W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
Budujemy drugą Polskę to hasło propagandy sukcesu pojawiało się wszędzie w czasach PRL. Wielkie inwestycje miały wprowadzić Polskę do światowej czołówki gospodarczej. Lista jest długa Huta Katowice, odkrywkowa kopalnia węgla brunatnego i elektrownia w Bełchatowie, Port Północny w Gdańsku, połączony rurociągiem z rafinerią zaliczaną do największych w Europie Środkowo-Wschodniej, odbudowany Zamek Królewski w Warszawie i Centrum Zdrowia Dziecka w Warszawie. W dekadzie rządów Edwarda Gierka wszystko nagle miało stać się możliwe. Na polskich drogach pojawiły się maluchy, a miliony Polaków zamieszkało w seryjnie wznoszonych blokach z wielkiej płyty.Właśnie o tych i wielu innych inwestycjach, które znacznie odmieniły polski krajobraz, opowiada ta książka. Przypomina ona atmosferę tamtych dni, zawiera fragmenty z gazet, kronik filmowych, zapisanych relacji, wierszy i piosenek. Wszystko po to, by spróbować odpowiedzieć na pytanie jak było naprawdę?
Polskie malarstwo to znacznie więcej niż Bitwa pod Grunwaldem Jana Matejki! ""Malarze polscy"" to wybór naszych najciekawszych twórców, podstawowe informacje o ich życiu, słynne dzieła, a przy tym przegląd epok i kierunków w polskiej sztuce.
Legenda polskiej estrady muzycznej w kultowej wersji winylowej. Stan Borys współpracował z zespołami Bizony, Blackout, Niebiesko-Czarni ale to z Bizonami stworzył hit polskiego big-beatu - "Spacer dziką plażą". Chwytliwa melodia utworu, zaśpiewana przez Stana Borysa, stała się jednym z muzycznych symboli przełomu lat 60. i 70. Śmiało można powiedzieć, że ta płyta jest doskonałym zbiorem jego długoletniej drogi artystycznej. Całą podróż artysty przedstawiamy w najlepszej longplay'owej wersji.
tracklista:
1. Spacer dziką plażą
2. Anna
3. Jaskółka uwięziona
4. Biały krzyż
5. Niczyj
6. Studnia bez wody
7. Litania
8. Wiatr od Klimczoka
9. Dziś prawdziwych cyganów już nie ma
10. Moja piosnka (Do tego kraju)
Przeboje barda Czerniakowa na winylu! Stanisław Grzesiuk śpiewał i grał jak zawsze na nieodłącznej banjoli. Czasem solo, a czasem razem z kolegami, kumplami lub jak kto woli z ferajną muzykującą, rekrutującą się podobno z pośród członków Orkiestry z Chmielnej. „Nie masz cwaniaka nad Warszawiaka”, „Bujaj się fela”, „Siekiera motyka”, „Bal na Gnojnej” – to jedne z jego najbardziej znanych utworów. Teraz usłyszmy je na płycie winylowej na albumie „The Best - Stanisław Grzesiuk - Bal na Gnojnej".
tracklista:
1. Nie masz cwaniaka nad Warszawiaka
2. Apasz (Syn ulicy)
3. Bal na Gnojnej (Bal u Grubego Joska)
4. Dlaczego właśnie ja (Fredzio)
5. Grunt to rodzinka
6. Gienio Piekutoszczak
7. Bujaj się Fela
8. Gdy w noc wrześniową
9. Teraz jest wojna
10. Siekiera, motyka
11. W zrujnowanym lokalu na Woli (Piekutoszczak, Feluś i ja)
12. Nie warto smucić się
13. Dwunasta wybiła
14. Antek
15. W Saskim ogrodzie
16. Czarna Mańka
17. Nie zawracaj kontrafałdy
18. Komu dzwonią temu dzwonią
Dla miłośników Tercetu Egzotycznego ta płyta winylowa jest prawdziwą gratką. To zbiór hitów, z których każdy znajdzie coś dla siebie! Jak zwykle gwiazda Tercetu, Izabella Skrybant-Dziewiątkowska rozsadza energią muzyczną. Jedno jest pewne - te utwory nigdy nie będą passe.
