W tej strefie zapraszamy do nabycia książek z szeroko pojętej dziedziny jaką jest psychologia. Posiadamy podręczniki i poradniki kierowane do specjalistów psychiatrii i psychologii, a także uczniów i studentów. Poprzez poradniki z zakresu problemów emocjonalnych u dzieci i młodzieży czy okresu dojrzewania. Proponujemy poradniki dla ludzi biznesu, polityków, nauczycieli, dzieci i modzieży. Garść rozmaitych porad i rewolucyjnych technik, które pomogą otworzyć drzwi umysłu. Polecamy dobre książki psychologiczne. W ofercie psychologia społeczna, kliniczna, biznesu, rozwoju, zdrowia, sportu, psychologia umysłu, relacje międzyludzkie i wiele innych poradników.
"Skoro już w XIX wieku zgodziliśmy się przyznać, że człowiek pochodzi od małpy, najwyższy czas pogodzić się z faktem, że były to naćpane małpy" - pisze Terence McKenna w książce, która zapewniła mu sławę jednego z najwybitniejszych badaczy natury ludzkiej. McKenna proponuje w niej nowe spojrzenie na ewolucję człowieka, akcentując rolę, jaką odegrały w niej substancje halucynogenne, używki i narkotyki
Tropi praktyki szamańskie i ceremonie magiczne, w których istotną rolę pełniły środki zmieniające świadomość. Przygląda się ludzkim wzlotom i upadkom, próbując odpowiedzieć na pytanie: Skąd się bierze ludzka fascynacja odmiennymi stanami świadomości i jakie mogą być z niej pożytki? Pokarm bogów należy do tych nielicznych dzieł poświęconych halucynogenom, używkom i narkotykom, które weszły do kanonu humanistyki. To dzieło niebezpieczne, ponieważ prowokujące do myślenia.
Co wielcy myśliciele mówili o miłości, przyjaźni i szczęściu?Czym dla nich była nadzieja?Jak radzili sobie z bólem, cierpieniem i stratą?Poznaj świat oczami filozofów. Daj się im poprowadzić!Książka zawiera krótkie teksty najważniejszych filozofów na każdy dzień roku dotyczące najistotniejszych aspektów ludzkiego życia, podzielona na cztery części - zgodnie z porami roku.
A Pan rozmawiał z Mojżeszem twarzą w twarz, jak się rozmawia z przyjacielem.(Wj 33,11) Mistrzowie duchowości chrześcijańskiej uczą, że modlitwa jest nie tyle kwestią jakiejś określonej, niezawodnej metody czy zaplanowanych działań, ile przemieniającym doświadczeniem Ducha Świętego, który mieszka w sercu człowieka. Natomiast jakakolwiek metoda polega na tym, by ta ukryta w sercu modlitwa przeniknęła do świadomości i ogarnęła całego człowieka. Dla jednych taką metodą będzie cisza, dla drugich ekspresyjna i radosna modlitwa uwielbienia. Komuś lepiej będzie się modlić słowem Bożym, ktoś inny będzie czerpał siły z odmawiania różańcaTa książka to prawdziwa uczta dla ducha i intelektu zapis dziesięciu rozmów Małgorzaty Terlikowskiej z duchownymi o różnych drogach i formach modlitwy. Rozmówcy wyjaśniają, na czym polegają poszczególne rodzaje praktyki modlitewnej, takie jak: modlitwa słowem i ciszą, Msza Święta i liturgia godzin, modlitwa uwielbieniowa, Modlitwa Jezusowa, lectio divina, rozeznawanie metodą ignacjańską, rachunek sumienia, różaniec czy wreszcie modlitwa muzyką i sztuką. Mówią o swoim doświadczeniu rozmowy z Bogiem i dają cenne wskazówki, jak rozwijać z Nim trwałą i silną relację. A jednak da się tak mówić o modlitwie, by zarówno ten, komu kojarzy się ona jedynie z dziecięcym paciorkiem czy z listą spraw do załatwienia, jak i ten, kto od dawna uczestniczy w przygodzie słuchania i poznawania Boga, znaleźli treści nowe, inspirujące i praktyczne! Modlitwa to życie pełne dynamiki, kolorów, emocji, trudu i radości i to świetnie się czuje w rozmowach Małgorzaty Terlikowskiej. Warto dać się zainspirować!Dominika Szczawińska Dzięki tej książce na nowo odkryłem, czym jest modlitwa. Rozmowy Małgorzaty Terlikowskiej to lektura obowiązkowa dla wszystkich, którzy chcą odnowić i umocnić więź z Panem Bogiem.Piotr Różański SP Małgorzata Terlikowska - z wykształcenia etyk, z zawodu publicystka, dziennikarka i redaktorka. Żona i mama pięciorga dzieci.
