W tej bogato ilustrowanej książce znajdziesz ciekawy i różnorodny wybór rysunków. Treść jest podzielona na rozdziały ilustrujące kluczowe gatunki rysunku artystycznego, począwszy od klasycznych rysunków postaci po martwe natury, od pełnych fantazji szkiców po abstrakcyjne interpretacje ludzkiej postaci. Poszczególne arcydzieła są znakomitymi przykładami zastosowania konkretnych właściwości różnych mediów. Umożliwiają analizowanie zarówno podstaw, jak i niuansów tonowania, budowania formy, przestrzeni, konturu i kompozycji. Książka jest doskonałą pomocą zarówno dla studentów, jak i zawodowych artystów. Zawiera rozległe historyczne i całościowe ujęcie. Jest niezbędnym wstępem do wyjątkowo bogatej historii rysunku.
Wyrwij się z pętli bezsenności! Doktor Arlene K. Unger - psycholog kliniczna i trenerka wellness - proponuje proste i skuteczne ćwiczenia relaksacyjne i mindfulness, które pomogą ci nareszcie się wyspać. Dzięki nim rano wstaniesz w pełni sił i gotowości na nowy dzień. Książka ta, dzięki poręcznej formie, stanie się pomocnym narzędziem, które zawsze możesz mieć przy sobie. Otwórz ją, aby cieszyć się mocnym i nieprzerwanym snem.
Stwórz wspaniałe dzieła sztuki krok po kroku
Doskonała propozycja zarówno dla dopiero rozpoczynających przygodę z rysunkiem, jak i dla doświadczonych artystów. Od podstawowych ćwiczeń kreski i stylu przez szkice martwej natury i pejzaże do rysunków zwierząt i portretów – na każdym etapie otrzymasz szczegółowe wskazówki, dzięki którym nie będziesz mógł się doczekać, aż weźmiesz do ręki ołówek. Nie musisz mieć opanowanych podstaw ani być ekspertem z zakresu historii sztuki. Wystarczy, że chcesz się uczyć i lubisz obserwować świat, a przede wszystkim – dobrze się bawić!
Dzięki tej książce dowiesz się, jak wybierać odpowiedni papier, kredki i kolory, poznasz też główne techniki, takie jak mieszanie kolorów i cieniowanie.Dzięki poradom Paula Pigrama malowanie pastelami stanie się proste i łatwe. Wspaniałe ilustracje pomogą zrozumieć, jak teoretyczne wskazówki zastosować w praktyce.Pozwól, by ta książka stała się twoim przewodnikiem na początku artystycznej przygody z pastelami.
Seria Leonardo obejmuje poradniki do nauki rysunku. Każdy zeszyt poświęcony jest innemu aspektowi. Trzy pierwsze tomy obejmują podstawowe zagadnienia związane z nauką rysunku takiej jak : światło, cień, forma, perspektywa, postać ludzka, poszczególne części ciała ludzkiego itp. Tom czwarty w całości poświęcony jest anatomii ciała ludzkiego. Każdy temat omówiony jest dosyć szczegółowo z zaznaczeniem elementów, na które należy zwrócić szczególną uwagę. Korzystanie z wiedzy zawartej w poradnikach opiera się na praktycznej nauce rysowania. Teoria została ograniczona do niezbędnego minimum. Leonardo Compact Series będzie pomocna dla początkujących, jak również dla średniozaawansowanych artystów.
Seria Leonardo obejmuje poradniki do nauki rysunku. Każdy zeszyt poświęcony jest innemu aspektowi. Trzy pierwsze tomy obejmują podstawowe zagadnienia związane z nauką rysunku takiej jak : światło, cień, forma, perspektywa, postać ludzka, poszczególne części ciała ludzkiego itp. Tom czwarty w całości poświęcony jest anatomii ciała ludzkiego. Każdy temat omówiony jest dosyć szczegółowo z zaznaczeniem elementów, na które należy zwrócić szczególną uwagę. Korzystanie z wiedzy zawartej w poradnikach opiera się na praktycznej nauce rysowania. Teoria została ograniczona do niezbędnego minimum. Leonardo Compact Series będzie pomocna dla początkujących, jak również dla średniozaawansowanych artystów.