tracklista:
1. Witaj Pamelo
2. Powiedz czy chcesz tak!
3. Pocałuj
4. Gdzie miłość tam i łzy
5. O Marija
6. Ay mama
7. Jak gołąbka
8. Tysiące miast, miliony chwil
9. Nieznana wyspa
10. Ostatnie nasze tango
11. Pamelo żegnaj (składanka)
„Brunetki, blondynki”, „O Marie, o Marie”, „O Sole Mio”, „Aria Raudolfa - La Boheme” – to tylko niektóre piosenki Jana Kiepury, które nadal usłyszmy w rozgłośniach radiowych czy stacjach telewizyjnych. Śpiewak, aktor, zakochany w Warszawie, Polak, ale też obywatel świata. W okresie międzywojennym był najpopularniejszym polskim artystą robiącym karierę międzynarodową. Znany także z niezliczonej ilości arii operowych, ale oprócz tego miał do zaproponowania lżejszy repertuar, piosenki z filmów czy musicali, w których sam często występował. Teraz jego najpiękniejsze utwory ukazują się na płycie winylowej. Album „The Best - Jan Kiepura - Brunetki, blondynki” odtworzony na gramofonie brzmi jeszcze lepiej i zabiera w niezapomnianą muzyczną podróż w czasie.
tracklista:
1. Brunetki, blondynki (Ob Blond, ob Braun)
2. O Marie, o Marie
3. Ninon, ach uśmiechnij się
4. Aria Manrica
5. O Sole Mio
6. Musisz w tę noc moją być (Heute nacht eventuell komm ich zu dir)
7. Och Liebe Dich
8. Manuela
9. Duet
10. Signorina
11. Aria Radamesa z opery Aida
12. La Danza
13. Torna a Surriento (Wróć do Sorento)
14. Aria Rudolfa – La Boheme
Najpiękniejsze piosenki Jerzego Połomskiego po raz pierwszy na winylu! Niepowtarzalny głos, czar i sceniczna elegancja sprawiły, że Jerzy Połomski jest artystą, którego piosenki wciąż rozbudzają emocje wśród starszego i młodszego pokolenia. Jego utwory zdobywały tytuły piosenek miesiąca i roku w plebiscytach radiowych, prasowych i telewizyjnych. Jako wokalista był wielokrotnie nagradzany i uzyskał tytuł najpopularniejszego piosenkarza nie tylko w Polsce, ale i wśród Polonii amerykańskiej. Teraz jego największe przeboje zebrano na winylu. Na albumie „Nie zapomnisz nigdy” usłyszmy takie hity jak „Cała sala śpiewa z nami”, „Tylko ona jedna”, „Jak to dziewczyna”. Te ponadczasowe piosenki brzmią jeszcze lepiej, gdy odtworzymy je na gramofonie.
tracklista:
1. Cała sala śpiewa z nami
2. Jak to dziewczyna
3. To ostatnia niedziela
4. Sentymentalny świat
5. Tylko ona jedna
6. Czy Ty wiesz moja mała (Ein Apanischer tango und ein maedel wie du)
7. Daj! …
8. Bo z dziewczynami
9. Co mówi wiatr
10. Błękitna chusteczka
11. Tak daleko nam do siebie
12. Idź swoją drogą
13. Nie zapomnisz nigdy
Najpiękniejsze piosenki Mieczysława Fogga po raz pierwszy na winylu! „Jesienne róże”, „Ta ostatnia niedziela”, „Już taki jestem zimny drań”, „Nie ma szczęścia bez miłości”, „Umówiłem się z nią na dziewiątą” - te oraz inne najpiękniejsze utwory mistrza sentymentalnej piosenki prezentuje album „THE BEST - Mieczysław Fogg - Jesienne róże”. Jego tanga oraz utwory o miłości zna cały świat! Legendarny artysta, baryton liryczny występował nie tylko w polskich kabaretach i teatrach rewiowych, ale także koncertował poza ojczyzną. Jego twórczość zachwyciła publiczność m.in. w USA, Kandzie, Brazylii czy Australii. W ciągu 60-letniej kariery artystycznej zaśpiewał na blisko szesnastu tysiącach koncertów. Mieczysław Fogg nagrywał ponad 100 piosenek rocznie! Najnowsze wydawnictwo MTJ prezentuje jego najbardziej znane utwory po raz pierwszy na winylu.