Miłość i ofiara są tak ściśle ze sobą powiązane jak słońce i światło. Nie można kochać bez cierpienia i cierpieć bez miłości.
św. Joanna Beretta Molla
Święta Joanna Beretta Molla była włoską lekarką, która poświęciła życie, aby uratować swoje nienarodzone dziecko. Kiedy stwierdzono u niej włókniaka, odmówiła poddania się operacji, która mogła zagrozić dziecku. Zmarła osiem dni po porodzie. Została kanonizowana przez św. Jana Pawła II. Jej wstawiennictwu przypisuje się wiele cudów na całym świecie.
Życie i słowa świętej, która w tak radykalny sposób wcieliła w życie nakaz Chrystusa oddawania swojego życia za naszych ukochanych, to znakomita inspiracja w rozważaniu tajemnic naszej wiary w modlitwie różańcowej.
Życie nastolatków wypełniają małe sekrety i wielkie tajemnice, których skrywanie obciąża i pochłania mnóstwo energii. Zwierzanie się przynosi ulgę, ale jest ryzykowne. Poznanie cudzego sekretu obarcza koniecznością zachowania dyskrecji i czasem wielką odpowiedzialnością.Z tej książki dowiesz się, jak postępować w zagmatwanych i niecodziennych sytuacjach.Czy warto się zwierzać? Jeśli tak, to kiedy, komu i w jakich okolicznościach?Czy dobrze jest być powiernikiem cudzych sekretów? Kiedy lepiej odmówić?Czy zawsze trzeba dochowywać tajemnic?Co zrobić, gdy sekret dotyczy krzywdy lub przestępstwa?W jaki sposób, u kogo i gdzie szukać pomocy, gdy jest to konieczne?Jak odróżnić plotkowanie i donosicielstwo od konieczności przekazania informacji?Nastolatki dźwigają niekiedy ciężary ponad siły. Skrywają je za "nagannymi" zachowaniami, takimi jak złoszczenie się, arogancja, wycofanie lub lenistwo. W ten sposób wołają: "Nie daję już sobie rady!". Może pozwolą sobie pomóc, gdy zostaną zrozumiane i otoczone życzliwością?Książka zawiera dodatek dla rodziców, wychowawców i nauczycieli, który wspiera dorosłych w zrozumieniu młodych ludzi.
Krew poety - to unikalny cykl pozwiązanych ze sobą wideo i fotografii będących retrospektywą twórczości Lecha Majewskiego. To porojekt, który pierwotnie zaczął się od cyklu siedmiu filmów krótkometrażowych a z czasem rozwinął się do 33 autonomicznych filmów. Światowa premiera wystawy odbyła się w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku.
Monografia Pauliny Ołowskiej towarzyszyła wystawie: Paulina Olowska:Pavilionesque w Kunsthalle Basel. Zawartosc publikacji to nie tylko duży wybór prac artystki, ale także przeprowadzony z nią przez Adama Szymczyka wywiad, tekst Jana Verwoert'a i obszerne kalendarium. Katalog w wersii angielskiej. Zawiera wkładkę z polskimi tłumaczeniami tekstów.
Monografia Pauliny Ołowskiej towarzyszyła wystawie: Paulina Olowska:Pavilionesque w Kunsthalle Basel. Zawartosc publikacji to nie tylko duży wybór prac artystki, ale także przeprowadzony z nią przez Adama Szymczyka wywiad, tekst Jana Verwoert'a i obszerne kalendarium. Katalog w wersii angielskiej. Zawiera wkładkę z polskimi tłumaczeniami tekstów.
