W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
KSIĄŻKA W JĘZYKU ANGIELSKIM. Eleganckie, kolekcjonerskie wydanie książki poświęconej legendarnemu zespołowi Led Zeppelin - autorstwa Hugh Fielder z przedmową Dave Lewis. Ta niezwykła publikacja, wydana przez Flame Tree Publishing w serii RockIcons, prezentuje chronologiczny przegląd kariery zespołu - od przełomowego roku 1968, kiedy zaprezentowali swój unikalny styl, przez złotą erę początku lat 70., aż po lata 80., gdy stali się światową ikoną. Z liczbą 128 stron pełnych barwnych ilustracji i fotografii, we wciągający sposób ukazuje muzykę, inspiracje i wpływ tej formacji. Led Zeppelin's blend of rock and heavy metal with other genres of music such as blues, soul, folk, pop, Indian and Celtic ranks them as one of the all-time greatest bands whose influence is still felt today. Taking a chronological look at their career, this book takes the reader from the heady days in 1968 when they first brought their unique sound to a worldwide audience, through the early 1970s when they were billed as the 'biggest band in the world' and to 1980s when they became household names on both sides of the Atlantic.Led Zeppelin is part of Flame Tree's successful ongoing series, Rock Icons. Other titles in the series include David Bowie, Queen, Leonard Cohen, Johnny Cash, Pink Floyd, The Beatles and Elvis.
Seattle-born guitarist, songwriter and singer Jimi Hendrix soared to the very top rank of all guitarists quickly after arriving in London at the height of the British Blues boom. Jeff Beck and Jimmy Page stood back in amazement while Eric Clapton, a god of the guitar at the time was destroyed by the brilliance of this quixotic presence and never recovered. Later, Hendrix, riding his success back to the US saw his energy and experimentation bring accolades from industry and audiences alike. At Woodstock his rendition of The Star-Spangled Banner was a defiant burst of electric glamour that reached back to the field holler of the blues, and forward to the roots of modern rock. His drug-related death in September 1970 was a shock, but the influence of Jimi Hendrix burns ever brighter, his reputation growing with each new generation.
This new illustrated book is a timely introduction for the 50th anniversary of his death in September 1970. It covers his early years as a jobbing musician, recordings, live performances and offers a gallery of striking images.
Influenced by Bessie Smith, Janis Joplin became a rock star in San Francisco’s Big Brother & The Holding Company, and enjoyed a meteoric solo career before her untimely death from a drug overdose in Los Angeles. She was the most compelling female blues singer of the 1960s with a thrilling, emotional depth and a fiery stage presence that dominated albums such as Big Brother’s Cheap Thrills (1968) and the posthumous, chart-topping Pearl (1971). She became the voice of a generation with her weary, cynical tone, one that still resonates with the curious and wistful youth of today who are faced with a music scene saturated by rap.
Janis Joplin sadly passed away in time to join the infamous 27 club of artists and musicians who died in their 27th year. She joined, amongst others, Robert Johnson, Jim Morrison and Brian Jones. The 50th anniversary of Joplin’s death is in October 2020. This new book in the Flame Tree Rock Icons series covers her life, recordings and live performances, accompanied by a wide range of posters and photos.
Mount Fuji has been a source of inspiration and awe since ancient times, and artists have been reproducing its likeness since at least the 14th century, as it became a key motif in all aspects of Japanese culture. The 19th century Ukiyo-e woodblock prints of important artists such as Hokusai and Hiroshige continued this reverence, creating series of beautiful images of landscape and society, with the mountain ever-present. With the slight relaxing of Japan's isolationist policies, artists discovered Western art and exploited its styles and perspectives, and, in turn, Western artists from Monet to van Gogh were influenced by the bold and distinctive print style, which filtered into their work. This gorgeous new book discusses the fascinating history of Fuji as featured in these prints, and reproduces numerous examples of the stunning and timeless artworks, some in their complete series.
