W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
The first-ever exhibition curated by Peter Lindbergh himself, shortly before his untimely death, Untold Stories at the Düsseldorf Kunstpalast served as a blank canvas for the photographer’s unrestrained vision and creativity. Given total artistic freedom, Lindbergh curated an uncompromising collection that sheds an unexpected light on his colossal oeuvre. This artist's book, the official companion to the landmark exhibition, offers an extensive, firsthand look at the highly personal collection. When it came to printing his photos, Lindbergh chose a special uncoated paper – a thin sheet with a soft, open surface – as a deliberate aesthetic statement.
Renowned the world over, Lindbergh’s images have left an indelible mark on contemporary culture and photo history. Here, the photographer experiments with his own oeuvre and narrates new stories while staying true to his lexicon. In both emblematic and never-before-seen images, he challenges his own icons and presents intimate moments shared with personalities who had been close to him for years, including Nicole Kidman, Uma Thurman, Robin Wright, Jessica Chastain, Jeanne Moreau, Naomi Campbell, Charlotte Rampling and many more.
This XL volume presents more than 150 photographs—many of them unpublished or short-lived, often having been commissioned by monthly fashion magazines such as Vogue, Harper’s Bazaar, Interview, Rolling Stone, W Magazine, or The Wall Street Journal. An extensive conversation between Lindbergh and Kunstpalast director Felix Krämer, as well as an homage by close friend Wim Wenders, offer fresh insights into the making of the collection. The result is an intimate personal statement by Lindbergh about his work.
Arranged alphabetically, this biographical encyclopedia features every major photographer of the 20th century alongside her or his most significant monographs.
From the earliest representatives of classical Modernism right up to the present day, Photographers A–Z celebrates those photographers who have distinguished themselves with important publications or exhibitions, and who have made a significant contribution to the culture of the photographic image. The entries include photographers from North America and Europe as well as from Japan, Latin America, Africa, and China.
Ubiera się, jak chce. W za duże ubrania w dziwnych kolorach. Mówi, co chce. Dokładnie to, co myśli i co płynie z jej serca.Nie zawsze cool, ale zawsze szczera. Nie dba o to, co sądzą o niej inni.Mimo że jest jedną z najpopularniejszych artystek na świecie, obsypaną nagrodami i z piosenkami na szczytach list przebojów, nadal pozostaje po prostu sobą.Poznaj szczegóły jej spektakularnej kariery, tajemnice niezwykłego stylu i sekrety jej mrocznej wyobraźni.Wyjątkowa książka dla tych, którzy chcą wejść do dziwnego świata Billie Eilish.
Wypracowane w wielu tekstach Autorki modele teoretyczne znakomicie sprawdzają się w opisywaniu i interpretowaniu współczesnych zjawisk teatralnych, okołoteatralnych, teatropodobnych z obszaru performatywnych praktyk kulturowych. To wielka sztuka, by być skoncentrowanym na szczególe, wybranym wycinku rzeczywistości artystycznej, konkretnej praktyce, a jednocześnie nie tracić z oczu szerszej perspektywy, powiedzieć coś sensownego o teatrze zaprojektowanym (jak w przypadku przedstawicieli tzw. Wielkiej Reformy Teatru), zastanym (widocznym w konkretnych praktykach inscenizacyjnych i dramaturgicznych) i, co nie mniej ważne, o świecie objawiającym się poprzez teatralne medium i w innych tekstach kulturą podszytych. Autorka sztukę tę opanowała w najwyższym stopniu. Dzięki zebraniu tekstów w jednym tomie mocniej wybrzmiewa Jej głos, wyrazistsza staje się także poetyka indywidualnej interpretacji i proponowane metody. […] Objawia się w nich autor nie tylko znakomicie obeznany z wielością paradygmatów badawczych współczesnej humanistyki, ale badacz potrafiący także z tej znajomości czynić świetny użytek na rzecz stosowanych procedur analitycznych i jasno sformułowanych celów poznawczych.