Zachęta 1860-2000 to pięknie wydana księga jubileuszowa dokumentująca bogatą historię galerii. Album zawiera czterysta stron wspomnień, recenzji, informacji, zdjęć oraz reprodukcji najważniejszych dzieł pokazywanych w galerii na przestrzeni czternastu dekad. Oto historia żywa: ludzkie zamiary, czyny i dzieła. Historia zbudowana z fragmentów i śladów, mimo wysiłków nieobiektywna jak takie historie bywają Agnieszka Morawińska. Zamieszczone eseje między innymi dotyczą początków i organizacji Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych, historii gmachu, historii kolekcji, Centralnego Biura Wystaw Artystycznych oraz powstania galerii w obecnych kształcie. Zamieszczone zostało kalendarium wystaw w Zachęcie ale i w galerii Kordegarda oraz wybrane recenzje.
Oryginalnie wydany katalog wybitnego Chińskiego artysty. Dwujęzycznemu, pełnemu reprodukcji, artykułów i informacji skoroszytowi towarzyszy płyta CD będąca jego dopełnieniem. Cechą wyróżniającą sztukę Caia Guo-Quianga są działania z prochem. Ten stary chiński wynalazek, którego chińska nazwa znaczy tyle co medycyna ognia stał się materiałem i techniką pracy artysty w tworzeniu kompozycji rysunkowych i malarskich metodą eksplozji prochu na papierze, płótnie czy ścianie, albo w dokonywaniu wybuchów w otwartej przestrzeni, traktowanych jako symboliczne wydarzenia artystyczne, w których uczestniczą, doznając emocji, tłumy, a pozostaje po tych wydarzeniach jedynie zapis filmowy Agnieszka Morawińska. Katalog w wersji polsko-angielskiej.
Poznaj wrogów swojego zbawienia i stocz z nimi ostateczną bitwę! Biskup George Hay posługiwał w Szkocji w czasie, kiedy katolicyzm zwalczano, a katolików prześladowano. Sam niejednokrotnie był ofiarą– spalono jego dom, zakazano nauki, szkalowano rodzinę. Pomimo licznych przeciwności nie ustawał jednak w szerzeniu Ewangelii, a jego działalność doprowadziła do uznania katolicyzmu w Szkocji. W swojej książce bp Hay przygląda się trzem głównym wrogom naszego zbawienia –ciału, światu i diabłu– i wskazuje konkretne niebezpieczeństwa, z którymi wierni muszą się codziennie mierzyć. Choć książka została napisana wiele lat temu, nie traci aktualności. Dziś, w świecie, w którym katolicy są prześladowani z powodu wiary i wierności przekonaniom, nauczanie bp. Haya ponownie może być wielką duchową inspiracją. Biskup George Hay (1729–1811)– urodzony w Edynburgu. Pełnił funkcje wikariusza apostolskiego Szkocji Nizinnej w latach 1778–1805. W ciągu trzydziestu pięciu lat posługi biskupiej opublikował wiele pism i w dużej mierze przyczynił się do ostatecznego uznania katolicyzmu w Szkocji. W wielu krajach świata coraz mocniej zacierają się różnice między Kościołem katolickim a wspólnotami protestanckimi. Książka bp. Haya, gorliwego obrońcy papiestwa i wspaniałego apologety Ewangelii, będzie w tych zagmatwanych czasach doskonałym przewodnikiem, pomagając odnaleźć właściwą formę „dialogowania”: pozyskiwanie dla jedności w Chrystusie uosabianej przez Piotrowy Rzym. Paweł Chmielewski, publicysta, dziennikarz PCh24 Wrogowie zbawienia to niebanalna refleksja dotycząca egoizmu trawiącego każdą istotę ludzką, a także innych zagadnień składających się na „śmierć” jej duszy. Czy można świadomie walczyć o własne zbawienie? Odpowiedz na to pytanie i wiele innych znajduje się w tej niewielkiej książeczce. Wystarczy chwila, by zostać z nią na dłużnej. Ewa Makowska, redaktor portalu E-civitas.pl
