W tej strefie proponujemy bardzo szeroką ofertę z dziedziny psychologii oraz dziedzin powiązanych: astronomii i astrofizyki, ekologii, filozofii, kultury, podróżnictwa, religii, socjologii, sztuki. Szczególnie polecamy z tej kategorii bestseller pt. Księga Urantii. Księga Urantii podaje jasną i zwięzłą integracją nauki, filozofii i religii. Ci, którzy ją czytali i zgłębiali, wierzą, że Księga Urantii może wnieść bardzo wiele wartości do religijnej i filozoficznej myśli ludzi tego świata.
This visual timeline for film enthusiasts makes the history of cinema – from the earliest moving images to the latest blockbusters – newly accessible by organizing it chronologically.
• A large format makes it easy to trace the complex links between technological innovations, social changes and artistic interventions.
• An easy-to-read timeline identifies key films, together with commentaries and contextual information about the social, political and cultural events of the period in which they were produced.
• In-depth essays explore a variety of film genres and styles, break down the technical advancements of the last 150 years, and highlight pivotal figures who have shaped the development of filmmaking.
With A Chronology of Film, cinema is an open book…
Jackson Pollock and his gestural paintings are icons of abstract expressionism. His groundbreaking works evolved from a period of experimentation during which Pollock drew upon influences from Native American art, Mexican muralists, and the European avant-garde—most notably from Picasso. With an illustrated chronology and extensive bibliography, this catalog reveals the artistic and intellectual development of one of the greatest American artists.
Manet, Pissarro, Morisot, Cézanne, Seurat, Gauguin, Van Gogh and their colleagues made some of the most beautiful drawings in the history of art. This book sets drawings by the Impressionists and Post-Impressionists in the context of late 19th-century France and explains why these particular works are as important as their paintings in the representation of modernity.
A new approach to materials and a wholly inclusive attitude to exhibitions gave drawings a more elevated status in this period than ever before, which avant-garde artists welcomed in their preference for scenes from contemporary life. For the first time also, painting and drawing shared the same stylistic principles of spontaneity, freer handling and lack of finish. Pastels by Degas, watercolours by Cézanne, pen-and-ink drawings by Van Gogh and mixed media works by Toulouse-Lautrec have an autonomy of their own, which proved instrumental in the development of modern art.
The distinguished art historian Christopher Lloyd examines the drawings of twenty of the leading Impressionist and Post-Impressionist artists, highlighting an aspect of French avant-garde art that remains relatively unexplored and was of immense importance for the art movements that followed.
An indispensable guide to the international history of illustrated images, from 1750 to the present day.
Illustration: A Concise History is a dynamic visual journey through the landscape of illustration that maps the evolution of the discipline from the industrial revolution to the post-digital age and showcases over 180 of its most iconic practitioners, including Laura Knight, Antonio Lopez, Käthe Kollwitz and Hayao Miyazaki. By contextualizing the subject within a framework of key political events, cultural innovations and technological advances, Andrew Hall redefines how we might think about illustration and the place that it has in our ever-evolving global network.
The second half of this introductory volume follows on from the ten chapters charting the chronology of illustration to provide a more in-depth look at its specific commercial genres across eleven feature sections, each including mini-histories, practical career advice and biographies of inspirational practitioners who operated within the field.
SACAJAWEA – młodziutka, zaledwie szesnastoletnia Szoszonka, 7 kwietnia 1806 roku wyruszyła z ponad trzydziestoma zaprawionymi w wędrówkach mężczyznami w podróż łodziami, pieszo i konno na zachód kontynentu amerykańskiego. Gdyby nie jej obecność, wyprawa zapewne nigdy nie osiągnęłaby celu, którym było wytyczenie szlaku ze wschodu do wybrzeży Pacyfiku. Biali przemierzali tereny nie zawsze przyjaznych rdzennych Amerykanów, groziła im śmierć, gdy nieproszeni wkraczali na ich ziemie. Wielokrotnie obecność Indianki z niemowlęciem na plecach (wyruszyła w podróż niespełna dwa miesiące po porodzie) uspokajała wrogo nastawione do obcych plemiona. Wyprawa się powiodła. Amerykanie pamiętają o Sacajawei – jej posąg trwa na Kapitolu pomiędzy sylwetkami innych wybitnych obywateli kraju. Dlaczego Sacajawea pomogła Amerykanom? Czy dziewczyna pomogłaby białym, gdyby wiedziała, jaka przyszłość czeka jej rasę?…
W 1974 roku powstało Muzeum-Pracownia Literacka Arkadego Fiedlera w Puszczykowie pod Poznaniem. W tym wyjątkowym miejscu można obejrzeć mnóstwo pamiątek z licznych podróży Arkadego Fiedlera, jego synów i wnuków.
