Czarodziejka Mara powierza rycerzowi Bragonowi adoratorowi z lat młodzieńczych niebezpieczne zadanie odnalezienia Ptaka Czasu. Tylko jeśli Bragon go odszuka, będzie można zatrzymać upływ czasu i nie dopuścić do zagłady świata Akbaru. Rycerzowi towarzyszy Pelissa, młodziutka córka Mary. Historia ich pełnej przygód wyprawy jest pełna zwrotów akcji, a została opowiedziana z humorem. Muszla Ramora rozpoczyna klasyczny już dziś czteroczęściowy cykl fantasy, stworzony w latach 80. XX wieku przez znakomitych francuskich autorów rysownika Rgisa Loisela i scenarzystę Sergea Le Tendrea. Opowieść o wyprawie Bragona stała się prawdziwym przebojem rynku komiksowego i do dziś święci triumfy. Po wielu latach powstał dotychczas czterotomowy prequel ukazujący lata młodości Bragona i Mary (Przyjaciel Javin, Księga Bogów, Droga Łowcy, Rycerz Bragon). W 2014 roku cykl został wydany w Polsce w ramach Klubu Świata Komiksu.
Kontynuacja ukazanych w albumach Animalz i Julia & Roem przyszłych losów Ziemi nawiedzonej apokaliptycznymi katastrofami. Autorem cyklu jest jeden z najwybitniejszych twórców komiksu europejskiego Enki Bilal. Świat się skończył. Nie na skutek III wojny światowej, której wszyscy się spodziewali, ale w wyniku serii kataklizmów niszczących wszelkie ślady cywilizacji. Ziemia, wody i powietrze nieustannie się zmieniają, jakby wypróbowywały formy, w których odrodzą się w odnowionej rzeczywistości. Garstka ocaleńców zawdzięcza życie interwencji nieznanych sił przyrody. Teraz przeznaczenie wiedzie ich różnymi drogami w jedno miejsce. Nie mają pojęcia, co ich czeka. Stopniowo tracą pamięć. Tylko niektórzy domyślają się, że to sama planeta pragnie się oczyścić, aby doprowadzić do nowego początku ziemskiego życia. Mroczna i niepokojąca historia Bilala jest artystycznym głosem sprzeciwu wobec technologicznego i odczłowieczającego kierunku rozwoju naszej cywilizacji. Enki Bilal, z pochodzenia Jugosłowianin, jest jednym z najważniejszych twórców komiksu frankofońskiego. Jego nowatorskie cykle Trylogia Nikopola i Tetralogia Potwora okazały się ogromnymi sukcesami artystycznymi i komercyjnymi. Na podstawie pierwszej z tych serii Bilal jako reżyser nakręcił film kinowy Immortal Kobieta pułapka.
Początek dwutomowej opowieści o nieznanych przygodach słynnego detektywa wszechczasów. Sherlock Holmes wprowadza nas nie tylko do świata zbrodni, ale przede wszystkim nadprzyrodzonej grozy czającej się nocą na ulicach Londynu. Kiedy ze Szwajcarii dochodzi wieść o śmierci Holmesa nad wodospadem Reichenbach podczas walki z geniuszem zbrodni, profesorem Moriartym, całą Anglię ogarnia żałoba. Nawet najwierniejszy przyjaciel detektywa, doktor Watson, nie wie, że Sherlock żyje, ale woli nie dementować doniesień o swoim zgonie. Nie wszyscy jednak dają się nabrać na tę inscenizację zbiry Moriartyego nadal czatują na Holmesa, pojawia się też ktoś jeszcze niebezpieczniejszy. Odwieczne stowarzyszenie wampirów postanawia odnaleźć detektywa i sprowadzić go do zamku swego mistrza Selymesa. Po co potrzebny jest im Sherlock, dowiadujemy się dopiero podczas jego konfrontacji z odrażającym przywódcą tajnej organizacji. Właśnie wtedy zaczną się prawdziwe kłopoty Holmesa... Dwutomowa opowieść o walce z wampirami jest początkiem rozrastającej się sagi o przygodach wielkiego detektywa w świecie grozy i horroru. Scenariusze do wszystkich podserii pisze Francuz Sylvain Corduri (zajmujący się też cyklami fantasy, takimi jak Sword czy Walkyrie), a rysunkami zajmują się różni graficy, przede wszystkim Laci, czyli Vladimir Krstić, który zdobył uznanie właśnie historią o Holmesie.
