W tej strefie proponujemy bardzo szeroką ofertę z dziedziny psychologii oraz dziedzin powiązanych: astronomii i astrofizyki, ekologii, filozofii, kultury, podróżnictwa, religii, socjologii, sztuki. Szczególnie polecamy z tej kategorii bestseller pt. Księga Urantii. Księga Urantii podaje jasną i zwięzłą integracją nauki, filozofii i religii. Ci, którzy ją czytali i zgłębiali, wierzą, że Księga Urantii może wnieść bardzo wiele wartości do religijnej i filozoficznej myśli ludzi tego świata.
Łódzki wykład Umberta Eco o przyszłości semiotyki stał się – w sposób tyleż zamierzony, co niezamierzony – manifestem i głosem w dyskusji na temat roli dyscypliny, która wchodzi na nowe tory swego naukowego rozkwitu. Rozkwit ów dotyczy dwóch kierunków – ściśle „dyscyplinarnego” (koncept „semiotyki ogólnej”) i interdyscyplinarego (koncept „semiotyk szczegółowych”). Obydwa są charakterystyczne dla nurtu nawiązującego do kwestii „encyklopedii” rozumianej jako labirynt wiedzy oraz przestrzeń komunikacji znaków werbalnych i niewerbalnych, wydobywanych z rzeczywistości i pamięci o jej wytworach.
Wyrażamy nadzieję i przekonanie, że prezentowany manifest Umberta Eco odpowiada na najbardziej żywotne wyzwania współczesnej i przyszłej semiotyki, co potwierdza zainteresowanie międzynarodowego środowiska semiotycznego, oczekującego na wydanie jednego z ostatnich esejów naukowych Mistrza. Pragniemy zaznaczyć, że opublikowanie tego tekstu było zamysłem Autora. Jest on spełniany zgodnie z wolą Jego samego oraz spadkobierców, w tym najbliższych Mu uczniów i współpracowników.
Z Wprowadzenia
Współpraca pomiędzy organizacjami w ramach sieci i klastrów obejmuje wiele obszarów, w tym obszar kreatywności, a więc umiejętności tworzenia nowych, niespotykanych do tej pory rozwiązań. Zjawisko to zostało przebadane w klastrach kreatywnych, czyli klastrach działających w sektorach kreatywnych i kultury. W monografii przedstawiono wyniki badań dotyczących tworzenia i przekazywania wiedzy, prowadzonych w sieciach i klastrach w Polsce oraz krajach UE.
Wyjaśnienie teoretyczne współpracy sieciowej w klastrach kreatywnych odnosi się do teorii sieci działań, która wpisuje się w nurt podejścia sieciowego w naukach organizacji i zarządzania. Autor proponuje zastosowanie koncepcji sieci działań tworzących wartości emocjonalne, która pozwala na opis działań sieci międzyorganizacyjnej, wykorzystując do tego celu:
• analizę relacji między członkami sieci z zastosowaniem oprogramowania SNA (Social Network Analysis),
• mapę kompetencji członków sieci,
• diagram sieci działań obrazujący powiązania pomiędzy działaniami a zasobami i efektami, bazujący na standardzie EPC (Event Process Chain).
Wartości emocjonalne, które są efektem oraz unikalnym zasobem sieci i klastrów, mają coraz większy udział w modelach biznesowych w przemysłach kreatywnych oraz pozostałych sektorach gospodarki. Mają również ogromne znaczenie społeczne związane z umacnianiem tożsamości regionów, miast i społeczności lokalnych.
Publikację można polecić naukowcom, doktorantom, studentom, jak również praktykom zajmującym się zarządzaniem w sieciach i klastrach.
