„OSIECKA JAZZOWO” to muzyczny projekt znanego wrocławskiego muzyka Krzysztofa Żesławskiego współpracującego z zespołami Tax Free i Wolna Grupa Bukowina, który do współpracy zaprosił charyzmatyczną wokalistkę NATALIĘ LUBRANO. Krzysztof Żesławski jest od wielu lat kierownikiem muzycznym Festiwalu Twórczości Agnieszki Osieckiej „Bardzo Wielka Woda” we Wrocławiu. Natalia Lubrano ma za sobą współpracę m.in. z Andrzejem Smolikiem i zespołem Miloopa. Natalia jest również laureatką Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, gdzie otrzymała nagrodę publiczności. Wzięła udział w V edycji The Voice of Poland, gdzie została bardzo dobrze przyjęta. „OSIECKA JAZZOWO” – to znane chyba wszystkim przepiękne teksty Agnieszki Osieckiej , do których muzykę skomponowali: Katarzyna Gaertner, Seweryn Krajewski, Andrzej Zieliński, Jarosław Abramow, Andrzej Kurylewicz, Jacek Mikuła. tracklista: 1. Sing sing 2. Damą być 3. Na kulawej barce 4. Weselne dzieci 5. Kokaina 6. Okularnicy 7. Lubię ten smutek 8. Rozmowa z komornikiem 9. Kołysanka dla okruszka 10. Kiedy mnie już nie będzie 11. Bossanova do poduszki 12. Wariatka tańczy 13. Dobranoc panowie

Urszula Dudziak – czołowa postać współczesnej wokalistyki. Występowała i nagrywała wspólnie z takimi sławami, jak Bobby Mc Ferrin, Herbie Hancock, Jaco Pastorius, ron Carter, Nina Simeone, czy Sting. Niezwykła osobowość, z jeszcze bardziej niezwykła historią, niecodzienną skalą głosu, swobodą i perfekcja intonacji oraz oryginalną techniką wokalną. Grażyna Auguścik – wokalistka o międzynarodowej sławie. Jej niezwykły głos, zaliczany do najważniejszych w światowym jazzie. Koncertowała i nagrywała z takimi sławami jak Jim Hall, John Medeski, Patricia Barber, Michał Urbaniak czy Paulinho Garcia tracklista: 1. Gdy się Chrystus rodzi 2. Dzisiaj w Betlejem 3. Gdy śliczna Panna 4. Pójdźmy wszyscy do stajenki 5. Jezus Malusieńki 6. Wśród nocnej ciszy 7. Cicha noc 8. Oj Maluśki 9. A cóż z tą Dzieciną 10. Przybieżeli do Betlejem 11. Mizerna cicha 12. Bóg się rodzi 13. Lulajże Jezuniu 14. Ko ko kolęda (Gwiazda na kiju)

