Podniosłeś miecz na swego dobroczyńcę i na swoją ukochaną! Przelana krew spłynie na ciebie, twój kres jest bliski! Frdric Brrmaud (m. in. Brindille) w ekstrawaganckiej, a zarazem wiernej adaptacji powieści Eugenea Sue, opublikowanej w 1830 roku; Z rysunkami Alessandro Corbettiniego, młodego wirtuoza kreski, zachwycającego mistrzowskimi planszami, na których pełno detali wykraczających poza ocean i świat piractwa.
Bujna dżungla. Zakazany świat. Początek XX wieku. Oto Anglia, którapadła ofiarą tajemniczego skażenia biologicznego, powodującegoniekontrolowany rozwój fauny i flory. Opuszczona przez swoich ludzkichmieszkańców, skażona wyspa, pełna niebezpiecznych gatunków mutantów,poddana została kwarantannie i ogłoszona jako Terra Prohibita. Mimo towielu badaczy dostrzega w rozwoju nowych gatunków źródłonieograniczonego bogactwa. W samym sercu zakazanych terytoriów, barwna grupa postaci będącychcałkowitymi przeciwieństwami, podejmie próbę realizacji swego celu:ujawnienia tajemnic otaczających źródło skażenia, które władze takbardzo starają się utrzymać w tajemnicy. Poznaj obraz alternatywnej historii Anglii. Od unoszących się wpowietrzu miast o wyrafinowanej formie, w których podziemny świat rządziw ukryciu, po niesamowitą niebezpieczną dżunglę, której nieprzyjaznepiękno zawdzięcza tyle samo "Anihilacji", co "Awatarowi". Zanurz się wsercu roślinnego steampunku równie niepokojącego, co fascynującego.Opowiadanie w dwóch tomach.
Jest rok 2189. Glory, duma ludzkiej floty kosmicznej, przygotowuje się do międzygwiezdnej podróży na stację wypoczynkową Paradis Lunella. Dla kapitana Sonntaga to rutynowy lot 27 dni spokojnego snu w komorze stazy... Jednak po przebudzeniu okazuje się, że nic nie poszło zgodnie z planem: Glory dryfował przez 179 lat, by w końcu rozbić się na nieznanej planecie! Sonntag wraz ze swoją załogą i pasażerami utknął na Kayenn zielonym piekle, gdzie las jest żywy i śmiertelnie niebezpieczny, a ocalałym z katastrofy pozostaje walczyć o przetrwanie w prowizorycznej osadzie zbudowanej wokół wraku statku. Kto zna prawdziwe powody ich obecności w tym przeklętym miejscu i czy będą w stanie kiedykolwiek je opuścić? Wydanie zbiorcze zawiera wszystkie trzy tomy wydań francuskich. Zamknięta historia.
W 1913 roku z Ziemi wyrusza pierwsza ekspedycja księżycowa. Pięcioro śmiałków zmierza ku ciemnej stronie srebrnego globu, gdzie jak przypuszczają istnieje atmosfera. Wkrótce kontakt z nimi zostaje utracony. Nikt nie wie, co odkryli ani czy jeszcze żyją. Oto opowieść o śmierci, miłości, tęsknocie i nadziei. Na początku XX wieku, Jerzy Żuławski napisał "Na srebrnym globie". Ponad 120 lat później jego tropem na Srebrny glob podążają Adam Fyda i Marek Ospalski, prezentując nam współczesną interpretację powieści.
Bracia Solano przedstawiają nam historie i opowiastki z małego miasteczka w głębi Brazylii. Małe miasteczko to kronika prostego życia, którego autorzy byli świadkami lub o których słyszeli i przynoszą nam, aby zachować je od zapomnienia. To zapis zwyczajów oraz odmiennych sposobów myślenia i widzenia świata. Te 19 historii porusza różne tematy, momenty i niezwykłe sytuacje, które przydarzyły się mieszkańcom São Manuel. Jednak pomimo ciekawych i wyrazistych postaci zamieszkujących te strony, prawdziwym bohaterem książki jest samo miasto, które dzięki zupełnie niezwykłej atmosferze i specyfice przepełnione jest humorem i wdziękiem.