Guy Ben-Ner to jeden z najbardziej znanych na świecie współczesnych artystów z Izraela. Jego twórczość stała się szczególnie rozpoznawana i ceniona od czasu prezentacji instalacji Zestaw drzewodom/Treehouse Kit w pawilonie izraelskim na Biennale w Wenecji w 2005 roku. Kilka lat po tym wydarzeniu i po kilku wizytach artysty w Warszawie, w Zachęcie miała miejsce jego indywidualna wystawa pod tytułem Zgodnie z instrukcją/Instructions Included. Oprócz projektu znanego z Wenecji, artysta zaprezentował dwie wcześniejsze prace: Elia (2003) i Dziki chłopiec/Wild Boy (2004), a także ukończoną w 2007 toku Kradnąc piękno/Stealing Beauty oraz film Druga natura/Second Nature, który tuż przed prezentacją w Zachęcie miał swoją premierę na Biennale w Liverpoolu. To wybór nieprzypadkowy. Artysta znany jest z powracania do interesujących go wątków tematycznych, które przybierają coraz bardziej dojrzała postać w miarę rozwijania ich w kolejnych projektach. Co go interesuje? Czy wciąż jeszcze istotny jest kontrast między pierwotną dzikością właściwą rodzajowi ludzkiemu, a procesami cywilizacyjnymi i edukacyjnymi przycinającymi tę dzikość do norm społecznych; pozycja artysty we współczesnym świecie, jego stosunek do innych życiowych ról (problem właściwej wszelkim twórcom potrzeby zachowania indywidualizmu kontra chęć spełnienia się w roli ojca rodziny); aż wreszcie formalne i tematyczne odniesienia kulturowe przede wszystkim do literatury, filozofii, filmu i historii sztuki współczesnej. Bogato ilustrowany katalog zawiera zarówno zdjęcia projektów artysty jak i artykuły teoretyczne. Katalog w wersji polsko-angielskiej.
Książka Marka Sobczyka jest kolejną jego realizacją z cyklu muzeum i swoistym podsumowaniem wieloletniego projektu, którego początkiem była akcja Andrzej Wajda w cudzysłowie, czyli dramat satyrowy odegrany dwukrotnie w 2004 roku w Gdańsku. W ciągu kolejnych 12 lat Sobczyk w cudzysłów brał dzieła m.in. Abakanowicz, Koonsa, Opałki, Wróblewskiego, Żmijewskiego, Kozyry, Sawickiej i wielu innych. Przy okazji kolejnych pokazów (w Małym Salonie Zachęty oraz po latach w Zachęcie i Galerii Arsenał w Poznaniu) artysta deklarował: muzeum w cudzysłowie to [] indywidulana odpowiedź na zjawisko gromadzenia kolekcji, tworzenia nowych miejsc zbiorów, muzeów, zatrudniania kuratorów, nakręcania maszynerii rynku dla potrzeb tworzących się kolekcji, jak również obszaru prezentowania kolekcji, wydawania opracowań. (2006) Jeden artysta robiący prace innych artystów, biorący ich w cudzysłów swojego opracowania. Jeden kurator, jeden dyrektor i wicedyrektor, jeden pracownik techniczny to ta sama osoba. (2016) Obok zdjęć z obu pokazów muzeum w cudzysłowie publikację uzupełniają teksty autorstwa Waldemara Baraniewskiego, Mateusza Falkowskiego, Tomasza Fudali, Iwony Kurz, Marka Sobczyka, Andrzeja Szpindlera, Andrzeja Wajsa i Hanny Wróblewskiej. Publikacja została wydana w wersji polsko-angielskiej.
W atrakcyjnie wydanym tekturowym opakowaniu koloru szarego lub brązowego z wytłoczonym na wierzchu autografem Zbigniewa Makowskiego znajduje się dwadzieścia dwie reprodukcje prac artysty i w języku angielskim zbiór komentarzy jego twórczości autorstwa Teresy Sowińskiej, Jarosława Krawczyka,Elżbiety Grabskiej.
