Books detailing military music are rare, with books on Scottish military music rarer still. Almost no academic attention has been given to the history of Scottish regimental Pipes and Drums and the essential role they have performed for centuries, both in times of war and peace, in relation to regimental identity, tradition, daily life, morale and esprit de corps. Strike Up, Strike Sure describes, for the first time, the unique, ground-breaking, and distinguished history of one such band; the Pipes and Drums of the London Scottish Regiment. This pipe band, from a Volunteer, Territorial, Reserve regiment located in the Scottish Diaspora in London, has had a profound and direct impact on Scottish military music and pipe band culture and traditions for over 225 years.
Drawing on previously unexplored resources from the archives of the London Scottish Regimental Museum, in conjunction with other original research, Duncan de Silva has produced a unique, in-depth historical account of the London Scottish Regiment Pipes and Drums from their foundations within the Highland Armed Association and Loyal North Britons during the Napoleonic Era, through the formation of the London Scottish Regiment in 1859, in to their wartime exploits during the Boer, First and Second World Wars and including their peacetime role and influence throughout the Victorian, Edwardian and modern Elizabethan periods.
The book describes the earliest recorded reference to pipers and drummers playing together as a band and the role the initial incarnations of the London Scottish Pipes and Drums played (through their association with the Highland Society of London) in keeping Scottish bagpipe music in general, and military pipe music in particular, alive and in a position to recover after the Jacobite Rebellions. Members of the band recorded the first military bagpipe music in 1898, highlighting the prestigious position of the London Scottish Regiment during the Victorian era, and this status as one of the elite volunteer regiments, influenced the decision to send them into battle at Messines in October 1914 as the first Territorial regiment to enter combat. A detailed description of the roles, responsibilities, and repercussions for the Pipes and Drums throughout the First and Second World Wars is presented, emphasising the importance of each London Scottish battalion pipe band and highlighting the significance of military pipe music for all Scottish regiments in times of war.
An in-depth analysis is also made of the role of the Pipes and Drums in times of peace, during the interwar period of 1919 to 1939, as well as the ever-changing position and circumstances for both the London Scottish Regiment and its Pipe Band, post Second World War and through to the current day.
The book is illustrated throughout with exceptional colour and black and white images, many of which have never previously been published, vividly bringing to life the details of the text as well as illustrating the routine life, times and personality of the enlisted and civilian pipers and drummers whose story this volume evocatively portrays.
Oasis are one of the biggest bands the world has ever seen. Here, in Supersonic, they tell the story of their beginnings from dive-bar hopefuls to global superstars. They themselves talk us through the pivotal moments in their phenomenal trajectory, from the day Noel Gallagher joined his brother Liam's band, through their first crucial five years culminating at their landmark gigs at Knebworth Park in 1996 - the pinnacle of their success.
With over thirty hours of interviews with Liam, Noel and those closest to them, this book documents in unprecedented depth and with their trademark candour and humour, the story behind one of the world's greatest bands, all told in their own words and fully illustrated with exclusive photographs and ephemera throughout.
Material Girls is a timely and trenchant critique of the influential theory that we all have an inner feeling known as a gender identity, and that this feeling is more socially significant than our biological sex. Professor Kathleen Stock surveys the philosophical ideas that led to this point, and closely interrogates each one, from De Beauvoir's statement that, 'One is not born, but rather becomes a woman' (an assertion she contends has been misinterpreted and repurposed), to Judith Butler's claim that language creates biological reality, rather than describing it. She looks at biological sex in a range of important contexts, including women-only spaces and resources, healthcare, epidemiology, political organization and data collection.
Material Girls makes a clear, humane and feminist case for our retaining the ability to discuss reality, and concludes with a positive vision for the future, in which trans rights activists and feminists can collaborate to achieve some of their po
Lenin" Antoniego Ferdynanda Ossendowskiego to wielopłaszczyznowa powieść biograficzna o człowieku, który doprowadził do najbardziej krwawej rewolucji w historii ludzkości. To wstrząsający zapis bezwzględnych działań satrapy, dla którego nie liczyło się życie swoich poddanych. Ofiarą czerwonego terroru padali wszyscy mieszkańcy caratu. W kontekście aktualnej inwazji na Ukrainę i bestialstw armii rosyjskiej książka Ossendowskiego nabiera złowrogiej aktualności.