Teatr Malucha - Cztery Pory Roku - to seria, która składa się z czterech części: Wiosna, Lato, Jesień i Zima. Każda część, to płyta zawierająca dwanaście piosenek dla dzieci w wieku 4-10 lat o określonej tematyce związanej z daną porą roku. Oprócz piosenek – na każdej płycie znajduje się narracja, która jest wprowadzeniem do poszczególnych piosenek. Ich autorami są Lidia Gierwiałło i Marek Bartkowicz. ZIMA – Edyta Jungowska i Zbigniew Zamachowski WIOSNA – Jolanta Fraszyńska i Cezary Żak LATO – Joanna Trzepiecińska i Piotr Fronczewski JESIEŃ – Ewa Błaszczyk i Wojciech Malajkat tracklista: CD 1: ZIMA 1. Wiatr i cztery pory - zima – Zbigniew Zamachowski 2. Pierwszy śnieg – Zbigniew Zamachowski 3. Fiacik – Zbigniew Zamachowski 4. Wiatr i bałwan – Edyta Jungowska 5. Ulepmy bałwana – Zbigniew Zamachowski, Edyta Jungowska 6. Mali kolędnicy – Edyta Jungowska 7. Wiatr o świętach – Zbigniew Zamachowski 8. Mikołaj nie zawiedzie – Zbigniew Zamachowski 9. Święta krasnoludków – Zbigniew Zamachowski 10. Wiatr i pingwin – Zbigniew Zamachowski 11. Frak pingwina – Zbigniew Zamachowski 12. Małe pingwiny – Edyta Jungowska 13. Wiatr o wronie – Zbigniew Zamachowski 14. Odleciały już bociany – Zbigniew Zamachowski, Edyta Jungowska 15. Stary kruk – Zbigniew Zamachowski 16. Wiatr i woda – Zbigniew Zamachowski, Edyta Jungowska 17. Wesołe sopelki – Edyta Jungowska 18. Wielka frajda – Edyta Jungowska CD 2: WIOSNA 1. Wiatr i cztery pory - wiosna – Cezary Żak 2. Piosenka wesołego zajączka – Jolanta Fraszyńska 3. Przebiśniegi – Cezary Żak 4. Sprzątanie śniegu – Cezary Żak 5. Bałwan i studnia – Cezary Żak 6. Wiosenny klekot – Cezary Żak 7. Kogut i bocian – Cezary Żak 8. Prośba motyla – Jolanta Fraszyńska 9. Piosenka Pana Jeżyka – Cezary Żak 10. Jaskółka, czyli ogłaszają ptaki wiosnę – Jolanta Fraszyńska 11. Łąka wiosną – Jolanta Fraszyńska 12. Budzenie śpiocha – Jolanta Fraszyńska 13. To wiosna, mój śpiochu – Jolanta Fraszyńska 14. Misiowe wstawanie – Cezary Żak 15. Wiosenne zachwyty – Cezary Żak 16. Pączki – Jolanta Fraszyńska 17. Czarodziej na zły dzień – Jolanta Fraszyńska CD 3: LATO 1. Wiatr i pory roku - Piotr Fronczewski 2. Przyszło lato - Piotr Fronczewski, Joanna Trzepiecińska 3. Słoneczko mamy - Joanna Trzepiecińska 4. Zniechęcony wiatr - Piotr Fronczewski, Joanna Trzepiecińska 5. Teatr chmur - Piotr Fronczewski 6. Leśną dróżką - Piotr Fronczewski 7. Malowanie tęczy - Piotr Fronczewski 8. Wiatr umie szumieć - Piotr Fronczewski, Joanna Trzepiecińska 9. Co to takiego - Joanna Trzepiecińska 10. Rozmowa o stukaniu - Piotr Fronczewski, Joanna Trzepiecińska 11. Podróże wiatru - Piotr Fronczewski 12. Słońce zaprasza na wakacje - Piotr Fronczewski 13. Jadę z tatą samochodem na wakacje - Joanna Trzepiecińska 14. Wakacyjne pytania - Piotr Fronczewski 15. Leniwy wiatr - Piotr Fronczewski, Joanna Trzepiecińska 16. Wreszcie lato - Joanna Trzepiecińska 17. Najlepszy czas na koncert - Joanna Trzepiecińska CD 4: JESIEŃ 1. Wiatr i pory roku - jesień - Wojciech Malajkat 2. Wiatr żartowniś - Ewa Błaszczyk 3. Jesienna wędrówka - Wojciech Malajkat 4. Co może wiatr - Wojciech Malajkat 5. Deszcz - Ewa Błaszczyk 6. Kropelkę deszczu złap - Ewa Błaszczyk 7. Rozmowa o chmurach - Wojciech Malajkat 8. Burza - Wojciech Malajkat 9. Kalosze - Wojciech Malajkat 10. Prośba drzew - Wojciech Malajkat 11. Liście z zeszytów - Ewa Błaszczyk 12. Kasztanowe jeże - Wojciech Malajkat 13. Jesienne zapachy - Wojciech Malajkat 14. Jesień i konfitury - Ewa Błaszczyk 15. Jesienne sikoreczki - Ewa Błaszczyk 16. Wiatr i miś - Wojciech Malajkat 17. Jesień niedźwiedzia - Wojciech Malajkat 18. Listopadowe sny - Wojciech Malajkat

