Szeroki wybór książek, multimediów z zakresu szeroko pojętej kultury: architektura, duchowy wymiar twórczości, szlaki kajakowe, współczesne media, przemoc w mediach, polityka. Odnajdziesz tu również książki i podręczniki idealne dla uczniów oraz studentów. Szeroki wybór beslsellerów i nowości.
[…] Shen Si należy postrzegać jako podstawową kategorię myślenia związanego z twórczością artystyczną. Można na nie patrzeć z dwóch perspektyw, wąskiej i szerokiej. Ta pierwsza odnosi się do cech myślenia, sposobu działania umysłu i stanu psychicznego, który sprzyja tworzeniu artystycznych arcydzieł. Druga skupia się na uniwersalnym objawieniu cech myślenia, procesów myślowych i psychologicznego stanu twórczości artystycznej, obejmujących ważne elementy refleksji nad twórczością artystyczną, takie jak: doświadczenie estetyczne i artystyczne skojarzenia, artystyczna konceptualizacja, inspiracje do tworzenia, tworzenie obrazów w umyśle, a nawet estetyczne spełnienie. Co więcej, jest to również dynamiczne przedstawienie procesu myślenia kreacji artystycznej.
Fragment „Wprowadzenia”
Chińska terminologia ideologiczna i kulturowa [...] uosabia unikalny sposób myślenia i strukturę rozumowania narodu chińskiego oraz stanowi symbol chińskiego dyskursu i ideologicznej ekspresji. W swojej długiej historii Chiny stworzyły własną tradycję kulturową i strukturę akademicką, a chińska terminologia ideologiczna i kulturowa jest ich krystalizacją. Tylko poprzez dokładne zrozumienie subtelności tych terminów możemy naprawdę zrozumieć chińskie społeczeństwo oraz pojąć głęboki sens jego kultury i sposób, w jaki Chińczycy myślą i się zachowują. Dlatego by móc badać [...] problemy Chin, musimy zrozumieć pojęcia i terminy, które odnoszą się do samych Chin, oraz wyjaśnić ich wyjątkowe konotacje. W związku z tym szczególnie znaczącym zadaniem stało się organizowanie, badanie i tłumaczenie terminów ideologicznych i kulturowych o bogatych odwołaniach.
Han Zhen
dyrektor Komitetu Akademickiego Pekińskiego Uniwersytetu Pedagogicznego,
były rektor Pekińskiego Uniwersytetu Studiów Zagranicznych
Około 80 lat temu niemieccy filozofowie Alfred Weber i Karl Jaspers niezależnie od siebie opracowali koncepcję, którą ten ostatni nazwał „Epoką Osi”, argumentując, że Grecja, Indie i Chiny – mniej więcej w tym samym czasie, od VIII do III wieku p.n.e. – doświadczyły głębokiej duchowej transformacji, której wynikiem były początki filozofii. Choć pozornie niezależne od siebie, każda z tych trzech kultur rozwinęła nowe koncepcje, które ukształtowały następne stulecia i tysiąclecia. Jaspers zaproponował ideę jednolitej historii ludzkości, w której trzy kultury założycielskie Eurazji poruszały się w tym samym rytmie, bez hierarchii i współzależności. Ani Weber, ani Jaspers nie rozwinęli jednak wyjaśnienia tej pozornej koincydencji kultur. Główną intencją ich argumentacji było wskazanie na podobieństwo tych zjawisk i obalenie europocentrycznych poglądów o europejskiej wyższości. Mam nadzieję, że seria Kluczowe pojęcia w chińskiej myśli i kulturze, która – jak mi powiedziano – powstała w odpowiedzi na sugestię Niemca Thorstena Pattberga, pomoże nam lepiej zrozumieć te zmiany, prowadząc do powstania ujednoliconej teorii, która mogłaby wyjaśnić pozorny zbieg okoliczności „Epoki Osi”.
Michael Crook
przewodniczący Międzynarodowego Komitetu
Promocji Chińskiego Przemysłu Kulturowego
Obrazoburcza kronika wydarzeń towarzyskich i celebryckiego życia ostatniego dziesięciolecia!!!
Żartujemy. Albo i nie. W tym roku obchodzimy dziesięciolecie Vogule Poland, więc postanowiliśmy opowiedzieć dziesięć lat naszego życia - żeby zamknąć to w jakąś klamrę i zacząć kolejną dekadę.