Pamiętam zachwyt, z jakim Agnieszka Osiecka przekładała poezję Mordechaja Gebirtiga. Odnajdywała w nim bratnią duszę. Jeździła z nami po całej Polsce, aby przed każdym recitalem o nim opowiadać – takie to było dla niej ważne. Nikt wtedy nie myślał o kolekcji pieśni jidysz, a jednak wtedy to się zaczęło. Potem był niezapomniany czas wybierania utworów Itzika Mangera do recitalu My Blue, którego premiera odbyła się w lipcu 2001 roku w Teatrze Muzycznym w Gdyni. Chyba właśnie wtedy zrozumiałem, że to jest moja droga. Zacząłem więc czytać wiersze najróżniejszych poetów jidysz w oryginale i przekładach. Udało mi się nakłonić wielu wspaniałych kompozytorów do napisania nowych pieśni, zebranych w kolekcji Yiddishland. Wyprodukowaliśmy w Teatrze Atelier w Sopocie kilkanaście premier na kanwie wszystkich stu dwudziestu utworów z kolekcji. Jestem wdzięczny za to, że w jakiś sposób stałem się medium zebranych w niej poetów, że duch ich poezji dotknął mnie i towarzyszy mi już od tylu lat. Gebirtig wierzył, że nadejdzie dzień, w którym jego pieśni wrócą. Nie tylko wróciły, ale powstały też nowe w kraju Polin, który żydowskim siostrom i braciom wydawał się kiedyś ziemią obiecaną, a który obrócił się w ich największy cmentarz.
André Ochodlo
Autorka proponuje nowe spojrzenie na dzieje mody. Oprócz analizy zmieniających się trendów sięga do społecznych kontekstów tych procesów. Zaprezentowany zostanie zupełnie innowacyjny rozdział o ewolucji poszczególnych części garderoby. Interesujące relacje z kultowych pokazów mody, motywacje projektantów, opis ich procesów twórczych opatrzone komentarzem historyka sztuki będą fascynującą opowieścią, która wciągnie zarówno osoby, dla których temat mody jest codziennością, jak i chcących poszerzyć swoje horyzonty w tej dziedzinie. Album zawiera około 700 ilustracji: fotografii agencyjnych, archiwaliów, reprodukcji, szkiców i ciekawostek.
Prezentowana książka zabierze Czytelnika w podróż w czasie do epoki renesansu. Zajmująca narracja, a także bogaty zbiór ilustracji przybliżą ogromne bogactwo kulturowe tego czasu. To opowieść o sztuce, a także tworzących ją ludziach i czasie niewątpliwie ciekawym historycznie.
Nowy album "Podróże na chmurze" jest bardzo różnorodny, pełen inspiracji: jazzem, rytmami afrykańskimi, rapem, rockiem, funkiem, muzyką klasyczną a także ludową. Ta ostatnia wybrzmiewa w postaci polskiej melancholijnej nuty, słyszalnej niemalże we wszystkich utworach.
Za sprawą tekstów piosenek dobranych bardzo starannie i mieniącej się różnymi kolorami muzyki, można wybrać się w daleką podróż i zapomnieć na chwilę o zgiełku ulicznym, wszystkim co nas dręczy, codziennym zabieganiu. Podróżujemy na chmurze wyobraźni po muzycznym świecie Lidii, który choć różnorodny, trudno pomylić z jakimkolwiek innym.
Jak mówi sama artystka: „To płyta bardzo „przyrodnicza”… o porach roku, podróżach, zachwycie nad światem… no i o miłości.
tracklista:
1. Podróże na chmurze
2. Czikiczka
3. Boso po Wrocławiu
4. Walc dla K.
5. Piosenka przedrzeźniona
6. Zagrudniony
7. Szarość a radość
8. Akacjowe czary
9. Muzyka ciszy
10. Piętnastka
11. Cafe misja
12. Modlitwa form
13. Kohelet
14. Ty
„Jacek Kleyff & Kapela Drewutnia” – najnowsze wydawnictwo pełne jest wschodnio-słowiańskich brzmień. Jacek Kleyff, pieśniarz, poeta, kompozytor, aktor i malarz, zaprosił do współpracy ośmioosobową polską Kapelę Drewutnia z Lublina. Wspólnie stworzyli album, który oczarowuje bogactwem dźwięków i zabiera słuchacza w niezwykłą podróż do korzeni muzyki ludowej.
tracklista:
1. Pierwszy - 1987
2. Drugi list -1978/2015 (część I)
3. Edelman - 2014
4. Przegnany dom 1977/78
5. O śmierci Brunona Schulza - 1975
6. Domek - 2008
7. Biją dzwony
8. Trudno - 2014
9. Znalezienie pierwsze 1994/1995
10. Drugi list - 1978/2015 (część II)
11. Pierwszy - 1987 (marzenie)
Pierwszy album Lady Pank to jedna z najważniejszych pozycji w kanonie polskiego rocka. Kiedy płyta trafiła do sprzedaży, niewielu artystów mogło się pochwalić takim hitowym wydawnictwem. "Lady Pank" to absolutna klasyka i co najważniejsze - wciąż bardzo aktualna. Pozycja obowiązkowa w każdej kolekcji.