Publikacja towarzyszy wystawie Agaty Bogackiej prezentowanej w Zachęcie - Narodowej Galerii Sztuki. Zawiera esej kuratorki Joanny Kordjak-Piotrowskiej, będący znakomitym uzupełnieniem i przewodnikiem po pokazywanych pracach. W niewielkim katalogu znajduje się również biografia artystki, spis wystaw, w których brała udział oraz prac na wystawie. Katalog w wersji polsko-angielskiej.
Znakomity album, wypełniony po brzegi reprodukcjami grafik , które od lat 70tych zbierał Tortsen Lilia. Publikacja jest polskim tłumaczeniem Contemporary Master Prints from Lilja Collection
Na wystawie zaprezentowane zostały prace najciekawszych designerów brytyjskich: Dannyego Browna, Committee (Clare Page, Harry Richardson), Doshi Levien (Nipa Doshi, Jonathan Levien), Neutral (Christian Grou, Tapio Snellman), Petera Traaga, Alison Willoughby i Wokmedia (Mathias Cross, Julie Mathias), zestawione z projektami designerów z Polski, takich jak: Beza projekt (Anna Łoskiewicz, Zofia Strumiłło), Agnieszka Czop i Joanna Rusin, Marek Firek, Gogo (Maria Makowska, Piotr Stolarski), lapolka (Marta Białecka, Anna Piwowar), poor design (Bartosz Mucha) i puff-buff design (Radosław Achramowicz, Anna Siedlecka). W katalogu znajduje się zapis fotograficzny wystawy z obszernymi opisami projektów. Sam katalog ciekawą formą nawiązuje do tematu ekspozycji.
Wystawa w Zachęcie ukazywała tylko fragment bogatej twórczości Gustava Metzgera, którego osobista historia jest równie ciekawa i dramatyczna jak Historia, do której odwołuje się w swych pracach. Zafascynowany ruchem dada, rosyjską awangardą, współpracował m.in. z artystami z nurtu Fluxus. Stworzył pojęcie i był autorem manifestów sztuki autodestrukcyjnej. Twórca idei strajku w sztuce, lata 19771980 ogłosił czasem bez sztuki. w latach 90-tych zaczął tworzyć pierwsze prace odwołujące się do wydarzeń historycznych tragedii i konfliktów zwykle widzianych/ukazywanych przez pryzmat dokumentów i fotografii z epoki. To właśnie ten wątek jego twórczości został wyeksponowany na wystawie w Zachęcie. W katalogu do wystawy oprócz reprodukcji prac znajdują się dwa obszerne wywiady z artystą oraz teksty teoretyczne.
Chłopaki i dziewczyny z wystawy to trzynaście grup kilkuosobowych, męskich lub żeńskich, pracujących wspólnie nad projektami performensów zapisanych technikami filmowymi i fotograficznymi. Na zadane przez kuratora wystawy pytanie dlaczego pracują wspólnie, artyści odpowiedzieli bardzo prosto: dlatego, że tak jest przyjemniej, że razem można więcej, i że wynik łącznej pracy przekracza sumę efektów prac poszczególnych osób. Kuratorka wystawy, Magda Kardasz skupiła swoje zainteresowania na krajach Europy północnej, których kultura i tradycje wykazują wiele uwarunkowanych klimatem i historią cech wspólnych. Katalog w wersji polsko-angielskiej.
Praca Anny Konik "Our Lady's Forever" powstała w oparciu o dramat napisany przez młodego mężczyznę chorego na schizofrenię, którego artystka poznała kilka lat temu. Utwór ten przedstawia historię miłości, jest opowieścią o marzeniu, by zmienić się cieleśnie w osobę, którą się kocha. Jest to tekst pełen niezwykłych obrazów zrodzonych przez schizofreniczną wyobraźnię autora. Artystka zabrała ze sobą dramat, gdy wiosną 2006 roku wyjeżdżała na czteromiesięczne stypendium twórcze do National Sculpture Factory w Cork w Irlandii. Tam odkryła opuszczony szpital psychiatryczny Our Ladys Hospital i zrealizowała w nim film "Our Ladys Forever" przeznaczony do symultanicznej projekcji na kilku ekranach. Oferowany katalog dokumentuje ten projekt. Katalog w wersji polsko-angielskiej.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?