Na początku lat dziewięćdziesiątych szwedzki death metal zrewolucjonizował międzynarodową scenę metalową. Nagle okazało się, że Szwecja była na pierwszym froncie nowego, muzycznego ruchu, który odbił się echem na całym świecie, na czele z zespołami takimi jak Entombed, Dismember i At The Gates. Jednocześnie z rozwojem black metalu, muzyka stała się jeszcze bardziej ekstremalna. Blackmetalowe zespoły brzmiały ostrzej i mroczniej, i było widoczne, że wielbią śmierć. Wkrótce spłonęło kilka kościołów zarówno w Norwegii, jak i w Szwecji, ale nie trwało to długo, zanim satanistyczne przesłanie zaczęło być raczej łatwym sposobem na zwrócenie na siebie uwagi.
Ale jaki był początek tego wszystkiego? Dlaczego Szwecja stała się krajem wiodącym prym w agresywnej muzyce? I właściwie jakie osoby, grupy i zjawiska wpłynęły na rozwój tej sceny?
Krew Ogień Śmierć – Historia szwedzkiego metalu pokazuje ewolucję hard rocka od lat siedemdziesiątych, gdzie królowały olbrzymie kolumny wzmacniaczy, przez podpalenia kościołów w latach dziewięćdziesiątych, aż do ekstremalnych i paradoksalnych gatunków, które obecnie występują w tej muzyce.
„Wspaniały reportaż” ANDRES LOKKO
„Dużej klasy dziennikarstwo … co za odważna książka.” EXPRESSEN
„Jaskinia hałasu” Wojciecha Lisa i Tomasza Godlewskiego zasługuje na uwagę nie tylko dlatego, że jest pierwszą monograficznie zakrojoną książką o rodzimej scenie muzyki metalowej, ale przede wszystkim dlatego, że pokazuje ze szczegółami mechanizmy animowania nowych zjawisk muzycznych i z muzyką rozmaicie związanych. Jest to, rzecz jasna, piękny prezent dla fanów, ale przecież nie tylko dla nich. Mamy tu bowiem do czynienia z „gęstym” opisem fenomenu muzycznego undergroundu wraz z całym jego subkulturowym folklorem: estetyką (i antyestetyką) wyglądu, zine’ami, zachowaniem na koncertach, specyfiką klubów muzycznych, przekraczaniem granicy między kulturą spontaniczną a instytucjonalną – wszystko to z pewnością zainteresuje dziennikarzy, socjologów i badaczy kultury.
-dr Mirosław Pęczak (kulturoznawca, publicysta „Polityki”).
Nie ulega wątpliwości, że to bardzo ciekawa publikacja. Absolutny MUS dla wszystkich zainteresowanych polską sceną podziemną!
-Krzysztof Brankowski (dziennikarz związany m.in., z Na Przełaj, współprowadzący Muzykę Młodych (II Program Polskiego Radia) i Muzyczną Pocztę UKF w radiowej „Trójce”).
To pierwsze, tak przemyślane i tak obszerne, ujęcie historii tworzenia się polskiego metalowego undergroundu. Autorom udało się skontaktować i przepytać większość głównych animatorów tej sceny, z czego powstał autentyczny i wielobarwny obraz widziany przez pryzmat wrażeń i wspomnień jego twórców i uczestników.
„Jaskinia hałasu” podzielona jest na 8 części, które opisują czas powstania metalowego undergroundu, główne idee jego organizatorów, najważniejsze oficjalne media promujące muzykę ekstremalną, sposoby i kierunki wymiany kaset, płyt i zinów, najciekawsze imprezy, tamtejsze realia lat 80. i wreszcie rolę Metal Mind Productions. Ponadto książka zawiera biografie najważniejszych kapel wraz z dyskografiami oraz ogromną ilość zdjęć, flyerów, newsletterów, okładek kaset, zinów, fragmentów artykułów i pism. To niezapomniany kawał naszej historii, wyjątkowa publikacja i pozycja obowiązkowa dla każdego wielbiciela ekstremy.
-Tomasz „Ryłkołak” Ryłko (dziennikarz prasowy i radiowy).