Dramat historyczny rozgrywający się na tle francusko-angielskiej wojny o kolonie. Para awanturników - dziewczyna podająca się za hrabinę oraz marynarz oskarżony o morderstwo - trafia na statek płynący do Nowego Świata. Czy znajdą tam swoje szczęście? W warstwie graficznej uderzający jest realizm i niezwykła precyzja, z jaką autor odtwarza nawet najdrobniejsze szczegóły epoki. François Bourgeon uznawany jest za najwybitniejszego współczesnego twórcę francuskiego komiksu historycznego. Za swoje prace był wielokrotnie nagradzany w kolejnych edycjach Międzynarodowego Festiwalu Komiksu w Angoul?me. Innym słynnym komiksowym dziełem Bourgeona jest średniowieczny tryptyk "Towarzysze zmierzchu".
Finał tajemniczej i mrocznej historii!1898 rok. Kuba Rozpruwacz przestaje być głównym tematem rozmów. Pojawiają się inne głośne sprawy. Nawet żądna sensacji prasa przestaje publikować spekulacje na temat tożsamości oraz rzekomych i rzeczywistych występków mordercy. Jednak w ciemnych zaułkach Whitechapel wciąż czai się groza. Znów pojawiają się zmasakrowane zwłoki kobiet. Inspektor Gilles McCabe i wpierający go posterunkowy Jack O'Leary rozpoczynają śledztwo...Przed Państwem drugi, finałowy tom wciągającego kryminału komiksowego z niezwykłymi ilustracjami Barbary Okrasy. Gilles McCabe to jeden z najciekawszych polskich komiksów, a na pewno najlepszy kryminał w ostatnich latach.
Poszukując zaginionej rodziny, Jeremiah dociera do Lerbin's Gate, miejscowości, w której podobno zjawił się uciekinier zza pilnie strzeżonej granicy terytoriów indiańskich. Stąd już niedaleko do niebezpiecznych, owianych grozą terenów nowego państwa Indian, gdzie w obozach pracy przetrzymywani są ludzie uprowadzani przez handlarzy niewolników. Jeremiah i Kurdy muszą zdecydować, czy podjąć próbę przekroczenia złowrogiej granicy, zza której nie wrócił dotąd prawie nikt? W dodatku na ich drodze staje niesamowity, przerażający magik, który zdaje się dysponować nadludzkimi mocami Jeremiah to klasyczna już seria przygodowa autorstwa mistrza komiksu europejskiego Hermanna, rozgrywająca się w postapokaliptycznej scenerii Nowego Dzikiego Zachodu.