Przedmowę do komiksu napisał Robert Crumb, ojciec undergroundowego komiksu – podkreśla on w niej, że: „Chłopaki kochają swoje miasteczko, tutaj się urodzili i dorastali, ale też potrafią spojrzeć na nie krytycznie. […] Zrobili komiks o dylematach egzystencjalnych, wychodzący od wiecznie powracającej wątpliwości: jak ocalić to, co dawniej było dobre i pozytywne, w świecie, w którym gonimy za zdobyczami nowej technologii?”.
Brawurowa adaptacja „Teatrzyku Zielona Gęś” Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego.
Dzięki sercu, które Kasia włożyła w interpretacje scen z „Teatrzyku Zielona Gęś" (nauczona doświadczeniem Roberta ze skeczu „W szponach kofeiny"), utwory Gałczyńskiego jeszcze dobitniej ukazują absurdy życia i groteskowe postaci Polek i Polaków. Mazur i Gałczyński to połączenie, które zasługuje na słodycze popularności (ale tylko ona może je zjeść).
Baba od polskiego
"Gałczyński pisząc swoją kultowy "Teatrzyk Zielona Gęś" pewnie nie zdawał sobie sprawy, że właśnie stworzył idealny scenariusz komiksowy. W interpretacji Kasi Mazur, humor Gałczyńskiego nie tylko błyszczy w całej swojej absurdalnej krasie, ale też nabiera nowego wymiaru. Nie da się bowiem ukryć, że co innego przeczytać o ciele kochanka który nie doczekał paróweczek, a co innego zobaczyć ten wspaniały obraz. Na kartach komiksu ożywa kultowy Gżegżółka i bardziej niż zwykle bawi niezdecydowany Hamlet. W tej nowej interpretacji udaje się też wyciągnąć z absurdalnych scenek, ich nieprzemijający czar, niespodziewane okrucieństwo i prawdę o Polakach.
Katarzyna Czajka-Kominiarczuk
Gianni jest odnoszącym sukcesy scenarzystą. Jego kariera osiągnęła szczyt, gdy pozornie niewinny wywiad stał się skandalem w mediach społecznościowych. Trzy proste słowa wrzucone do mediów społecznościowych, doprowadzają do wybuchu oburzenia. Koledzy i przyjaciele dystansują się od niego, i nawet jego publika odwraca się od niego. Całe jego dotychczasowe życie staje pod znakiem zapytania.
Kiedy Gianni wymyślił historię o Stacy, porwanej, odurzonej narkotykami, załadowanej do furgonetki i wywiezionej do piwnicy starego, opuszczonego budynku, nie miał pojęcia, jakie kłopoty mogą go spotkać. Aby sobie poradzić z presją, „stary” Gianni stopniowo ustępuje miejsca złowrogiemu alter ego, które jest coraz mniej tolerancyjne. Oglądamy dwa oblicza tego samego człowieka stojącego na skraju przepaści.
Stacy odważnie stawia czoła demonom mediów społecznościowych i niejednoznacznościom naszego społeczeństwa. Obsesyjny dialog bohatera ze swoim wewnętrznym demonem; nieustanne wtargnięcia na scenę jego snów, koszmarów i wizji; świat sieci społecznościowych, który wpływa na życie i historie bohaterów, daje życie niespotykanej dotąd formie narracji, składającej się z ciągłych powtórzeń i odniesień między językami i wizjami świata, między złośliwością, sarkazmem, bólem, słodyczą i ironią.
Jak stwierdził Gipi: „Stacy to zła książka, zrodzona ze złości, która potem, całkiem możliwe, staje się niemal delikatna”.
Trzymasz w rękach kompletne wydanie Mattéo Jeana-Pierre’a Gibrata. To opowieść składająca się z sześciu cykli, która w całości zawiera się między I a II wojną światową. Nasz bohater poznaje smak wojny okopów na froncie zachodnim I wojny światowej, aby następnie trafić do Rosji ogarniętej rewolucją w 1917 roku. Z czasem powraca do Francji i w przypływie poczucia winy postanawia odpokutować za swoje czyny. Do jego losów powracamy w 1936 roku, do czasów rządów francuskiego Frontu Ludowego, aby zaraz włączyć się w burzliwą wojnę domową w Hiszpanii, wstępując do Brygad Międzynarodowych. I jeszcze na sam koniec opowieści nasz bohater zazna smaku II wojny światowej.