A delightful collection of 100 postcards, featuring the beautiful and iconic artwork of Eric Carle, creator of The Very Hungry Caterpillar. Showcasing brand new artwork, alongside classic images, this exquisite box is a celebration of Carle's extraordinary children's book illustration talent. Send the gorgeous postcards to family and friends, or cherish the collection yourself.
PRA. Ilustrowany atlas architektury Pragi obejmuje obszar zagospodarowany najwcześniej po prawej stronie Wisły, czyli historyczną Pragę w granicach zamkniętych obwodnicą kolejową oraz leżący poza nią teren Kamionka.
Przedstawia 60 budynków, założeń i detali architektonicznych, pomników i rzeźb znajdujących się na tym terenie. Każdemu obiektowi towarzyszy syntetyczna ilustracja i krótki opis w języku polskim i angielskim. Prezentacje architektury poprzedzone są dwujęzycznym wstępem z zarysem historii dzielnicy.
Świat za oknem przestaje istnieć. Cała Ziemia pogrąża się w nieprzemijającej mroźnej zimie. Białej, śmiertelnej, wrogiej wszystkim formom życia. Garstka ludzi chroni się w eksperymentalnym pociągu Snowpiercer, który nigdy się nie zatrzymuje. Proloff szybko musi nauczyć się przetrwania. Poczynając od ostatnich wagonów wędruje do lokomotywy odkrywając sekrety pociągu. Ludzie nie mają nic bardziej pilnego do zrobienia niż odtwarzanie mechanizmów rozwarstwienia społecznego, ucisku politycznego i kłamstw w imię ideologii.Opowieść łączy politykę z dramatem, miłością, z pierwiastkiem poezji nadającej całemu komiksowi wymiar alegorii. Pierwsze wydanie książkowe ukazało się w orwellowskim 1984 roku, symbolicznie pokazując inspiracje. Antyutopijny komiks Jean-Marca Rochette'a i Jacquesa Loba to perła gatunku.Komiks doczekał się adaptacji. W 2013 roku powstał film kinowy w reżyserii Koreańczyka Joon-ho Bonga, autora oscarowego Parasite. W 2020 roku w serwisie Netflix pojawił się pierwszy sezon serialu. W jednej z głównych ról wystąpiła Jennifer Connelly.
The idea of climbing a tree for shelter, or just to see the earth from another perspective, is surely as old as humanity. Tree houses are chronicled in ancient civilizations and their lore crosses through the history of every part of the world where trees grow. This stunningly illustrated study offers a tour of the best tree houses in the world, some designed by architects, others the work of unknown craftsmen. A teahouse, a restaurant, a hotel, a playhouse for children, or a perch from which to contemplate life—the tree house can take as many forms as the imagination can offer. In times of concern for sustainability and ecological responsibility, the tree house may also be the ultimate symbol of life in symbiosis with nature. Whether rustic or contemporary in style, tree houses make the most of space. Climb into this trove of tree houses and enjoy a new perspective on the world.
50 tree houses from around the world
Covers all different styles, from romantic to modern
Every house is depicted in several photos as well as one illustration by artist Patrick Hruby from Los Angeles (who also created the book’s cover artwork)
Helpful short biographies of all architects
Oddajemy w Państwa ręce drugą część „Kruchego medium” – rozmów o fotografii. Dziesięć wywiadów, mierzonych na tysiące słów, zabiera nas w świat medium, które – pozornie – w sposób mechaniczny stara się utrwalać mniej lub bardziej obiektywną rzeczywistość. Czy tak jest? Czy rzeczywiście obejrzymy kilka zdjęć i przeczytamy kolejne biogramy twórców? Nie. Bo nie ma tu obrazków. Są słowa. Jest opis gestów artystycznych i animacyjnych, zagłębiamy się w proces, którym niewątpliwie jest fotografia i powstałe wokół niej działania. Ocieramy się o sukcesy, doświadczamy porażek, powątpiewania w istotę medium. Wreszcie, pojawia się fundamentalne pytanie: czym jest fotografia i czy jest w stanie zmieniać naszą rzeczywistość? Utrwala, czy zdarza się jej pozwolić zapomnieć?
