Asteriks i Obeliks obchodzą urodziny - z tej okazji w wiosce zjawiają się ich matki Żelatyna i Pralina. Przywożą prezenty i życzenia od ojców, którzy musieli pozostać w Condate. Wśród podarków są wyjątkowo cenne miecz i hełm. Ojcowie naszych bohaterów odkupili te przedmioty od pewnego pijanego rzymskiego legionisty. Prawowitym właścicielem miecza i hełmu okazuje się Pompejusz - przeciwnik polityczny Cezara - który w dalekiej Galii próbuje spiskować przeciwko władcy Rzymu. Ale zanim zmierzy się z Juliuszem Cezarem, zechce odebrać Asteriksowi i Obeliksowi swoją własność. A ponieważ wie, że Galowie są niezwyciężeni, posyła do ich wioski piękną aktorkę Latraviatę, by ta, ucharakteryzowana na Falbalę, oczarowała bohaterów i odzyskała elementy uzbrojenia Pompejusza.
Asteriks u Piktów to pierwszy album serii stworzony przez nowych autorów - rysownika Didiera Conrada oraz scenarzystę Jeana-Yvesa Ferriego. Świetnie wszystkim znani bohaterowie w nowej odsłonie tym razem wybierają się w podróż do kraju Piktów. Ci groźni wojownicy, których miano, nadane im przez Rzymian, oznacza "malowani ludzie", zamieszkują starożytną Szkocję. Ten tajemniczy lud słynie z miłości do wojaczki, a także z ciętego poczucia humoru i zamiłowania do gier słownych. Na co jeszcze natkną się w Szkocji dzielni Galowie? Czy spotkają potwora z Loch Ness, poznają smak whisky lub zagrają na dudach? A może polubią noszenie kiltów?Historia galijskiej osady, która dzielnie stawia opór rzymskim najeźdźcom, to obowiązkowa pozycja na półce każdego fana komiksów. Nieśmiertelny francuski dowcip serii stworzonej przez Ren Goscinny'ego i Alberta Uderzo od wielu lat przyciąga kolejne pokolenia czytelników, a sprytny Asteriks, naiwny Obeliks i ich towarzysze znaleźli się w gronie ulubionych bohaterów masowej wyobraźni.
Jak co roku Panoramiks udaje się na zjazd druidów odbywający się w Puszczy Karnutyjskiej. Jest to spotkanie wszystkich galijskich druidów połączone z konkursem na najlepszego Druida Roku. Łatwo się domyślić, że dzięki wynalezieniu magicznego wywaru Panoramiks wygrywa konkurs i otrzymuje złoty menhir. Na kogoś takiego właśnie czekali zaczajeni w lesie Goci, którzy porywają zwycięzcę, by jego magiczne zdolności wykorzystać do podbicia imperium rzymskiego i Galii. Śladami porywaczy wyruszają Asteriks i Obeliks...
Drugi z trzech tomów eventu "Stan przyszłości" przedstawiającego, jak mogą potoczyć się losy świata po wydarzeniach, które wstrząsnęły czasoprzestrzenią po zakończeniu sagi "Batman: Death Metal". Album "Stan przyszłości - Superman" skupia się na losach rodziny Supermana, pozostałe rozwiną wątki dotyczące Batmana i Ligi Sprawiedliwości. Wszyscy znamy historię Supermana i jego rodziny, ale ich przyszłe losy są równie ekscytujące, jak to, co wydarzyło się wcześniej. Przedstawiamy historie z przyszłości - spotkamy w nich ulubionych Kryptonijczyków, ich przyjaciół, a także wrogów. Przyjrzymy się, jak Jonathan Kent stara się zostać prawdziwym Supermanem, podczas gdy jego ojciec Clark walczy na arenach Świata Śmierci. Będziemy też kibicować Lois Lane starającej się pokrzyżować niegodziwe plany Lexa Luthora. Poznamy również zupełnie nową wersję Czarnego Podróżnika, która musi wkraść się do Świata Wojny. Na koniec zaś przeniesiemy się w czasie i spotkamy potomków Clarka Kenta chroniących wszechświat jako Ród El. Album zawiera materiały opublikowane pierwotnie w amerykańskich zeszytach "Future State: Superman of Metropolis" #1-2, "Future State: Superman: Worlds of War" #1-2, "Future State: Superman vs. Imperious" Lex #1-3 oraz "Future State: Superman: House of El" #1.