tracklista:
1. Mniej niż zero
2. Kryzysowa narzeczona
3. Fabryka małp
4. Pokręciło mi się w głowie
5. Du du
6. Zakłócenie porządku
7. Zamki na piasku
8. Wciąż bardziej obcy
9. Vademecum skauta
10. Moje Kilimandżaro
Pierwszy album Lady Pank to jedna z najważniejszych pozycji w kanonie polskiego rocka. Kiedy płyta trafiła do sprzedaży, niewielu artystów mogło się pochwalić takim hitowym wydawnictwem. "Lady Pank" poddane masteringowi i wydane ponownie na winylu - to płyta, której nie można nie mieć.
tracklista:
1. Mniej niż zero
2. Kryzysowa narzeczona
3. Fabryka małp
4. Pokręciło mi się w głowie
5. Du du
6. Zakłócenie porządku
7. Zamki na piasku
8. Wciąż bardziej obcy
9. Vademecum skauta
10. Moje Kilimandżaro
WAW-NYC to unikatowa fuzja, która łączy dwa odległe miasta siłą muzyki ich jazzowych reprezentantów. Kompozycje stworzone specjalnie na tę okazję dają doświadczonym improwizatorom możliwość pełnego interakcji muzykowania, gdzie europejski koncept harmoniczny łączy się z kulturą rytmu z kolebki jazzu i kubańską żarliwością.
W przedsięwzięciu udział wzięli znamienici przedstawiciele Warszawy i Nowego Jorku, w tym dwóch muzyków, których znamy już z poprzednich realizacji muzycznych Napiórkowskiego: jego wieloletni współpracownik, wybitny i rozchwytywany basista Robert Kubiszyn oraz nowojorski mistrz perkusji, który zagrał na wydanej w 2013 roku płycie „UP!” - Clarence Penn. Po raz pierwszy muzyczna droga Napiórkowskiego spotyka się z – nominowanym za swój ostatni album do Nagrody GRAMMY – pianistą Manuelem Valerą. Płynąca w jego żyłach kubańska krew nadała ekspresyjnych walorów wyszukanym kompozycjom Marka Napiórkowskiego.
Niewątpliwie dużą niespodzianką jest pojawienie się na płycie jednego z najwybitniejszych saksofonistów na świecie – Chrisa Pottera, artysty z jazzowego Olimpu. Jego imponujący ton można usłyszeć w utworze promującym album - „The Way”, do którego oryginalne partie na saksofonie tenorowym oraz klarnecie basowym zarejestrował w nowojorskim studio.
Lista utworów
1. Cloud Illusions
2. The Way
3. Petriolo
4. Quantum Walk
5. Therese Dreaming
6. Letting Go
7. Joyful Souls
Książka z płytą CD będzie w sprzedaży od 29 września 2017.
„Panny Sprawiedliwe wśród Narodów Świata” to najnowsze wydawnictwo, które powstało wspólnie z Narodowym Centrum Kultury we współpracy z Darkiem Malejonkiem. Album to piosenki, które opowiadają historię wielu z tych, którzy narażali swoje życie podczas Holocaustu. W sposób szczególny przybliżają rolę kobiet stojących przed dylematem ratowania żydowskich braci i sióstr, narażając jednocześnie swoich bliskich na śmierć. Na płycie obok Maleo Reggae Rockers usłyszymy m.in. Renatę Przemyk, Katarzynę Cerekwicką czy Anię Rusowicz.