Historia rodzeństwa Kuby i Ani oparta na przykrych doświadczeniach z powodu choroby alkoholowej ojca i cierpień mamy, zaczyna zmieniać się diametralnie dzięki opiece cioci i wujka, ale także wytrwałej modlitwie mamy, która zawsze wierna stała obok męża i dzieci.To dzięki nadziei i ufności w pomoc Bożą, wszyscy doświadczyli cudu opamiętania się ojca i jego całkowitej przemiany przed Pierwszą Komunią Świętą syna.Drugim filarem było przebaczenie żony, co przyczyniło się, do odkrycia przez niego piękna świata i życia, a przede wszystkim nowej miłości do swych najbliższych.Zapamiętał, że raj jest miejscem, ale i chwilą.
Zaproponowany wybór modlitw może stanowić pomoc dla osób i wspólnot, które praktykują szanowany i zalecany przez Kościół zwyczaj czuwania przy zmarłym w domu pogrzebowym bądź kaplicy cmentarnej. Może też być zachętą do duchowego kontaktu i modlitewnej pamięci o naszych bliskich zmarłych, których losy składamy w dłonie Miłosiernego Boga. Modlitwy i śpiewy stanowią zewnętrzną formę przypomnienia, że w Zmartwychwstałym Panu wspólnota chrześcijańska jest złączona trwałymi więzami miłości, których nawet śmierć nie jest w stanie zerwać.
Architect Albert Frey (1903–1998) saw a modernist utopia in the desert. Born in Zurich, he studied in Europe with Le Corbusier before moving to the United States in 1930, convinced it was the land of architectural opportunity. On a visit to Palm Springs, he fell under the desert spell. It was here, amid the arid and empty landscape, that he could truly envisage a perfect modern future.Like fellow Californian luminary, John Lautner, Frey would spend the rest of his career nurturing the consonance of architecture and nature: studying the fall of sunlight and rain, and merging aluminum, steel, and glass with the boulders and sands of the West Coast wilds. His vision centered in particular on Palm Springs, capitalizing on the city’s postwar population boom to create a bastion of the sleek, leisurely modernism that defines midcentury California.In this dependable architect introduction, we follow Frey’s long and prestigious career from his European beginnings through to the apogee of his Californian practice, taking in his notes on De Stijl, Le Corbusier, and Bauhaus, and exploring the stylistic, material, and geographic makings of his unique “desert modernism.”
Before becoming the critically acclaimed filmmaker responsible for such iconic films as Dr. Strangelove and The Shining, Stanley Kubrick spent five years as a photographer for Look magazine. The Bronx native joined the staff in 1945, when he was only 17 years old, and shot humanist slice-of-life features that celebrate and expose New York City and its inhabitants.
Through a Different Lens reveals the keen and evocative vision of a burgeoning creative genius in a range of feature stories and images, from everyday folk at the laundromat to a day in the life of a debutant, from a trip to the circus to Columbia University. It features around 300 images, many previously unseen, as well as rare Look magazine tear sheets and an introduction by noted photography critic Lucy Sante.
These still photographs attest to Kubrick’s innate talent for compelling storytelling, and serve as clear indicators of how this genius would soon transition to making some of the greatest movies of all time.