Najbardziej szalony serial tej dekady. Najbardziej odjechani bohaterowie. Najbardziej nieoczywiste zagadnienia i ciekawostki.Czy możemy włamać się do ludzkiej pamięci?Czy dzięki polizaniu karalucha można przejąć nad nim kontrolę?Czy ludzkość może czerpać energię z baterii?Chcesz poznać odpowiedzi na te pytania? Wyrusz w pełną humoru i wiedzy podróż z ekscentrycznymi Rickiem i Mortym!Bohaterowie podróżują po odległych galaktykach i alternatywnych rzeczywistościach, zbierają intrygujące ciekawostki i przedstawiają nieoczywiste teorie z zakresu biologii, chemii i fizyki oraz przeprowadzają odjechane doświadczenia, dzięki którym i ty poznasz mechanizmy rządzące światem przyrody.Eksperymenty dziadka Ricka sprawią, że świat nauki stanie przed tobą otworem.Szalona dawka emocji, absurdalnego humoru i niebanalnej wiedzy dla prawdziwych geeków i Tryboli! Nie przegap okazji, by wskoczyć do statku i ruszyć w przygodę z Rickiem Sanchezem i przygłupim Mortym.
Wybitne i podziwiane, ale też nieodkryte i zapomniane. Artystki, których życiorysy i twórczość opowiadają historię polskiej sztuki na nowo.
Dzieła kobiet – również w Polsce – stanowią zaledwie ułamek zbiorów najważniejszych muzeów, tymczasem kobiety, tak jak mężczyźni, zajmują się sztuką co najmniej od antyku. Jednak dostęp do edukacji artystycznej wywalczyły dopiero pod koniec XIX wieku. Ile talentów i dzieł zostało pominiętych!
Sylwia Zientek odważyła się na eksperyment: odsunęła na chwilę mężczyzn, malarzy i rzeźbiarzy, żeby odkryć przed nami zaskakującą kobiecą linię w polskiej sztuce. Okazało się, że więcej w niej czułych obserwacji, emocji, życia niż martyrologii, patosu i sumiastych wąsów. „Tylko one” nie są próbą stworzenia nowego kanonu, ale opisem barwnych życiorysów twórczyń, ich wrażliwości i niebanalnego dorobku. To również książka pionierska – pisarka na nowo opowiada losy kobiecych gwiazd polskiej sztuki: Magdaleny Abakanowicz, Zofii Stryjeńskiej czy Aliny Szapocznikow, ale też przybliża sylwetki artystek nieznanych i niesłusznie zapomnianych: Anny Rajeckiej, Estery Karp, Zofii Piramowicz czy Zofii Szymanowskiej (jako malarki). Zawiera też nigdzie wcześniej niepokazywane reprodukcje obrazów z prywatnych kolekcji.
Nie da się powiedzieć niczego innego o tej książce niż to, że jest rewelacyjna. Sylwia Zientek przeszukuje dla nas archiwa, odwiedza muzea, analizuje, pyta. Jest bezlitosna w tropieniu faktów i czuła w ich opisywaniu. Ta książka jest jak spacer, z którego nie chce się wracać.
Angelika Kuźniak
Sylwia Zientek: autorka książek biograficznych („Polki na Montparnassie”, „Lunia i Modigliani”), powieści historycznych (cykl „Hotel Varsovie”, „Kolonia Marusia”) oraz tekstów poświęconych malarstwu i życiu artystów. Pasjonatka sztuki, poszukiwaczka śladów nieznanych artystek, wielbicielka Warszawy i Paryża, znawczyni kultury francuskiej. Kolekcjonuje razem z mężem obrazy polskich malarek i malarzy z kręgu École de Paris. Przez większość życia związana z Warszawą, obecnie mieszka z rodziną w Luksemburgu.