Mała Orkiestra Dni Naszych nagrywając najnowszą płytę, konsekwentnie trzymała się swojego motta: ""Edukacja przez muzykę i zabawę"". Tym razem Zespół Jurka-Ogórka odpowiada na pytanie: ""Co to znaczy być mądrym dzieckiem?"".W otaczającym nas świecie, niebezpieczeństwo czyha w sieci, w domu, na ulicy, wszędzie. Trzeba znać nie tylko swoje prawa, ale i obowiązki, wiedzieć, jak dbać o przyjaźń, co to jest honor, na czym polega ""mądra"" odwaga, dlaczego warto pomagać innym ludziom, wreszcie jak być młodym patriotą.Mądre dziecko zna zagrożenia, ale jednocześnie otwarte jest na świat i ludzi. Mądre dziecko pochłania wiedzę, jest radosne i szczęśliwe. I tylko takie dziecko ma szansę osiągnąć sukces w przyszłości.Poprzednia płyta dotyczyła edukacji prozdrowotnej. Tym razem, zespół koncentruje się na sprawach ""społeczno-kulturowych"".Lista utworów:1. Piosenka mądrych dzieci2. Piosenka o szacunku dla innych3. Piosenka o przyjaźni4. Piosenka o niebezpiecznym świecie5. Piosenka o zasadach na jezdni6. Piosenka o pomaganiu ludziom7. Piosenka o mówieniu i słuchaniu8. Piosenka młodego patrioty9. Piosenka o honorze i odwadze10. Piosenka o naszych talentach11. Piosenka mądrych dzieci (podkład)12. Piosenka o szacunku dla innych (podkład)13. Piosenka o przyjaźni (podkład)14. Piosenka o niebezpiecznym świecie (podkład)15. Piosenka o zasadach na jezdni (podkład)16. Piosenka o pomaganiu ludziom (podkład)17. Piosenka o mówieniu i słuchaniu (podkład)18. Piosenka młodego patrioty (podkład)19. Piosenka o honorze i odwadze (podkład)20. Piosenka o naszych talentach (podkład)

Peryferia jako najżyźniejsza gleba sztuki? W „Elementarzu tożsamości” Zbigniew Benedyktowicz, antropolog kultury, sięga po dzieła mistrzów kina: Federico Felliniego, Andrieja Tarkowskiego, Gabriela Axela, Romana Polańskiego, Wojciecha Jerzego Hasa, Zbigniewa Rybczyńskiego, a także twórczość Tadeusza Kantora, Brunona Schulza, Tadeusza Konwickiego, Czesława Miłosza, Mircei Eliadego, Osipa Mandelsztama i innych, by w ich uniwersalizmie odkryć archetypiczną siłę lokalności, prowincji i prowincjonalności. W globalnym świecie bez granic i historii pamięć, obrzędy, dom, z którego się wychodzi, do którego się tęskni i czasami wraca, mają zapładniającą moc i są źródłem odrodzenia mitu. Wspomnienia ukryte w figurze dziecinnego pokoju, szkolnej klasy, wiejskiego drewnianego domu, w obrzędzie dziadów, wieczerzy czy w figurze wędrownych cyrkowców stają się esencją żywej sztuki. Publikacja dofinansowana przez Instytut Sztuki PAN