One of the key figures in the New York art world of the 1980s, Keith Haring (1958–1990) created a signature style that blended street art, graffiti, a Pop sensibility, and cartoon elements to unique, memorable effect. With thick black outlines, bright colors, and kinetic figures, his public (and occasionally illegal) interventions, sculptures, and works on canvas and paper have become instantly recognizable icons of 20th-century visual culture.From his first chalk drawings in the New York City subway stations, to his renowned “Radiant Baby” symbol, and his commissions for Swatch Watch and Absolut Vodka, Haring’s work was both emblematic of the manic work ethic of 1980s New York, yet distinctive for its social awareness. Belying their bright, playful aesthetics, his pieces often tackled intensely controversial socio-political issues, including racism, capitalism, religious fundamentalism, and the increasing impact of AIDS on New York’s gay community, the latter foreshadowing his own death from the disease in 1990.In this vivid introduction to Haring’s work, we explore the dynamic life and innovative spirit of this singular artist, who spent little more than a decade in the spotlight, but through the accessibility of his visual vocabulary and the strength of his political commitment became one of the most significant artists to emerge from New York’s vibrant, downtown community.
Stanisław Wyspiański is widely regarded as Poland’s greatest artist and as the founder of modern Polish drama.
Stanisław Wyspiański (1869–1907), is widely regarded as Poland’s greatest artist whose work is just beginning to be appreciated outside of Central Europe. Best known as the founder of modern Polish drama, he was also an artist and applied arts designer. During his short career he made a number of striking portraits in pastel of his family and and contemporary Cracovians which collectively provide a fascinating insight into the cultural life of a nation under partition and striving for independence.
This illustrated publication showcases 70 of Wyspiański’s portraits. Full of colour and vitality, his works draw on indigenous folk traditions, but are executed in a progressive expressive style influenced by the years Wyspiański spent in Paris, and epitomise the ideals and aspirations of the Young Poland movement with which he is closely associated.
A complete monograph devoted to the Polish master of abstract painting, whose compositions play with minimalist forms and colour
Stanisław Fijałkowski (1922-2020) boasts a direct connection to the very origins of the European avant-garde – he was an assistant of Wladyslaw Strzeminski, who in turn had studied under Kazimir Malevich.
Throughout six decades Fijałkowski maintained a solely unique idiom of mystical painting, hovering between the abstract and the representational. He also explored the subject theoretically and translated into Polish several important texts, including Wassily Kandinsky’s On the Spiritual in Art.
Fijałkowski was also an accomplished engraver, with prints in the collections of Museum of Modern Art, New York and Tate Britain. Even when simplified to black and white his compositions still manage to convey an aura of meditative mystery. The artist had significant international presence in his lifetime – he represented Poland at the São Paulo and Venice biennales, lectured in Belgium and Germany, served as Vice-President of the International Society of Wood Engravers XYLON in Winterthur, Switzerland.
DK’s bestselling guide to the \"big ideas\" of science – now fully revised and updated
Did the universe start with a Big Bang? Is light a wave, a particle – or both? Is a \"Theory of Everything\" possible?
Explaining the key milestones in the field of science in a clear and simple way, The Science Book answers these questions and more besides, and is the perfect introduction to the subject. Untangling knotty theories and shedding light on abstract concepts, entries unpack each complex idea with a combination of easy-to-follow explanations, innovative graphics, and intriguing quotes.
Discover the most important theories of history’s greatest scientists, why Copernicus’s ideas were so contentious, how Einstein developed the concept general and special relativity, and the reasoning behind Crick and Watson’s proposed structure for DNA, and much more besides.
Fully revised and updated with eight brand-new pages of content, The Science Book is a truly accessible and comprehensive route into a fascinating subject. Packed with scientific quotations, profiles of key figures and discoveries, and flowcharts and infographics that explain the most significant concepts clearly and simply, it is perfect for anyone with an interest in any of the sciences.