Historia FC Barcelony, jakiej nigdy jeszcze nie opowiedziano!Joan Gamper, Lszló Kubala, Johan Cruyff.Maradona, Ronaldinho, Pep Guardiola.Messi, Xavi, Iniesta, Piqu, Puyol.Lewandowski, Gavi, Pedri.W Barcelonie grali i wciąż grają wielcy piłkarze, którzy inspirują fanów na całym świecie. Kolekcjonują puchary, Złote Piłki, Złote Buty. Bara łączy w sobie mnóstwo skarbów we wszystkich aspektach, skarbów, które należy wyeksponować i którymi można się delektować, na nowo przeżywając wielkie momenty, niezapomniane mecze, historyczne gole, dokonania drużyn i poszczególnych zawodników. To wszystko nie może popaść w zapomnienie. O tym jest właśnie ta książka, Skarby Bary. To potwierdzenie tego, że kibicowanie Barcelonie to najlepsza rzecz na świecie(ser del Bara s el millor que hi ha).Bogato ilustrowany album przedstawia dzieje Bary w formie fascynującej opowieści. Uzupełniające kolejne strony setki reprodukcji i zdjęć sprawiają, że czytelnik dosłownie trzyma w swoich rękach wielkie skarby, które stanowią intymną część historii Klubu: pamiątkowe plakaty, bilety na mecze i pamiętne finały, unikalne koszulki. Wielka historia wielkiego klubu podana w pięknej oprawie wizualnej.
Gra o prawdę to jakże ważna, potrzebna i rewelacyjna książka podejmująca tematykę uczciwości. I to nie tylko uczciwości w biznesie.
Mamy tu bowiem do czynienia z rozważaniami trzech Panów: Pana KT, Pana KO i Pana Chata, którzy w bardzo ciekawy i przystępny sposób przekazują to, jak wielkimi wartościami są uczciwość i życie według norm moralnych. .
To lektura obowiązkowa dla każdego – zarówno dla młodych osób, by przedstawić im, jak ważne w życiu są zasady moralne i wzrastanie w uczciwości, jak i dla osób dorosłych, popełniających błędy w życiu prywatnym lub zawodowym, by pochylając się nad tą książką, zatrzymali się na chwilę i zastanowili nad swoim postępowaniem. .
Moja opinia na temat książki pozbawiona jest jakiejkolwiek formy nieuczciwości, czy choćby próby „podlizania się” autorom. Jest na wskroś uczciwa!
Barbara Tomanik
Wszystkich melomanów i stałych bywalców scen operowych zapraszamy do sięgnięcia po wspomnienia Marii Olkisz!
Słynna solistka operowa, mezzosopranistka Maria Olkisz w książce „Złote lata Teatru Wielkiego – Opery Narodowej. Wspomnienia” zebrała zapisy lat z pracy w Teatrze Wielkim w Warszawie, starając się skrupulatnie notować każdą obsadę, reżysera czy chór. W swoich zapisach przypomina o sukcesach na scenie, podróżach zespołu po świecie oraz szerokiej publiczności, która dzięki występom Teatru Wielkiego pokochała operę. Okres wspominany przez Marię Olkisz był nazywany złotymi latami Teatru Wielkiego.
Autorka swoje wspomnienia ilustruje fotografiami scenicznymi między innymi Juliusza Multarzyńskiego czy Jacka Gilunia, którzy w tamtym okresie byli najbliżej gorących wydarzeń Opery Narodowej.
O AUTORCE:
Maria Olkisz: polska śpiewaczka operowa, mezzosopran, solistka Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie, doktor wokalistyki, pedagog muzyczny.
"Maria Olkisz to wybitna mezzosopranistka polska. Doskonale wykształcona muzycznie i wokalnie u znakomitych mistrzów polskich i włoskich, wyróżniona w Accademia Musicale Chigiana w Sienie Diploma d’Onore to śpiewaczka uniwersalna. Znakomita w rolach dramatycznych takich jak Azucena w Trubadurze, Amneris w Aidzie czy Carmen, jednocześnie brawurowo wykonująca role koloraturowe epoki bel canto, choćby Romea w operze Capuletich i Montecchich". (Waldemar Pawłowski, absolwent Ady Sari, recenzent festiwali operowych w Arena di Verona)
Podróż do tajemniczego świata ludzkich zmysłówZapach porannej kawy, dźwięki ulubionej piosenki, miękki koc otulający ramiona Rejestrujemy otaczający nas świat i nawet nie zwracamy na to uwagi.A co jeśli nasze zmysły nas zwodzą?Mogłoby się okazać, że kawa ma przykry zapach, piosenka to sekwencja kolorów, a dotyk materiału niemal pali skórę.Do czego zdolne są dzieci, które nie czują bólu?Jak nie oszaleć, kiedy słyszy się nawet ruch gałek ocznych?Dlaczego bliskie osoby nagle widzimy jako zombie?Z takimi problemami do doktora Guya Leschzinera zgłaszają się ludzie z całego świata. Przez pryzmat niecodziennych, nierzadko tajemniczych chorób swoich pacjentów uznany neurolog pokazuje, jak działają zmysły i co się dzieje, kiedy ich praca zostaje zaburzona. Udowadnia, jak bardzo nasze odbieranie rzeczywistości jest uzależnione od mózgu.