Życie Mattéo, to burzliwe czasy pełne przygód i namiętności. Koniec końców, jakby wbrew sobie, Mattéo będzie uczestnikiem wszystkich wojen, które rozpaliły pierwsze dekady XX wieku, podkopujących jego bojowy pacyfizm a także raniących jego serce odrzuconego kochanka.
Przetrzymywany przez dziesięć lat w zamknięciu mężczyzna wychodzi na wolność. Nie wie, kto i dlaczego go więził. Pragnie jednak zemsty za te wszystkie stracone lata. Spotkanie twarzą w twarz z oprawcą przynosi więcej pytań niż odpowiedzi. Pomiędzy dwoma mężczyznami rozpoczyna się rozgrywka. Klasyczna seria, która doczekała się aż trzech odsłon filmowych (w tym jednej nieoficjalnej) wreszcie w Polsce! W roku 2007 Old Boy zdobył prestiżową nagrodę Eisnera.
Parker powraca w wielkim stylu! I z nowymi kłopotami. Wystawiony przez wspólnika po dokonaniu udanego skoku na bank, przemierza autostrady wschodniego wybrzeża w poszukiwaniu informacji o osobniku znanym jako George Uhl. Frustracja miesza się ze zniecierpliwieniem, czas ucieka, giną kolejne osoby mogące naprowadzić na trop nielojalnego współpracownika. Czy Parkerowi uda się odzyskać utracone trzydzieści trzy tysiące dolarów? Darwyn Cooke swoją komiksową adaptacją powieści Richarda Starka zawiesił poprzeczkę najwyżej jak się da. Jego komiksowy Parker to arcydzieło. Doug Headline i Kieran, duet twórców odpowiedzialnych za kontynuację dzieła Cookea miał niesamowicie trudne zadanie z którego wyszedł więcej niż obronną ręką. Parker. Gorzkie porachunki w niczym nie ustępuję kanonicznym historiom zebranym w dwutomowej edycji Parker. Edycja Martini.
Czekolada, wanilia, egzystencjalny horror… Na każdą biedę znajdzie się jakiś smak.LODZIARZ – seria komiksów wykraczających poza ramy gatunku. To cykl zróżnicowanych opowieści o smutku, zdumieniu i odkupieniu. Każdy tom zaludnia coraz to inna gromada osobliwych postaci, a każdej z nich zaserwowano wyjątkowe, przyrządzone specjalnie dla nich lodowe desery cierpienia. Gdzieś na peryferiach ich świata, niczym dźwięczna melodyjka furgonetki z lodami, funkcjonuje Lodziarz, który snuje opowieści i dostarcza słodkości. Przyjaciel. Wróg. Demon. Człowiek, który jednym pstryknięciem – trzask prask! – może odmienić twoje życie na zawsze.„Swoim starannie przemyślanym, wciągającym dziełem Prince podnosi stawkę dzięki precyzyjnej kresce Morazza i odrealnionej kolorystyce O’Hallorana”.– „Publishers Weekly”„Seria stanowi prawdziwe osiągnięcie w kategorii zamysłu i wyobraźni – a do tego jest nieprawdopodobnie dobra”.– „The Oregonian”„W życiu nie czytałem niczego podobnego do tej »wykraczającej poza ramy gatunku« antologii, ale jest to kur…sko niesamowita sprawa. Pokręcona, niepokojąca fabuła i zachwycająca grafika”.– Brian K. Vaughan, SAGA„…interakcja pomiędzy oszczędnie napisanymi, przerażającymi historiami Prince’a a sugestywnymi rysunkami Morazza sprawi, że zakwestionujesz wszystko”.– Amazon Book Review„Rysownik Martín Morazzo posługuje się delikatną, wysoce sugestywną kreską oraz talentem do pokazywania różnorodnych wyrazów twarzy, zaś kolorysta Chris O’Halloran nasyca strony kontrastowymi barwami. Pozornie prosta, odwołująca się do lodów kolorystyka, niesie w sobie złowrogą treść”.– Vulture„Prince szybko buduje sobie wyjątkową pozycję w świecie komiksu, zaś styl Morazza odwołuje się do precyzyjnej kreski gigantów gatunku, takich jak Frank Quitely. Po tej książce nigdy już nie spojrzycie w ten sam sposób na furgonetkę z lodami”.– Paste Magazine
Thorgal. Saga. Szron i ogień
W czasie gwałtownego sztormu Thorgal gubi się pośród lodowych gór i dociera do tajemniczej Krainy Szronu. Tam odkrywa, że nadchodzi mityczna Wielka Zima zapowiadająca koniec świata. Aby ocalić najbliższych i oddalić zagrożenie, musi wyruszyć na wyprawę do Muspellheimu – ojczyzny płomiennych olbrzymów, i przeciwstawić się potężnemu władcy gorącego żywiołu. Ratunkiem jest zdobycie magicznego ognia, który może powstrzymać nadejście apokaliptycznej zimy. Przyszłość świata jest teraz w rękach Thorgala.