Opowieść o każdym z nas Jak czują się współcześni młodzi ludzie wchodzący w dorosłość? Zagubieni w świecie? Bez poczucia sensu? Niepewni w wyborze życiowej drogi? Niewidzialni? A może zbędni?Zbędni to historia młodego chłopaka Adama, który toczy walkę na śmierć i życie z obezwładniającym go lękiem i niskim poczuciem własnej wartości. To jednocześnie opowieść o każdym z nas, naszych słabościach, nieprzepracowanych ranach i nieustającym poszukiwaniu odpowiedzi na pytania: Kim jestem?, Dokąd zmierzam, jaki jest cel mojego życia?.Prawdziwa historia Ksiądz Arkadiusz Paśnik pomaga czytelnikowi odkryć prawdziwe ja. Nie jest to łatwy proces, wymaga czasu, wielu rozmów, ciężkiej pracy, zmagań i walki. Ale dzięki podjętemu wyzwaniu na końcu tej drogi nikt z nas nie będzie się czuł niepotrzebny. Książka powstała na podstawie prawdziwej historii.Nowa konwencja Zbędni to kolejna po Podwójnych książka ks. Arkadiusza Paśnika poruszająca trudne tematy, pisana w odmiennej konwencji niż dotychczas. Książki ks. Paśnika nie da się po prostu przeczytać, trzeba ją sączyć, czasem pojedynczymi zdaniami, bo jak mówi autor: Bóg kocha proces. W Zbędnych wszystko jest obnażone, odwinięte z bandaży, zbroi i masek. Żywe mięso bez skóry. Sprawnie ponazywane życie człowieka, który czuje się bublem. I choć nie jest możliwe, żeby bohaterowie mieli aż tak dojrzały wgląd w siebie, tak bardzo umieli nazywać emocje, potrzeby czy mechanizmy działania, to ten świadomy zabieg autora pozwala w sposób skondensowany pokazać bardzo realną drogę do wolności.mgr Agata Rusak, psycholog Zbędni to historia o odnajdywaniu sensu, o drodze do pojednania z samym sobą i o tym, jak akceptacja własnych niedoskonałości może prowadzić do prawdziwej wolności. To książka dla każdego, kto kiedykolwiek czuł się zagubiony, zraniony lub zbędny.ks. Michał Krawczyk z Duszpasterstwa Akademickiego Emaus Tylko prawda jest ciekawa mówi dziennikarska maksyma. Od pierwszych akapitów książki autor jest jej wierny. Spotykamy tu prawdziwą historię i wyrazistego bohatera, który mierzy się z przeszłością, żalem i bólem. Szuka celu, zadaje pytania. Tak prawda o emocjach, także naszych, może stać się źródłem siły i blasku.Przemysław Goławski, publicysta i fotograf, dziennikarz Polskiego Radia
Jedyne filozofowie wyprawiają się w niebezpieczną podróż ku ostatecznym granicom istnienia. Świat Zofii, sztandarowy w twórczości Gaardera, odniósł spektakularny sukces w Norwegii, by w 1995 roku został NAJLEPIEJ SPRZEDAJĄCYM SIĘ KSIĄŻKĄ NA ŚWIECIE. Powieść to przetłumaczono na czterdzieści pięć języków, a w samej Polsce sprzedana została w blisko ćwierćmilionowym nakładzie. Opowiada ona o czternastoletniej Zofii Amundsen, która podążając śladami największych uczonych Europy Platona, Sokratesa i Heideggera odkrywa nie tylko piękno i prostotę filozoficznych nauk, ale przede wszystkim dociera do głębin własnej duszy. Tam znajduje niezwykły i zupełnie niespodziewany skarb... Jostein Gaarder (ur. 1952 r.) z zawodu nauczyciel filozofii, z zamiłowania zaś pisarz; jest autorem wybitnych i niezmiernie popularnych powieści dla dorosłych i młodzieży, prezentujących ogrom dziedzictwa kulturowego Europy. Zawodowe skupienie Gaardera na historii europejskiej myśli filozoficznej połączone jest z niezwykła literacką wyobraźnią. Owa uplastyczniona filozofia spełnia oczekiwania czytelników z całego Świata i w każdym wieku. Książki Gaardera, na czele ze Światem Zofii, od lat kraju na listach bestsellerów.