Książkę przeglądnąłem i sądzę, że to rzecz poważna; po pierwsze znacząca dla samego metalu, bo w Polsce dotąd tylko punki i punkoidzi potrafili o sobie książki pisać, a po drugie - dla wiedzy o tym, co działo się w kraju w latach początku współczesnej kontrkultury. Warto też wspomnieć o informacjach szczegółowych, które książka zawiera i które mogą posłużyć historykom, antropologom, socjologom, muzykologom, prasoznawcom itd.
-prof. Wojciech Kajtoch (Instytut Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Jagiellońskiego).
Bogato ilustrowana historia zespołu Budgie z lat 1974-79. Książka oparta na wywiadach autora z członkami zespołu, okraszona wieloma wcześniej nie publikowanymi zdjęciami.
„John Densmore dzieli się z czytelnikami swoimi wnikliwymi obserwacjami na temat tego niesamowitego okresu – rockowego labiryntu lat 60.
– i czyni to z rozbrajającą szczerością i szacunkiem dla prawdy”.
Bill Graham
„Lektura obowiązkowa dla wszystkich, którzy interesują się The Doors oraz sceną rockową końca lat 60.”.
„Variety”
„Riders On The Storm jest rzadkością w literaturze muzycznej – to relacja naocznego świadka, spisana jego własną ręką”.
„Boston Herald”
„Niekiedy prozaiczne, ale zawsze ujmująco szczere wspomnienia Johna Densmore’a, zdają się wypływać z gwałtownej i niemalże obsesyjnej potrzeby katharsis. Nie szczędząc ironii i szczegółowych opisów zdarzeń, Densmore przedstawia historię najważniejszych lat The Doors”.
„The Washington Post”
„Książka odsłania nie publikowane dotąd szczegóły burzliwego związku Densmore’a z Morrisonem”.
„Goodtimes”
„Riders On The Storm to pasjonujące wspomnienia, które na długo zapadają w pamięć”.
„Philadelphia City Paper”
„Nieodzowna lektura dla fanów tej jednej z najbardziej oryginalnych i kontrowersyjnych grup rockowych w historii”.
„Publishers Weekly”
„Riders On The Storm to bezcenne świadectwo z pierwszej ręki – nie tylko o grupie The Doors”.
Till Lindemann jest znany przede wszystkim jako wokalista (i autor tekstów) grupy ""Rammstein"". Mniej znany jest fakt. że od ponad 20 lat zajmuje się również poezją; pisze wiersze - i chociaż niektóre z nich stały się tekstami piosenek, stanowią odrębną całość i żyją własnym życiem jako utwory poetyckie. Jakże zdumiewająco brzmią te często niemal mimochodem powstałe, a jednak rytmicznie i melodyjnie zbudowane teksty, których przenikliwie myślący, nerwowy, wrażliwy podmiot liryczny wdaje się w intymny dialog z czytelnikiem. Niektóre wiersze - jak pisze Alexander Gorkow we wstępie - ""brzmią jak chrzęst lodu w mroźne noce"", ale są także inne, pełne smutku, tęsknoty, żarliwych uczuć. Wyboru wierszy do niniejszego zbioru dokonał Alexander Gorkow, który za relację z amerykańskiego tournee ""Rammstein"" otrzymał w 2012 roku niemiecką nagrodę reporterów. Oprócz wierszy książka zawiera ilustracje w formie szeregu czarno-białych rysunków artysty Matthiasa Matthiesa.