KSIĄŻKA W JĘZYKU ANGIELSKIM.Wyjątkowy album autorstwa Julian Beecroft, poświęcony jednej z najbardziej poruszających i oryginalnych artystek XXwieku - Frida Kahlo. Jej sztuka, głęboko autobiograficzna i silnie osadzona w doświadczeniu cierpienia fizycznego oraz emocjonalnej turbulencji, została tutaj przedstawiona w pełnej gamie - od wczesnych, niepokojących eksperymentów po późniejsze dzieła o jeszcze intensywniejszym wyrazie. Publikacja zawiera 128 stron pełnych barwnych reprodukcji, wysokiej jakości analizę twórczości oraz przystępny tekst, który przybliża kontekst życiowy i artystyczny artystki. Twarda oprawa, format wygodny do przeglądania i przemyślany układ graficzny czynią z tej pozycji zarówno elegancki albumprezent, jak i wartościowe źródło dla miłośników sztuki współczesnej. The painful, exquisite art of Mexico's favourite artist was a product of immense physical pain, and an emotional tumultuous life. The new book features the range and power of her heavily autobiographical work, from the early, disturbing explorations of personal suffering to the more dulled, painkiller-drenched paintings of her later life.
Part of a new series of beautiful gift art books, Van Gogh Masterpieces of Art features all of the best-known works of one of the most famous artists in the world, preceded by a fresh and thoughtful introduction providing lively commentary on his life, society, places and style and techniques, including the powerful animation of his strident brushwork.
KSIĄŻKA W JĘZYKU ANGIELSKIM.Przed wynalezieniem druku wszystkie książki musiały być pisane ręcznie. Manuskrypty są pięknym przejawem tego rzemiosła, a najbardziej cenne i kosztowne z nich były ""iluminowane"" - ozdabiane jaskrawymi pigmentami i złotem. Książka Illuminated Manuscripts. Masterpieces of Art zaczyna się od świeżego i wnikliwego wprowadzenia do świata iluminowanych manuskryptów, a następnie prezentuje najważniejsze dzieła tego niezwykłego gatunku artystycznego.Prior to the invention of the printing press, all books had to be written by hand. Manuscripts are the beautiful manifestation of this craft, and the most precious and expensive of such manuscripts were 'illuminated' through the use of brightly coloured pigments and gold embellishments. Beginning with a fresh and thoughtful introduction to illuminated manuscripts, Illuminated Manuscripts Masterpieces of Art goes on to showcase key works in this stunning artistic genre.
Bosch lived and worked over 500 years ago in the Netherlands’ town of ’s Hertogenbosch, from which he takes his name. He is best known for his fantastical, wondrous art full of strange creatures both grotesque and heavenly. The work he has left behind still defies the imagination. Taking account of the latest research, Hieronymus Bosch: Masterpieces of Art gives an overview of what is known of this elusive painter and draughtsman, and reproduces his (and some of his followers’) impressive work, from traditional Biblical stories with a Boschian twist, such as the Adoration of the Magi, to his apocalyptic Four Visions of the Hereafter. His diptychs and triptychs, such as the famously complex Garden of Earthly Delights are covered as well as his stunning line drawings, such as The Wood Has Ears, The Field Has Eyes.
Gustav Klimt, well known for his sensual, arresting depictions of women (The Kiss, Fulfillment, The Tree of Life), was a founder of the Viennese Secession movement at the turn of the 20th century, Vienna's own Art Nouveau. His extravagant work, was an obsessive manifestation of the dazzling intellectual society of his time and he painted very large canvases combining oils with gold foil. This beautiful new book brings together a wide selection of Klimt’s magnificent work.
Jak sztuczna inteligencja zrewolucjonizuje przemysł muzyczny?
Czy maszyny zastąpią twórców i artystów?
Jak osiągnąć sukces jako twórca, artysta, menedżer i wydawca?
Czego słuchamy i jak zmieniliśmy się jako słuchacze w ostatnich latach?
Jak działają algorytmy i playlisty w serwisach streamingowych?
Dlaczego Elon Musk może być ważny dla słuchaczy muzyki?
Jak będą wyglądały wirtualne koncerty?