Zaczęło się na Zadolu. Zadole, adekwatnie do nazwy, znajduje się „za dołem”. I to niejednym. Jeśli urodziliście się w podobnym lub gorszym miejscu, bez obaw – Pan Bóg lubi je szczególnie… – tak zaczyna się "Wczesna Komunia. Powieść religijna z czasów PRL", która jest pierwszą z siedmiu opowieści o prawdziwych wydarzeniach, jakie spotkały mieszkańców Zadola i okolic (ale nie tylko ich), każda zaś powiązana jest z jednym z sakramentów katolickich. Znajdziesz tu zarówno prawdziwe historie czy realia PRL, jak i proste wyjaśnienie podstaw wiary, znaków i symboli, które potrzebne są w czasie przygotowań do przyjęcia sakramentu I Komunii Świętej.
W albumowym ujęciu prezentujemy najbardziej spektakularne i piękne dowody na przenikanie Bożej cudowności w nasz ludzki świat. Mimo rozwoju techniki i najnowszych metod badawczych wciąż nie udaje się wytłumaczyć fenomenu pojawienia się na świecie czy oddziaływania przedmiotów, które zdają się pochodzić bezpośrednio z nieba. Książka z pewnością mile zaskoczy wielością i różnorodnością poruszanych tematów, a przedstawione w niej fotografie cudów, które nie sposób racjonalnie wytłumaczyć, świetnie obrazują, nieustanną Bożą Obecność wokół nas.Ciekawe reporterskie ujęcie tematów ze wskazaniem zarówno niezbitych faktów, jak i wierzeń oraz przekonań pozwoli wyrobić sobie własny pogląd o ich niezwykłości, a bogactwo ilustracji da wyobrażenie o rzeczywistym wyglądzie cudownych podarunków nie z tego świata.
Książka Lecha Tkaczyka "Papież Franciszek. U schyłku dnia na ponury czas" to wnikliwy portret jednej z najbardziej intrygujących postaci współczesności. Papież Franciszek, człowiek, który odmienił oblicze Kościoła Katolickiego, jawi się tu jako reformator, wizjoner i duchowy lider podejmujący wyzwania naszych czasów. Autor prowadzi czytelnika przez kolejne etapy życia Jorge Mario Bergoglio - od skromnych początków w Buenos Aires, przez lata formacji duchowej, aż po wybór na papieża i jego niełatwy pontyfikat, pełen reform i kontrowersji. Lech Tkaczyk z niezwykłą precyzją i pasją ukazuje, jak Franciszek zmagał się z trudnościami zarówno w czasie dyktatury wojskowej w Argentynie, jak i podczas swojej posługi papieskiej, gdzie musiał stawić czoła konserwatywnym środowiskom w Kościele. Książka analizuje jego działania, takie jak otwarcie na dialog międzyreligijny, walkę z nadużyciami w Kościele czy zaangażowanie w kwestie społeczne, takie jak ubóstwo, zmiany klimatyczne, sytuacja uchodźców czy prawa osób LGBTQ+. Autor nie tylko przedstawia fakty, ale również buduje pełny obraz człowieka, który, mimo licznych wyzwań, konsekwentnie dąży do realizacji swojej wizji Kościoła bliskiego ludziom. Żywa narracja, nieznane anegdoty i relacje świadków pozwalają zbliżyć się do papieża Franciszka jako osoby - jego wątpliwości, odwagi i determinacji. "Papież Franciszek. U schyłku dnia na ponury czas" to nie tylko biografia, ale także głęboka analiza pontyfikatu człowieka, który wprowadza zmiany w jednym z najstarszych i najbardziej konserwatywnych instytucji świata. Lech Tkaczyk zaprasza czytelników do refleksji nad misją papieża Franciszka i jego wpływem na Kościół oraz współczesny świat. O autorze: Lech Tkaczyk, urodzony w 1956 roku, jest absolwentem Uniwersytetu Przyrodniczego we Wrocławiu oraz Międzynarodowych Studiów Doktoranckich z zakresu marketingu i zarządzania na Uniwersytecie Ekonomicznym we Wrocławiu. Autor licznych książek, w tym poezji, literatury dla dzieci oraz publikacji z zakresu komunikacji międzyludzkiej i zdrowego stylu życia. Jego twórczość łączy wiedzę z różnych dziedzin, inspirując czytelników i skłaniając ich do głębszej refleksji. Zapraszam do lektury! Format A5. oprawa twarda, stron 440