Żaden inny zespół w świecie heavy metalu nie znajdował się tyle razy na granicy życia i śmierci, nie walczył z uzależnieniami i między sobą tak zaciekle, jak Black Sabbath. Odchodzili i wracali tyle razy - po każdej katastrofie z następnym albumem do unikatowej kolekcji - że osiągnęli już status instytucji. Autor Joel McIver dokładnie zbadał długą i zagmatwaną historię zespołu pochodzącego z Birmingham, zespołu, który na zawsze zmienił oblicze muzyki popularnej. Przeprowadził dziesiątki wywiadów z muzykami i osobami trzęsącymi światowym show biznesem, którzy byli naocznymi świadkami jazdy bez trzymanki, jaką zafundowali sobie Ozzy, Tony, Geezer i Bill, oraz z pozostałymi muzykami Sabbath, którzy przewinęli się przez skład zespołu w ciągu długich lat jego kariery. McIver odnosi się w swej książce nie tylko do samej burzliwej historii, lecz porusza także takie kwestie, jak ta, czy Black Sabbath to rzeczywiście pierwszy heavymetalowy zespół w historii (a odpowiedź na to pytanie nie jest tak oczywista, jak mogłoby się niektórym wydawać), co tak naprawdę wydarzyło się między Ozzy'm i jego kompanami, odkrywa całą prawdę o programie MTV, który sprawił, że wokalista stał się zjawiskiem na skalę światową, oraz wiele, wiele więcej. Oto kompletny przewodnik po legendzie zespołu Black Sabbath, którego wiarygodność opiera się na informacjach z pierwszej ręki zebranych od tych, którzy byli naocznymi świadkami wydarzeń - w 1970 roku, kiedy po raz pierwszy podniosła się ręka przeznaczenia, w 1978, gdy na zespół spadł pierwszy z wielu poważnych kryzysów, a także w 2005, kiedy to po raz kolejny znaleźli się na rozstaju dróg.
Założony w 1981 roku zespół Metallica stał się jedną z najlepiej sprzedających się formacji w całej historii rocka. W pierwszej pełnej, ilustrowanej analizie zespołu Martin Popoff przedstawia całą historię grupy i pełną dyskografię, a znani dziennikarze muzyczni, jak Richard Bienstock, Daniel Bukszpan, Neil Daniels, Andrew Earles, Gary Graff, Jean Uhelszki oraz Mick Wall rozprawiają na temat twórczości zespołu. Historie związane z założeniem zespołu, tragediami, tryumfami, nagraniami, zmianami osobowymi i trasami uzupełnione zostały ponad 300 zdjęciami z występów na żywo, zrobionymi gdzieś ukradkiem ujęciami ze sceny, jak również pamiątkami takimi jak plakaty z koncertów, ogłoszenia, koszulki upamiętniające trasy koncertowe, wejściówki na backstage, odcinki kontrolne biletów i wiele innych. W efekcie powstała rzetelna i zadziwiająca pod względem wizualnym pozycja składająca hołd jednemu z najważniejszych zespołów w historii rocka. Martina Popoffa określa się mianem ,,najbardziej znanego dziennikarza heavymetalowego na świecie"". Na jego koncie znajduje się ponad 40 pozycji książkowych, często uczestniczy w produkcji filmów dokumentalnych oraz seriali telewizyjnych, w tym ,,Rush: Beyond the Lighted Stage"" czy ""VH1s Metal Evolution"". Mieszka w Toronto.
Dziennikarz muzyczny Neil Daniels, w tej pierwszej, kompletnej, ilustrowanej retrospektywnie Iron Maiden, relacjonuje całą historię zespołu oraz przedstawia kompletną dyskografię, a szanowani, heavymetalowi dziennikarze i eksperci od Iron Maiden, w tym Ian Christe, Martin Popoff i Mick Wall, analizują poszczególne nagrania. Opowieści o powstaniu zespołu, zmianach w składzie, nagraniach i trasach zostały uzupełnione o niemal 500 zdjęć przedstawiających występy na żywo, niepozowane zakulisowe ujęcia, jak również pamiątki takie jak ulotki, plakaty, koszulki, no i oczywiście Eddiego, ikoniczną maskotkę Iron Maiden stworzoną przez Dereka Riggsa.