Komiksowy prequel do klasycznej powieści Franka Herberta to świetna rozgrzewka przed najgorętszą premierą filmową ostatnich lat, czyli adaptacją Diuny w reżyserii Denisa Villeneuve'a.Bestsellerowa powieść Diuna. Ród Atrydów doczekała się w końcu wersji komiksowej. Adaptacją i scenariuszem zajęli się Brian Herbert i Kevin J. Anderson, autorzy powieści opartej na notatkach twórcy Diuny Franka Herberta. Tekst zilustrował Dev Pramanik (Paradiso).
Komediowy pamiętnik twórcy komiksów z życia pełnego spotkań z fanami, środowiskowych nieporozumień i innych kłopotów.
Co się dzieje, gdy hobby z dzieciństwa przeradza się w zawodową karierę? ,,Samotność komiksiarza"" - niesłychanie zabawna i niestroniąca od ujawniania intymnych szczegółów autobiografia Adriana Tomine - oferuje szereg zaskakujących odpowiedzi na to pytanie.
Codzienność autora to męczące trasy promujące kolejne tytuły i kłopotliwe spotkania z czytelnikami. To wywiady, których wolałoby się nie udzielać i często żenujące spotkania z innymi artystami. To nieustanne balansowanie pomiędzy ambicją i chwiejnym poczuciem własnej wartości, pragnieniem sławy a strachem przed porażką, gdy gdzieś pomiędzy tym wszystkim toczy się życie, w którym trzeba radzić sobie także w roli męża i ojca.
Kiedy Tomine zupełnie niespodziewanie trafia na szpitalną izbę przyjęć, zaczyna zastanawiać się, czy to wszystko naprawdę było warte zachodu? Możliwości, jakie daje pozornie wspaniała kariera, wyróżnienia i nagrody giną przecież pod ciężarem pamięci o gafach, zniewagach i upokorzeniach, których doświadczył (lub które spowodował).
W ,,Niedoskonałościach"" czy ,,Śmiechu i śmierci"" Tomine przyglądał się z uwagą innym, teraz skupia się na sobie, a jego autoironiczna ""Samotność komiksiarza"" staje się złożonym portretem pełnego wątpliwości artysty.
Ekscytująca i czuła debiutancka powieść graficzna, będąca odą do miłości i niezwykłej relacji pomiędzy trzema kobietami i uwielbianym przez nie dzieckiem. Bron i Ray to para queer, dla której opieka nad sześcioletnią Nessie, siostrzenicą Ray, to jeden z ważniejszych momentów w tygodniu. Te spotkania są małymi oazami dzikości i radości w codzienności pełnej napięć i głęboko zakorzenionych osobistych blokad. Komiks prowadzi przez meandry relacji rodzinnych i partnerskich. Jego bohaterki szukają siebie i swojego miejsca, próbują zrozumieć, czym jest dla nich rodzina i zdefiniować ją na nowo, uciekając od heteronormatywnych czy kulturowych wzorców. Odnajdują moc siostrzeństwa, a kochając, uczą się odchodzić lub powracać do tego, co porzuciły. Pestka" to opowieść o tym, jak bolesne może być otwarcie się na swoich bliskich. I jaką ulgę daje zrozumienie i akceptacja z ich strony. Twórczość Lee Lai to jeden z najciekawszych głosów, jakie pojawiły się ostatnio w komiksie.
Wznowienie czwartej część niezwykle popularnej wśród młodych czytelników serii “Detektyw Miś Zbyś na tropie”. Ledwie Miś Zbyś i Borsuk Mruk wrócili ze stacji kosmicznej na Księżycu, a już muszą podjąć kolejne śledztwo.
