W tej strefie zapraszamy do nabycia książek z szeroko pojętej dziedziny jaką jest psychologia. Posiadamy podręczniki i poradniki kierowane do specjalistów psychiatrii i psychologii, a także uczniów i studentów. Poprzez poradniki z zakresu problemów emocjonalnych u dzieci i młodzieży czy okresu dojrzewania. Proponujemy poradniki dla ludzi biznesu, polityków, nauczycieli, dzieci i modzieży. Garść rozmaitych porad i rewolucyjnych technik, które pomogą otworzyć drzwi umysłu. Polecamy dobre książki psychologiczne. W ofercie psychologia społeczna, kliniczna, biznesu, rozwoju, zdrowia, sportu, psychologia umysłu, relacje międzyludzkie i wiele innych poradników.
A thematic exploration of Picasso's work in the 1910s and 1920s | Includes previously unpublished material from the archives of the Fundacion Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte (FABA) | An exhibition catalogue with 200 works and 80 archival images.
In light of a large selection of previously unpublished personal archives - documents, photographs and films - this title explores Picasso's 'Olga period' by contextualizing his work during this period and by questioning the contrast between the subject and its portrayal. A favorite model since their meeting in 1917, Olga Khokhlova, a Russian ballet dancer who married Picasso in July 1918, is the most represented female figure in the artist's work of the late 1910s and 1920s. Picasso renders the ambiguity of his first wife, her beauty, her Ingres-like contours, and her deep, pensive, melancholy, in many of his most famous portraits.
The exhibition that this book accompanies brings to light materials conserved by Olga's family until recently, including memorabilia of her life as a dancer, photos of Picasso, their son Paul, and their daily life together, and their travels to Barcelona, Naples, and Monte Carlo.
A stunning visual journey of the enduring legacy of fashion and couture icon Manfred Thierry Mugler.
Since launching his first fashion collection in 1973, Manfred Thierry Mugler has been celebrated for his fierce creative vision. Drawing inspiration from everything from architecture and theatre to Old Hollywood and futurism, Mugler not only designs his collections, but also stages his own shows, directs the advertising campaigns, and photographs his fantastical creations. Including both iconic and never-before-published images, this book is illustrated with more than 150 photographs from his captivating personal collection and includes a travel journal-inspired text that follows Mugler around the world on his shoots, offering a behind-the-scenes look at how the images came to be. Proving that Mugler's vision is best captured by his own extraordinary images, »Manfred Thierry Mugler Photographer« is a vibrant visual journey through the work of a singular talent.
Manfred Thierry Mugler is a legendary fashion designer, creating iconic ready-to-wear and haute couture collections since 1974. Mugler also works as a photographer, director, choreographer, and perfumer.
"Two Rivers" presents Joachim Brohm's photo series "Ruhr"(1980 to 1983) alongside "Sleeping by the Mississippi" (2000 to 2004) by Alec Soth. Other work groups on view in the catalogue, such as "Ohio", "Dessau Files" and "Culatra" by Joachim Brohm, and "Songbook" and "Niagara" by Alec Soth, represent fictitious places and allow for a broader view of the oeuvres of the two photographers. Also featured in the book is Brohm's portrait series "Flash Ohio" which will be published for the first time exactly 35 years after its creation and occupies a special position in his work.
This dazzling survey of 16th-century Venetian painting captures the striking colors and revolutionary characteristics of one of art history's greatest chapters. It is hard to imagine more profoundly influential artists than the Venetian painters of the 16th century. Whether creating sweeping devotional altarpieces or intimate portraits, the Venetian painters changed the way artists employed color and composition. These defining qualities are on brilliant display in this book that covers fascinating aspects of the work of Titian, Veronese, Tintoretto, Lorenzo Lotto, Jacopo Bassano, and many others. More than one hundred paintings, drawings, and prints are reproduced in stunning detail. Side-by-side comparisons draw readers into the conversations between Venetian artists as they tackled similar subjects and vied for commissions. The book opens with fascinating essays about the history of 16th-century Venice, the Venetian School of painting, and the techniques of the Venetian masters. As beautiful as it is informative, this book features all of the excitement and splendor of one of the most prolific and important chapters in the history of European art.
Fashion photographer Arthur Elgort has loved jazz since he was nine years old, when a childhood friend introduced him to the music; he soon found himself frequenting jazz clubs all over his native New York City.
The dynamic style that made Elgort such a sensation in fashion photography was directly informed by his love for jazz and dance. His talent as a photographer grew alongside his interest and knowledge of jazz. By the time he was a well-known working photographer, Elgort could parlay his influence into meetings with his boyhood idols, requesting to have his favorite musicians appear in both his fashion and personal work.