The Clash: Ostatnia Załoga Na Mieście śledzi karierę zespołu od demotywujących prób w wilgotnej, londyńskiej piwnicy do pękających w szwach koncertów na amerykańskich stadionach. Fascynująco dokładny opis zespołu, który jako pierwszy wprowadził punkowe upolitycznienie na masowy rynek i wbrew wszelkim przeciwnościom przetrwał dziesięć lat na scenie. Książka jest też intrygującym wglądem w rozdźwięk pomiędzy mitologią, a rzeczywistością rock'n'rolla. Historia The Clash została uzupełniona o kariery muzyków po rozpadzie zespołu. Po raz pierwszy też w pełni opisuje ,,lata na pustkowiu"" Joe Strummera, jego triumfalny powrót z Mescaleros oraz nagłą i tragiczną śmierć. Clash byli po prostu najlepszym zespołem rock'n'rollowym po latach 60. Łączyli ikonoklazm Sex Pistols z dawną butą Stonesów, przybierali posępne pozy w punkowych szmatach, czarnych garniturach czy wojskowych ciuchach z demobilu, grając niezapomniane piosenki, za które mainstreamowe zespoły dałyby się zabić. ,,Gray po mistrzowsku dekonstruuje mitologię tworzoną przez samych członków The Clash. Przepełniona anegdotami... Fascynująca, mocna lektura"". **** Q ,,Drobiazgowe badania i obszerne wywiady czynią niniejszą książkę jedyną, która zbliża się do prawdy ukrytej za mitologią, jaka urosła wokół The Clash"". Mojo ,,Przy okazji opowiadania dziejów The Clash, Gray przybliża historię pojawienia się punka jako formy muzycznej, systematyzując ważne wydarzenia i odtwarzając obraz sceny muzyki punkowej z tamtych czasów. Oczywistym jest, że niniejsza książka stanowi pozycję obowiązkową dla fanów zespołu The Clash. Jest to jednak także wartościowy dokument dla każdego zainteresowanego erą punka, jak również obrazem potęgi popkultury i jej roli, jaką odgrywa w kreowaniu współczesnych postaci bohaterów i tworzeniu ich legend"". Billboard ,,Jeśli jesteś fanem muzyki albo przyszłym Malcolmem McLarenem lub Bernie Rhodesem, lub po prostu kimś, kto słyszał o The Clash, ale niewiele, bądź zgoła nic nie wiesz o tym ile tak naprawdę znaczą, wtedy koniecznie musisz przeczytać tę książkę"". Record Collector ,,Jest to fascynująca, a zarazem zabawna książka, spełniająca tradycyjne wymagania stawiane dobrym książkom poświęconym muzyce rockowej, w końcu Gray jest fanem The Clash, a jego książka sprawi, że zechcesz przesłuchać ich płyty"". Times Literary Supplement ,,Rzetelnie przygotowana, książka ta jest, nawet literacko, ambitnym dziełem"". Washington Post
30 lat TSA to historia niezwykle utalentowanych ludzi, którzy otworzyli nową kartę w polskiej muzyce rockowej, to opowieść o charyzmatycznych facetach, którzy ścierając się na polu artystycznym stworzyli muzyczne dzieła brzmiące dziś tak samo prawdziwie jak przed trzema dekadami. Teksty piosenek TSA mimo upływu lat nie straciły na swojej aktualności, a ich proste przesłanie wciąż z łatwością dociera do słuchacza. Na ich koncerty przychodzą już trzy pokolenia.
Maciej T. Nowak
Autor bestsellerów New York Times’a przedstawia kompletną biografię ostatniego wielkiego zespołu rockowego – od napędzanych narkotykami pierwszych kroków w świecie muzyki lat osiemdziesiątych po analizę burzliwego życia wokalisty Axla Rose i jego piętnastoletniej walki o stworzenie doskonałej hardrockowej płyty.
Wraz z 90 milionami sprzedanych płyt na całym świecie począwszy od roku 1987, Guns N’ Roses przedłużyli żywot hard rocka za sprawą kontrowersyjnych albumów i monstrualnych tras koncertowych na całym świecie. Nikt nie opowiedział kompletnej historii tego niezwykłego zespołu – aż dotąd. W swojej szóstej rockowej biografii, Stephen Davis przybliża szczegóły fascynującej historii zespołu, który powstał z rynsztoka na Sunset Strip by w niedługim czasie bić rekordy frekwencji na największych stadionach świata.