tracklista:
1. To ostatnia niedziela
2. Przy kominku
3. Ostatni całus
4. Prawdziwa miłość
5. Capri (Isle of Capri)
6. Zamglone oczy
7. Zazdrość
8. Ach Ludwiko
9. Mam dwa bilety do kina
10. Tej nocy czekam na ciebie
11. Najchętniej o miłości
12. Jest jedna jedyna
13. Piękny jest świat
14. Już taki jestem zimny drań
15. Umówiłem się z nią na dziewiątą
16. Jesienne róże
Książka stanowi studium teoretyczno-empiryczne promocji jako narzędzia stosowanego przez duże polskie miasta. Na podstawie publikacji z zakresu rozwoju regionalnego, marketingu terytorialnego, a także obowiązujących aktów prawnych w publikacji pokazano, że promocja jest głównym obszarem aktywności marketingowej miasta.
W pracy zaproponowano ponadto definicję aktywności promocyjnej miasta, uwzględniającą wieloaspektowość tego pojęcia. W dalszej kolejności zwrócono uwagę na ograniczoność dostępnych danych wtórnych pozwalających na syntetyczny pomiar aktywności promocyjnej polskich miast.
W części metodycznej pracy przedstawione zostały założenia oraz przebieg badań, które umożliwiły pozyskanie informacji od 51 spośród 59 miast wytypowanych do badań. Ponadto zaproponowane zostały metody statystyczne oraz taksonomiczne, które wykorzystano do analizy oraz oceny aktywności promocyjnej 51 miast oraz jej uwarunkowań.
W części kolejnej przedstawione zostały wyniki badań empirycznych pozwalające na porównanie aktywności promocyjnej badanych miast, w tym z wykorzystaniem syntetycznego miernika aktywności promocyjnej.
Oprócz zestawienia syntetycznego i uporządkowania 51 badanych miast z perspektywy ich łącznej aktywności promocyjnej przedstawiono również szereg szczegółowych analiz ukazujących głównych adresatów promocji miast, skalę prowadzonych przez samorządy badań marketingowych, sposoby i skalę wykorzystania różnorodnych narzędzi promocji miasta. Przeprowadzone analizy pozwoliły ponadto na przedstawienie głównych stymulant oraz barier aktywności promocyjnej miast, któremu to zagadnieniu poświęcano dotychczas niewiele uwagi w publikacjach z zakresu marketingu terytorialnego czy promocji miast. W końcowej części pracy przedstawiono wnioski oraz rekomendacje dla władz samorządowych, które mogą być użytecznymi wskazówkami dla pracowników samorządów różnych szczebli zajmujących się promocją jednostek terytorialnych.
Oto pierwsze polskie wydanie tomu esejów jednego z najwybitniejszych i najbardziej „kultowych” intelektualistów XX wieku, na dodatek z naszych stron środkowej Europy, bo urodzonego w Pradze. Vilém Flusser (1920–1991), filozof mediów i ich „prorok”, który przewidział niektóre dzisiejsze instytucje medialne, wyemigrował z Czechosłowacji po zajęciu jej przez nazistowskie Niemcy (był pochodzenia żydowskiego) i na koniec znalazł się w Brazylii. W latach siedemdziesiątych XX wieku wrócił do Europy. Pisał w pięciu językach na całe spektrum tematów od sztuki po technologię. Jego zainteresowania skupiały się jednak wokół stworzonej przezeń nowej dyscypliny, którą nazywał „komunikologią”. W Polsce znany jest tylko z obszernego eseju "Ku filozofii fotografii" (Wydawnictwo Aletheia, Warszawa 2015). Niniejszy wybór (tekstów pisanych po angielsku) stanowi po części premierę światową, jako że niektóre z ponad dwudziestu zamieszczonych w nim esejów nie były jeszcze nigdzie publikowane. Są to prace z lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych XX wieku, skupione wokół problematyki pisma i obrazu. Autor dostrzega, że kultura pisma doświadcza kryzysu w konfrontacji z kulturą obrazu (film, telewizja), bo pismo, z natury linearne, a więc jednowymiarowe, niejako „przegrywa” z dwuwymiarowym obrazem. Nie ma jednak na myśli tak potępianej dziś „kultury obrazkowej”, lecz obraz jako nową, pozytywną możliwość komunikacyjną. Flusser, przedwcześnie zmarły po wypadku samochodowym, zdążył nam wiele powiedzieć o naszych czasach.