Seria Leonardo obejmuje poradniki do nauki rysunku. Każdy zeszyt poświęcony jest innemu aspektowi. Trzy pierwsze tomy obejmują podstawowe zagadnienia związane z nauką rysunku takiej jak : światło, cień, forma, perspektywa, postać ludzka, poszczególne części ciała ludzkiego itp. Tom czwarty w całości poświęcony jest anatomii ciała ludzkiego. Każdy temat omówiony jest dosyć szczegółowo z zaznaczeniem elementów, na które należy zwrócić szczególną uwagę. Korzystanie z wiedzy zawartej w poradnikach opiera się na praktycznej nauce rysowania. Teoria została ograniczona do niezbędnego minimum. Leonardo Compact Series będzie pomocna dla początkujących, jak również dla średniozaawansowanych artystów.
Seria Leonardo obejmuje poradniki do nauki rysunku. Każdy zeszyt poświęcony jest innemu aspektowi. Trzy pierwsze tomy obejmują podstawowe zagadnienia związane z nauką rysunku takiej jak : światło, cień, forma, perspektywa, postać ludzka, poszczególne części ciała ludzkiego itp. Tom czwarty w całości poświęcony jest anatomii ciała ludzkiego. Każdy temat omówiony jest dosyć szczegółowo z zaznaczeniem elementów, na które należy zwrócić szczególną uwagę. Korzystanie z wiedzy zawartej w poradnikach opiera się na praktycznej nauce rysowania. Teoria została ograniczona do niezbędnego minimum. Leonardo Compact Series będzie pomocna dla początkujących, jak również dla średniozaawansowanych artystów.
Wprawdzie jest wiele książek mówiących o rysowaniu postaci ludzkiej, jednak żadna nie uczy, jak rysować ją od pierwszych kilku znaków szybkiego szkicu do ostatniej mistrzowskiej kreski ukończonego arcydzieła, żadna nie proponuje równie przekonującej i łatwej do zrozumienia i opanowania metody. Teraz sytuacja uległa zmianie.
W książce Rysunek postaci dla artystów autor, wielokrotnie nagradzany artysta Steve Huston, przedstawia zarówno początkującym, jak i profesjonalistom, dwie fundamentalne koncepcje stojące za największymi arcydziełami sztuki – strukturę i gest – a także pokazuje, jak korzystać z nich, budując podstawę własnego sukcesu.
Wyrusz w podróż do świata rysunku, by odkryć dwa bliźniacze filary, na których opierają się wszystkie wielkie dzieła sztuki, od Wenus z Milo po Sybillę Michała Anioła i freski Rafaela – poznaj te dwa podstawowe narzędzia niezbędne w pracy każdego artysty zajmującego się sztuką figuralną, od najsławniejszych animatorów filmowych i najlepszych rysowników komiksów po rysowników i malarzy, nawet jeśli oni sami nie uświadamiają sobie, że posługują się nimi.
Rysunek postaci dla artystów przedstawia metodę dwóch kroków, tę samą, jakiej uczą się artyści pracujący dla wielu wytwórni filmowych, takich jak DreamWorks, Warner Bros. i Disney Animation. A zatem, ołówek w rękę i rysujemy.
Zmień zwykłe rysunki w zadziwiające, perfekcyjnie realistyczne arcydzieła. Światowej sławy artysta, twórca trójwymiarowych obrazów, Stefan Pabst, krok po kroku prowadzi czytelników przez różnorodne ćwiczenia, demonstrując, jak doskonalić umiejętności rysowania i malowania. Artysta, poprzez praktyczne instrukcje, pokazuje, jak stworzyć obrazy rozmaitych obiektów, od znajomych przedmiotów do ludzi i zwierząt, przy wykorzystaniu podstawowych technik rysowania i malowania, takich jak perspektywa, cieniowanie, technika suchego pędzla i innych. Wskazówki dotyczące dodawania koloru, tak by zyskać przestrzenność i realizm, pomogą tchnąć życie w twoje trójwymiarowe arcydzieła. Dzięki tej książce twoi przyjaciele i rodzina nie uwierzą własnym oczom, podziwiając wykonane przez ciebie zachwycające, fotorealistyczne dzieła sztuki.