„Szron i ogień” jest czwartym tomem cyklu „Thorgal. Saga” opowiadającego o nieznanych dotąd przygodach Thorgala. Każdy album rozbudowuje znane z serii głównej opowieści o czarnowłosym wikingu, a jednocześnie wzbogaca naszą wiedzę o życiu bohatera o nowe wątki.
Do stworzenia komiksów z tej kolekcji zaproszono cenionych i znanych autorów. Każdy z nich przedstawia własną zamkniętą historię o niezwykłych losach przybysza z gwiazd. Scenarzystami albumu są Olivier Legrand i Jean-Blaise Djian (autorzy przygodowego cyklu „Czwórka z Baker Street”), a rysownikiem David Etien („Czwórka z Baker Street”, jeden z tomów serii „W poszukiwaniu Ptaka Czasu”).
Thorgal. Saga. Szron i ogień
W czasie gwałtownego sztormu Thorgal gubi się pośród lodowych gór i dociera do tajemniczej Krainy Szronu. Tam odkrywa, że nadchodzi mityczna Wielka Zima zapowiadająca koniec świata. Aby ocalić najbliższych i oddalić zagrożenie, musi wyruszyć na wyprawę do Muspellheimu – ojczyzny płomiennych olbrzymów, i przeciwstawić się potężnemu władcy gorącego żywiołu. Ratunkiem jest zdobycie magicznego ognia, który może powstrzymać nadejście apokaliptycznej zimy. Przyszłość świata jest teraz w rękach Thorgala.
„Szron i ogień” jest czwartym tomem cyklu „Thorgal. Saga” opowiadającego o nieznanych dotąd przygodach Thorgala. Każdy album rozbudowuje znane z serii głównej opowieści o czarnowłosym wikingu, a jednocześnie wzbogaca naszą wiedzę o życiu bohatera o nowe wątki.
Do stworzenia komiksów z tej kolekcji zaproszono cenionych i znanych autorów. Każdy z nich przedstawia własną zamkniętą historię o niezwykłych losach przybysza z gwiazd. Scenarzystami albumu są Olivier Legrand i Jean-Blaise Djian (autorzy przygodowego cyklu „Czwórka z Baker Street”), a rysownikiem David Etien („Czwórka z Baker Street”, jeden z tomów serii „W poszukiwaniu Ptaka Czasu”).
Star Wars. Darth Vader. Schizma Imperialna. Tom 9
Dziewiąty tom serii „Darth Vader”, wydawanej w USA od 2020 roku i opowiadającej o losach Vadera. Po pladze droidów, która zagroziła zarówno Rebelii, jak i Imperium, Vader zgłębia swoje moce i mierzy się z najsilniejszą drużyną rebelianckich bohaterów, jaką kiedykolwiek spotkał. Tymczasem zawiązuje się spisek przeciw władzy Imperatora – i to wewnątrz samego Imperium. Czy Darth Vader zdławi ten bunt... czy do niego dołączy? Doradczyni Vadera i podwójna agentka – Umbaranka Sly Moore – sprawuje pieczę nad spiskowcami. Kitster i Wald powracają ze śmiercionośną maszynerią gubernatorki Tauntazy. Ale gdy zdrajcy łączą siły, ile czasu upłynie, zanim zwrócą się przeciwko sobie nawzajem? Wszystko prowadzi do ataku na dom największych tajemnic i skarbów Imperatora!