Choć może “śledztwo” to nieodpowiednie słowo na określenie czwartej przygody naszych bohaterów, tym razem bowiem wezmą udział w poszukiwaniu ukrytego pirackiego skarbu! Wszystko zacznie się w porcie od pościgu za porywaczami, a skończy się na wyspie pełnej pułapek i tajemnic. I choć Miś Zbyś i Borsuk Mruk są znakomitymi detektywami, to nie poradzą sobie bez waszej pomocy.
“Skarb kapitana Czarnofutrzastego” to czwarta część serii “Detektyw Miś Zbyś na tropie”, świetnie przyjętej przez młodych czytelników. Niezwykle kolorowe plansze, humor i ukryte zagadki to znaki rozpoznawcze tego komiksu.
Młody hinin Shinnosuke marzy o zostaniu potężnym samurajem. Tymczasem żyje w biedzie wraz z matką, która go odtrąca, oraz młodszą siostrą, którą próbuje chronić. Znalezienie drewnianej maski w opuszczonej świątyni odmienia jego życie. Zakładając ją, znajduje w sobie odwagę oraz siłę. Ów fascynujący przedmiot zdaje się jednak również wywierać na niego coraz większy wpływ…
Jest styczeń 1985 roku. Nasi znajomi z Hawkins mają za sobą bitwę stoczoną z Łupieżcą Umysłów. Will Byers i jego mama Joyce wciąż przeżywają żałobę po tragicznie zmarłym Bobie Newbym. Pewnego dnia Will i jego nauczyciel pan Clarke znajdują tajemniczą mapę, którą Bob zostawił w pudełku z pamiątkami. Chłopak postanawia sprawdzić, dokąd ona prowadzi. Gdy Mike, Dustin i Lucas orientują się, że Will wyruszył samotnie nocą mimo śnieżycy, podążają jego śladem. W końcu doganiają kolegę i czwórka przyjaciół, postępując według wskazówek Boba, wchodzi coraz głębiej do lochów pełnych tajemnic i pułapek. Dołączcie do bohaterów legendarnego serialu Netflixa, by wziąć udział w nowej przygodzie i dowiedzieć się, co kryje grobowiec Ybwena. Autorem komiksu jest Greg Pak (m.in. "Stranger Things: Zombie Boys", "Planeta Hulk"), a realistyczne ilustracje wyszły spod ołówka Diego Galindy ("Stranger Things and Dungeons & Dragons"). "Greg Pak doskonale wie, jak z kilku prostych pomysłów zbudować epicką przygodę!" COMIC BOOK RESOURCES
Tarcza Thora to już 31. tom bestsellerowej serii Thorgal, rysowanej przez mistrza europejskiego komiksu, Grzegorza Rosińskiego. Główny bohater - Jolan, syn Thorgala, razem z kilkoma innymi młodymi wybrańcami przebywa w Międzyświecie na dworze potężnego czarownika Manthora. Wszyscy są przygotowywani do przejścia próby, której celem jest wyłonienie z ich grona wodza, mającego poprowadzić armię Manthora przeciw bogom. Każdemu wybrańcowi zostaje przydzielony pomocnik, wybrany spośród sług czarownika, mający służyć radą w magicznej krainie, gdzie ma się odbyć próba. Okazuje się, że aby osiągnąć cel, młodzi bohaterowie będą musieli posługiwać się nie tylko swoimi nadprzyrodzonymi zdolnościami, ale też sprytem oraz - co okaże się najważniejsze - zdolnością logicznego rozumowania. Który z przyjaciół Jolana okaże się zdrajcą? Komu uda się przejść próbę i zostać wodzem armii Manthora? Niezwykła fabuła i wspaniałe ilustracje przeniosą do magicznej krainy Wikingów zarówno oddanych fanów serii, jak i nowych czytelników.