Na te i inne pytania odpowiadają Maciejowi Frąckowiakowi: Tomasz Rakowski, Iwona Kurz, Agnieszka Chlebowska i Robert Ogurkis, Agnieszka Czerwińska, Zbigniew Libera, Maciej Herman, Witold Krassowski, Jerzy Kośnik, Paweł Kula oraz Marek Grygiel.
Adrian Wykrota
Książka „Rozmowy i teksty krytyczne” jest zbiorem wywiadów, esejów i wypowiedzi artysty, które ukazały się w różnych publikacjach, w czasopismach lub książkach w latach 1984–2018 oraz takich, które do tej pory nie były nigdzie ogłoszone. Są to teksty dotychczas nietłumaczone na język polski lub takie, które z różnych powodów pozostają mało znane. Kluczem doboru materiału drukowanego w tej książce jest próba stworzenia zbioru tekstów odmiennego od tych, które były dotąd publikowane. Zazwyczaj wydawnictwa dotyczące twórczości Wodiczki koncentrują się na opisie i analizie jego projektów artystycznych. „Rozmowy i teksty krytyczne”, nie pomijając działań artystycznych – podstawowego narzędzia ekspresji artysty – skonstruowane zostały przede wszystkim wokół refleksji teoretycznej, politycznej i etycznej, które stanowią fundament jego twórczości. […]
Publikacja podsumowująca program polsko-izraelskich spotkań studentów szkół artystycznych, realizowany w latach 2008–2018, oraz wystawę pod tym samym tytułem, która była prezentowana w Galerii Miejskiej Arsenał w Poznaniu w dniach od 7 kwietnia do 6 maja 2018 roku.
Spis treści / Table of Contents:
01 PL
23 Eli Petel Estetyka i uprzedzenia. Wprowadzenie
26 Adina Bar-On Między Edukacją a Sztuką. O Estetyce i uprzedzeniach – polsko-izraelskich spotkaniach studentów szkół artystycznych
31 Marek Wasilewski Estetyka uprzedzeń i uprzedzenia estetyki
02 PL
39 Shir Cohen Gniew Osmina był słuszny
43 Renana Aldor Miasto, w którym cichnie serce
47 Yotam Sivan Chwytając za broń z obu stron
51 Netta Clara Peretz Nocą uważaj na ziemię
56 Zofia Kuligowska Doświadczenie podczas warsztatów Estetyka i uprzedzenia (2013–2019)
60 Zofia nierodzińska Po prostu siedząc
62 Tymon Bryndal Hipotetyczne w rzeczywiste
03 PL
67 Dror Pimentel Antagonizmy
83 Agata Araszkiewicz Ruchome piaski pamięci
01 EN
91 Eli Petel Aesthetics and Bias - Introduction
95 Adina Bar-On Between Education and Art: About Aesthetics and Bias – Polish-Israeli Art Students Meeting
100 Marek Wasilewski The Aesthetics of Bias and the Bias of Aesthetics
02 EN
109 Shir Cohen Osmin Was Right to Rage
113 Renana Aldor The Town Where Hearts Go Silent
117 Yotam Sivan Holding a Gun at Both Ends
120 Netta Clara Peretz Beware of the Ground at Night