Mówiliśmy chyba o wszystkim: od początków Vogule i o tym jak się poznaliśmy, przez dyskusje z Fabijańskim, Dudą, Dodą i Wardęgą, przez imprezy Vogule i koncert Bajmu, aż do dziś i naszej najbliższej przyszłości.
Mała encyklopedia, czyli świat pod lupą młodego badaczaW tej książeczce przyjrzymy się świątecznym zwyczajom. Kto wymyślił kalendarz adwentowy? Czy ozdoby choinkowe mają ukryte znaczenie? Dlaczego dzielimy się opłatkiem i zostawiamy wolne miejsce przy wigilijnym stole? Co łączy szopkę z jasełkami? Czym różni się kolęda od pastorałki? Podłaźniczka, turoń, szczodraki, północka - co to takiego? Znajdziesz tu odpowiedzi na te i wiele, wiele innych pytań. Nie zwlekaj i ruszaj w odkrywczą podróż!CZYTAJ, OGLĄDAJ I ZAPAMIĘTUJ
Faux and Fabulous
A dazzling collection that celebrates the beauty and artistry of imitation gems
Discover the sparkling story of costume jewelry through the extraordinary collection of Patrizia Sandretto Re Rebaudengo. In the early 20th century, New York became the epicenter of paste jewelry design, as artisans fleeing war-torn Europe rebuilt their craft in America. Their expertise propelled the city to fashion’s forefront, ushering in an era of bold, beautiful, and accessible bijouterie.
This gorgeous book, with texts by Carol Woolton and Maria Luisa Frisa—who pens a personal reflection on Patrizia and her collection—showcases nearly 600 of the finest pieces from the 1930s to the new millenium.
With stunning photography by Luciano Romano, it follows jewelry’s democratization, as women embraced statement accessorizing and a newfound fashion freedom. Beyond their beauty, these baubles embodied rebellion and transformation: they adorned Hollywood’s greatest icons, and became symbols of identity and creativity.
Explore the visionary designers and cultural movements of each era, reflecting the artistic, economic, and social shifts that shaped them. Learn how innovative materials like Lucite and Bakelite, and the introduction of vibrant tropical colors, inspired new waves of designs. Discover the remarkable artistry of designers who incorporated intricate details and eye-catching motifs in their often avant-garde creations, blurring the line between fine and fashion jewelry and transforming accessories into wearable art. This is an essential source of inspiration for collectors, designers, and jewelry lovers alike.
A monumental history of the LGBTQ influence on popular culture, from the award-winning, Sunday Times-bestselling author.
An electrifying look at key moments in music and entertainment history between 1955 and 1979, which helped move gay culture from the margins to the mainstream and changed the face of pop forever – from the ambiguous sexuality of stars such as Little Richard in the 1950s through to David Bowie, glam rock and Sylvester’s ‘You Make Me Feel (Mighty Real)’.
The Secret Public is a searching examination of the fortitude and resilience of the gay community through the lens of popular music and culture; it reflects on the freedom found in divergence from the norm and reminds us of the need to be vigilant against those seeking to roll back the rights of marginalised groups.
Książka stanowi doskonały przykład analizy relacji pomiędzy nowymi technologiami cyfrowymi a materialnymi wymiarami ludzkiego działania. W szczególności odnosi się ona do zmian zachodzących na polu edukacji, pracy i stylów życia. Autor podejmuje w niej wielowątkową refleksję na temat społecznych skutków cyfryzacji kolejnych obszarów życia publicznego, a także codziennego doświadczenia interakcji z cyfrowymi rozwiązaniami i algorytmami sztucznej inteligencji. Umieszcza je odpowiednio w kontekście analogowej mobilności, strategii przeżycia oraz fotografii. Dzięki temu zyskujemy wgląd w rozmaite formy tzw. kultur analogowych. Stanowią one w dużym uproszczeniu nowe formy wspólnotowości i relacji społecznych oparte na idei technologii analogowej, aczkolwiek twórczo wykorzystujące cyfrową rzeczywistość.
