Wojciech Cejrowski – osobowość telewizyjna, wagabunda, pisarz, komik, przedsiębiorca prowadzący interesy na trzech kontynentach. W Polsce ma gospodarstwo rolne, gdzie uprawia ziemię, w USA ma rancho, na którym hoduje bydło i… pompuje ropę naftową.
Jego autorski program telewizyjny „WC Kwadrans” miał oglądalność najwyższą spośród wszystkich programów nadawanych w tamtych czasach. Jego książki podróżnicze sprzedają się w milionach egzemplarzy. Jego występy komediowe odbywają się zawsze przy pełnej sali – wszystkie bilety wyprzedane. Jego seria filmów „Boso przez świat” cieszy się niesłabnącym powodzeniem i jest od dwudziestu lat emitowana przez kolejne stacje telewizyjne. W jego internetowym Sklepie Kolonialnym można kupić yerba mate, kosmetyki, kawę, prawdziwe kakao, koszule hawajskie, towary zamorskie. Wszystko to Cejrowski podpisuje własnym nazwiskiem, więc dba o jakość.
Czy początkiem jego sukcesu w biznesie było zbieranie butelek i wożenie ich do skupu na wózku wydzierżawionym od stryja? A może wiązanie sznurkiem choinek na targowisku ? Czy może początkiem były nauki, które pobierał u dziadka – przedwojennego milionera, który po wojnie został bez forsy?
Tego dowiedzą się Państwo z tej książki.
Pierwsza na rynku polskim nieautoryzowana biografia doskonałej amerykańskiej grupy Linkin Park. Okoliczności powstania zespołu, jego pełna zakrętów droga do popularności i wreszcie zasłużony, ogólnoświatowy sukces. Metal z hip hopem, pop z elektroniką... Taką mieszankę gatunków próbowało grać wielu. Nikt jednak nie osiągnął sukcesu na miarę Linkin Park. Książka z niewiarygodną dokładnością wgryza się w historię zwykłych kolesi, którzy dzięki talentowi, uporowi i ogromnej pracy wspięli się na sam szczyt. Obowiązkowa lektura prawdziwego fana LP.
Nowe wydanie – uzupełnione.
Premiera drugiego, poszerzonego o nowe rozdziały wydania odbędzie się w czerwcu 2007.
Pierwsza na polskim rynku opowieść o życiu i karierze Björk. Począwszy od dzieciństwa w Islandii poprzez działalność w grupach punkrockowych i legendarnym zespole Sugarcubes aż po udaną karierę solową. Jej wizja świata i muzyki, jej kochankowie, jej „islandzkość” i rola w filmie Tańcząc w ciemnościach. Ulubiona książka, pobicie dziennikarki w Bangkoku i miłość do nowojorskich mostów. Wybitni współpracownicy, clubbing i pochwała domatorstwa. Do tego szczegółowe opisy płyt, wiele ciekawych zdjęć, dyskografia oraz indeks. Niezbędne kompendium wiedzy dla każdego fana Björk…
Biografia Genesis. W krainie muzycznych olbrzymów to kompletna autorska biografia Genesis – jednej z najwybitniejszych i wciąż aktywnych brytyjskich grup wywodzących się z tzw. „nurtu progresywnego”. Żywa, wielowątkowa, obfita w cytaty i dokładne analizy poszczególnych płyt, utworów, a nawet okładek. Książka pozwala czytelnikowi zagłębić się w fascynujący świat Genesis, odkrywając przed nim nie tylko wydarzenia, ale także – a może przede wszystkim – dzieła grupy. Wszystkie płyty zespołu idą pod mikroskop. Biografia obejmuje kolejne lata działalności formacji, począwszy od jej założenia w roku 1967, a skończywszy na planowanej na 2007 rok trasie Turn It On Again Tour. Każdy okres został omówiony bardzo rzetelnie, z wyjątkową starannością i dbałością o szczegóły. Nie brak też analiz muzycznych, społeczno-literackich oraz pełnej i skrupulatnej dyskografii grupy. Do współpracy nad projektem zostali zaproszeni sami muzycy, którzy zgodzili się odpowiedzieć autorowi na szereg nurtujących pytań – specjalnie na potrzeby tej książki. Uwagę przyciąga też materiał ilustracyjny – skompletowany z tej okazji zbiór archiwaliów: plakatów, biletów, programów, zdjęć, okładek i artykułów prasowych.