125 Zofia Kuligowska Experiencing the Aesthetics and Bias Workshops (2013–2019)
130 Zofia nierodzińska Just Sitting
132 Tymon Bryndal Hypothetical into the Real
03 EN
137 Dror Pimentel Antagonisms
153 Agata Araszkiewicz Memory’s Quicksand
04 PL / EN / HE
166 Sivan Alajem
168 Renana Aldor
170 Sharon Azagi
172 Tymon Bryndal
174 Eyal Chirurg
176 Shir Cohen
178 Asaf Elkalai
180 Matěj Frank
182 Kim Gazit
184 Nimrod Karmi
186 Zofia Kuligowska
188 Justyna Los
190 Magdalena Morawik
192 Nissreen Najjar
194 Netta Clara Peretz
196 Krzysztof Perzyna
198 Mikołaj Podworny
200 Bar Sharma
202 Jana Shostak
204 Camea Smith
206 Julia Taszycka
208 Ye'ela Wilschanski
SPIS TREŚCI MAGAZYNRTV.COM
3 ŚMIECIOLOGIA, MAJSTERKOWANIE I SERWISOWANIE Wstępniak Zofia nierodzińska i Ewelina Jarosz
5 EKO DIARIES (FRAGMENTY) Krytyka Andrea Marioni 9 CZYM JEST SZTUKA POLITYCZNA WOBEC PRZEMOCOWO WYMAZYWANYCH KONTRKULTUROWYCH HISTORII? Kanał Sztuki Marina Gržinić i Aina Šmid
16 JEŻELI KOMUNIZM BYŁ WIRUSEM, TO KAPITALIZM JEST CHOROBĄ Krytyka Karolina Majewska-Güde
20 TWORZENIE NOWYCH STRUKTUR Wywiad Marina Naprushkina
26 SKÓRZANY PAS NAD TALIĄ, Z NASZYTĄ RÓŻĄ Afirmacja Jasmina Metwaly
30 TYMCZASOWE ZAGĘSZCZENIE MATERII Kanał Sztuki Paweł Błęcki
38 JAK USPOŁECZNIĆ SZTUKĘ? Wywiad Christian Bayerlein i Grit Uhlemann
42 PRACOWAĆ KRÓCEJ Krytyka Przemysław Wielgosz
50 ZACHOWUJĄC LUDZKĄ SKALĘ Wywiad Joanna Sokołowska
TABLE OF CONTENTS#1
4 RUBBISHOLOGY, DIY, AND SERVICING Edytorial Zofia nierodzińska i Ewelina Jarosz
7 EKO DIARIES (FRAGMENTS) Critique Andrea Marioni
15 WHAT IS POLITICAL ART VIS-A-VIS VIOLENT ERASED COUNTER-CULTURAL HISTORIES? Art Channel Marina Gržinić & Aina Šmid
18 IF COMMUNISM WAS A VIRUS THEN CAPITALISM IS AN ILLNESS Critique Karolina Majewska-Güde
23 TO CREATE NEW STRUCTURES Interview Marina Naprushkina
28 “A LEATHER BELT, WITH A ROSE STUCK IN IT” Affirmation Jasmina Metwaly
36 TEMPORARY DENSITY OF MATTER Art Channel Paweł Błęcki
40 HOW TO SOCIALIZE ART? Interview Christian Bayerlein & Grit Uhlemann
44 ON WORKING LESS Critique Przemysław Wielgosz
53 MAINTAINING THE HUMAN SCALE
Raz na zawsze pożegnaj tremę przed występami publicznymi!
Czy zdarza Ci się odczuwać dyskomfort, kiedy masz przemówić do większej grupy ludzi? Do tego stopnia, że czasem wolisz zrezygnować, niż stanąć przed audytorium - nawet złożonym z Twoich znajomych? A kiedy już wystąpisz i jest po wszystkim, czujesz, że można było zrobić to lepiej?
Jeśli tak - koniecznie sięgnij po książkę Jana Grzesiaka!
