold-domed cathedrals, folk art, and avant-garde masterpieces — Treasures of Ukraine chronicles the rich arts and heritage of a country currently facing destruction and devastation. The significance of the pieces is explained by renowned artists, curators, and critics, revealing the nation’s complex history and its impact on the present. From the development of ancient cultures like Trypillia and Scythia to early states such as Kyivan Rus and the Cossack Hetmanate, to the dawn of Modernism and the striking contemporary paintings and political artworks being produced today, Treasures of Ukraine reminds us that art and monuments represent powerful sources of collective memory and identity.
All proceeds will be donated to PEN Ukraine, to help Ukrainian authors in need and support museums in Ukraine.
Intensely moving, vital and artful' - Guardian
'A dizzying ride . . . both timely and beguiling' - Sunday Times
At a moment in which basic rights are once again in danger, Olivia Laing conducts an ambitious investigation into the body and its discontents, using the life of the renegade psychoanalyst Wilhelm Reich to chart a daring course through the long struggle for bodily freedom, from gay rights and sexual liberation to feminism and the civil rights movement.
Drawing on her own experiences in protest and travelling from Weimar Berlin to the prisons of McCarthy-era America, Laing grapples with some of the most significant and complicated figures of the past century, among them Nina Simone, Sigmund Freud, Susan Sontag and Malcolm X. Everybody is a crucial examination of the forces arranged against freedom and a celebration of how ordinary human bodies can resist oppression and reshape the world.
Longlisted for the Rathbones Folio Prize
'An ambitious, absorbing achievement that will make your brain hum' - Evening Standard
'Laing’s gift for weaving big ideas together with lyrical prose sets her alongside the likes of Arundhati Roy, John Berger and James Baldwin. In other words, she is among the most significant voices of our time.' - Financial Times
Danuta M. Piekut-Brodzka, pracownik naukowy (profesor warszawskich i pozastołecznych uczelni), znana jest z licznych publikacji poświęconych tematyce warunków życia różnych grup społecznych i udzielanego im wsparcia socjalnego. Od wielu lat interesuje się problematyką dworu polskiego jako zjawiska gospodarczego, społecznego, historycznego i kulturowego. Zwłaszcza pasjonuje ją świat ogniskujący się w mianie: "dwór polski - wiejski". Zgromadzone przez nią materiały źródłowe (antykwaryczne i współczesne), stare dokumenty, ryciny, rękopisy, zdjęcia - przybrały postać opracowania książkowego. Autorka przedstawia w nim świat dworu widziany w dwóch perspektywach: sfery mentalnej i materialnej. Podkreśla to, co nie wybrzmiało w dotychczasowych publikacjach o dworach i dworkach: dwór polski, to dwór wiejski. Na kartach tej książki ożywa, poprzez myśli i fakty charakterystyczne dla epoki dworów, świat miniony. Jest to świadectwo życia codziennego mieszkańców dworu i zespolonego z nim otoczenia wiejskiego, miejscami sentymentalne, ale równocześnie zakorzenione w konkrecie ówczesnej rzeczywistości. Życie we dworze skupiało się wokół prac folwarcznych, pozostających pod rządami praw przyrody. Przepojone było tożsamością szlachecką, eschatologią, religijnością, identyfikacją z mikrokosmosem rodowego majątku.