Wszyscy lubimy rzeczy, które są The Best, najlepsze z najlepszych, wyjątkowe. Ta zasada dotyczy wszystkich aspektów życia, a kiedy myślimy o muzyce, to jest już całkowicie oczywiste, że chcemy słuchać największych przebojów ulubionych wykonawców. Starannie wyselekcjonowane płyty z naszej serii, to największe hity takich wykonawców jak Perfect, Lady Pank, Kombi, Daab, Tercet Egzotyczny, Trubadurzy czy Papa Dance. Każdy album to kilkanaście dobrze znanych kompozycji, które trwale zapisały się w historii polskiej muzyki. Warto do nich wracać, każdy je zna i lubi, każdemu poprawią humor.Lista utworów:1. Lubię wracać tam gdzie byłem2. Mona Lisa3. Chałupy welcome to4. Zacznij od Bacha5. Najszczęśliwszy maj6. Z Tobą chcę oglądać świat7. Zabiorę Cię dziś na bal8. Jest Warszawa9. Tylko ty, tylko ty10. Nad wszystko uśmiech Twój11. To nie my12. Oczarowanie13. Opowiadaj mi tak14. Znajdziesz mnie znowu15. Izolda16. Gdyby nie Ty Warszawo!17. Kochaj mnie

Wszyscy lubimy rzeczy, które są The Best, najlepsze z najlepszych, wyjątkowe. Ta zasada dotyczy wszystkich aspektów życia, a kiedy myślimy o muzyce, to jest już całkowicie oczywiste, że chcemy słuchać największych przebojów ulubionych wykonawców. Starannie wyselekcjonowane płyty z naszej serii, to największe hity takich wykonawców jak Perfect, Lady Pank, Kombi, Daab, Tercet Egzotyczny, Trubadurzy czy Papa Dance. Każdy album to kilkanaście dobrze znanych kompozycji, które trwale zapisały się w historii polskiej muzyki. Warto do nich wracać, każdy je zna i lubi, każdemu poprawią humor. tracklista: 1. Laleczka 2. List do matki 3. W Lewinie koło Kudowy 4. Ja śpiewam piosenki 5. Melancholia 6. Szczęście (Bonheur) 7. Oczy czarne 8. Pocałunek ognia 9. Przyjdzie na to czas 10. Miłością znów żyję (Those were the days) 11. Ja jestem już taka 12. Całuj gorąco

Wszyscy lubimy rzeczy, które sąThe Best, najlepsze z najlepszych, wyjątkowe. Ta zasada dotyczy wszystkich aspektów życia, a kiedy myślimy o muzyce, to jest już całkowicie oczywiste, że chcemy słuchać największych przebojów ulubionych wykonawców. Starannie wyselekcjonowane płyty z naszej serii, to największe hity takich wykonawców jak Perfect, Lady Pank, Kombi, Daab, Tercet Egzotyczny, Trubadurzy czy Papa Dance. Każdy album to kilkanaście dobrze znanych kompozycji, które trwale zapisały się w historii polskiej muzyki. Warto do nich wracać, każdy je zna i lubi, każdemu poprawią humor. tracklista: 1. Gdy grali dla nas Rolling Stones 2. Ojciec kraju (Wielki mały człowiek) 3. Oj biedne panny 4. Rock antidotum 5. Oszczędzaj serce 6. Przyciąganie ziemskie 7. Chłodnym okiem 8. XXI wiek (dla wszystkich nas) 9. Orły do boju 10. Londyński pub 11. Ameryka Cię zje 12. Ocalę Cię 13. Nic nie boli 14. Miłość Narcyza 15. Trochę nadziei na wygraną 16. Requiem dla samej siebie 17. Super szczur