Kontynuując serię zapoczątkowaną przez Animorphię i Imagimorphię przedstawiamy trzecią, niezwykłą książkę do kolorowania pod tytułem Mythomorphia, autorstwa niezrównanego Kerby Rosanesa. Znajdziecie w niej przepiękne sceny stworzeń mitologicznych i bajkowych narysowane charakterystyczną kreską autora, gdzie w fantastyczny, baśniowy sposób wizerunki przedmiotów, roślin i zwierzątek spajają się i łączą w skomplikowane kompozycje. Hydra, feniks, syreny, złośliwe gobliny, potężne smoki i inne mityczne stworzenia zostały przedstawione w iście nieziemski sposób, dając niezwykłą radość z ich kolorowania. Tak jak i w poprzednich książkach autor poukrywał w grafikach różne przedmioty, do znalezienia których nas zachęca. Umiejętności autora zyskały mu potężną bazę ponad 2,3 mln fanów jego profilu Sketchy Stories na Facebooku a książki Animorphia i Imagimorphia, odniosły sukces również w Polsce.
Książka dla osób, które uwielbiają szkicować, bazgrolić i rysować nietypowe litery.Znajdziesz tu inspirujące podpowiedzi dotyczące szkicowania różnych, często nietypowych, krojów pisma. Zapoznaj się ze wskazówkami i poradami profesjonalistów. Zacznij rysować na specjalnie przygotowanych stronach. Zaprojektuj jedyne w swoim rodzaju litery, które mogą znaleźć się na koszulkach, plakatach lub kartkach z życzeniami.
Kontynuuj odkrywanie świata fantastycznych zwierząt i naucz się je odnajdywać w przepięknie ilustrowanej, czarno-białej galerii postaci i wzorów z filmu. Zajrzyj do walizki Newta Scamandera, gdzie ukrywają się zwierzęta z czterech stron czarodziejskiego świata. Podążaj za nimi, gdy rozbiegną się po ulicach i budynkach Nowego Jorku. Znajdziesz tu także wiele cudownych grafik i obrazków z filmu, które rozbudzą twoją kreatywność.
Książka ""Mam dość"" to inspirująca i dowcipna propozycja dla dorosłych, którzy chcą się odstersować, wyżyć artystycznie, zemścić się na szefie, odreagować kłótnię z partnerem, ponarzekać na dzieci, pośmiać się z ludzkich przywar i przypomnieć sobie, na czym polegają głupie kawały i dobrze się bawić. Pomogą w tym dowcipne rysunki i podpowiedzi znanego z satyrycznego zacięcia ilustratora Dariusza Wanata. Ta książka pozwala na absolutną swobodę twórczą. Można w niej rysować, bazgrać, malować, wklejać, wyszarpywać, wypisywać głupie teksty itp., przetwarzając twórczo negatywne emocje, rozwijając wyobraźnię i poczucie humoru, stając się jedynym w swoim rodzaju autorem.
Kolorowanki antystresowe dla dorosłych to zbiór kreatywnych ilustracji stanowiących wyzwanie dla miłośników kolorowania. Przede wszystkim są jednak wciągającą i twórczą zabawą, dają możliwość odprężenia i poradzenia sobie ze stresem dnia codziennego, pozwalając na uwolnienie myśli i wyobraźni.Praca w skupieniu nad formami geometrycznymi wyrwie Cię z natłoku myśli. W konsekwencji zaznasz głębokiego wewnętrznego spokoju. Do każdej ilustracji ptaka dołączony jest ciekawy, inspirujący aforyzm.
Kopiowanie rysunków autorstwa wielkich artystów zawsze było, jest i będzie podstawowym ćwiczeniem dla adeptów sztuk pięknych. Stanowi ono nie tylko formę doskonalenia o wielkim znaczeniu dydaktycznym, lecz także świetną metodę analizy oraz sposób na zrozumienie i przyswojenie sobie technik i środków używanych przez wielkich mistrzów w minionych epokach. Dzięki niemu sekrety tej dziedziny sztuki stają się dostępne dla każdego miłośnika rysunku i malarstwa.