Książka Lecha Tkaczyka "Papież Franciszek. U schyłku dnia na ponury czas" to wnikliwy portret jednej z najbardziej intrygujących postaci współczesności. Papież Franciszek, człowiek, który odmienił oblicze Kościoła Katolickiego, jawi się tu jako reformator, wizjoner i duchowy lider podejmujący wyzwania naszych czasów. Autor prowadzi czytelnika przez kolejne etapy życia Jorge Mario Bergoglio - od skromnych początków w Buenos Aires, przez lata formacji duchowej, aż po wybór na papieża i jego niełatwy pontyfikat, pełen reform i kontrowersji. Lech Tkaczyk z niezwykłą precyzją i pasją ukazuje, jak Franciszek zmagał się z trudnościami zarówno w czasie dyktatury wojskowej w Argentynie, jak i podczas swojej posługi papieskiej, gdzie musiał stawić czoła konserwatywnym środowiskom w Kościele. Książka analizuje jego działania, takie jak otwarcie na dialog międzyreligijny, walkę z nadużyciami w Kościele czy zaangażowanie w kwestie społeczne, takie jak ubóstwo, zmiany klimatyczne, sytuacja uchodźców czy prawa osób LGBTQ+. Autor nie tylko przedstawia fakty, ale również buduje pełny obraz człowieka, który, mimo licznych wyzwań, konsekwentnie dąży do realizacji swojej wizji Kościoła bliskiego ludziom. Żywa narracja, nieznane anegdoty i relacje świadków pozwalają zbliżyć się do papieża Franciszka jako osoby - jego wątpliwości, odwagi i determinacji. "Papież Franciszek. U schyłku dnia na ponury czas" to nie tylko biografia, ale także głęboka analiza pontyfikatu człowieka, który wprowadza zmiany w jednym z najstarszych i najbardziej konserwatywnych instytucji świata. Lech Tkaczyk zaprasza czytelników do refleksji nad misją papieża Franciszka i jego wpływem na Kościół oraz współczesny świat. O autorze: Lech Tkaczyk, urodzony w 1956 roku, jest absolwentem Uniwersytetu Przyrodniczego we Wrocławiu oraz Międzynarodowych Studiów Doktoranckich z zakresu marketingu i zarządzania na Uniwersytecie Ekonomicznym we Wrocławiu. Autor licznych książek, w tym poezji, literatury dla dzieci oraz publikacji z zakresu komunikacji międzyludzkiej i zdrowego stylu życia. Jego twórczość łączy wiedzę z różnych dziedzin, inspirując czytelników i skłaniając ich do głębszej refleksji. Zapraszam do lektury! Format A5. oprawa miękka,stron 440
Jerzy Jaworowski (1919–1975) – wybitny grafik czasu PRL-u, projektant książek, ilustrator. Pracował głównie dla wydawnictwa Czytelnik, ale też PIW-u, Iskier, Więzi. Mało kto wiedział, że w zaciszu domowym tworzył rysunki prywatne – i właśnie im poświęcona jest ta książka.
Każdego dnia powstawała kolejna praca wykonywana jedną z autorskich technik na bazie tuszy rozcieńczanych acetonem. Pośmiertna wystawa, na której zaprezentowano tę twórczość, zachwyciła publiczność i krytykę. „Z pracami Jaworowskiego wraca wiara w pierwszy fundament sztuki, którym jest rysunek. Rysunek będący najprostszym instrumentem twórczej wrażliwości, pierwszą definicją złożoną w języku sztuki i jednocześnie podstawą wszelkich studiów nad plastyką” – pisała Danuta Wróblewska. Na Henryku Tomaszewskim, bliskim przyjacielu Jaworowskiego, wrażenie zrobiły „szybko, szeroko szkicowane, takie lecące przez powietrze figury tańczących. A także jakby znaki, jakby stemple. Szarość oraz czerń i biel. Jeden ruch ręki. Jestem podejrzliwy co do spontaniczności gestu. Sam u siebie sprawdzam, czy nie za łatwo idzie. Tu była spontaniczność, ale tak kontrolowana, jak u największych mistrzów, że ręka poza planowany tor nie zboczy ani na milimetr”.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