Jeżeli natomiast jesteś sprawnym mówcą, ale chcesz, by Twoje wystąpienia były jeszcze skuteczniejsze, a ludzie słuchali ich z prawdziwą fascynacją - to także książka dla Ciebie. Autor jest nie tylko trenerem z wieloletnim doświadczeniem, ale też aktorem wykorzystującym sceniczne doświadczenie podczas swoich pełnych pasji i humoru szkoleń. Nauczy Cię między innymi, jak:
Pokonać niechęć do publicznych wystąpień
Panować nad oddechem
Modulować głos i odpowiednio go emitować
Wykorzystywać w wystąpieniach mowę ciała
Nadawać swoim słowom odpowiedni rytm
Uwolnić charyzmę, która sprawi, że ludzie będą kochali Cię słuchać
Zarażać audytorium swoją energią
Przemień swoje występy sceniczne w prawdziwe, niezapomniane spektakle. Dasz radę, o ile będziesz sumiennie i systematycznie wykonywać wszystkie zawarte w książce ćwiczenia. Wówczas autor da Ci stuprocentową gwarancję, że wystąpienia publiczne staną się Twoją prawdziwą pasją!
Przemawiać każdy może
Trochę lepiej lub jeszcze gorzej
Ale nie o to chodzi,
Co z mych ust na scenie wychodzi
Człowiek przemawiać musi
Inaczej słyszą go tylko głusi...
Historia nieistniejącego pałacu Saskiego jest burzliwa i pełna tajemnic. Jedyną pozostałością po wysadzonej w grudniu 1944 roku przez Niemców budowli jest fragment kolumnady z Grobem Nieznanego Żołnierza.
Przeprowadzone w ciągu ostatnich kilkunastu lat badania archeologiczne jego podziemnej części, a także placu Marszałka Józefa Piłsudskiego, dostarczyły ciekawych znalezisk. Autorka, będąca z wykształcenia archeologiem i fotografem, uczestniczyła w prowadzonych pracach wykopaliskowych i dokumentowała to, co znajdowano pod powierzchnią ziemi. W swojej książce pt. „Niezwykła historia pałacu Saskiego" opowiada nie tylko o zaskakujących odkryciach, ale przede wszystkim o ludziach, którzy byli związani z tym miejscem. Z kim romansował August II Mocny i czy rzeczywiście łamał podkowy? Kto jeździł nago po placu Saskim? W czyjej garderobie znajdowało się 47 szlafroków? Jaki związek mieli piraci ze złamaniem szyfrów Armii Czerwonej? Komu postawiono mur na głowie podczas przebudowy pałacu w XIX wieku? Jakie pamiątki pozostawili po sobie niemieccy żołnierze? Co ciekawego znaleźli archeolodzy w pałacowych śmietnikach?
Na kartach bogato ilustrowanej książki Joanny Borowskiej czytelnik znajdzie odpowiedzi na powyższe pytania i na wiele innych. Całość składa się na barwną opowieść o historii miejsca, które z czasem zaczęło odgrywać szczególną rolę nie tylko w życiu miasta, ale całego kraju.
Niniejsza książka opowiada o sztuce organizowania i nadawania wizualnej spójności plątaninie budynków, ulic i otwartych przestrzeni tworzących środowisko miejskie i jego krajobraz. Koncepcje tę po raz pierwszy zaproponował Gordon Cullen w piśmie 'The Architectural Review', rozwijając ją potem w książce 'Townscape' (1961), która natychmiast stała się głównym źródłem inspiracji dla architektów, planistów i innych osób zajmujących się miastem i jego wyglądem (...)
„Sztuka i natura zawsze będą się ze sobą zmagać, aż się nawzajem pokonają i zatriumfują, kreśląc te same linie, które zwyciężone, zwyciężają zarazem” — pisała siedemnastowieczna ilustratorka i niezłomna przyrodniczka Maria Sibylla Merian. Czy stworzone przez nią ilustracje przedstawiające świat natury mogą być dziś traktowane jako autonomiczne dzieła sztuki? Jak oddać wizualnie cechy gatunkowe rusałki osetnicy, barczatki malinówki, miodunki plamistej czy żałobnicy palmowej? Dlaczego historia sztuki nie pamięta o „Rafaelu kwiatów”?