Fragment tekstu:
Rozdział pierwszy: Objawienie
Historia lubi się powtarzać. Czasami po wielu, wielu latach. Renesansowa Anglia, wrząca od wewnętrznych konfliktów i sporów z kontynentalnymi sąsiadami, wydała na świat pokolenia artystów, którzy wyrośli z tych swarów i na wskroś nimi przesiąkli. Był Szekspir, był Spenser, był Donne. I choć rządy Elżbiety I przyniosły ze sobą nieco rozluźnienia, przybywało twórców reprezentujących społeczne podziały. Anglia lat sześćdziesiątych dwudziestego wieku przypominała tę z epoki Tudorów, także pod rządami Elżbiety. Wciąż lekko zmęczona niedawną wojną, szukała wytchnienia. Nowi piewcy nowych wartości - Beatlesi i Stonesi - nieśli nadzieje na bardziej liberalną przyszłość. Jednak społeczne (i pokoleniowe) tarcia znowu dały o sobie znać, tym razem za sprawą pewnej subkultury. Hippisi, bo tak ich nazywano, powszechnie znani byli ze wstrętu do wszelkiej maści organizacji, a społecznego ładu upatrywali w przemianach duchowych i osobowościowych. Janis Joplin i Jimi Hendrix to hippisowscy Szekspirowie i Donnowie. Pod względem mentalności hippisi podobni byli do renesansowych lollardów, próbujących "od środka" reformować Kościół anglikański. Uładzone społeczeństwo - establishment, jak zwała je kontrkultura, uważało hippisów za poważne zagrożenie dla jego pozycji i wpływów. Ich powszechna skłonność do narkotyków ("podłącz się, najaraj i odleć") mogła przyprawiać o dreszcze, bo na dłuższy dystans nie wróżyła niczego dobrego. Jednak słynne psychodeliczne lato roku 1967 i Festiwal w Woodstock dwa lata później były początkiem końca hippisów. Pogoń za dwiema skrajnymi wartościami - przyjemnością i mądrością prędko spowodowała rozłam. Tak wyłoniły się dwa odrębne nurty, hard rock i rock progresywny. Każdy podążył swoją drogą, choć początkowo bez znanych dziś etykietek. Wkrótce wyrośli też kolejni nowi idole i nowi piewcy zupełnie nowych wartości. Po jednej stronie barykady znaleźli się rasowi drapieżnicy, tacy jak Deep Purple, Led Zeppelin i Black Sabbath, pełni luzu spadkobiercy woodstockowej psychodelii. Po drugiej - grupy "progresywne", szukające inspiracji w literaturze, muzyce klasycznej i ludowej. W tym obozie znalazły się między innymi Yes, Jethro Tull, King Crimson ELP i Genesis.
Apter przedstawia pełną biografię Roberta Smitha, ikony gotyckiego rocka, człowieka, który w latach osiemdziesiątych, po wyszukanych eksperymentach z alkoholem i narkotykami, uciekł do Siouxsie & The Banshees, by niechętnie wrócić do własnego zespołu. Wrócić do grupy, która w sposób zupełnie nieprawdopodobny osiągnęła status supergwiazdy po obu stronach Atlantyku i na całym świecie.
"Big Muff" był utworem rozpoczynającym koncerty Depeche Mode w czasach, gdy "New Life" rozpoczynało okupację brytyjskich list przebojów. Autorem kompozycji, która ukazała się na wydanym pod koniec 1981 roku albumie "Speak & Spell", jest Martin Gore. Według jednego z recenzentów "Big Muff" było wskazówką, jaki kierunek odbiorą Depeche Mode.
Historia Coldplay zaczyna się prosto i zwyczajnie.
Potem zmienia się w kolorowy, szybki film.
Czwórka młodych ludzi zakłada na studiach
zespół, by zabić nudę i poderwać kilka dziewczyn. Chcą zrobić coś własnego i udaje się - skład jest idealny, a chemia działa w stu procentach. Chłopcy decydują, że nie mogą zaprzepaścić szansy, jaką dał im los - grają koncerty, finansują pierwsze nagrania i w ciągu kilkunastu miesięcy stają się najpopularniejszą grupą na świecie. Sprzedają miliony płyt, występują niemal na całej kuli ziemskiej. Pojawiają się młode zespoły, wzorujące się na ich stylu. Powstają nagrane im w hołdzie płyty. Frontmen żeni się z gwiazdą z Hollywood. Do osiągnięcia tego wszystkiego potrzebny był przebój...
Na ślub cywilny przyszedł spóźniony dwie godzinki - śmieje się Małgorzata Riedel, żona Ryśka. Ale czekało dużo par, co nas uratowało. Natomiast przed kościelnym zniknął z domu na tydzień, żeby dobrze oblać kawalerstwo. Już się zastanawiałam, czy ślub w ogóle dojdzie do skutku... W dzień ślubu przyszłam do niego o ósmej rano, ale nadal go nie było. Pokręciłam się gdzieś godzinę i znów zajrzałam. A teściowa: „Jest!". Tylko że - skacowany - poszedł spać. Wróciłam do siebie, przebrałam się, czekam na niego z całą rodziną, ponieważ już dochodziła czternasta. A mój Rysio nadal się nie zjawia. Nagle podjeżdża samochód, wszyscy wchodzą - wszyscy prócz Ryśka.„Gdzie on?" - zapytałam nawet bez zdenerwowania, bo już mi ręce opadały.... „Idzie piechotą". Po"prostu chciał się przejść... Podjechaliśmy do kościoła i tam go wreszcie spotkałam. Tylko że 'oczywiście były "potrzebne dowody osobiste, a Rysio swojego... zapomniał! Musiał wracać. Jak wrócił, to mnie uspokoił; „Co się przejmujesz? Byśmy brali ślub równolegle z jakąś drugą parą, a tak marsza zagrają tylko nam".