Martwy sezon to powieść graficzna oparta na motywach utworów literackich Brunona Schulza zarówno opowiadań ze zbiorów Sklepy cynamonowe oraz Sanatorium pod klepsydrą, jak i rozproszonych esejów, a także fragmentów prozy.Miejscem akcji jest opuszczone przez mieszkańców miasto, opanowane przez rojowiska owadów, które występują tu w zastępstwie ludzkich bohaterów. Inspiracją dla tego pomysłu jest opowiadanie Karakony, w którym ojciec narratora niczym postać w kafkowskiej Przemianie ulega powolnej metamorfozie, przeistaczając się w karalucha. Punkt widzenia owada stanowi ponadto fabularne uzasadnienie specyficznego rodzaju percepcji rzeczywistości, obecnego w prozie Schulza, który jak pisała Zofia Nałkowska naświetla i przegląda rzeczywistość jakby na wylot, ukazuje ją zdeformowaną i prawdziwą, jak tkankę pod mikroskopem prawdziwością spotęgowaną i groźną.W toku narracji jakikolwiek ludzki lub człekokształtny bohater pozostaje nieobecny, zaś sama opowieść stanowi powiązaną na zasadzie analogii i wspólnych motywów gęstą tkankę epizodów osnutych wokół bohaterów trzeciego planu (przedmiotów, roślin oraz insektów) oraz innych elementów pochodzących z naszej rzeczywistości (takich jak przemiany krajobrazu lub zjawiska atmosferyczne), choć oglądanych przez wyolbrzymiającą soczewkę. W tym ujęciu Schulz jest nie tyle surrealistą, co raczej hiperrealistą, penetrującym według słów Witkacego niezgłębioną dziwność codzienności. Pole dla narracyjnych eksperymentów stwarza zderzenie szybkiego czasu akcji i spowolnionego czasu procesów: z jednej strony, udziałem czytelnika staje się błyskawiczna, kilkudniowa wymiana pokoleniowa w świecie owadów, z drugiej obserwujemy powolny rozkład architektonicznych pozostałości ludzkiej cywilizacji. Zamiast jednej wielkiej narracji historia rozwarstwia się na wiele pulsujących mikrofabuł, oscylujących wokół kwestii upływu czasu i związanych z nim procesów destrukcji oraz dekonstrukcji wytworów przyrody i ludzkich artefaktów, poddanych działaniu naturalnych żywiołów.Z warstwą narracyjną koresponduje forma opowieści literackie, barokowe w swej formie cytaty skonfrontowane zostają z tu serią wyrazistych obrazów, nieraz balansujących na granicy abstrakcji, a dodatkowych znaczeń nadaje całości ograniczona kolorystyka rysunków, zawężona do czerni, bieli i oranżu. Wszechobecny na początku jesienny kolor pomarańczowy ustępuje czerni, którą ostatecznie przykrywa biel śniegu.
Japońska legenda na kartach komiksu! Mike Richardson i Stan Sakai ożywiają jedną z najpiękniejszych opowieści samurajskich. Album 47 roninów opowiada o misji wiernych wojowników, którzy pragną pomścić swego pana, zgodnie z zasadami kodeksu honorowego bushido. To historia o obowiązku i poświęceniu. Doskonale udokumentowana i wspaniale zilustrowana powieść graficzna rozpoczyna się wydarzeniami, które doprowadziły do śmierci pana Asano, by potem skupić się na losach grupy oddanych mu samurajów, kroczących drogą krwawej zemsty. Album 47 Roninów zawiera galerię okładek, dodatkowe szkice oraz wywiady z autorami.
Komiks Ryszarda Dąbrowskiego do scenariusza Tymona Tymańskiego, który ukazywał się w odcinkach w magazynie "Lampa".
Będzie towarzyszył premierze filmu pod tym samem tytułem, która będzie miała miejsce czwartego lutego.
Film przedstawia historię Jerzego Bydgoszcza (Tymon Tymański), lidera zespołu Tranzystory z Pruszcza Gdańskiego, który popada w coraz większe zadłużenie. Nieoczekiwanie pomoc w wyjściu z kryzysu oferuje komornik Czesław Skandal (Grzegorz Halama), który za część zysków ze sprzedaży biletów, zostaje menadżerem grupy. Razem z kierowcą Stanem Gudeyką (Robert Brylewski), byłym liderem punkowej kapeli Iperyt, wyruszają w trasę koncertową po Polsce.
Wybitna adaptacja powieści R. Starka (twórcy thrillerów z gatunku ""hard boiled""). Kilka powieści o Parkerze zostało zaadaptowane na srebrny ekran, do najważniejszych zalicza się Zbieg z Alcatraz (Point blank) z 1967 z Lee Marvinem w roli głównej oraz Godzina zemsty (Playback) z Melem Gibsonem. Twórcą komiksowej adaptacji jest D. Cook (znany w Polsce m.in. jako autor komiksu ""Strażnicy Początek: Gwardziści) Cook jest wielokrotnym laureatem nagrody Eisnera, najwyższego wyróżnienia w branży komiksowej. Do 2013 roku został nagrodzony 10 razy, z czego 5 nagród otrzymał za serię Parker.