W książce podjęto temat relacji między awangardą, neoawangardą a kulturą undergroundową i popularną w Europie Środkowej. Stanowi ona porównawcze studium dotyczące kultury alternatywnej i tradycji awangardowej w PRL i Czechosłowacji w latach siedemdziesiątych-dziewięćdziesiątych XX wieku. Tom zawiera niepublikowane dotąd w języku polskim teksty czeskojęzyczne i polskie źródła archiwalne (Tajna Kronika Pięciu Osób), przedstawia działalność mało znanych grup artystycznych i alternatywnych (m.in. Oneiron w Polsce i ważne dla czeskiej sceny kulturalnej środowisko Revolver Revue"", z którego do polskiej świadomości przebił się jedynie Jchym Topol), podejmuje też temat muzyki alternatywnej w relacji z ruchami neoawangardowymi i undergroundowymi końca XX wieku.Antologia podejmuje problematykę awangardy, neoawangardy, kontrkultury i undergroundu oraz niedostatecznie dotąd przebadanych związków między nimi. Mamy tu między innymi analizę czeskiej i polskiej alternatywnej sceny muzyki rockowej, odwołania do opozycyjnych ruchów politycznych w Czechach i w Polsce, sprawozdanie"" o Kiovnickiej Szkole Czystego Humoru bez Żartu, panoramę kontrkulturowych działań we Wrocławiu i Łodzi, prekursorskie omówienie niezwykle ważnej katowickiej grupy Oneiron, historię działalności polskich galerii niezależnych, kariery artystycznej Józefa Robakowskiego, praktyk twórczych Józefa Wodiczki... To pozycja nowatorska i inspirująca, a zarazem rzetelna i oparta na gruntownej wiedzy oraz szerokiej erudycji, komparatystycznie z różnych perspektyw autorskich ujmująca związki i paralele polsko-czeskie, a także związki między różnymi dziedzinami sztuki"".Z recenzji prof. dr. hab. Leszka Engelkinga
W tym międzynarodowym bestsellerze Nikki Sixx zabiera nas w podróż opisującą jedne z najbardziej wstrząsających i przerażających doświadczeń związanych z uzależnieniem jakie kiedykolwiek zostały opublikowane.Dzienniki Heroinowe to druzgocące wspomnienia, surowe i niesamowite dzienniki w których obserwujemy jak główny bohater sięga dna a następnie podejmuje odważną decyzję o wyrwaniu się z nałogu i rozpoczęciu wszystkiego od nowa.Alkohol, kwas, kokaina to były tylko przelotne znajomości. Ale kiedy spotkałem heroinę, to była dopiero prawdziwa miłość Nikki Sixx.