Na ponad 300 stronach albumu zaprezentowano barwne ilustracje z atlasów historii naturalnej stworzone wprawną ręką dawanych rysowników i kolorystów w okresie, gdy rodziła się dopiero nowoczesna systematyka roślin i zwierząt. Znajdziemy tu reprodukcje w skali jeden do jeden oraz wielkoformatowe powiększenia mikroskopijnych szczegółów fauny i flory, które w czasach przed wynalezieniem fotografii karmiły ludzki głód piękna. Grafiki pochodzą ze zbiorów Gabinetu Rycin Biblioteki Naukowej PAU i PAN w Krakowie oraz Biblioteki Instytutu Systematyki i Ewolucji Zwierząt PAN.
Nieznana szerzej kolekcja jest unikatowa zarówno ze względu na poziom artystyczny, jak i obecność wielu publikacji powszechnie uznawanych za kamienie milowe europejskiej historii naturalnej, w tym najsłynniejszych i najwybitniejszych graficznie albumów ornitologicznych i botanicznych. Ilustracje roślin, owoców, warzyw, ptaków, motyli, ryb, węży i owadów zestawiono w czterech lapidarnych odsłonach, podążając za umownymi lokalizacjami: od dzikiej przyrody rodzimej w Ostępie, przez egzotyczne Zamorze, aż po dyskusyjny Stół i kulturowy koncept Ogrodu. Do najciekawszych gatunków dodano glosy przybliżające zagadnienia z botaniki i zoologii lub informacje o kontekście kulturowym. Opowieść biegnie więc na przełaj granic, wskroś stuleci, w poprzek bibliotecznych katalogów, by ucieszyć oko nie tylko wytrawnych miłośników dawnej grafiki, ale również tych, którym choć trochę bliska jest uważność na świat natury.
Prezentowane w albumie reprodukcje zostały precyzyjnie opracowane i poddane retuszowi skaz i przebarwień, by oddać maestrię i wyjątkowość pierwowzorów. Dzięki drukowi farbami UV na najwyższej jakości papierze niepowlekanym o idealnie gładkiej, ale niebłyszczącej powierzchni, udało się odwzorować wyjątkową kolorystykę. Niespotykana oprawa łączy surowość grubej, ekologicznej tektury, tłoczonego tytułu z wielobarwnym kolażem, a elegancki, stonowany layout wnętrza, nie przeszkadza w odbiorze i kontemplacji oryginałów.
Tematyka zawarta w tytule niniejszej publikacji - Tradycje ludowe w kulturze muzycznej - to bardzo szeroki obszar badawczy. Obejmuje większość problemów, którymi zajmuje się współczesna etnomuzykologia. Teksty zostały zamieszczone przez specjalistów w zakresie muzykologii, etnomuzykologii i folklorystyki i uporządkowane w pięć grup tematycznych obejmujących badania nad śpiewami religijnymi, problematykę tradycyjnych śpiewów wybranych regionów Polski i Kresów Wschodnich, tradycyjną muzykę instrumentalną, muzykę w kontekście kultury symbolicznej oraz twórczość muzyczną wybranych kompozytorów.
W monografii przedstawiono metody, narzędzia kontroli i sterowania bezpieczeństwem pojazdów miejskiej komunikacji zbiorowej. Oprócz podstawowych informacji dotyczących logistyki miejskiej i telematyki autorzy zamieścili szczegółowe analizy miasta odnoszące się do przejazdów autobusów po mieście. Książka adresowana jest do szerokiego grona odbiorców, zarówno dla pracowników naukowych, jak i menedżerów średniego i wysokiego szczebla oraz praktyków zarządzających ruchem pojazdów miejskiej komunikacji zbiorowej.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