Bruce Hawker zostaje wydalony z królewskiej marynarki i oczekuje na proces. W tym samym czasie w porcie pojawia się Press Gang - oddział werbowników z H.M.S. ""Thunder"", którzy urządzaja brutalne łapanki i siłą wcielają przypadkowych ludzi do załogi swojego okrętu.
Zeina Abirached o genezie powstania komiksu:W kwietniu 2006 roku na internetowej stronie Francuskiego Narodowego Instytutu Audiowizualnego (INA) natknęłam się na reportaż nakręcony w Bejrucie w 1984 roku. Dziennikarze zadawali pytania mieszkańcom ulicy znajdującej się na linii demarkacyjnej przecinającej miasto na dwie części. Pewna kobieta, zablokowana przez bombardowania w swoim przedpokoju powiedziała coś co mną wstrząsnęło: Wie pan co? Myślę, że mimo wszystko, być może, mniej więcej, jesteśmy tutaj bezpieczni.Ta kobieta to była moja babcia.Kiedy Zeina się rodziła wojna domowa w Libanie trwała już sześć lat i stała się czymś normalnym w życiu jej rodziny. Bejrut był wtedy przecięty na pół - wschodnią cześć zamieszkiwali chrześcijanie, zachodnią muzułmanie - barykadami z cegieł i worków z piaskiem, a mieszkańcu żyli w ciągłym strachu przed kolejnymi bombardowaniami i ukrytymi w mieście snajperami.Kiedy pewnego razu rodzice Zeiny nie wrócili z wyprawy na drugą stronę miasta ich sąsiedzi postanowili zaopiekować się nią i jej bratem, urządzając im gry i zabawy, lekcje gotowania, opowiadając o życiu. W tej dramatycznej sytuacji, pod ciągłym ostrzałem, chcieli stworzyć miejsce, w którym dzieci będą czuły się bezpiecznie dom.W Grze jaskółek urodzona w 1981 roku Zeina Abirached wraca do wspomnień z tamtego czasu, snując opowieść o rodzinie, wspólnocie i sile, jaka z nich płynie. Jej komiks przetłumaczono na wiele języków i często porównuje się go do Persepolis Marjane Satrapi.
Rolnicze przedsiębiorstwo Nathaniela Bancrofta było w zdewastowanej powojennej Ameryce enklawą normalności i nadziei. Jednak wszystko zmieniło się wraz z chorobą założyciela. Kierownictwo przeszło w ręce jego przybranych dzieci i podejrzanego doradcy Alvisa Trentona, a gospodarstwo zmieniło się w rodzaj karnego obozu pracy z uzbrojonymi strażnikami, gdzie pracowników z numerami wypisanymi na roboczych kurtkach traktuje się jak niewolników. Jednak ci ostatni nie zamierzają dłużej znosić represji i rebelia wisi w powietrzu. Wśród buntowników jest również chłopak oznaczony numerem 206. Na imię ma Jeremiah...?
Początek XX wieku. Mroczne siły zagrażają bezpieczeństwu Stanów Zjednoczonych. Garstka najemników w służbie Białego Domu ma za zadanie stawić im czoła. Ich szefem jest tajemniczy Anglik nazwiskiem Morton Chapel. Ich kryptonim brzmi: W.E.S.T
Brutalna i mroczna opowieść, będąca przenikliwym spojrzeniem na oszalały świat i zwariowany umysł Jokera - króla przestępców Gotham City. Joker wychodzi z zakładu dla obłąkanych i, choć ma uśmiechniętą twarz, nie jest szczęśliwy. Gdy go nie było, współpracownicy - myśląc, że zniknął na dobre - pokroili jego kawałek tortu i wyprzedali za grosze. Ale Joker wrócił i ma ochotę sprawić, by ulice Gotham spłynęły krwią. Podczas długiej nocy, będącej odzwierciedleniem stanu duszy Jokera, jego ścieżki skrzyżują się z drogami Pingwina, Two-Face`a, Killer Croca, Harley Quinn, Riddlera i, oczywiście, Batmana... Niech niebiosa im pomogą. Historia ta, przedstawiona z punktu widzenia Jonny`ego Frosta, lojalnego (i naiwnego) pomocnika Jokera, jest prawdziwą opowieścią w stylu ""noir"". To wstrząsająca podróż smaganymi deszczem ulicami miasta. Podróż pełna brudnych zagrywek i samych złych decyzji. Komiks tylko dla dorosłych.