Jakie są nowe podmioty na rynku muzycznym w dobie cyfryzacji?
Odpowiedzi na te i inne pytania możesz znaleźć w pierwszej w Polsce muzycznej biblii dla początkujących i zaawansowanych. Tak kompleksowej publikacji dotyczącej rynku muzycznego jeszcze nie było!
Ta wyjątkowa książka została napisana z myślą o pasjonatach muzyki przez pasjonata muzyki. Autorem jest Stanisław Trzciński, doktor nauk o kulturze i badacz Uniwersytetu SWPS, który współtworzy polski przemysł muzyczny od 30 lat.
To kompleksowy, praktyczny podręcznik opisujący zasady działania współczesnego rynku muzycznego w erze sztucznej inteligencji. Publikacja zawiera najnowsze, przeprowadzone przez autora na szeroką skalę, badania polskich konsumentów muzyki i wywiady z najważniejszymi ludźmi polskiego przemysłu muzycznego oraz rozważania o kulturze i emocjach w muzyce.
Autor, który jest kulturoznawcą i ekonomistą, sięga także do wiedzy z zakresu socjologii, antropologii, muzykologii i psychologii. Z jednej strony pisze o funkcjach emocji i mózgu, a także opisuje sposoby słuchania muzyki i uczestnictwa w koncertach, a z drugiej – zagłębia się w zagadnienia dotyczące wykorzystania muzyki w komunikacji marketingowej. Autora interesuje marketing muzyczny w reklamach i przestrzeni publicznej.
W książce opisane są zasady działania algorytmów oraz playlist muzycznych tworzonych w serwisach streamingowych, takich jak Spotify, a także na platformach takich jak TikTok i YouTube. Czytelnik znajdzie także rozważania futurologiczne z zakresu wizualnego słuchania muzyki i wykorzystania VR czy AI.
Publikacja jest odpowiedzią na zapotrzebowania współczesnego, światowego rynku muzycznego. Autor przedstawia dane dotyczące rynków w USA, Azji i Europie ze szczególnym uwzględnieniem Polski. Ważnym elementem w książce jest pokazanie sektora muzycznego jako ważnego składnika gospodarki kreatywnej. Czytelnik dowie się wiele szczegółów dotyczących składowych, struktury i zasad funkcjonowania współczesnego przemysłu muzycznego w branży fonograficznej, publishingowej czy na rynku koncertowym. Autor opisuje też najważniejsze aspekty prawne dotyczące licencjonowania muzyki czy wspomagania się sztuczną inteligencją i te, dotyczące dynamicznie zmieniającego się rynku pracy artystów.
To obowiązkowa lektura dla pasjonatów muzyki, twórców, artystów, debiutantów, menedżerów i pracowników przemysłu muzycznego, naukowców i badaczy, dziennikarzy, przedsiębiorców, specjalistów na rynku reklamy, marketingu i handlu. To pierwszy w Europie Centralnej podręcznik akademicki o rynku muzycznym dla studentów wydziałów humanistycznych: kulturoznawstwo, socjologia, antropologia, ekonomia, muzykologia, psychologia.
Czytelnicy znajdą też w ramach publikacji kody QR, które umożliwią zapoznanie się z wybranymi badaniami i odsłuch muzyki dobranej przez autora książki. Tym samym otrzymujemy kolejną część vol. 12 – niewydawanej od 11 lat – kultowej serii kompilacji muzycznych Stanisława Trzcińskiego „Pozytywne Wibracje” (ponad 300 utworów i ponad 24 godziny muzyki), a także specjalną playlistę z utworami towarzyszącymi lekturze poszczególnych rozdziałów „Zarażonych dźwiękiem”.
Wersja z autografem ma limitowany nakład i będzie dostępna tylko do wyczerpania puli.
What’s so unique about the houses of London? With row upon row of brick terraces, how do the capital’s most stylish people make their homes stand out? And how do those living in conversions amplify their craft to design interiors that are truly distinctive?