Drzwi to chyba najważniejszy element budowli zarówno domu, jak i pałacu czy świątyni. Drzwi bywają otwarte lub zamknięte, łączą lub dzielą, zapraszają lub odstraszają, a nawet edukują, jak to bywało choćby z drzwiami i portalami romańskich i gotyckich katedr, na których przedstawiano sceny ze Starego i Nowego Testamentu. Drzwi to także symbol przejścia: między życiem a śmiercią, światłem a ciemnością, znanym a nieznanym, codziennością a świętem, tym, co świeckie a tym, co sakralne.Nie mniej ważne jest okno. Bez niego nie ma w domu światła i kontaktu ze światem. Okno to jak gdyby powiększone oko domu, świątyni, a nawet przyrody, która mozolnie, dzięki erozji i wiatrowi, wykuwa je w skałach. To przede wszystkim niezwykle ważny element w architekturze.Ten album to rezultat wielu lat wędrówki po świecie, obserwacji i fotografowania. Są tu zarówno afrykańskie drzwi z plecionki, jak i rzeźbione drzwi z brązu we florenckim Baptysterium. Drewniane drzwi norweskich chat i drzwi wykute w kamieniu przez dawnych mieszkańców Meksyku. Etiopskie drzwi zasłonięte jedynie płachtą i drzwi opatrzone kratą w krajach Ameryki Łacińskiej. Są także okna drewniane, z dekoracyjnymi okiennicami czy gzymsami, z witrażami i kratami, z szybami albo bez szyb. Okna domów, meczetów, kościołów, a nawet więzienia.Album Drzwi i okna świata to podróż, podczas której przyglądamy się tym dwóm jakże istotnym elementom architektonicznym, które Elżbieta Dzikowska spróbowała ukazać w kontekście zarówno przyrody, jak i cywilizacji.
Czterdzieści lat po jego powstaniu w piwnicy jednego z domów w Chinatown, ukazuje się pierwsza, prawdziwa i wiarygodna biografia najbardziej legendarnego zespołu rockowego na świecie – Led Zeppelin.
Byli ostatnim cudownym dzieckiem lat sześćdziesiątych i pierwszym genialnym zespołem lat siedemdziesiątych – na gruzach The Yardbirds powstał jeden z najpopularniejszych rockowych zespołów wszech czasów.
Mick Wall, ceniony autor biografii muzycznych i były współpracownik Page’a i Planta, bez wahania opisuje historię zespołu, który zdefiniował pojęcie ‘ekscesów’ na trasach koncertowych – i który przypłacił je tragediami, uzależnieniem od narkotyków i śmiercią. Kiedy Giganci Chodzili Po Ziemi ujawnia po raz pierwszy tak szczegółowo zainteresowanie lidera zespołu Jimmy’ego Page’a okultyzmem, przedstawia okoliczności związane z nagłośnionym i kontrowersyjnym powrotem zespołu na koncert w londyńskiej O2 Arena, i śledzi próby wskrzeszenia pozostałego składu na stałe, uzależnione od chęci Roberta Planta. Wall w specjalnych retrospekcjach opisuje również historie życia poszczególnych 5 osób, które sprawiły że sen o wielkości Led Zeppelin spełnił się i zamienił w czasem trudną do ogarnięcia rzeczywistość – Page’a, Planta, Johna Paula Jonesa, Johna Bonhama i ich równie sławnego managera, Petera Granta.
Przede wszystkim jednak Kiedy Giganci Chodzili Po Ziemi jest książką, w której autor opowiada zapierającą dech w piersiach, prawdziwą historię Led Zeppelin, z pozycji osoby, która zna Jimmy’ego Page’a od ponad dwudziestu lat. Ta książka to owoc wieloletnich badań i poszukiwań, biografia oparta nie tylko na wywiadach z poszczególnymi muzykami zespołu i współpracownikami, ale również wnikliwy opis wszystkich wydarzeń, które w taki sposób potrafi przedstawić tylko osoba powiązana od trzydziestu lat z muzycznym biznesem i jego największymi sławami.
Mick Wall jest jednym z najbardziej znanych dziennikarzy muzycznych, radiowców i autorów książek o tematyce muzycznej w Wielkiej Brytanii. Był redaktorem naczelnym magazynu Classic Rock, jego teksty publikowały również Mojo, Music Week, the Mail On Sunday oraz wiele innych gazet i magazynów na całym świecie. Prowadził także własne programy w Sky TV, Radio 1 i Capital Radio, znany jest też z licznych muzycznych filmów dokumentalnych, produkowanych przez telewizję BBC. W swojej trzydziestoletniej karierze, pracował również jako specjalista od public relations, marketingu, oraz był szefem wytwórni płytowej. Na język polski książkę przełożył Michał Kapuściarz, dziennikarz publikujący między innymi w magazynie Mystic Art, oraz serwisach Onet.pl i Musicnews.pl.