Ballada rockowa to typ piosenki, który łączy ludzi o różnych gustach, upodobaniach i poglądach. Na szkolnych dyskotekach, kiedy czeka się na „wolne kawałki”, ballada rockowa to prawdziwy skarb. W domu, kiedy wieczorem chce się odpocząć od hałasu i zgiełku – ballada sprawdza się najlepiej. Polskie ballady rockowe, mają tę dodatkową wartość, że łatwiej nam zrozumieć emocje zawarte w tekstach i najzwyczajniej się wzruszyć. Na płytach z serii „Najlepsze Ballady Rockowe” obok klasycznych kompozycji taki gwiazd jak Perfect, Lady Pank, Budka Suflera, Dżem czy Lombard, znajdziemy także piosenki młodych, często debiutujących artystów jak Maja Kleszcz & Incarnations czy Ralph Kaminski. tracklista: 1. Jolka, Jolka pamiętasz? - Felicjan Andrzejczak 2. 51 - TSA 3. Dzień, w którym pękło niebo - Dżem 4. Choćby nie wiem co - Janusz Panasewicz, Robert Gawliński 5. Mój nerw - Zdrowa Woda 6. Magiczne słowa - Ziyo 7. Trzeba dalej jakoś żyć - Meness 8. Bar Paradise - Kapitan Nemo 9. Ballada o... - Bank 10. Uspokojenie wieczorne - Exodus 11. Requiem dla samej siebie - 2 Plus 1 12. Aż do rana - Izes 13. Smutek duszy - Jan Bo 14. Leż bez słów - Randez-Vous 15. Jaskółka uwięziona - Stan Borys 16. Mała wojna - Lady Pank

Dowiedz się, jak: opanować podstawy czytania muzyki, liczenia rytmów oraz uderzania strun palcami i piórkiem, poprawić swoje umiejętności rytmicznej gry i wyczucia rytmu, rozwinąć techniki stosowane w takich stylach, jak pop, rock, blues, folk i funk. Przygnębia Cię słaba gra rytmiczna? Mistrzowie gitary wyglądają, jakby granie nie sprawiało im wysiłku, ale opanowanie rytmu i technik wymaga naprawdę sporej dawki ćwiczeń. Ten przyjazny poradnik ułatwi Ci zrealizowanie marzenia o tym, by grać jak zawodowy muzyk. Znajdziesz tu mnóstwo praktycznych i szczegółowych instrukcji na każdy temat, od gry akordowej po palcowanie i piórkowanie. Znajdź swój rytm — naucz się czytać i grać podstawowe rytmy, popraw umiejętność bicia i graj z większym groove’em. Piórko lub kostka — poznaj zalety i wady gry piórkiem i opanuj crosspicking, sweeping oraz piórkowanie naprzemienne i ekonomiczne, aby piórko nie miało dla Ciebie tajemnic. Zrób to palcem — zagraj popularne schematy palcowania i aranżacje w stylu melodii z akordami oraz naucz się gry hybrydowej i perkusyjnego slappingu. Doszlifuj warsztat — poćwicz hammering, pull-off, slide i podciągnięcia strun, rozwijając przy tym zręczność i synchronizację palców. Poznaj lepiej dostępne narzędzia — dowiedz się, jak korzystać z piórka, rurki slide i wajchy tremolo. Rozwiń swoje umiejętności i poznaj wiele przydatnych technik gitarowych! W książce znajdziesz: tajniki utrzymywania rytmu, popularne schematy bicia, techniki ulepszania groove’u, sposoby artykulacji i ekspresji, mechanikę piórkowania, ćwiczenia rozwijające umiejętności czytania nut i gry na gitarze, piosenki i gitarzystów, którzy zainspirują Twój rozwój rytmiczny i techniczny, nagrania i filmiki dostępne na stronie poświęconej książce.