House London showcases 50 of the most inspiring contemporary interiors in the city today. Created by some of the best designers, architects and creatives around, this book celebrates the amazing variety and vision that lies behind sometimes quite ordinary facades.
Writer Ellie Stathaki (of Wallpaper*) and photographer Anna Stathaki explore different interior styles and show the very best of London homes – from the surprising interiors of humble terraces, to extraordinary conversions showcasing the height of luxury. Some homes will provide worthy inspiration, and others a level of drama most of us can only dream of.
With beautiful photography throughout, each home draws on something uniquely ‘London’ and supporting text profiles home owners, architects and designers and highlights the architectural bones that make up the home.
This book will be a must have for anyone who loves snooping around beautiful homes, or looking for design inspiration.
This comprehensive and in-depth study delves into the life and works of one of modern films most celebrated, successful and intriguing auteurs, Christopher Nolan.
‘What is the most resilient parasite? Bacteria? A virus? An intestinal worm? An idea. Resilient…highly contagious. Once an idea has taken hold of the brain it’s almost impossible to eradicate.’ - Cobb, Inception
How has Nolan become this leading director? Is he the new Kubrick? What do audiences get out of his games?
Visually, he offers a steely science-fiction noir with the highlights of big stars and a magician’s flourishes, whether he is tackling Victorian London or the far reaches of outer space. In narrative terms, his films twist and turn, provoking as many questions as they answer.
This book will look to crack open the magic box of Nolan’s twisting universe. As a character, he eludes easy answers. Veteran film author Ian Nathan’s research will lean into deciphering his cryptic pronouncements and motivations alongside the history and making of his films.
Examining both the making of and the inspiration behind his many, many hit films, from The Prestige (2006) to the hugely successful Batman films, through to his mind-bending science fiction works such as Inception (2014) and Tenet (2020).
Filled with fascinating insights and illustrated throughout with cinematography from his visually stunning ouvre, this book offers a unique, important and unmissable insight into the mind of this most brilliant of directors.
Discover art that dared to be different, risked reputations and put careers in jeopardy. This is what happens when artists take tradition and rip it up.
ArtQuake tells the stories of 50 pivotal works that shook the world, telling the fascinating stories behind their creation, reception and legacy.
The books begin with the rebels who struck out against Victorian conformism, daring painters and sculptors like Manet and Rodin, Van Gogh and Courbet, who experimented with expressionist and realist art styles as well as controversial subjects.
Moving into the fin de siècle and the 20th century, we study the truly iconic works and turbulent lives of artists like Munch and Klimt, Picasso and Egon Schiele, whose work into abstraction, surrealism and cubism shocked and scandalized, but ultimately changed the course of western art forever.
Moving into the second half of the 20th Century, we see spectacular works of conceptual rebellion, absurdity and political protest, from Andy Warhol and the Pop Art movement to Marina Abramovic, whose often visceral and violent works of performance art laid bare the savagery of the patriarchy and the human condition.
In the 21st century, we see how iconoclastic creators have pushed the boundaries of art even further, from Banksy to Louise Bourgeoise, from self-destructing paintings to experimental works of computerized art.
Complete with beautiful reproductions of their iconic works, as well as a glossary of terms and movements at the back, meet the huge egos, uncompromising feminists, gifted recluses, spiritualists, anti-consumerists, activists and satirists who have irrevocably carved their names into the history of art around the world.
In telling the history of modern and contemporary art through the works that were truly disruptive, and explaining the context in which each was created, ArtQuake demonstrates the heart of modern art, which is to constantly question and challenge expectation.
This book is from the Culture Quake series, which looks into iconic moments of culture which truly created paradigm shifts in their respective fields. Also available is FilmQuake, which tells the stories of 50 key films that consciously questioned the boundaries, challenged the status quo and made shockwaves we are still feeling today.
THE FIRST EVER OFFICIAL BOOK—
Published in celebration of BTS’s 10th Anniversary, stories that go beyond what you already know about BTS, including unreleased photos, QR codes of videos, and all album information.