Szkoła niniejsza powstała z notatek zapisanych w zeszytach lekcyjnych początkujących uczniów, wyrosła zatem z praktyki. Jest to najpopularniejsza Szkoła gry na skrzypcach, na której wychowało się już kilka pokoleń skrzypków. Publikacja zawiera uwagi wstępne: opis instrumentu, postawy muzyka, położenia rąk, trzymanie smyczka i in. Część praktyczna rozpoczyna się od prowadzenia smyczka w żywych wartościach ćwierćnutowych. Autorzy stosunkowo wcześnie wprowadzają materiał ludowy jako podstawę do ćwiczenia.
Książka Aleksandry Reimann-Czajkowskiej ukazuje szerokie spektrum poetyk i praktyk intermedialnych, dzięki którym dzieła i zjawiska muzyczne przenoszone są do literatury i filmu. Percepcja tych niecodziennych utworów wymaga subtelnego zmysłu estetycznego, ten zaś nie może się wyostrzyć bez udziału intelektu, dokonującego analizy w obszarze pośrednim między sztukami. Autorka przeprowadza nas przez labirynt nieoczywistości, uwypuklając nie tylko czysto estetyczny wymiar interpretowanych dzieł (oraz specyficzny humor, którego źródłem jest niewspółmierność mediów artystycznych), ale także ukrytą pod tą ludyczną powierzchnią egzystencjalną powagę.
dr hab. Marcin Trzęsiok, prof. AM
Kolędy, świąteczne pieśni i pastorałki, które znalazły się na tej płycie, Jacek Cygan pisał przez ponad trzydzieści lat.
Zaczęło się od „Na stary rok” dla Grażyny Łobaszewskiej, potem była „Kolęda rozsianych po świecie” do muzyki Seweryna Krajewskiego, potem „Święta z bajki” dla Edyty Geppert, dalej „Dziś nadzieja rodzi się” z Ryszardem Rynkowskim. I tak to trwa aż do dzisiaj, kiedy najnowsze utwory nagrali Sebastian Karpiel-Bułecka z zespołem Zakopower, Józef Skrzek czy Igor Herbut.
Wszystkie kolędy i pastorałki jednakowo osobiste, normalne i szczere.
Lista utworów:
1. BIAŁANIE – Zakopower
2. PADA ŚNIEG – Edyta Górniak i Krzysztof Antkowiak
3. DZIŚ NADZIEJA RODZI SIĘ – Ryszard Rynkowski
4. KOLĘDA ROZSIANYCH PO ŚWIECIE – Seweryn Krajewski
5. HEJ LUDZIE, IDĄ ŚWIĘTA! – Varius Manx
6. ŚLĄSKA KOLĘDA – Józef Skrzek
7. ŚWIĘTA Z BAJKI – Edyta Geppert
8. BARDZO CICHA NOC – Ryszard Rynkowski
9. NA STARY ROK – Grażyna Łobaszewska
10. ZIMOWE OBRAZKI – Majka Jeżowska
11. KOLĘDA SAMOTNYCH – Ewa Małas-Godlewska
12. NADZIEWANE NADZIEJĄ ŻYCZENIA WESOŁYCH ŚWIĄT – De Mono i Paulina Sykut-Jeżyna
13. W WIGILIĘ PADA – Anna Jurksztowicz
14. PASTORAŁKA ŁEMKOWSKA – Igor Herbut
15. SPADŁ ŚNIEG – Jacek Cygan i Krzysztof Ścierański
O tym, czego nie chcemy wiedziećGłębokie, rzetelne i wielopoziomowe studium nad postawą Polaków wobec Zagłady. Autor pokazuje na licznych i konkretnych tekstach kultury, jak społecznie i zwykle nieświadomie dokonujemy samowybielania.Teoretycznie powinniśmy wiedzieć, a jednak nie wiemy, co się stało z Żydami podczas okupacji i jaki był w tym udział Polaków. Zgromadzono dane, przeanalizowano je, ale przy tym wytworzyła się dziwna umiejętność niedostrzegania tego, czego udało się nam o sobie dowiedzieć. Sedno problemu wciąż spowija milczenie.