Książka przeznaczona jest dla entuzjastów historii sztuki, dla tych, których oczarowały dawne rysunki, dla kopistów pracujących w wielkich muzeach oraz dla doświadczonych artystów pragnących rozwijać swoje umiejętności lub poszerzyć znajomość technik rysowania. Zawiera:
14 oryginalnych dzieł do wydruku
27 filmów instruktażowych
14 ćwiczeń przeprowadzonych krok po kroku
70 propozycji rysunków do dalszych ćwiczeń
Kolorowanie odpręża, uwalnia od stresu i wyzwala kreatywność.
Już samo dobieranie kredek i flamastrów nieoczekiwanie okazuje się stymulujące. Nadawanie kolorów starożytnym symbolom to łatwy sposób przenoszenia się w odległe czasy, inne miejsca, różne światy.
Każdy z ręcznie narysowanych projektów zawartych w tej książce został zainspirowany spuścizną dawnych kultur, autorka zwraca szczególną uwagę na odprężające i wzmacniające znaczenie pradawnych znaków. Czy wybierzemy celtycką plecionkę, buddyjską mandalę czy znak yin-yang – każdy z nich przeniesie nas w kreatywne, tchnące spokojem, zachwycające miejsce. Możemy również wykorzystać załączony przewodnik, który pomoże nam odkryć znaczenie kryjące się za poszczególnymi obrazami.
Pradawne symbole otworzą swój świat zarówno osobie początkującej, jak i doświadczonemu w kolorowaniu artyście, jeżeli tylko – nakładając kolor za kolorem – nada im nowe, barwne życie.
Kolorowanka zawiera zestaw 20 specjalnie przygotowanych wzorów, które cechuje wspólny temat. Najważniejsze w nich jest dobranie koloru, skupienie się na wypełnianiu zaplanowanego wzoru, umieszczając wybraną barwę dokładnie w konturze. Powtarzalność czynności pozwoli wyciszyć się, pomóc w koncentracji, a nawet odprężyć, pomagając w zastąpieniu negatywnych myśli bardziej przyjemnymi. Wprowadź się w formę relaksu z tą wspaniałą książeczką. A jeśli na końcu Twoje dzieło zachwyci Cię, to dzięki umieszczonej perforacji, z łatwości oderwiesz je od reszty, oprawisz w ramkę i powiesisz na ściane zamiast obrazu. Zastąp swoje zeszyty, notatniki, a nawet przypadkowe kartki jedną pomysłową książeczką, która została stworzona z myślą o Tobie.
Kolorowanka zawiera zestaw 20 specjalnie przygotowanych wzorów, które cechuje wspólny temat. Najważniejsze w nich jest dobranie koloru, skupienie się na wypełnianiu zaplanowanego wzoru, umieszczając wybraną barwę dokładnie w konturze. Powtarzalność czynności pozwoli wyciszyć się, pomóc w koncentracji, a nawet odprężyć, pomagając w zastąpieniu negatywnych myśli bardziej przyjemnymi. Wprowadź się w formę relaksu z tą wspaniałą książeczką. A jeśli na końcu Twoje dzieło zachwyci Cię, to dzięki umieszczonej perforacji, z łatwości oderwiesz je od reszty, oprawisz w ramkę i powiesisz na ściane zamiast obrazu. Zastąp swoje zeszyty, notatniki, a nawet przypadkowe kartki jedną pomysłową książeczką, która została stworzona z myślą o Tobie.
Co to jest mandala?Mandala to rysunek na planie koła, technika plastyczna stosowana w pracy zarówno z dziećmi, jak i dorosłymi.Mandala wywodzi się z tradycji hinduskiej, a jej nazwa oznacza ""koło życia, cały świat, święty krąg"". Koło uważane jest za symbol harmonii i doskonałości. Podstawowa forma mandali składa się z okręgu z wpisanymi weń kwadratami. Symbol mandali obecny jest niemal we wszystkich kulturach świata.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