Anielem, synem Kriss de Valnor i Thorgala, po śmierci matki zajęli się jego ojciec i Aaricia. Gdy chłopiec został porwany przez władających magią tajemniczych wędrowców i wywieziony na wschód do nieznanego kraju, Thorgal wyruszył na poszukiwanie syna. Na pierwszy trop wpadł w wiosce rybackiej i dzięki otrzymanym tam wskazówkom trafił na statek porywaczy, ale nie zastał już na nim Aniela. Za to jeden z kupców zasugerował, że sprawcami porwania mogli być Czerwoni Magowie. A to oznacza, że chłopca trzeba będzie szukać w bardzo dalekim Bad Dadhu. Tymczasem starszy syn Thorgala, Jolan, przebywa w Międzyświecie i właśnie otrzymał kolejne zadanie. Dla czarownika Manthora, któremu służy chłopak, to sprawa osobista. Odyn odebrał jego matce, bogini Vilnii, nieśmiertelność. Była to kara za związek z człowiekiem. Manthor pragnie, by boski atrybut został przywrócony jego rodzicielce. Dlatego wysyła Jolana do Asgardu po jabłko wiecznej młodości, a żeby zwiększyć prawdopodobieństwo powodzenia misji, przekazuje synowi Thorgala dowództwo nad żyjącą armią.
Jolan, dzięki tarczy Thora, pokonuje potok lawy i ognia, przedostaje się do Asgardu i odnajduje strażniczkę jabłoni. Negocjuje z nią w sprawie przekazania owocu, ale na scenę wkracza Loki i obraca wniwecz plany Jolana. Czy chłopak będzie musiał walczyć z armią olbrzymów? Niepewną przyszłość może jeszcze zmienić sąd Odyna... Bitwa o Asgard to trzydziesty drugi tom przygód Thorgala.
Autorem scenariusza jest belgijski pisarz Yves Sente. Rysunki, jak we wszystkich dotychczasowych tomach serii, są dziełem Grzegorza Rosińskiego.
Haruhi pracuje na budowie jako operatorka maszyn ciężkich. Jej apodyktyczny ojciec nie jest z tego powodu zadowolony i za wszelką cenę próbuję ściągnąć córkę z powrotem do domu. Przybita tym faktem Haruhi odwiedza po pracy bar, by utopić smutki w alkoholu, a rano zastaje w swojej łazience siwiejącego faceta, który… okazuje się jej mężem. Życie pokazuje jednak, że lepiej nie oceniać ludzi po kolorze włosów, ponieważ nieznajomy nie jest jeszcze zwiędniętym staruszkiem.
Yuma pracuje jako nauczyciel gry na pianinie. Pewnego dnia po powrocie do domu ze zdumieniem odkrywa, że człowiek, z którym przeżył ostatnie siedem lat, porzucił go, zostawiając jedynie zdawkowy liścik. Przybity tym faktem postanawia utopić smutki w alkoholu. Kiepski nastrój oraz nadmiar trunku rzucają go w ramiona obcego mężczyzny, z którym spędza noc. Budzi się w pustym łóżku, zdegustowany swoim zachowaniem, lecz telefon z informacją o chorobie matki sprawia, że szybko zapomina o całym incydencie.
Lecz jakież jest jego zdziwienie, gdy po przyjeździe do domu zastaje mamę w towarzystwie człowieka, z którym dopiero co się przespał. Ibuki okazuje się nie tylko pielęgniarzem, ale również ojcem Maiki, dziewczynki uczęszczającej do Yumy na lekcje pianina.
Alejandro Jodorowsky zawsze dostosowuje się do osobowości swego rysownika i głębokiego sensu jego komiksowych opowieści. SZALONA Z SACR-COUR powstała najpierw bez udziału grafika, a historię, przynajmniej na początku, tworzył bardziej scenarzysta niż ilustrator.
Któż nie lubi owoców morza?! A jeśli to owoce morza nie lubią ciebie? Kowboj z Szablin: Kto powstrzyma panowanie? to kolejny album Geofa Darrowa, laureata nagrody imienia Willa Eisnera. Główny bohater serii postara się odpowiedzieć na zadane powyżej pytania. Kolejny raz przekona się, że jego droga do piekła nie jest wybrukowana dobrymi chęciami, a pełno na niej starych wrogów pałających żądzą zemsty! Czy tuż po tym, jak poradził sobie z armią nieumarłych, nasz Kowboj zdoła stawić czoło pustynnej mieścinie pełnej spluw, dziwek i białych nazioli sterowanych przez krabową mafię?