The early years of the fashion icon
The beginnings of Chanel's fashion brand lie in the French seaside resorts. In 1912, Coco—then still Gabrielle—Chanel opened her first boutique in Deauville; shops in Biarritz, Monte Carlo and Cannes soon followed. There, her simple, sporty designs met with a cosmopolitan clientele who carried her fashion back to the capital, Paris. In the 1920s, the Chanel brand thus experienced its first heyday, driven by the artistic and social upheaval of those years, the Roaring Twenties. This lavishly illustrated catalogue documents in drawings and photographs the extraordinary productivity of the designer who maintained friendships with artists such as Jean Cocteau, Pablo Picasso and others. In the 1920s, Serge Diaghilev's Ballets Russes were performing on the Riviera. The book reveals the Slavic influence in Chanel's creations, highlighting a network of correspondences with female artists close to Diaghilev's circle, such as Natalia Goncharova and Sonia Delaunay. The book also features La Pausa, Gabrielle Chanel's dream villa built in 1929 near Monaco.
GABRIELLE CHANEL erased all traces of her childhood. The only known fact is that she was born in Saumur (France) on August 19, 1883. In 1910, she opened a hat store in Paris, which was followed by boutiques in Deauville, Biarritz, Cannes and Monte-Carlo. Her line of jersey sportswear for
[…] książka porusza ważne i nadal niedostatecznie często opisywane w literaturze przedmiotu zagadnienie włączania i aktywizacji czytelniczej osób, które — z różnych powodów — nie korzystają z usług bibliotecznych. Podjęta problematyka jest społecznie ważna, choćby ze względu na nadal relatywnie niski poziom czytelnictwa w Polsce, […] sprzyja zapełnianiu luk w refleksji naukowej, jak również daje praktyczne wskazówki i inspiracje dla bibliotekarzy.
Z recenzji dr hab. Magdaleny Wójcik, prof. UJ
Fashioning your signature style without losing your shirt has never been easier: just take your cue from the iconic looks of 120 celebrities.
IN FOUR CHAPTERS YOU’LL FIND:
- VIP style hacks to steal
- clever tips and tricks for unforgettable looks
- wardrobe essentials and how to spice them up
- so- called “fashion faux pas” that you should dare to commit
This highly illustrated book (354 photos)— a stylish accessory in its own right—reads like a mood board and has fresh inspiration for every occasion.
Saddle manufacturer Brooks England have been a British household name and an international cycling icon for 150 years. What continues to motivate and inspire this classic marque? With the help of a variety of writers, artists, journalists, designers, photographers and illustrators, this eclectic compendium of cycling's joys depicts Brooks's unique and idiosyncratic view of the wide-ranging impact of the bicycle and its place in the world, alongside their dedication to function, quality and style. While Brooks is, at its heart, a British company, the team explore the bicycle as a worldwide phenomenon that has connected people - the Tour de France luring professional cyclists of all nationalities to the continental countryside - and continues to provide lone travellers with a gateway to all corners of the earth, celebrating journeys undertaken in some of the planet's most extreme environments, from South America's Atrato Swamp to Siberia.
Alongside these ambitious projects, the simple joy of cycling to work, the sense of freedom and adventure afforded to all those who cycle for leisure, and the satisfaction gleaned from crafting the bicycle itself are exalted. The result isn't a book about a saddle maker, but a collection of fascinating contributions from leading creatives from a broad cultural spectrum who are as passionate about their work as they are about their cycling.
W książce tej poszukujemy genealogii współczesnych laboratoriów humanistycznych. Interesuje nas zwłaszcza to, co świadczy o ich specyfice i odróżnia je od przyrodniczych krewnych. Czy o laboratoriach humanistycznych i przyrodniczych można myśleć w kategoriach pokrewieństwa? A może relacje między nimi widzieć trzeba transwersalnie – poza opozycją między humanistyką a naukami przyrodniczymi i ścisłymi? Jeśli wraz z rozwojem nowoczesnej nauki laboratorium zostało zawłaszczone przez przyrodoznawstwo, to czy da się odzyskać je dla humanistyki w sposób respektujący jej autonomię? Czy laboratorium może stanowić remedium na jej problemy w sytuacji, gdy musi ona walczyć o swoje miejsce w neoliberalnej akademii i zabiegać o społeczną atencję? Z naszego punktu widzenia laboratorium humanistyczne nie powinno naśladować przyrodniczego, lecz raczej działać na zasadzie mimikry, podważając autorytet, na którym się opiera. Tylko tak humanistyka może realizować swą (auto)krytyczną funkcję – kwestionować własne reguły, afirmować niepewność i prawo do błądzenia, zdewaluowane w kapitalistycznym, nastawionym na sukces porządku wiedzy.