Książka, pióra znawcy tematu Adama Kischa, jest przekrojową monografią post-enerdowskiej grupy, która udowodniła, że "tanzmetal" może być perwersyjny. Od Wagnerowskich początków przez skandalizującą nazwę i image do bulwersujących, kabaretowych produkcji scenicznych i filmowych, Rammstein stał się synonimem wieloznaczności, wykraczającej poza tradycyjny obraz metalu. Książka dla tych, którzy chcą być zaskakiwani przez wyrafinowanych Niemców.
Mnóstwo faktów i setki anegdotek składają się na ten fascynujący portret Księcia Ciemności. W nowym wydaniu brytyjskiego bestsellera, które teraz przedstawiamy polskiemu czytelnikowi, opisano m.in. chorobę Sharon, powrót Ozzy'ego do kieliszka, początki kariery Kelly Osbourne... Ta książka wciąga i fascynuje od pierwszej do ostatniej strony.
W książce zamieszczono wkładkę ze zdjęciami, tabele chronologiczne oraz wykaz pełnej dyskografii.
Sensacyjne wyznania samozwańczego Księcia Ciemności i największego showmana w historii rocka. Dlaczego zjadał nietoperze i czym się zajmował zanim został gwiazdą? Co robi w czasie wolnym, jak wychowuje dzieci i czy lubi sąsiadów? O tym i wielu innych sprawach opowiada sam Ozzy, błyskotliwy eks-wokalista kultowej grupy Black Sabbath.
Książka pełna humoru i głębokich przemyśleń na temat gwiazdorstwa, rocka i świata.
To już trzy dekady (choć jakby dobrze policzyć to więcej) zespołu Dżem, który zafascynował sobą trzy pokolenia rockfanów. I to już trzecie wydanie ciągle jedynej monografii Dżemu, oczywiście uaktualnionej i oczywiście ponownie mocno rozszerzonej w starej części. Do tego spis wszystkich koncertów (z recenzjami prasowymi), superszczegółowa dyskografia i mnóstwo zdjęć, w tym seria z dzieciństwa muzyków.
Florian Czarnyszewicz. Los człowieka, T.1: Znad Berezyny nad La Platę (1900-1955), Bartosz Bajków, Diana MaksimiukDopiero w ostatnich latach powieści Floriana Czarnyszewicza (1900-1964) są odkrywane w Polsce. To epickie historie o dzieciństwie i wczesnej młodości w okolicach Bobrujska - na zapomnianych dalszych kresach wschodnich Rzeczypospolitej (Nadberezyńcy, Wicik Żywica), niepozbawione humoru i sensacji beletryzowane wspomnienia z wkraczania w dorosłość, kiedy pisarz próbował ułożyć sobie życie na wschodniej Wileńszczyźnie (Chłopcy z Nowoszyszek), wreszcie - gotowy scenariusz filmu o emigracyjnej poniewierce w dalekiej Argentynie (Losy pasierbów). Do tej pory niewiele wiedzieliśmy o samym pisarzu i jego rodzinie. Teraz czytając jego biografię, wyruszamy w pasjonującą podróż przez dzieje Polaków nad Berezyną, nad Wilią i nad La Platą. Spotykamy zwykłych ludzi, ale też osobistości życia kulturalnego i politycznego, obserwujemy wielkie i małe zdarzenia historyczne, które miały wpływ na los Czarnyszewicza.
Lady Sings the Blues is the inimitable autobiography of one of the greatest icons of the twentieth century. Born to a single mother in 1915 Baltimore, Billie Holiday had her first run-in with the law at aged 13. But Billie Holiday is no victim. Her memoir tells the story of her life spent in jazz, smoky Harlem clubs and packed-out concert halls, her love affairs, her wildly creative friends, her struggles with addiction and her adventures in love. Billie Holiday is a wise and aphoristic guide to the story of her unforgettable life.