tracklista:
1. OLGA SZOMAŃSKA & MRR – Okno Julii
2. MONA FEAT. ANNA WITCZAK - CZERNIAWSKA & MRR - Getto
3. RENATA PRZEMYK & MRR – 39 róż
4. DZIEWCZYNY & MRR – Twoje oczy
5. KATARZYNA GRONIEC & MRR - Tęsknota
6. KASIA MALEJONEK & MRR - Rozstrzelanie
7. KASIA MOŚ, DAREK MALEJONEK & MRR – Dobry dzień, dobra noc
8. GONIX FEAT. KASIA MALEJONEK & MRR - Oniemiała
9. KATARZYNA CEREKWICKA & MRR - Światłość
10. LILU & MRR - Człowieczeństwo
11. ANNA WITCZAK - CZERNIAWSKA & MRR - Instynkt
12. FALA, DORE FEAT. KASIA MALEJONEK & MRR – Światy utracone
13. ANGELIKA KORSZYŃSKA - GÓRNY & MRR – Kim a hir
14. BASIA POSPIESZALSKA & MRR – Warszawo ma
15. ANIA RUSOWICZ – Costra morti
Utwory z krążka ""Nie wiem mówią o obecnej kondycji, mocnego, silnego, nastawionego na ""jutro"" człowieka i potrzeby zapisania tego celnie i prosto. Kierują się w stronę ruchu, afirmacji życia, ze szczególnym uwzględnieniem momentów prawdziwej wolności, przekazując również szereg narzędzi i zaklęć dzięki, którym taki stan można osiągnąć.Muzycznie zespół jest jedynym w swoim rodzaju, jest tu dark-funk, trip-hop ale też i dub. Variete swobodnie żongluje konwencjami pozostając cały czas wiernym sobie. Dzięki doskonałym muzykom przychodzi mu to bardzo naturalnie. Tworząc wspaniałą, pulsującą i metafizyczną atmosferę zespół odkrywa z każdą płytą coś nowego.Wielką wartością jest również udział w nagraniach saksofonisty Kuby Więcka, jednego z największych młodych talentów polskiego jazzu.Krótkie lecz mocne, organiczne i duchowe - takie są doznania po przesłuchaniu najnowszej płyty tego wyjątkowego zespołu.Tracklista:1. Palę pod2. Ejła2. Różaniec4. Trasa W-Z5. Kina6. Nadruk7. Foliowe worki8. Najpiękniejsze miejsce9. Kanapy10. Pod dzikimi jabłoniami
„Gatunek L” to czwarty album studyjny GrubSona. Artysta, który wielokrotnie udowadniał, że potrafi łączyć różne gatunki muzyczne, tym razem przedstawia swoją najbardziej przemyślaną i spójną płytę, która stanowi jego największe muzyczne przedsięwzięcie w całej dotychczasowej karierze. Gościnnie na płycie pojawia się jego przyjaciel Jarecki oraz niezaprzeczalni międzynarodowi gracze - Szwed Promoe z Looptroop Rockers oraz Nowojorczyk Chip-Fu z grupy Fu-Schnickens. Dodatkowo do płyty, poza wsparciem koncertującego z GrubSonem live bandu SANEPID, dograła się orkiestra „eM Band”.
„Gatunek L” to podsumowanie całej dotychczasowej muzycznej kariery i życia GrubSona, mieszanka jego ulubionych stylów i gatunków, mocnych tekstów - pisanych w oparciu o sumę doświadczeń w trasie i poza nią, a także – co najważniejsze - pierwszy album nagrany i stworzony całkowicie niezależnie. Za produkcję albumu odpowiedzialni są DJ BRK, SoDrumatic, OER oraz GrubSon, a za za mix i mastering Dj Eprom.
Lista utworów
1. Kiedy nadejdą
2. Stare śmieci / Nowe rzeczy
3. Menu
4. Front
5. Cwany lis
6. Złoty Klimat
7. Gatunek L
8. Bestie
9. Supa'High Music
10. Rudeboy Stance
11. Tribute 2 Phife dawg
12. Złoty środek
13. Nie ten lot
14. Dziki w trasie
15. Restart
16. Taki jestem (kolory)
Książka z płytą CD będzie w sprzedaży od 29 września 2017.
Na swych malowidłach, litografiach i plakatach Henri de Toulouse-Lautrec, utrwalił niezapomniany obraz paryskiej belle époque. Plakaty, które wykonał dla Moulin Rouge na Montmartrze cieszą się także dzisiaj nadzwyczajną popularnością. Około 280 ilustracji pozwala czytelnikowi zanurzyć się w jednocześnie pięknym i strasznym świecie francuskiego artysty.
Egon Schiele postrzegany jest jako skandalista i ekscentryk – krytyczny względem siebie i innych, bezkompromisowy w swej sztuce i niezależny w obranej postawie życiowej. Zaledwie w wieku 28 lat pada ofiarą grypy.
Schiele pozostawia po sobie nadzwyczaj imponującą i prowokującą twórczość, na którą składają się liczne prace na papierze, rysunki, akwarele, wiele obrazów i kilka grafik. Uznany dzisiaj za jednego z największych artystów XX wieku, wewnętrzne rozdarcie i palące konflikty swojej epoki wyrażał w przejmujących autoportretach i wizerunkach innych ludzi.