Aleksandra Kil-Matlak, Jacek Małczyński, Dorota Wolska
Tom rozwija refleksję nad propozycją laboratoryzacji humanistyki, odsłaniając z niej coraz więcej, nie tylko quasi-utopijne założenia, realia „kolektywu myślowego”, ukrytą na co dzień przed nami samymi infrastrukturę „humanistyki analogowej” i „humanistyki cyfrowej”, ale także – coraz mocniej, z tekstu na tekst, archeologię i ontologię „naszego teraz” w wymiarze faktycznych ram poznawania.
Z recenzji dr hab. Tomasza Majewskiego, prof. UJ
Fall in love with Italy all over again.
There are endless reasons to love Italy. This beautiful country has us hooked on morning espressos and afternoon spritzes, bowls of pasta and slices – oh, so many slices – of pizza. It has us wearing chic street style, admiring great art, driving gleaming sports cars. Heck, it even has us thinking about the Roman Empire. Italy has seduced us all, and we’re here for it.
In this love letter to the world’s favourite country, you’ll find everything you know and love about Italy:
HISTORY AND HERITAGE celebrate Italy's history, ancient UNESCO sites and Italian art, like masterpieces of the Renaissance
NATURAL BEAUTY explore Italy’s beautiful regions, including the lakes, cities like Florence and Milan, and the mountains
FOOD AND DRINK celebrate the Italian cookbook, food culture and beloved drinks like Italian wine
SOCIAL LIFE dive into everyday life, from the Italian language to la dolce vita traditions
FASHION AND DESIGN learn about Italian fashion, traditional crafts and architecture
ART AND CULTURE discover the literature, cinema and opera that define Italy
This is not an Italy travel guide – it’s a cultural companion, packed with striking photography, fascinating insights and real stories that bring Italy to life.
Looking for travel gifts? The Italian Way is perfect for the culturally curious, lifelong learners and all those who want to live the Italian life.
From the iconic Birkin and Kelly bags to the legendary silk scarves and equestrian-inspired accessories, Hermès has left an indelible mark in the fashion world. Explore the unparalleled artistry behind Hermès' most coveted creations and delve into the brand's rich heritage, spanning over 180 years of impeccable design and savoir-faire in this Little Guide to Hermès.
Following Thierry Hermès' path from a skilled harness-maker to the founder of a prestigious luxury brand, this little book is a celebration of his dedication to quality and innovation that earned him the patronage of European nobility and established Hermès as a symbol of equestrian excellence.
Beyond fashion, uncover Hermès' influence on art, culture and the luxury industry at large. From its prestigious perfumes to its renowned leather goods, Hermès continues to set the standard for sophistication and refinement.
Whether you're a seasoned fashion enthusiast, a collector of luxury goods, or simply captivated by the allure of timeless elegance, The Little Guide to Hermès is the perfect companion to explore the beauty and craftsmanship of one of the world's most iconic luxury brands.
Delve into the visionary mind of Valentino Garavani and discover the story behind the legendary fashion house that bears his name. The Little Guide to Valentino explores Valentino's unparalleled creativity, from his early days in Italy to becoming a global fashion powerhouse.
With quotes and facts from and about Valentino, discover how his innate talent and impeccable taste propelled him to the forefront of haute couture, where he redefined luxury with his signature aesthetic of timeless elegance and captivated the world with groundbreaking designs such as the "Valentino Red" and the "Rockstud Shoes", and bold, block colours.
Whether you're a fashion enthusiast, entrepreneur or admirer of artistic brilliance, The Little Guide to Valentino is a must-have celebration of the life and achievements of a true visionary, whose name remains synonymous with style, grace and unparalleled craftsmanship
From the streets of Reggio Calabria to the runways of Milan, discover the extraordinary story of Gianni Versace, the visionary designer who revolutionized the fashion industry with his bold designs and unapologetic glamour. Founded in 1978, Versace quickly became a symbol of luxury, sophistication, and daring innovation.