Znajomość muzyki klasycznej i zamiłowanie do jej słuchania oznacza, że jest się osobą dojrzałą i wyrobioną kulturalnie. Może świadczyć o klasie i wysokiej inteligencji, a przy tym o wrażliwości. Przecież wiadomo, że muzyka łagodzi obyczaje! Tymczasem wielu z nas, choć niechętnie się do tego przyznaje, zwyczajnie nie rozumie muzyki klasycznej i specjalnie za nią nie przepada. A szkoda, bo świat muzyki klasycznej jest piękny, tajemniczy, rozbudzający emocje - i bardzo, ale to bardzo wciągający! Trzymasz w dłoni książkę napisaną przez wybitnych muzyków o wielkiej pasji. Dzięki tej pozycji łatwo i w zabawny sposób zyskasz wiedzę na temat teorii muzyki, kompozycji, orkiestracji oraz głównych kierunków w muzyce. Dowiesz się, na czym polegał geniusz Bacha i dlaczego Beethoven zmienił świat muzyki w przedziwny sposób. Łatwiej wybierzesz spośród ogromu muzyki klasycznej te utwory, które przyniosą Ci najwięcej radości. Ale przede wszystkim odkryjesz przedziwny ogród emocji, wzruszeń i uniesień, które może przynieść muzyka pełna czaru, piękna, mocy i subtelności - muzyka klasyczna. Wielka orkiestra - poznaj instrumenty wchodzące w skład orkiestry Teoria muzyki - odkryj elementy składowe muzyki Przygotowanie koncertu - instrukcja krok po kroku Pojęcia kluczowe - tonacje, interwały, barwa, skala itp., itd. Materiał muzyczny na CD - posłuchaj muzyki mistrzów w prawdziwie mistrzowskim wykonaniu, która świetnie ilustruje omówione w książce zagadnienia. Zasłuchaj się w muzyce klasycznej, poznaj ją - i pokochaj! Dowiedz się: jak odróżniać sonatę od symfonii, jak słuchać muzyki granej na różnych instrumentach, co to jest wahadło muzyki klasycznej, jak wygląda praca zawodowego muzyka, jak tworzyć kolekcje muzyki klasycznej, jak wprowadzić do swojego życia więcej muzyki — klasycznej przede wszystkim! W tej książce znajdziesz: inteligentną, zabawną i poruszającą historię muzyki klasycznej, wskazówki, jak słuchać, aby najpełniej odebrać piękno muzyki, opis skomplikowanych relacji między dyrygentem a orkiestrą i wyjaśnienie, jak wygląda muzyka poważna „od kuchni”, przydatny koncertowy przewodnik z cennymi poradami, wskazówki, dzięki którym nauczysz się rozpoznawać poszczególne style i szkoły muzyczne. Poza książką znajdziesz wyczerpujący, świetnie przygotowany materiał muzyczny, który: ułatwi Ci zrozumienie treści zawartych w książce, pozwoli Ci posłuchać muzyki mistrzów w prawdziwie mistrzowskim wykonaniu!

Blaskiem „Rozmów z piórami” są ludzie – tak rozpoczęłam pierwszą przygodę z wywiadami. Oto do rąk czytelnika trafia część trzecia (ostatnia) książki. Dwanaście wspaniałych kobiet – moich rozmówczyń – i ja (też rzecz jasna kobieta) wypytana przez te właśnie wyjątkowe Panie. Wielowątkowe ścieżki, po których wędrujemy, odsłaniają najważniejsze literackie tematy, pokazując przy tym pełny obraz kobiecego esprit. To wędrówka piękna, a przy tym bardzo pouczająca. Od Autorki