That Machiavelli’s name has become synonymous with cold-eyed political calculation only heightens the intrinsic fascination of The Prince – the world’s pre-eminent how-to manual on the art of getting and keeping power, and one of the literary landmarks of the Italian Renaissance. Written in a vigorous, straightforward style which reflects its author’s realism, this treatise on states, statecraft, and the ideal ruler is essential reading for anyone seeking to understand how human society actually works.
A collection of more than 400 quotes from Elon Musk, entrepreneur, philanthropist, and tech icon. Part of the In Their Own Words series. Get inside the head of one of the most compelling entrepreneurs of our time with this collection of quotes from global business icon Elon Musk, the founder and CEO of Tesla Motors and SpaceX. Elon Musk, the South African-born entrepreneur who made his first fortune with Internet companies such as PayPal, has risen to global prominence as the visionary CEO of both Tesla Motors and SpaceX, two companies with self-proclaimed missions to improve life as we know it and better secure the future of humanity.
A Wall Street Journal bestseller A Publisher's Weekly bestseller. A fascinating look at the trailblazing companies using artificial intelligence to create new competitive advantage, from the author of the business classic, Competing on Analytics, and the head of Deloitte's US AI practice. Though most organizations are placing modest bets on artificial intelligence, there is a world-class group of companies that are going all-in on the technology and radically transforming their products, processes, strategies, customer relationships, and cultures. Though these organizations represent less than 1 percent of large companies, they are all high performers in their industries. They have better business models, make better decisions, have better relationships with their customers, offer better products and services, and command higher prices.
‘The closest we’ll ever get to a straight up Bowie autobiography — but who’d ever want anything straight-up from Bowie?’ – Rolling Stone In 2002, David Bowie and Mick Rock created Moonage Daydream, the defining document of the life and times of Ziggy Stardust. Twenty years later, it remains the closest readers will get to understanding Bowie through his own words. Alongside over 600 photographs taken by Mick Rock, Bowie’s personal and often humorous commentary gives unprecedented insight into his work and the creation of his most memorable persona. Readers can see how Bowie singlehandedly challenged and elevated 1970s culture through his style, his inspirations ranging from Kubrick to Kabuki, and his creative spirit, which endures through the decades. Moonage Daydream is the essential David Bowie book.
Experience the brilliant artist's lifelong obsession with nature and immersion in gardens, a bedrock of her hugely influential work. Yayoi Kusama’s work is the product of an infinite curiosity and obsessive drive to create. Throughout the artist’s long and varied career, there is one persistent yet little-studied through line—her deep engagement with nature. From early sketches depicting flowers at her family’s plant nursery in Japan, to her most recent monumental sculptures of botanical forms poised to take flight, Kusama consistently calls our attention to the patterns, connections, and cycles of living things that are not always visible.
A celebration of the great sneaker collaborations that have reimagined the shoe, elevating this most practical of footwear into the realm of wearable art. The ubiquitous sneaker is the canvas upon which so many defiers of convention--artists, musicians, athletes, and celebrities--have sought to make their mark and through the sneaker contribute to a unique identity and attitude among sneakerheads everywhere. Collected here are the best sneaker collaborations with the biggest makers--Adidas, Converse, Nike, Puma, Reebok--featuring nearly one hundred famous, infamous, and lesser-known partnerships. Museum-quality studio photographs of each sneaker are accompanied by visuals collected from the archives of sneaker makers, as well as ephemera such as design sketches and drawings illustrating the creative process. Author Elizabeth Semmelhack has conducted interviews with many collaborators, including an extensive Q&A with Chris Hill, design manager of Reebok, who has worked with Pyer Moss, Cam'ron, and many others.