Wolverine. Broń X
Głęboko w ściętej lodem kanadyjskiej głuszy znajduje się tajne wojskowe laboratorium, a w nim – stwór, którego nie da się zabić… a przynajmniej nie na długo. To Wolverine – ten, który wiele lat później zostanie bohaterem i najsłynniejszym z mutantów. Dziś jest jednak więźniem sadystycznego Profesora, który za pomocą brutalnych eksperymentów zmienia go w Broń X – pozbawioną sumienia maszynę do zabijania. Ale fortuna kołem się toczy i wkrótce to oprawcy Wolverine’a będą walczyć o życie. Odcięci od świata, staną oko w oko z niezniszczalnym potworem, którego sami stworzyli… i pozbawili człowieczeństwa. A może nie całkiem?
Album zawiera materiały opublikowane pierwotnie w zeszytach „Marvel Comics Presents” #72–84 ze scenariuszem i z rysunkami Barry’ego Windsora-Smitha, laureata Nagrody Eisnera i autora takich dzieł jak „Potwory” czy „Conan Barbarzyńca”.
Świat Akwilonu. Magowie. Arundilla. Tom 4
„Magowie” to seria rozgrywająca się w Akwilonie – jednym z największych komiksowych uniwersów fantasy. Cykl jest poświęcony czarodziejom z rasy ludzkiej, którzy podążają różnymi ścieżkami mocy.
Alchemiczka Arundilla należy do Zakonu Cieni, organizacji kontrolującej magów, aby nie sprowadzili na świat katastrofy. Podczas misji zlecanych przez zakon czarodziejka rzadko trzyma się rozkazów i zamiast aresztować, zabija podejrzanych o działalność wywrotową. Zdaje się, że niesubordynacja alchemiczki ma związek z jej przeszłością, kiedy jako dziewczynka była szkolona przez tajemniczego mistrza zwanego Smutnym Uśmiechem...
Świat Akwilonu wymyślili dwaj francuscy scenarzyści specjalizujący się w opowieściach mitycznych, baśniowych i fantastycznych: Jean-Luc Istin („Merlin”, „Les druides”, „Excalibur”) i Nicolas Jarry („Zmierzch bogów”, „Les brumes d’Asceltis”), którzy do współpracy zaprosili wielu doświadczonych twórców.
Czwarty album opowieści o magach został napisany przez drugiego z wymienionych scenarzystów, a narysowany przez serbskiego grafika Bojana Vukicia (miniserie grozy „Grands anciens"" i „Le retour de Dorian Grey”).
Inferno
Przywódcy państwa mutantów na wyspie Krakoa prowadzili niebezpieczną grę z niebezpieczną kobietą, a teraz dosięgły ich konsekwencje. Była terrorystka Mystique była lojalna wobec Cichej Rady tylko z jednego powodu: obietnicy, że pewnego dnia Profesor X i Magneto ożywią jej ukochaną Destiny – mutantkę obdarzoną mocą prekognicji. Problem w tym, że Krakoa może przetrwać tylko pod warunkiem, że nigdy nie postawi na niej stopy mutant zdolny przewidywać przyszłość. Co zrobi Mystique, gdy zorientuje się, że została wykorzystana? Czy utopijny kraj mutantów przetrwa, kiedy wyjdzie na jaw, że zbudowano go na kłamstwie?
„Inferno” to emocjonujący event zamykający cykl „Rządy X” i otwierający cykl „Przeznaczenie X”. Kontynuacją przedstawionej w nim historii jest komiks „Wolverine – X żywotów/X śmierci”.
Scenariusz „Inferno” napisał Jonathan Hickman – mistrz pełnych rozmachu, drobiazgowo zaplanowanych opowieści, znany z „Fantastycznej Czwórki” i sagi o Avengers zakończonej „Tajnymi wojnami”. Rysunki stworzyli Stefano Caselli („Avengers”, „Marauders”), Valerio Schiti („Tony Stark – Iron Man”) i inni artyści.
Album zawiera materiały opublikowane pierwotnie w zeszytach „Inferno” #1–4.