Countless jazz greats have appeared in front of Elgort's camera, including Illinois Jacquet, Dexter Gordon and Dorothy Donegan. Each sitting produced not only images but memorable stories: the time Elgort took Dorothy shopping at Chanel; what it was like to shoot Dexter in his Hell's Kitchen apartment; getting to know Illinois and his wife personally. Arthur Elgort: Jazz collects these moments and more, exploring for the first time the creative exchange between the photographer and his musical heroes.
A spectacular retrospective of the profoundly influential photographer Rankin s extraordinary thirty-year career on the cutting edge of fashion and pop culture.
Masterworks from the Brooklyn Museum Costume Collection at The Metropolitan Museum of Art. An alluring, opulent showcase of hundreds of beautiful historic clothing items and accessories.
After losing himself in Taos, New Mexico, for 15 years, Dennis Hopper returned to Los Angeles in the mid-1980s. In 1987, Hopper began to use a Polaroid camera to document gang graffiti. He was particularly drawn to the abstract shapes of overlapping paint that appeared when graffiti had been covered up or written over, reminding him, he said, “that art is everywhere in every corner that you choose to frame and not just ignore and walk by.” The Polaroids presented for the first time in this book are proof of that. Hopper firmly considered himself an “Abstract Expressionist and action painter by nature, and a Duchampian finger pointer by choice.” Hopper transformed the instantaneous, disposable nature of Polaroid film into pictures as deliberate and final as images achieved by an artist painting on canvas, and these images represent the first part of his journey back to the world of photography, picking up where he had left off in the 1960s.
Aaron Rose— curator, film director, and the founder of the legendary Alleged Gallery in New York City—contributes a text, which is informed by his deep connection to the Beautiful Losers generation of artists, including Barry McGee, Mike Mills, Chris Johanson, Ari Marcopoulos, and Ed Templeton.
This book is a companion to Drugstore Camera (Damiani, 2015) also edited and designed by Michael Schmelling, which presented Hopper’s personal photographs taken in Taos, New Mexico.
Witness the rise of New York City through dozens of historic and contemporary aerial photographs that chart the city’s ever-changing skyline. From the ground, New York City can feel like a chaotic jumble of traffic, pedestrians, one-way streets, parks, and buildings of every shape and size. But above the city, away from the cacophony and the commotion, New York can be tranquil and awe-inspiring.
The city that never sleeps also never stops changing, which is why this phenomenal collection of historic maps and aerial photos is a fascinating way to explore New York’s evolution. The book opens with maps of 17th-century Manhattan, a quiet settlement with a ragged shoreline. A series of chronological illustrations show the city’s northward expansion, the establishment of its grid system, and the creation of Central Park. The next three chapters include aerial photographs that chart the city’s unbelievable expansion in every direction, including skyward.
As buildings rise, as the shoreline expands with ports and landfills, and as more sophisticated photographic techniques allow for breathtaking views of New York’s unmistakable skyline, this lush, oversized book captures a city that is truly alive. Author Peter Skinner’s commentaries on the photographs and maps will guide readers through what is certain to become a treasured book for all who love New York.
Unique Comic Book! Rembrandt as you have never seen him before in an absolute masterpiece by the Dutch illustrator and cartoonist Typex. For three years Typex lived with Rembrandt, obsessively, day after day, from dawn until deep into the night.
The result is a visually overwhelming graphic novel, in which Typex brings 'his' genius Rembrandt to life: petulant, vain, arrogant, crass, touchy, but also endearing, disarming and sometimes pathetic. This award-winning book is a virtuoso masterpiece to take up again and again.
An evocative celebration of the men of gypsy flamenco culture, from one of contemporary photography's most gifted artists.
Known for his edgy photographs, Ruven Afanador amazes again with another collection of images that will seduce and delight. Following up on Mil Besos - which focused on the women of flamenco - Afanador turns his powerful vision to the men of flamenco, with startling results.
Photographed in Andalusian Spain, these unique images present a universe inhabited by gypsies, musicians, and most of all the male flamenco dancers, full of beauty and bravado. Captured in arranged poses or in mid-dance, the dancers embody the wild, youthful passion inherent in the musical world of flamenco. As likely to be in gorgeous costumes as in the nude, these men exude gritty glamour, innate classicism, and a singularly charged eroticism.
Combining the surreal glamour of fashion with documentary photography, these striking black-and-white images will appeal to both the fashion crowd as well as the serious art photography audience.