Poczuj magię świąt i zajrzyj do tej książki. Teksty tradycyjnych kolęd zostały wzbogacone nastrojowymi ilustracjami, autorstwa Aleksandry Krzanowskiej.
Dlaczego milczeli? Cała prawda o skandalu pedofilskim trwającym w Kościele katolickim od blisko 30 lat.
Grzechy śmiertelne Michaela D’Antonia to reportaż przedstawiający historię trwającego od prawie 30 lat skandalu pedofilskiego w Kościele katolickim. Punktem wyjścia w narracji D’Antonia są Stany Zjednoczone, gdzie w latach 80. sprawa przeciwko księdzu oskarżonemu o molestowanie chłopców dała początek lawinie pozwów, które w ciągu dwóch dekad poważnie podkopały pozycję i autorytet amerykańskiego Kościoła, który sprawę próbował tuszować.
Prezentowana tu pozycja jest kolejną częścią homilii, wygłaszanych w Kaplicy Loretańskiej przy kościele Braci Mniejszych Kapucynów w Krakowie. Obejmuje ona okres od 5 sierpnia 2012 do 20 stycznia 2013 roku.
Zapis homilii może stanowić materiał do różnych rozważań, zarówno związanych z kalendarzem liturgicznym, jak i od niego niezależnych. Poszczególne wypowiedzi nawiązują do czytań liturgicznych, ale bardzo często poruszają tematykę o wiele szerszą i dlatego mogą być pomocne nie tylko w ścisłym okresie kościelnego kalendarza, z którym są związane.
Umieszczone tu rozważania nie wymagają znajomości poprzednich tomów, które już ukazały się poprzednio i mogą służyć zupełnie niezależnie od tomów następnych. Istnieje jednak ciągłość czasowa całego dorobku.
"We wszystkich kieszeniach powtykane mam kartki z zaczętymi listami. Zatarte i pisane ołówkiem, i nieczytelne nawet dla mnie. Nie wiem, jak siebie zobowiązać, jak siebie zakląć, że zaczęty, pisany z tak wielkiej wewnętrznej potrzeby – wyślę."
Ludwik Hering, 1952
"Patrzę na świat, przedmioty i na ludzi i maluję nie to, na co patrzę, bo patrzę na wszystko, ale co nagle w i d z ę jakby zupełnie bezrozumnie innym spojrzeniem."
Józef Czapski, Noc Noworoczna 1979
Epistolografia Burckhardta odsłania mniej znane oblicze wielkiego uczonego – wnikliwego obserwatora rzeczywistości politycznej i klasycznego krytyka „wynaturzeń” kultury świata nowoczesnego, człowieka o wyraźnie konserwatywnych poglądach polityczno-społecznych. Pozwala wejrzeć w jego skomplikowaną i niejednoznaczną osobowość – humanisty i uczonego, wyczulonego w równym stopniu na formalne i tematyczne aspekty oraz funkcje sztuki dawnej, jak i na współczesną sobie poezję czy muzykę. Stanowi niepowtarzalny dokument atmosfery intelektualnej i politycznej kilku dekad XIX stulecia, w której Burckhardt kształtował swoje poglądy na historię i jej znaczenie w świecie nowoczesnego kryzysu. Prezentowany tom jest wyjątkowym uzupełnieniem Wykładów o sztuce (WUW, 2016), wzbogacając je o niezwykły rys formowania się osobowości uczonego od wczesnych lat studenckich po ostatni etap życia.
Jacob Burckhardt (1818-1897), jeden z największych historyków sztuki i kultury XIX wieku, przez całe życie prowadził bogatą korespondencję. Dziś pamiętany przede wszystkim jako autor Kultury Odrodzenia we Włoszech i Griechische Kulturgeschichte, w swoich listach zawarł fascynujący obraz epoki, w której przyszło mu żyć.
W drugiej połowie XX wieku, głównie dzięki pracom prof. Jana Białostockiego, powstała w Uniwersytecie Warszawskim tradycja udostępniania w języku polskim klasycznych tekstów o sztuce, pióra wielkich artystów, myślicieli, pisarzy i krytyków. Niniejsza seria – prezentująca dzieła, których większości dotychczas nie przetłumaczono, o niepodważalnym znaczeniu dla nauk o sztuce i historii kultury, mądre, atrakcyjne literacko, piękne – stanowi kontynuację tej tradycji.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