Malarstwo Krajobrazowe zawiera szereg niezbędnych informacji z zakresu rysunku i malarstwa. W tym tomie zawarte są instrukcje z zakresu techniki akwarelowej, w tym techniki lawowania, która jest niezwykle charakterystyczna dla akwareli, a także techniki tuszu. Omówione zostały nie tylko przybory, niezbędne do rozpoczęcia nauki, ale także zagadnienia dotyczące operowania pędzlem, kolorem, a także kompozycją obrazu.Tom piętnasty jest kontynuacją Leonardo Compact Series- Przedstawia szczegółowo niezbędne informacje z zakresu malarstwa krajobrazowego- Korzystanie z wiedzy zawartej w poradnikach opiera się na praktycznej nauce rysowania- Teoria ograniczona jest do niezbędnego minimum- Leonardo Compact Series będzie pomocna dla początkujących, jak również dla średnio zaawansowanych artystów
Jan Vermeer jest jedną z najbardziej tajemniczych postaci świata sztuki. Częściowo zapomniany, przez niemal dwa stulecia od swej śmierci, Vermeer został odkryty na nowo w drugiej połowie XIX wieku. Artysta pozostawił po sobie niespełna 40 udokumentowanych dzieł, w przeciwieństwie do innych malarzy, których dorobek zachowany do dzisiejszych czasów obejmuje często oprócz dziesiątek lub setek obrazów tysiące grafik i szkiców. Dlaczego tak się stało? Czy życie Vermeera to naprawdę tak wielka zagadka, jak się powszechnie uważa? Na te i wiele innych pytań stara się odpowiedzieć autorka, sięgając m.in. do najnowszych światowych badań. Ich analiza prowadzi do ciekawych i zaskakujących wniosków. Książka składa się z dwóch części: biografii malarza przedstawionej na szerokim społeczno-kulturalnym tyle XVII-wiecznych Niderlandów oraz katalogu obrazów ze szczegółowymi omówieniami 37 dzieł.
Bono - artist, activist and the lead singer of Irish rock band U2 - has written his autobiography: honest and irreverent, intimate and profound, Surrender is the story of the remarkable life he's lived, the challenges he's faced and the friends and family who have shaped and sustained him.
'When I started to write this book I was hoping to draw in detail what I'd previously only sketched in songs. The people, places, and possibilities in my life. Surrender is a word freighted with meaning for me. Growing up in Ireland in the seventies with my fists up (musically speaking), it was not a natural concept. A word I only circled until I gathered my thoughts for the book. I am still grappling with this most humbling of commands. In the band, in my marriage, in my faith, in my life as an activist. Surrender is the story of one pilgrim's lack of progress ... With a fair amount of fun along the way.' - Bono
As one of the music world's most iconic artists and the cofounder of organizations ONE and (RED), Bono's career has been written about extensively. But in Surrender, Bono's autobiography, he picks up the pen, writing for the first time about his remarkable life and those he has shared it with. In his unique voice, Bono takes us from his early days growing up in Dublin, including the sudden loss of his mother when he was 14, to U2's unlikely journey to become one of the world's most influential rock bands, to his more than 20 years of activism dedicated to the fight against AIDS and extreme poverty. Writing with candour, self-reflection, and humour, Bono opens the aperture on his life - and the family, friends and faith that have sustained, challenged and shaped him.
Surrender's subtitle, "40 Songs, One Story," is a nod to the book's 40 chapters, which are each named after a U2 song. Bono has also created 40 original drawings for Surrender which will appear throughout the book.
Artur Andrus rusza w trasę z Alicją Majewską i Włodzimierzem Korczem. Wybierz się razem z nimi! Artur Andrus wyrusza w trasę koncertową z legendarnym artystycznym duetem – Alicją Majewską i Włodzimierzem Korczem. Słuchamy wielkich przebojów: Być kobietą, Odkryjemy miłość nieznaną, Jeszcze się tam żagiel bieli czy uwielbianej przez fanów serialu 07 zgłoś się piosenki Przed nocą i mgłą. Ta opowieść odkrywa przed nami niezwykłą, ciepłą, przyjacielską i pełną humoru relację tej pary artystów. Z właściwym sobie dowcipem, językową elegancją i brawurą prowadzi nas przez ich artystyczne i życiowe drogi. Drugiej takiej książki nie ma i długo nie będzie! Wiem z doświadczenia: konferansjer czasem nie tylko zapowie, lecz także przepowie. Wydaje się, że coś palnął, że może to nawet głupie. A potem się okazuje, że miał rację. Za dowód profetycznych zdolności prowadzących niech posłużą autentyczne zapowiedzi występów bohaterów tej książki. Dwóch konferansjerów na dwóch różnych koncertach. Jeden zakończył słowami: „To nie żaden pic! To Alicja Majewska!”, drugi: „A teraz będzie z grubej rury! Alicja Majewska i Włodzimierz Korcz!”. Obaj mieli rację. Artur Andrus
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