The Little Guide to Versace explores Gianni Versace's early life and inspirations, his signature revolutionary designs and the impact of iconic fashion moments such as Elizabeth Hurley's infamous black dress and Jennifer Lopez's jaw-dropping green dress at the Grammys, as well as following his sister, Donatella Versace, who continued his legacy while infusing her unique vision into the brand after his tragic passing.
Perfect for fashion enthusiasts and anyone captivated by the allure of luxury, The Little Guide to Versace is a must-have addition to your collection. Step into the glamorous universe of Versace and experience the magic of a brand that continues to captivate and inspire.
Born in Italy, Mario Prada had a vision of luxury that was ahead of his time. With a keen eye for detail and a relentless pursuit of quality, he began crafting exquisite leather goods that quickly gained the attention of Europe's elite. His designs were celebrated for their elegance and durability, and the Prada brand soon became synonymous with sophistication and style.
The Little Guide to Prada explores the brand's fascinating journey from its humble beginnings as a leather goods shop in Milan, founded by Mario Prada in 1913, to its rise as a global fashion empire. This tiny tome delves into the visionary leadership of Mario Prada, a pioneer whose meticulous craftsmanship and innovative spirit set the foundation for an enduring legacy.
Perfect for fashion aficionados, design enthusiasts and anyone captivated by the allure of luxury, this little guide is an essential addition to your collection. Discover the essence of Prada's enduring appeal and the legacy of innovation that keeps the brand at the forefront of style.
A celebration of Tom Ford's design work for both Gucci and Yves Saint Laurent from 1994 to 2004, created with the designer’s full cooperation.
This colossal, slip-cased deluxe volume showcases 10 years of the most brilliant, most glamorous, most luxurious, and most provocative designs from one of fashion's great icons.
In one decade, Tom Ford transformed a label known for providing clothing for traditional socialites into the sexiest, most decadent line imaginable. Sales exploded at Gucci and Yves Saint Laurent, creating the powerful luxury goods conglomerate that the Gucci Group is today.
Ford brought a hard-edged style synonymous with 21st century glamour to his clothes, and every one of the thick, glossy pages in this collection reflect Ford’s exceptional taste.
This is a chronicle not only of Ford's clothing and accessories designs for both Gucci and Yves Saint Laurent, but it’s also an exploration of Ford's grand vision for the complete design of a brand, including architecture, store design, and advertising.
Fashion’s greatest photographers appear here as well, featuring more than 375 color and B&W photographs—including many previously unpublished images—by icons like Richard Avedon, Mario Testino, Steven Meisel, Helmut Newton, Herb Ritts, Terry Richardson, Craig McDean, Todd Eberle, and many other photographers.
Originally published to coincide with his departure from Gucci, this is Ford's testament to a career of singular moments reinventing the boundaries of style and sensuality in clothing.
With an introduction by former Vanity Fair editor Graydon Carter and a foreword by Anna Wintour, Editor-in-Chief at Vogue.
The small Scottish nation has left a big mark on the planet, and the Scots are well aware of it! Proud and easily hurt, kindly and bellicose, prudent businessmen and wild gamblers, producing some of the best food in the world and eating some of the worst, bigoted and free-spirited, tightfisted and generous-hearted—the Scots are nothing if not contrary.
This book will show you how the geography of the country has shaped the Scottish people, in all their variety. It explains why their history is important to them, and gives an insight into their values and attitudes, their home life, their business practices, their faults and virtues, their world view and beliefs. It offers practical advice on what to expect and how to behave in different circumstances.
Whilst there are certainly important differences in character between Highlanders, Lowlanders and Glaswegians, there are also national traits that are held dear by all. The typical Scottish man or woman of today may be a busy townie with the usual communications and labor-saving paraphernalia of the twenty-first century, but the simple communal life and the quiet, old-fashioned, religious ways of the tall, relaxed, slow-speaking Highlanders—their music, their Gaelic heritage, and the awe-inspiring beauty and stillness of the Highlands—are idylls profoundly embedded in the Scottish psyche.
If you show a real interest in their lives, if you are honest and “your own man” (or woman), and if you respect their sensitivities, you will find the Scots as affable as they have long been known to be.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