Żukowski wykazuje, w oparciu o najgłośniejsze filmy i książki ostatnich siedemdziesięciu lat, jak powstają, pracują i przekształcają się mity służące retuszowaniu wizerunku Polaków. Sprawdza, jak i którędy do kanonu pamięci o relacjach polsko-żydowskich wlewają się stereotypy i jakie są tego konsekwencje. Tylko takie, odważne i bezkompromisowe naukowe działania dają szansę na przezwyciężenie emocji i oswojenie przeszłości. Odmowa konfrontacji z prawdą i utwierdzanie milczenia prowadzi donikąd nierozpoznana agresja powraca, urazy stają się silniejsze. Ta książka to historia polskiej choroby, diagnoza i recepta w jednym.Tomasz Żukowski - historyk literatury. Pracuje w Instytucie Badań Literackich PAN. Zajmuje się problemami dyskursu publicznego w Polsce; interesuje się funkcjami obrazów Żyda i ich rolą w definiowaniu polskiej tożsamości oraz narracjami o PRL-u i komunizmie po roku 1989. Współautor tomu Zagłada w Medalionach Zofii Nałkowskiej. Tekst i konteksty oraz książki Przemoc filosemicka? Nowe polskie narracje o Żydach po roku 2000.
David Bowie to nie tylko piosenkarz, który sprzedał sto trzydzieści sześć milionów płyt i nie tylko artysta eksperymentujący z najróżniejszymi stylami i definiujący kulturę pop. Jak to ujął jego biograf David Buckley, zmienił życie większej liczbie ludzi niż jakakolwiek postać publiczna. Wcielając się w swoje niepokojące alter ego Ziggy'ego Stardusta, albo za sprawą takich piosenek jak Starman czy Space Oddity, rzucił wyzwanie regułom muzyki i stał się ikoną swojego pokolenia, a także punktem odniesienia dla pokoleń współczesnych i przyszłych. Jego długa kariera artystyczna ściśle łączy się z osobistą biografią. Niniejsza książka zgłębia wszystkie aspekty jego życia, pokazuje tajemnice i anegdoty. Niczym hieroglif, Bowie jawi się nam jak zagadka, którą wszyscy próbujemy rozwiązać, a nikt nie nadaje się do tego tak, jak Mara Hesse, autorka fenomenalnej Fridy"". Dziś Bowie fascynuje bardziej niż kiedykolwiek.
Monografia jest rozprawą przekrojową i multidyscyplinarną. Z jednej strony, dotyczy ona rynku dzieł sztuki jako przykładu rynku efemerycznego dobra unikatowego, które wymyka się zasadom ekonomii neoklasycznej i teorii użyteczności von Neumanna-Morgensterna. Z drugiej, koncentruje się na typowo neoklasycznych parametrach inwestycyjnych: stopy zwrotu, wskaźników korelacji i efektywności rynkowej. Trzecią dziedziną włączoną do dyskursu jest ekonomia behawioralna, której zadaniem jest wytłumaczenie powtarzalnych i systematycznych nieefektywności rynku dzieł sztuki, związanych z nieracjonalnym zachowaniem uczestników rynku, kiedy to emocje łączą się z próbami przeprowadzania racjonalnych inwestycji.Rynek dzieł sztuki cieszy się obecnie ogromnym zainteresowaniem ekonomistów i inwestorów. Może to prowadzić do wystąpienia określonych zagrożeń. Jednym z nich jest zaliczenie w ogólnej świadomości dóbr unikatowych (a razem z nimi i dzieł sztuki) do kategorii produktów sensu stricto inwestycyjnych. Jako takowe byłyby tylko kolejną klasą aktywów, Podobnie jak akcje, obligacje czy jednostki funduszy inwestycyjnych. Celem tej monografii jest wykazanie, iż takie rozumowanie niesie ze sobą ryzyko popełnienia błędu.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