Modlisz się ale nie masz pewności, czy to już rozmowa? Czujesz, że przegadałaś swoją modlitwę? Słyszysz tylko siebie i ciągle nie wiesz, co Pan Bóg ma Tobie do powiedzenia? Spróbuj inaczej…. Modlitewnik ten pomoże Ci usłyszeć Boga i poprowadzi przez codzienną modlitwę. Zacznij już dziś. Teraz! Każdy dzień zawiera: hasło, cytat, rozważanie, modlitwę i zadanie. Posiada Imprimatur. Modlitewnik dla kobiet pomoże Ci usłyszeć Boga. Poprowadzi przez codzienną modlitwę tak, że stanie się ona prawdziwą rozmową z uwielbianym Przyjacielem. Zacznij już dziś. Teraz! Każdy dzień zawiera: Hasło – drogowskaz dla ciebie, w poszukiwaniu siebie. Cytat – wiele osób szukało swojej drogi, od Matki Teresy z Kalkuty, poprzez Forresta Gumpa i Sofię Loren, aż do Piusa XII, wszyscy odkrywali swoje prawdziwe powołanie. Fragmenty ich wypowiedzi i myśli, pomogą zastanowić się: jak jest ze mną? Rozważanie – kilka zdań do przemyślenia, zaproponowanych przez aż 100 różnych kobiet. Modlitwę – gdy samej brak Ci słów, lub masz ich zbyt wiele. Zadanie – proste wyzwanie na każdy dzień, by stać się lepszą.
Dr hab. Katarzyna Kajdanek, prof. UWr, interesuje się procesami ruchliwości mieszkaniowej i zróżnicowanymi, współwystępującymi przejawami urbanizacji, konsekwentnie ujmując je w ramy pojęć socjologicznych. W swojej pracy korzysta z podejść i metod jakościowych, zarówno na etapie zbierania, jak i analizy danych. Język jest istotnym narzędziem jej pracy, bo jak podkreśla w książce: ,,teksty akademickie rzadko kiedy są piękne i czułe", co często odbiera im siłę oddziaływania poza akademią. Powrotnicy podsumowują kolejny etap namysłu Autorki nad procesami suburbanizacji oraz stanowią wprowadzenie do problematyki selektywnej reurbanizacji analizowanej z wykorzystaniem koncepcji przebiegu życia (life course perspective). Najciekawsze, co może zaoferować współczesna socjologia miasta, to wgląd w codzienność miejskiego doświadczenia, naukowe spojrzenie na zmieniające się trajektorie przebiegu życia. Monografia Katarzyny Kajdanek daje nam możliwość dotknięcia osobistego przeżycia zjawisk, które mają swoje uogólnione, społeczne fundamenty. Autorka prezentuje w książce różnorodne wymiary ocen życia na przedmieściach, prowadzące do ich opuszczenia (praktyk rodzinnych, mobilności, dostępu edukacji, możliwości realizacji stylu życia, konsekwencji starzenia się, zanieczyszczenia środowiska). Jest to praca ważna w szerszym polu studiów miejskich, pokazująca, w jakim sensie stadia rozwoju regionów miejskich ,,dzieją się" w intymnych, codziennych sytuacjach i praktykach. Sposób prezentacji wywiadów (a wiele z nich przytaczanych jest w obszernych fragmentach) zbliża się w sposobie opisywania świata do literatury pięknej, ale bez utraty reżimu metody naukowej. dr hab. Maciej Kowalewski, prof. US Ze względu na prowadzoną przez Autorkę narrację, zróżnicowany, zarówno styl wypowiedzi, jak i rodzaj zebranego w książce materiału, potencjalnie może być ona zaadresowana do szerokiego grona odbiorców, tak do środowiska naukowego, osób studiujących na różnych kierunkach (od socjologii po kierunki inżynieryjne), miejskich aktywistów, decydentów i planistów, jak również do każdej innej osoby, która stoi przed wyborem miejsca zamieszkania lub planuje jego zmianę. dr hab. Marcjanna Nóżka, prof. UJ
Reprint z wydania 1974 r. Biorąc pod uwagę zainteresowania i potrzeby polskiego odbiorcy zwrócono w niniejszym komentarzu nie tyle na kontrowersje i uczone dyskusje o problemach wprawdzie podstawowych, ale poza specjalistami mało kogo interesujących, ile raczej na treść wypowiedzi zawarych w natchnionym tekście, tak jak katoliccy egzegeci rozumieją. Położono przy tym szczególny nacisk na teologiczne aspekty tej Ewangelii. One bowiem stanowiły bodziec do jej głoszenia, dla nich zredagowano ją na piśmie, dla nich też się teraz nią interesujemy.
Rodzinny modlitewnik Pokój Wam. Jego wyjątkową zaletą jest bardzo duża czcionka, która umożliwi czytanie osobom starszym i niedowidzącym. Dzięki jasnemu układowi jak i bogactwu treści może służyć zarówno dzieciom jak i dorosłym. Posiada wygodny format. Obejmuje 5 części: 1. Krótki katechizm 2. Obrzędy Mszy św. oraz wybór modlitw do poszczególnych sakramentów 3. Nabożeństwa i litanie 4. Modlitwy w różnych intencjach i potrzebach 5. Pieśni religijne Modlitewnik zawiera również część przeznaczoną dla czcicieli Serca Jezusowego z miejscem dokumentującym odprawienie dziewięciu pierwszych piątków miesiąca. Mamy nadzieję, że modlitewnik Pokój Wam pomoże użytkownikom w kontakcie z Bogiem.