Koniec września 1939 r. Warszawa kapituluje. Z Rozgłośni Polskiego Radia przy Zielnej 25 trzech mężczyzn potajemnie wynosi depozyt z bezcennymi płytami nagrań z września. Dwa metalowe pudła zabrał ppłk. Wacław Lipiński. Zamurowano je w ścianie jednej z warszawskich willi. Drugą część wyniósł Eugeniusz Domachowski. Obie części cudem ocalałe wiele lat po wojnie trafiają do Archiwum Radia. Ale gdzie jest czarny neseser z trzecią częścią depozytu ?Komiks ma na celu przedstawienie w atrakcyjny sposób zagadnienie obrony Warszawy we wrześniu 1939 roku przez pryzmat pracy radiowców. Ta ochotnicza ekipa pozostając w walczącym mieście, stara się być przekaźnikiem informacji o sytuacji wojennej, źródłem codziennych rad i potrzeb, sposobem na podtrzymanie ducha. Publikacja stanowi połączenie upamiętnienia postaw radiowców z prowadzonymi poszukiwaniami nagrań, które stanowią niezwykły fragment dziedzictwa narodowego.
W deszczowym Los Angeles, w dystopijnej przyszłości, rozpoczyna się nowa saga osadzona w uniwersum Blade Runnera.Najlepsza łowczyni androidów i śledcza, Aahna "Ash" Ashina, została przydzielona do zbadania sprawy tajemniczego zniknięcia Isobel i Cleo Selwyn, żony i córki miejscowego magnata biznesowego, Alexandra Selwyna, który jest przyjacielem Eldona Tyrella.W trakcie swoich poszukiwań Ash poznaje nowe oblicze przestępczego podziemia Los Angeles. Okazuje się, że pod imponującą fasadą miasto toczy powolne zepsucie. Łowczyni odkrywa straszną tajemnicę i demaskuje potworny spisek, a także musi zrewidować własną nienawiść do replikantów - sztucznych ludzi - których do tej pory tropiła i zabijała z taką zajadłością.Autorami scenariusza są Michael Green (współtwórca filmu "Blade Runner: 2049") i Mike Johnson ("Star Trek", "Transformers"), a rysunki stworzył Andres Guinaldo ("Kapitan Ameryka: Steve Rogers").Album zawiera materiały opublikowane pierwotnie w tomach: "Blade Runner 2019: Los Angeles", "Blade Runner 2019: Off-World", "Blade Runner 2019: Home Again, Home Again".
Kolejny album historyczny z przygodami Tytusa, Romka i A’Tomka. Baczność! Czapki z głów! Zdejm perukę lub kapelusz dziś jest hymnu jubileusz! – dodał Tytus. Słusznie, bo w 2017 roku mija 90 lat od urzędowego zatwierdzenia „Mazurka Dąbrowskiego” jako hymnu narodowego Polski i 220 lat od jego powstania. W roku 1797, po rozbiorach, przy wojskach Bonapartego powstały Legiony Polskie we Włoszech, których celem było odzyskanie niepodległości ojczyzny. Józef Wybicki, współorganizator Legionów, pod wrażeniem maszerujących żołnierzy, w natchnieniu poetyckim napisał w lipcu 1797 roku sześciozwrotkowy tekst pt. „Pieśń Legionów Polskich we Włoszech”, pod znaną ówcześnie melodię ludową mazurka. Aktualne wówczas słowa i łatwa melodia przyjęły się do śpiewania dla całego narodu pod nazwą „Mazurka Dąbrowskiego”. Nie każdy Polak potrafi zaśpiewać wszystkie cztery zwrotki i refren, które stały się hymnem narodowym, a jeszcze mniej osób zna historię powstania hymnu. Korzystając z popularności komiksu „Tytus, Romek i A’Tomek”, Papcio wykorzystał swoich bohaterów do spopularyzowania hymnu. Melodia utworu jest atrakcyjna, ale tekst może niezbyt już pasujący do dzisiejszych wydarzeń. Może należałoby go zmienić, uwspółcześnić. Ale co poradzić – historia, zabytek, choć z usterkami, ma swoje prawa. Więc śpiewajmy dalej na uroczystościach państwowych i szkolnych, wesoło i patriotycznie, o zapłakanym