Nineties fashion--from grunge, to Clueless's Ala?a, to Margiela's new couture--is an essential reference point for contemporary style. This book, created in tandem with an exhibition at The Museum at FIT, documents the changing culture, attitudes, and creatives that ushered in our visual age. Minimalism. Deconstruction. The rejuvenation of established houses. These are just a few of the concepts that have come to define 1990s fashion. Others include an increased concern with environmentalism, developing technologies and the beginning of the fashion internet, freewheeling historical references, and a predilection for lifting significant styles from other cultures (the issues raised by this 'borrowing' are reviewed through a contemporary lens). In the twenty years since the decade ended, the fashion world has experienced several nineties revivals. Reinvention and Restlessness: Fashion in the 90s focuses specifically on designers who challenged the expected appearance or workings of high fashion, and who played an important role in laying the foundation for fashion of the twenty-first century, including: Tom Ford, John Galliano, Alexander McQueen, Marc Jacobs, Michael Kors, Martin Margiela, Stella McCartney, Helmut Lang, Jil Sander, Yohji Yamamoto, Rei Kawakubo, and Viktor & Rolf. Additional chapters address changes to fashion editorials and campaigns (under talents like Steven Meisel, Corinne Day, Inez & Vinoodh, Mark Borthwick, and Nan Goldin), a new theatricality to runway presentations, and the emergence of fashion theory as a field.
This landmark volume tells the story of Jean-Michel Basquiat from the intimate perspective of his family, intertwining his artistic endeavors with his personal life, influences, and the times in which he lived, and features for the first time work from the Estate’s largely unseen and significant collection of paintings, drawings, sketches, and ephemera. Organized by the family of Basquiat, the exhibition and accompanying catalogue feature over 200 never before and rarely seen paintings, drawings, ephemera, and artifacts. The artist’s contributions to the history of art and his exploration into our multi-faceted culture—incorporating music, the Black experience, pop culture, African American sports figures, literature, and other sources—are showcased alongside personal reminiscences and firsthand accounts providing unique insight into Basquiat’s creative life and his singular voice that propelled the social and cultural narrative that continues to this day.
A rich overview of the fascinating life and career of internationally renowned Mexican artist Frida Kahlo (1907-1954), this volume features the artist’s complex and diverse paintings, a series of thoughtful essays about her and her oeuvre, and a detailed illustrated chronology. As a woman artist who confronted many taboo subjects—and herself—head-on, Kahlo produced groundbreaking work that shifted the terrain of the art world. In these pages, new high-resolution photographs present the most accurate reproductions ever of her visionary artworks, including many ravishing details. That astounding fidelity and the detailed analysis of the artist’s life and process combine to make this a must-have book for Kahlo’s legions of fans worldwide.
Poetka, wnuczka Tomasza Zana, przyjaciela Mickiewicza, dziś najczęściej przypominana jako sekretarz marszałka Piłsudskiego. Ona sama także bardziej od wierszy ceniła swoją karierę urzędniczki, dumna, że może służyć Polsce. Ale jej debiut poetycki zrobił furorę. Zachwyt wyraził Stefan Żeromski a Jarosław Iwaszkiewicz fascynował się jej wczesnymi wierszami i do końca pozostał jej czytelnikiem. Jej przekład Anny Kareniny do dziś nie stracił świeżości, a spory z redaktorami przeszły do legendy. To opowieść o życiu poetki, która jest też zapisem czasów i jej zmagań z przeciwnościami: sieroctwem i samotnością, a także wyprawą do czasów i historycznych wstrząsów, które naznaczyły jej losy, czasem przynosząc zmiany na lepsze, a częściej – katastrofy. Na froncie I wojny światowej opatrywała żołnierzy, umarła pół roku przed zakończeniem stanu wojennego, zupełnie niewidoma.
Wielka dama i kontrowersyjna osobowość. „Jest ekscentryczna. Mówi zawsze, co innego, niż się oczekuje, wprost uosobienie przekory” – pisała o niej Maria Dąbrowska. Emancypantka, katoliczka, na pewnym etapie socjalistka mówiła, że nie interesują jej „podziałki polityczne” między ludźmi, ponieważ uznawała, że w każdym obozie politycznym są ludzie głupi i mądrzy oraz przyzwoici i niezbyt porządni. Joanna Kuciel-Frydryszak – absolwentka Polonistyki na Uniwersytecie Wrocławskim, dziennikarka, współpracująca m.in. z „Wysokimi Obcasami Extra” i dodatkiem „Gazety Wyborczej” „Ale Historia”; prowadzi zajęcia w Dolnośląskiej Szkole Wyższej. Autorka biografii Słonimski. Heretyk na ambonie, nominowanej w najważniejszych konkursach na Historyczną Książkę Roku – im. K. Moczarskiego i O. Haleckiego.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