Proponowana książeczka to wznowienie wydania przewodnika po Świętach Bożego Narodzenia, w którym znajdziemy przypomnienie powodu, dla którego świętujemy Narodzenie Pańskie, a także wyjaśnienie bożonarodzeniowych symboli i tradycji. Ten minialbum zawiera propozycje modlitw i fragment Ewangelii, który powinien być odczytany przy wigilijnym stole, oraz śpiewnik kolęd. Dzięki różnym sposobom na wspólne przeżywanie świątecznego czasu możemy doświadczyć prawdziwego rodzinnego zjednoczenia wokół Bożej Dzieciny.Dla wyprowadzenia w nastrój świąt książeczka zawiera ilustracje zaczerpnięte z malarstwa o tematyce Bożego Narodzenia.
Czasem wydaje nam się, że do chrześcijańskich ideałów: miłości, pokoju i braterstwa można dążyć spokojnie i bez zakłóceń. A potem nastaje czas, kiedy doświadczamy duchowych trudności i zawirowań. Wbrew pozorom kryzys duchowy jest nam potrzebny, aby bardziej zbliżyć się do Boga. Nie powinniśmy się go obawiać, ale poznać i dobrze przeżyć. Jak taki kryzys przebiega? Jak się do niego przygotować? Jak go doświadczać? Paweł Koza, opierając się na światowych odkryciach z dziedziny duchowości i własnych badaniach, przekonuje, że kryzys duchowy prowadzi do jeszcze bliższej relacji z Bogiem. Wyznaczają go trzy fundamentalne doświadczenia: Światło, Nieskończoność i Miłość.
Jak być kobietą pełną Bożego życia? Skąd czerpać wiedzę o swojej tożsamości? Jak odnaleźć prawdziwą świadomość siebie w kontekście Bożych prawd? Magdalena Wołochowicz, odwołując się do własnych przeżyć i przemyśleń, przedstawia 10 prawd na temat kobiecej tożsamości w Bogu oraz 10 skarbów z królewskiego skarbca, do których zalicza m.in. słowo Boże, modlitwę, wdzięczność oraz zaufanie. Są one fundamentalne dla życia z Panem Bogiem.
Chińskie przysłowie mówi: "Kiedy opowiesz dobrą historię, uzyskasz dwa razy lepszy efekt przy dwa razy mniejszym wysiłku". Wspaniała tradycyjna kultura Chin jest pełna barwnych opowieści i anegdot. Nie możemy odczytywać ich jedynie z perspektywy rozmaitych starożytnych chińskich szkół myśli, ale powinniśmy patrzeć na nie przez pryzmat popularnych legend. Będąc wiecznie żywymi i nie blaknąc z czasem, historie te i anegdoty wpływają na życie wielu pokoleń. Opowieść ma magiczną siłę, dzięki której narrator szybko nawiązuje więź ze słuchaczami, budząc w nich nowe idee. Abstrakcyjne koncepcje nigdy nie przekażą tylu znaczeń, co umiejętna narracja. Należy jednak nadmienić, że nawet najlepsze techniki narracyjne nie poruszą widowni tak, jak siła prawdziwych emocji. (...) historie i anegdoty Xi Jinpinga są jego sposobem na pokazanie światu chińskiej "drogi" dzielenia się historyczną kulturą, chińskiej "drogi" podejścia do reform i rozwoju oraz chińskiej "drogi" uczestnictwa w rządzeniu światem i budowy globalnej społeczności losu wszystkich państw. Xi Jinping lubi prowadzić swych słuchaczy ku tej "drodze", wyjaśniając im to, co głębokie w prosty sposób oraz oświecając ich poprzez systemowe przywództwo. (...) To właśnie dlatego przemówienia Xi Jinpinga są tak fascynujące i zmuszają do myślenia. Fragment Wstępu
W swojej publikacji Harmonia jako możliwy wybór Keping Wang podąża śladami ewolucji kluczowego dla chińskiej filozofii zagadnienia harmonii (he), rozpoczynając od jego najdawniejszych, antycznych źródeł i wywodząc je ze studiów na muzyką, aż dochodzi do jego żywotnego znaczenia jako wartości etycznej, społecznej, politycznej i duchowej w życiu współczesnych Chin. W sposób szczegółowy i elokwentny pokazuje, jak konfucjańskie pragnienie harmonii ewoluowało, osiągając dzisiejszą pozycję alternatywnego spojrzenia na zmieniający się wokół nas świat. Profesor Roger T. Ames Uniwersytet Hawajski (USA)
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