Całość materiałów do 12 numeru "Magazynu Fantastycznego" jest już wydrukowana, bądź przygotowana do druku. Oprócz komiksów. Jak zwykle.
Niektórzy twórcy komiksu poobrażali się na mnie, kiedy zbyt głęboko, według ich mniemania, ingerowałem w ich komiksy. Szkoda więc, że nie widzą w jakim stanie wrócił do mnie po redakcji epizod "Gwiezdnych Bezdroży", który ma się znaleźć w 12 numerze "MF". Masakra!
Póki co zamieszczam okładkę do pierwszego albumu narysowanego przez Ryszarda Dąbrowskiego, który (mam nadzieję) trafi do dystrybucji na początku wakacji. Komiks będzie w full kolorze.
Okładka w wersji czarno-białej była prezentowana w poprzednich albumach ze "Strefy Komiksu", ale w kolorze wygląda o wiele okazalej.
Po 23 albumach "Strefy Komiksu" zawierających wyłącznie komiksy, czas na eksperyment. Kolejny numer pisma, oprócz komiksów, będzie zawierał publicystykę komiksową. Obok przedruków z "Magazynu Fantastycznego" (poprawionych i uzupełnionych) znajdą się w nim materiały premierowe.
Jeśli pomysł spodoba się czytelnikom (inaczej rzecz ujmując, nie odnotujemy jakiegoś dramatycznego spadku sprzedaży), będziemy od czasu do czasu powtarzać ten manewr kładąc większy nacisk na materiały premierowe.
Robert Zaręba?
Album zawiera historie Ozymandiasza, Dolarówki i Karmazynowego Korsarza. Jak daleko posunie się Adrian Veidt, by zostać najmądrzejszym człowiekiem świata? Do jakich poświęceń okaże się zdolny? Kogo zepchnie ze swojej drogi? Komiks o Ozymandiaszu to bezkompromisowy portret człowieka, którego altruistyczne pragnienie, by naprawić zepsuty świat, może okazać się bardzo kosztowne dla ludzkości. Druga opowieść, Klątwa Karmazynowego Korsarza, to wstrząsająca historia o przeklętym piracie, upiornie podobna do swojego odpowiednika z komiksu Strażnicy, czyli Opowieści o Czarnym Okręcie. Album zamyka krótka historia o bohaterze zwanym Dolarówką. Aktor zyskał popularność jako postać z reklamy pewnej instytucji finansowej. Ale kampania reklamowa zaczęła zataczać coraz szersze kręgi i aktor może stanąć przed zupełnie niespodziewanymi wyzwaniami. Legendarny scenarzysta Len Wein (Potwór z bagien) i znani rysownicy Jae Lee (The Dark Tower), John Higgins (Hellblazer) i Steve Rude (Nexus) przedstawiają nieznane dotąd historie ze świata sprzed Strażników!
Akcja tego niezwykłego komiksu dzieje się w XVII wieku. W okolicach pewnej angielskiej kolonii na wybrzeżu Ameryki Północnej dwaj Indianie gwałcą białą osadniczkę. W zemście zostają zabici przez kolonistów, co napędza spiralę zemsty. Poprzez historię osadniczej rodziny Lewisów Pratt pokazuje koszmar kolonizacji Ameryki Północnej. Album jest popisem kunsztu Manary, którego rysunki świetnie przystają do historycznego anturażu, nasycając opowieść dużą dawką erotyki. Indiańskie lato otrzymało nagrodę za najlepszy komiks na Międzynarodowym Festiwalu Komiksu w Angouleme w 1987 r. Milo Manara to włoski scenarzysta i rysownik komiksowy, którego specjalnością stały się wspaniałe wizerunki kobiet oraz rysunki scen erotycznych. Stworzył tak znane komiksy, jak El Gaucho oraz cykl o przygodach Giuseppe Bergmana.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