Ta biografia przybliża życie każdego z członków zespołu, łącznie z nieprawdo-podobnymi wydarzeniami których doświadczył W. Axl Rose, największa gwiazda muzyki rockowej ówczesnego pokolenia. Uciekając przed policją w swoim rodzinnym mieście, Axl przybył do Los Angeles trafiając w sam środek ulicznej walki o dominację na scenie muzycznej takich gatunków jak post-punk, thrash metal, hair metal i glam. W roku 1988 płyta Guns N’ Roses Appetite For Destruction dotarła do 1 miejsca na liście Billboard, zamieniając zaniedbaną kulturę Sunset Strip w serce najpopularniejszej i najbardziej emocjonującej muzyki tamtych czasów.
DODRUK10 czerwca 2011 koncert na warszawskim Bemowie!Z medycznego punktu widzenia Lemmy już dawno powinien być martwy. Po latach życia na krawędzi jego krew ma skład chemiczny, który zabiłby innego człowieka. Oto historia najostrzej imprezującego, najmocniej używającego życia szaleńca w muzycznym biznesie.Ian Fraser Kilmister urodził się w Wigilię 1945 roku. Już jako pacholę zauważył, że laski lubią facetów z gitarą. Mając Elvisa i Buddy Holly'ego za drogowskazy Lemmy szybko wyrósł ponad lokalne walijskie zespoły, więc wyruszył do Manchesteru, na poszukiwanie nowych wrażeń. Nigdy nie obejrzał się za siebie.Początek kariery upłynął mu na dawaniu czadu w Rocking Vicars, kręceniu się na zapleczu koncertów Jimiego Hendrixa i muzykowaniu w Opal Butterfly oraz Hawkwind. W 1975 roku stworzył legendę - formację Motörhead. W trakcie swej trwającej trzy dekady z okładem kariery Motörhead wydali ponad 20 płyt, zdobyli nagrodę Grammy (w lutym 2005 roku, paradoksalnie za wykonanie coveru Metalliki!) i przeszli do historii rocka takimi kompozycjami jak ,,Ace of Spades"", ,,Bomber"" i ,,Overkill"". Skład zespołu zmieniał się wielokrotnie, ale głównodowodzącym zawsze był Lemmy./Biała gorączka/ to zapierająca dech w piersi podróż u boku faceta, którego ekscesy was ubawią, a czasem i zaszokują. U boku faceta, który pozostał wierny swojej ukochanej muzyce i swoim ulubionym grzesznym przyjemnościom. /Biała gorączka/ to zaproszenie do szalonej jazdy u boku frontmana najgłośniejszego zespołu w historii rocka.
Na taką książkę fani heavy metalu na całym świecie czekali od wielu lat. Obszerna biografia Judas Priest, jednego z najważniejszych zespołów w historii rocka i metalu, obejmuje wszystkie najważniejsze wydarzenia w bogatej, już blisko 40-letniej karierze zespołu. Od trudnych początków w West Bromwich pod koniec lat sześćdziesiątych, przez wielokrotne zmiany składu w kolejnym dziesięcioleciu, aż po największe sukcesy i kontrowersje związane z zespołem w latach osiemdziesiątych, zaskakujące odejście z zespołu Roba Halforda w roku 1992 i jego powrót ponad dekadę później.
Ta biografia jest jednak, a może przede wszystkim, o muzyce Judas Priest. Dzięki niej przyjrzycie się wszystkim dokonaniom zespołu, od wczesnych taśm demo, pierwszych płyt nagranych dla Gull Records, przez osławione albumy wydane przez CBS aż po ostatnie dwie płyty ponownie nagrane z Halfordem. Każdy album, każda trasa jest tu szczegółowo opisana i oceniona. Efektem tej pracy jest najpełniejszy i najbardziej autentyczny portret Judas Priest jaki został kiedykolwiek wydany.
Autor, Neil Daniels (www.neildaniels.com) jest niezależnym dziennikarzem brytyjskim, współpracującym aktualnie z takimi magazynami jak Record Collector, Big Cheese i Fireworks Melodic Rock Magazine. Ta publikacja to jego debiut literacki. Na język polski, książkę przełożył Michał Kapuściarz, dziennikarz publikujący między innymi w magazynie Mystic Art oraz serwisach Onet.pl i Musicnews.pl
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