Książka Bożeny Kudryckiej, złożona z ośmiu analityczno-interpretacyjnych studiów twórczości Bernarda Bertolucciego (Kostucha, Przed rewolucją, Partner, Strategia pająka, Konformista, Ostatnie tango w Paryżu, Ostatni cesarz, Pod osłoną nieba), w istocie rzeczy jest pierwszą polską monografią włoskiego reżysera, skoncentrowaną na kulturowej genezie jego dzieł. Autorka, uwzględniając rozliczne konteksty literackie, plastyczne, operowe i filmowe, ukazuje niezwykłą erudycję jednego z najbardziej cenionych twórców światowego kina. W kręgu jej zainteresowań znalazła się również adaptacja jako metoda twórcza sztuki filmowej. „Książka nie tylko znakomita pod względem intelektualnym, oryginalna, pełna inwencji, ale także bardzo dobrze napisana. Czyta się ją z niesłabnącym zainteresowaniem”. Alicja Helman „Książka poza bardzo efektownymi popisami sztuki interpretacji, godnymi wysokiego poziomu artystycznego tych znakomitych filmów, jest napisana rzadko spotykaną, ujmująco piękną, literacką polszczyzną, której obrazowy styl składa się na wyjątkowo plastyczny i sugestywny ekwiwalent wizualnej urody kina Bertolucciego. Intelektualny polot, erudycyjne zaplecze interdyscyplinarne, analityczna precyzja i interpretacyjna odkrywczość, a także pisarski talent złożyły się na wysokiej klasy rezultat poznawczy”. Tadeusz Szczepański

Na popularność radia wpłynął jego plebejski charakter. Miało ono tę przewagę nad gazetą, że mogli z niego korzystać również analfabeci, a warto pamiętać, że sto lat temu, nawet w krajach rozwiniętych, nie wszyscy potrafili czytać. Marshall McLuhan przyrównywał radio do plemiennych bębnów, które przekazują wiadomość coraz dalej i dalej. Taka właśnie jest istota radia. Informację o zdarzeniu w jednym miejscu, nadaną przez miejscową stację, podchwytują inne rozgłośnie i przekazują dalej. Przypomina to fale rozchodzące się po stawie, do którego ktoś wrzucił kamyk. Radio nie istnieje bez ludzi, którzy je tworzą. Często są to pasjonaci przygotowujący znakomite audycje za marne pieniądze. Polska jest potęgą w dziedzinie sztuki radiowej. Gdybyśmy jako kraj mieli takie osiągnięcia jak w sztuce radiowej, to bylibyśmy światowym mocarstwem. I to raczej za sprawą pań dziennikarek niż panów dziennikarzy radiowych. Jako redaktorzy tej książki mamy nadzieję, że zebrane w niej wyniki prac badawczych będą służyć zarówno samym dziennikarzom radiowym, jak i środowisku akademickiemu w refleksji nad obecnym stanem oraz przyszłością radia i jego pracowników. Mamy też nadzieję, że okażą się inspiracją do kolejnych projektów badawczych, służących lepszemu rozumieniu tego szlachetnego medium komunikacyjnego. Bogusław Nierenberg, Jan Kania, Jan Kreft

Ikony i piktogramy są wszechobecne w codziennym życiu. Są to znaki, które przekazują komunikaty bez użycia słów. Dzięki nim uzyskujemy natychmiastowy dostęp do interfejsów naszych urządzeń elektronicznych. Pomagają nam również z pominięciem wszelkich barier językowych i kulturowych odnaleźć się w oznakowanych przestrzeniach. „Projektowanie ikon i piktogramów” to podręcznik do badania i tworzenia systemów znaków. Proponuje on dwa różne modele czy też metodologie projektowania rodzin ikon i piktogramów. Pierwszy model pozwala spojrzeć na piktogramy jako na spójny projekt, niezależny od kroju pisma, z którym będą współistnieć. Drugi zakłada tworzenie ich na podstawie konkretnego kroju lub jednoczesne projektowaniu obu grup znaków. Jest to praktyczna publikacja zawierająca studia przypadków, schematy, diagramy i przejrzyste przykłady zastosowań w różnych kontekstach, mające na celu objaśnienie takich zagadnień, jak: stosowanie siatki, digitalizacja piktogramu, przeprowadzanie korekty optycznej czy projektowanie ikon i piktogramów na podstawie krojów pisma. „Projektowanie ikon i piktogramów” może być doskonałym podręcznikiem dla studentów, a dla zawodowych grafików pomocą w trakcie pracy nad ustalaniem formy, która spełniając funkcję informacyjną – najistotniejszą z punktu widzenia odbiorcy – winna być precyzyjna i oszczędna.