Biograficzna opowieść, która rozsławiła Simonę Kossak i zainspirowała świat filmu do przeniesienia jej historii na ekran. Najważniejsza książka o życiu ekolożki i obrończyni przyrody.Mówili o niej "Czarownica" - bo wabiła myszołowy oraz oswoiła kruka terrorystę, który kradł złoto i atakował rowerzystów. Ponad trzydzieści lat żyła w drewnianej leśniczówce pośrodku Puszczy Białowieskiej, bez wody i prądu. Spała w łóżku z rysiem i mieszkała pod jednym dachem z oswojonym dzikiem. Była naukowczynią, ekolożką, autorką nagradzanych filmów i słuchowisk radiowych. Aktywnie działała na rzecz najstarszego lasu w Europie. Uważała, że należy żyć prosto i blisko przyrody. Wśród zwierząt znalazła to, czego nigdy nie doświadczyła od ludzi.Ostatnia Kossakówna. Córka Jerzego, wnuczka Wojciecha, prawnuczka Juliusza - trzech malarzy rozmiłowanych w polskim krajobrazie i historii. Bratanica Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej i Magdaleny Samozwaniec. Miała być synem i czwartym Kossakiem. Tak jak przodkowie, dźwigać sztalugi i znane nazwisko. Wybrała jednak inną drogęCo takiego spotkało ją w Krakowie, że zdecydowała się na ucieczkę? Dlaczego została wydziedziczona? Wreszcie - czy w "dziczy" odnalazła szczęście?Simona autorstwa Anny Kamińskiej to fascynujący portret buntowniczej pasjonatki i silnej, nietuzinkowej kobiety. Opowieść o bezkompromisowym szukaniu swojego miejsca w świecie i o zrzucaniu ciężaru wielkiego nazwiska. Historia upadku starej, artystycznej rodziny oraz tego, jak szara rzeczywistość PRL-u wymazywała barwny świat krakowskiej arystokracji.Na podstawie książki Anny Kamińskiej powstał scenariusz filmu w reżyserii Adriana Panka pt. Simona Kossak (2024) oraz spektakl teatralny Simona K. Wołająca na puszczy (monodram Agnieszki Przepiórskiej, reż. Anna Gryszkówna, tekst Piotr Rowicki (2020).Książka nominowana do Nagrody Literackiej Prezydenta Miasta Białegostoku im. Wiesława Kazaneckiego.Żałuję, że nie zdążyłem poznać Simony Kossak. Ale ten żal koi nieco niezwykle interesująca książka Anny Kamińskiej, opowieść o wyjątkowej osobowości i fascynującym życiu. Proszę dać się zabrać do Dziedzinki, to podróż jakich mało! Michał Nogaś, Program 3 Polskiego RadiaKażdy czasami jest Simoną, która rzuca wszystko i szuka w przyrodzie szczęścia. Chatka bez prądu, dziki jedzące z nami śniadanie, a na werandzie ryś (...). Polubiłam tę niezwykłą kobietę od początku. Sylwia Chutnik, Wysokie ObcasyHistorię jej życia czyta się dziś jak pasjonującą awanturniczą powieść o kobiecie obdarzonej niewiarygodną odwagą bycia sobą. Książka Anny Kamińskiej to nie tylko pasjonująca opowieść o życiu Simony Kossak, ale też o historii jej sławnej rodziny. Trudnej i zaskakującej. Anna Jasińska, Twój Styl
"TRIBUTE TO SERGEI PARAJANOW: On the Centenary of the Artist’s Birth" to książka poświęcona Siergiejowi Paradżanowowi, wyjątkowemu twórcy światowego kina, upamiętniająca stulecie jego urodzin. Zawiera zbiór esejów i analiz, które ukazują życie oraz dorobek artystyczny tego niezwykłego reżysera. Publikacja jest podzielona na dwie części:
Część I: Poeta ekranu koncentruje się na unikalnej zdolności Paradżanowa do łączenia poetyckiej wrażliwości z refleksją nad historią i kulturą. Artykuły takie jak "Bajarz, mistrz, reżyser. Przyczynek do biografii" Marka Sokołowskiego i "Archeologia poetyki i estetyki w Cieniach zapomnianych przodków Sergieja Paradżanowa" Iwony Grodź pokazują, jak reżyser czerpał z literackiej i ludowej tradycji, tworząc dzieła o wyjątkowej wartości wizualnej i emocjonalnej.
Część II: Artysta niepokorny bada buntownicze oblicze Paradżanowa, który pomimo politycznych i społecznych nacisków zachował niezależność artystyczną. Autorzy prezentowanej publikacji analizują innowacyjny styl reżysera i stosowane przez niego niekonwencjonalne techniki filmowe, a także ukazują wpływ, jaki Paradżanow wywarł również na innych twórców.
Publikacja "TRIBUTE TO SERGEI PARAJANOW: On the Centenary of the Artist’s Birth" to również niezwykle wartościowe źródło informacji dla pasjonatów historii i teorii filmu, oferujące głębsze zrozumienie artystycznego dziedzictwa ormiańskiego artysty.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