After taking their first step into the world on June 13, 2013, BTS will celebrate the 10th anniversary of their debut in June 2023. They have risen to the peak as an iconic global artist and during this meaningful time, they look back on their footsteps in the first official book. In doing so, BTS nurtures the power to build brighter days and they choose to take another step on a road that no one has gone before.
BTS shares personal, behind-the-scenes stories of their journey so far through interviews and more than three years of in-depth coverage by Myeongseok Kang, who has written about K-pop and other Korean pop culture in various media. Presented chronologically in seven chapters from before the debut of BTS to the present, their vivid voices and opinions harmonize to tell a sincere, lively, and deep story. In individual interviews that have been conducted without a camera or makeup, they illuminate their musical journey from multiple angles and discuss its significance.
In addition, portrait photos that show BTS as individuals and artists open the book, and throughout there are concept photos, tracklists of all previous albums, and over 330 QR codes. As digital artists, BTS has been communicating with the world through the internet and this book allows readers to immediately access trailers, music videos, and more online to have a rich understanding of all the key moments in BTS history. Complete with a timeline of all major milestones, BEYOND THE STORY is a remarkable archive—truly everything about BTS in one volume.
Dla amatorów oraz profesjonalistów, dla artystów, ilustratorów oraz miłośników przyrody - dla każdego, kto chce doskonalić umiejętności realistycznego rysowania.
Książka zawiera ponad 600 szkiców przedstawiających rozmaite wizerunki zwierząt domowych, gospodarskich i dziko żyjących - detale oraz całe postaci, ukazane w różnych pozach i z różnych perspektyw. Krok po kroku uczy proporcji, anatomii i relacji przestrzennych, prowadząc od początkowych linii do gotowego rysunku.
Pokazuje, jak:
• szkicować podstawowe kształty z zachowaniem symetrii
• oddać strukturę futra czy piór oraz wyraz pyska
• cieniować i dodawać końcowe detale.
PIERWSZA OFICJALNA KSIĄŻKA Wydana z okazji 10-lecia BTS, zawiera historie, które wykraczają poza to, co już wiecie o BTS, w tym niepublikowane zdjęcia, kody QR nagrań wideo i wszystkie informacje o albumach. Po tym, jak 13 czerwca 2013 roku postawili pierwsze kroki na scenie muzycznej, BTS w czerwcu 2023 roku obchodzą 10. rocznicę debiutu. Wznieśli się na szczyt jako kultowy zespół znany na całym świecie i w tej szczególnej chwili spoglądają wstecz w pierwszej oficjalnej książce o grupie. A przy tym pielęgnują moc rozświetlania dni i decydują się zrobić kolejny krok na ścieżce, którą nikt wcześniej nie szedł. BTS dzielą się osobistymi, zakulisowymi historiami ze swojej dotychczasowej drogi. Przez trzy lata Myeongseok Kang, ekspert od K-popu i koreańskiej popkultury, nawiązał z nimi głębokie relacje i przeprowadził liczne rozmowy. Żywiołowe głosy i opinie członków zespołu - przedstawione chronologicznie w siedmiu rozdziałach, od okresu sprzed debiutu do chwili obecnej - współbrzmią i opowiadają szczerą, obrazową i głęboką historię. W indywidualnych wywiadach przeprowadzonych bez kamery i makijażu przedstawiają swoją muzyczną podróż z wielu perspektyw i zastanawiają się nad jej znaczeniem. Książkę otwierają zdjęcia portretowe, które pokazują BTS jako artystów i ich prywatną stronę, a w całej publikacji znajdują się zdjęcia koncepcyjne, listy utworów ze wszystkich wydanych albumów i ponad 330 kodów QR. Jako artyści ery cyfrowej BTS komunikowali się ze światem przez internet, a ta książka umożliwia natychmiastowy dostęp do zwiastunów, teledysków i innych treści, co pozwala zrozumieć wszystkie kluczowe momenty w historii BTS. W połączeniu z osią czasu, przedstawiającą najważniejsze wydarzenia, BEYOND THE STORY stanowi niezwykłe archiwum - to naprawdę wszystko o BTS w jednym tomie!
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
