This book showcases and puts into historical context a host of sculpted works created in the 1920s and 1930s in the decorative vernacular defined loosely today as “Art Deco.”
The works shown demonstrate a broad range of styles and influences: from the chevrons, sunbursts, maidens, fountains, floral abstractions, and ubiquitous biche (doe) of the Parisian geometric style to the crisp, angular patterns of the zig-zag, jazz-age, streamlined aesthetic to which architects were drawn towards 1930. The author organizes his subject into three main categories: the first features work by avant-garde sculptors (Csaky, Janniot, Pompon, and others); the second shows commercial sculpture, comprising mainly large-edition statuary, commissioned by éditeurs d’art and foundries from sculptors as decorative works for the burgeoning 1920s domestic market; while a final, third category covers architectural and monumental sculpture from around the world.
With artists’ biographies, details of manufacturers, a full glossary, and a thematic index, this volume is the essential and authoritative guide for all those interested in the Art Deco style.
Styl art dco zajmuje szczególne miejsce w historii sztuki dekoracyjnej XX wieku, o czym świadczy mnogość teorii związanych z jego genezą, znaczeniem oraz siłą oddziaływania. Z uwagi na liczne, pozornie sprzeczne ze sobą aspekty art dco próżno dziś szukać jednoznacznej definicji zakresu i charakterystyki tego stylu. Gdy sztukę tę po raz pierwszy zaprezentowano szerszej publiczności w 1925 roku, podczas paryskiej Exposition Internationale des Arts Dcoratifs et Industriels Modernes, większość krytyków uznała art dco za wyraz radykalnego sprzeciwu wobec secesji, dominującej od lat dziewięćdziesiątych XIX wieku. Pogląd ten należy jednak uznać za nietrafny, gdyż biorąc pod uwagę upodobanie do wyszukanego wzornictwa, egzotycznych materiałów, jaskrawych barw oraz staranność opracowania detali, art dco stanowi raczej naturalną kontynuację secesji. Niesłuszne jest też często spotykane twierdzenie, że rozkwit art dco przypada na okres pomiędzy rokiem 1920 a II wojną światową. Wiele najwspanialszych przykładów tego kierunku powstało przed wybuchem I wojny lub w jej trakcie, zaś rozmaite majestatyczne budowle, zwłaszcza amerykańskie, świadczą, że era art dco bynajmniej nie dobiegła końca wraz z początkiem lat trzydziestych i nastaniem Wielkiego Kryzysu.Współcześni historycy nie uznają art dco za spójny nurt artystyczny, lecz raczej za konglomerat rozmaitych form estetyki - od inspiracji sztuką starożytnego Egiptu po futurystyczne wizje oraz od ścisłego geometryzmu po asymetrię. Świadectwem różnorodności art dco jest wielka liczba jego odmian i wcieleń, nie tylko we wzornictwie przemysłowym, lecz również w rzeźbie, architekturze, fotografii oraz modzie.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