"Powrót Supermana" to drugi z trzech tomów legendarnego wydarzenia, które na początku lat 90. rozegrało się na łamach różnych serii związanych z Człowiekiem ze Stali. Śmierć superbohatera nie tylko wstrząsnęła fanami komiksów, ale również odbiła się szerokim echem w mediach głównego nurtu.Na ulicach Metropolis pojawiają się czterej tajemniczy osobnicy - wszyscy z mocami i zdolnościami Człowieka ze Stali! Jeden z nich podaje się za klona Supermana. Inny - pół człowiek, pół maszyna - przedstawia się jako Superman w ciele cyborga. Trzeci, zimnokrwisty obrońca sprawiedliwości, utrzymuje, że tylko on może nosić symbol Supermana. I wreszcie: postać w stalowej zbroi, która ponoć przejawia wrażliwość pierwszego Człowieka ze Stali. Chociaż każdy z nich rości sobie prawo do tytułu Supermana, dwóch zaczyna pokazywać swoje prawdziwe oblicze.Tymczasem do Ziemi niezauważenie zbliża się obcy statek wojenny. Jaki los czeka Coast City, gdy watażka z kosmosu Mongul, władca Świata Wojny, obierze je sobie za cel? Czy którykolwiek z Supermanów zdoła ocalić miasto? I co ma z tym wspólnego zamieszanie, które wybuchło na drugim końcu świata, w Fortecy Samotności?Autorami scenariusza są legendarni twórcy jak Dan Jurgens, Louise Simonson i Roger Stern. Za rysunki odpowiadają zaś doskonali artyści jak Jon Bogdanove, Tom Grummett, Jackson Guice oraz wielu innych.Album zawiera materiały opublikowane pierwotnie w amerykańskich zeszytach: "Action Comics" #687-692, "Adventures of Superman" #500-505, "Green Lantern" #46, "Superman" #78-83 i "Superman: The Man of Steel" #22-26.
Spider-Man/Deadpool. Póki śmierć nas… Tom 2
Jedyny taki bromans w multiwersum!
Deadpool i Spider-Man są mistrzami slapsticku, a przynajmniej nimi byli, dopóki na scenę nie wszedł bohater o ksywie… Slapstick. Ta chodząca kreskówka ma jednak fatalne wyczucie czasu: pojawia się akurat wtedy, gdy Wade Wilson i Peter Parker ogłaszają, że żarty się skończyły! A później Spider-Man dowiaduje się, że Deadpool sprzedaje gadżety SHIELD na czarnym rynku. Czy to oznacza koniec ich pięknego bromansu? Na pewno oznacza awanturę, przez którą czeka ich podróż po całym świecie i pojedynek z podrasowanym Kameleonem. A na dodatek zderzenie linii czasu, po którym… staruszkowie Parker i Wilson wjadą do głównego uniwersum Marvela na pełnej petardzie!
Scenariusz tego tomu napisał między innymi Robbie Thompson („Star Wars – Vader na celowniku”), a rysunki stworzyli Chris Bachalo („Doktor Strange”, „Shade, Człowiek Przemiany”, „Śmierć”), Scott Hepburn („Deadpool”) i inni artyści.
Album zawiera materiały opublikowane pierwotnie w zeszytach „Spider-Man/Deadpool” #15–16 i 19–32, „Deadpool” #28–29 oraz „Deadpool & the Mercs for Money” #9–10.
Catwoman. Rzymskie wakacje
„Catwoman: Rzymskie wakacje” to sześcioczęściowa miniseria autorstwa Jepha Loeba i Tima Sale’a, laureatów Nagrody Eisnera, którzy ponownie połączyli siły, by dokończyć niezwykłą przygodę rozpoczętą w „Batman: Długie Halloween”, a kontynuowaną w „Batman: Mroczne zwycięstwo”.
Catwoman jest najlepszą złodziejką na świecie. A także zarówno przeciwniczką, jak i kochanką Batmana. Ma jednak dość Gotham, potrzebuje odpocząć od Mrocznego Rycerza. A dla mieszkańca Ameryki nie ma lepszego celu ucieczki niż Europa. Jednak dla Seliny nie jest to podróż wyłącznie dla przyjemności, bowiem włamywaczka jedzie tam również w interesach... „Rzymskie wakacje” opisują tajemniczą wyprawę Catwoman do Włoch i jej konszachty z mafijną rodziną Falcone. Przebywając poza Gotham, piękna złodziejka musi stawić czoło kilku śmiertelnym wrogom Batmana oraz przetrwać starcie z Barbarą Minervą, bardziej znaną jako Cheetah!
Album został stworzony przez często współpracujących ze sobą dwóch laureatów Nagrody Eisnera: scenarzystę Jepha Loeba („Batman: Hush”, „Superman na wszystkie pory roku”) i rysownika Tima Sale’a („Batman: Długie Halloween”, „Batman: Nawiedzony Rycerz”).
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