ojcu, jego Basi i o wojakach bijących w tarabany. Henryk Jerzy Chmielewski (Papcio Chmiel) to najpopularniejszy autor komiksów w Polsce, grafik, rysownik i publicysta, nestor i mistrz polskich twórców komiksów. Urodził się 7 czerwca 1923 roku w Warszawie. Był uczestnikiem Powstania Warszawskiego. Karierę graficzną rozpoczął w 1947 roku jako rysownik w „Świecie Przygód”, a następnie w „Świecie Młodych”. Największą popularność przyniosła mu ukazująca się od 1957 roku seria komiksów „Tytus, Romek i A’Tomek”, która wyznaczyła poziom komiksowej narracji, warsztatu i humoru w twórczości dla młodszych czytelników. Henryk Jerzy Chmielewski był wielokrotnie nagradzany za wybitne zasługi dla niepodległości Rzeczypospolitej Polskiej oraz za osiągnięcia w działalności na rzecz rozwoju polskiej kultury; został odznaczony m.in. Warszawskim Krzyżem Powstańczym, Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” (2007), Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski (w 2009 roku podczas uroczystości z okazji 65. rocznicy wybuchu Powstania Warszawskiego). Jest Kawalerem Orderu Uśmiechu. Mieszka i pracuje w Warszawie. Czytelnicy, którzy wychowali się na jego twórczości, z nostalgią witają dzisiaj wznowienia znanych książeczek, kupują je swoim dzieciom i niecierpliwie czekają na nowe przygody ukochanych bohaterów z dzieciństwa.
Po ukończeniu i wydrukowaniu albumu "Tytus, Romek i A’Tomek poznają historię hymnu Polski z wyobraźni Papcia Chmiela narysowani", mistrz Papcio Chmiel radośnie zatarł ręce i popukał się z satysfakcją w siwą, zmęczoną wymyślaniem akcji głowę. – No, spełniłem obywatelski obowiązek uczłowieczania Tytusa, w sekcji „uczłowieczanie przez historię”. Przetarł oko (bo rysuje tylko prawym), umył czarne od tuszu dłonie i udał się na NIEWIECZNY spoczynek. Tymczasem okazało się, że to nie koniec. Dzięki światłym umysłom Romka i A’Tomka, Papcio uświadomił sobie, że nie może pominąć rysowania albumu o tak ważnym wydarzeniu, jak STULECIE NIEPODLEGŁOŚCI POLSKI i umieszczeniu w nim dalszego ciągu uczłowieczania Tytusa. Henryk Jerzy Chmielewski (Papcio Chmiel) to najpopularniejszy autor komiksów w Polsce, grafik, rysownik i publicysta, nestor i mistrz polskich twórców komiksów. Urodził się 7 czerwca 1923 roku w Warszawie. Był uczestnikiem Powstania Warszawskiego. Karierę graficzną rozpoczął w 1947 roku jako rysownik w "Świecie Przygód", a następnie w "Świecie Młodych". Największą popularność przyniosła mu ukazująca się od 1957 roku seria komiksów "Tytus, Romek i A’Tomek", która wyznaczyła poziom komiksowej narracji, warsztatu i humoru w twórczości dla młodszych czytelników. Henryk Jerzy Chmielewski był wielokrotnie nagradzany za wybitne zasługi dla niepodległości Rzeczypospolitej Polskiej oraz za osiągnięcia w działalności na rzecz rozwoju polskiej kultury; został odznaczony m.in. Warszawskim Krzyżem Powstańczym, Złotym Medalem "Zasłużony Kulturze Gloria Artis" (2007), Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski (w 2009 roku podczas uroczystości z okazji 65. rocznicy wybuchu Powstania Warszawskiego). Jest Kawalerem Orderu Uśmiechu. Mieszka i pracuje w Warszawie. Czytelnicy, którzy wychowali się na jego twórczości, z nostalgią witają dzisiaj wznowienia znanych książeczek, kupują je swoim dzieciom i niecierpliwie czekają na nowe przygody ukochanych bohaterów z dzieciństwa.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