Trzytomowe Dzieje malarstwa w Polsce, które oddajemy do rąk czytelników, ukazały się po raz pierwszy w latach 1925-1929. Opracowanie w sposób syntetyczny ukazuje rozwój i przeobrażenia malarstwa polskiego, wpływy i inspiracje oraz charakter wewnętrznych przemian, jakim ulegało w kolejnych epokach. Feliks Kopera jako muzeolog i konserwator wzbogacił publikację o wartościowe i cenne wnioski, związane m.in. z ówczesnym stanem fizycznym i technicznym poszczególnych dzieł, ingerencjami dokonywanymi na przestrzeni stuleci przez twórców, które nierzadko wiązały się z pragnieniem dostosowania prac do bieżących zapatrywań estetycznych i panującej mody. Doszukiwał się analogii i różnic pomiędzy twórczością malarzy polskich i europejskich. Na stronach kolejnych tomów przywołał sylwetki bardziej lub mniej znanych artystów polskich, przybliżył ich dokonania i dorobek, wskazując na rolę, jaką przyszło im odegrać w dziejach sztuki polskiej.Niezaprzeczalnym atutem przedwojennego wydania były zamieszczone w tomach ryciny, ilustracje dzieł sztuki, m.in. tych, które już wówczas znajdowały się w tragicznym stanie, a po których obecnie nie zachował się materialny ślad. Zamieszczamy je wszystkie w oryginalnej wersji.Tom I obejmuje dzieje polskiego malarstwa średniowiecznego. Tom II poświęcony został malarstwu od XVI do XVIII stulecia, natomiast zawartość tomu III skupia się na historii malarstwa polskiego w XIX i XX w. (do około 1926 r.).

Leksykon muzyki światato książka dla wszystkich miłośników muzyki. Zaprezentowano tu sylwetki kilku światowych wykonawców, zespołów czy kompozytorów, gdyż nie sposób byłoby opisać w jednej publikacji wszystkich tych, których twórczość zasługuje na uznanie. Tworzą zupełnie inną muzykę, mają różnych fanów, ale łączy ich jedno – niezwykły talent. W tej niezwykłej książce z pewnością każdy znajdzie coś dla siebie. Interesujące teksty dopełniają kolorowe zdjęcia i ciekawa szata graficzna.

Polska. Skarby UNESCO to album prezentujący polskie skarby kultury, przyrody i miejsca pamięci wpisane na Listę Światowego Dziedzictwa Kulturalnego i Przyrodniczego UNESCO, m.in. krakowski Wawel, Stare Miasto i Kazimierz, korytarze i komory „Wieliczki”, piękne, zabytkowe, drewniane kościoły Małopolski, krzyżacką twierdzę w Malborku, niezwykły Park Mużakowski, florę i faunę Puszczy Białowieskiej oraz obóz zagłady Auschwitz-Birkenau – wyjątkowe miejsce pamięci i oddania czci ofiarom. Interesujące teksty zostały zilustrowane wieloma pięknymi, dużymi fotografiami.

Publikacja przedstawia m.in. życie i twórczość: A. Borodinia, C. Debussy’ego, G. Bizeta, I. Strawińskiego, J. Offenbacha, J. S. Bacha, G. Verdiego, F. Liszta, F. Chopina, W. Lutosławskiego, R. Wagnera, P. Czajkowskiego, Mozarta, K. Kurpińskiego...

Dzieło prezentuje m.in. sylwetki: A. Renoira, B. Fra, Conaletta, Caravaggia, C. Moneta, C. D. Friedricha, E. Degasa, El Greco, E. Muncha, Velázqueza, Starowiejskiego, Klimta, F. Kahlo, H. Memlinga, O. Boznańskiej, P. R. Picassa, M. Chagalla, K. Malewicza.