![O sztuce na Titanicu. Rozmowy ze Sławomirem Marcem. Autor: Lorenc Iwona. Dobreksiazki.pl Okładka książki O sztuce na Titanicu. Rozmowy ze Sławomirem Marcem](https://dobreksiazki.pl/Photos/7/LARGE/000079/o-sztuce-na-titanicu-rozmowy-ze-slawomirem-marcem.jpg)
O sztuce na Titanicu. Rozmowy ze Sławomirem Marcem
Rozmowy ze Sławomirem Marcem
-
Autor: Lorenc Iwona
- ISBN: 9788323554790
- EAN: 9788323554790
- Oprawa: oprawa: broszurowa
- Wydawca: Wydawnictwa Uniwersytetu Warszawskiego
- Format: 146x206 mm
- Język: polski
- Liczba stron: 232
- Rok wydania: 2022
- Wysyłamy w ciągu: 48h
-
Brak ocen
-
23,74złCena detaliczna: 33,00 złNajniższa cena z ostatnich 30 dni: 21,86 zł
x
![](https://dobreksiazki.pl/Photos/000079/ATENEUM511848.jpg)
Książka dotyczy uwikłań współczesnej sztuki wynikających z kondycji późnej nowoczesności. Broni tezy, że sztuka współczesna, wciągana w gry obronne z nowoczesną apokalipsą, które prowadzą do jej ekonomicznej, politycznej, ideologicznej funkcjonalizacji i swego rodzaju pauperyzacji, kryje w sobie jednak silny potencjał niezależności i dystansu wobec fikcji konstruowanych przez nowoczesną kulturę.
Ma nietypową formę „żywego”, otwartego pod względem formalnym dialogu filozoficzno-artystycznego. Jego uczestnicy – Iwona Lorenc, filozofka, i jej rozmówca, filozofujący artysta Sławomir Marzec – omawiają na przykładzie wybranych praktyk artystycznych strategie artystyczne i problemy filozoficzne, które kształtują pole dzisiejszej sztuki. Miejscami ze sobą polemizując, miejscami wzajemnie się uzupełniając, analizują wnikliwie zjawiska w sztuce najnowszej i przez odniesienie ich do filozoficznych kontekstów interpretacyjnych ukazują szerokie spektrum tematów. Zachowując należną dbałość o warsztat naukowy, wychodzą poza tradycyjne „traktatowo-monologowe” formy wypowiedzi filozoficznej, aby uatrakcyjnić lekturę i ułatwić odbiór książki szerszym kręgom czytelników zainteresowanych zarówno sztuką, jak i humanistyką.
******
On Art on the Titanic. Talks with Sławomir Marzec
The book explores the entanglements of modern art resulting from the condition of late postmodernism. It is written in the form of a “lively”, formally open, philosophical and artistic dialogue, whose participants – a philosopher and a philosophizing artist – draw on selected examples of artistic practices to discuss the artistic strategies and philosophical problems which shape the field of today’s art. They analyze in depth a number of phenomena in modern art, and by relating them to philosophical interpretative contexts, throw light on a wide range of subjects. Maintaining due care for scholarly method, they go beyond traditional “treatise-monologue” forms of philosophical expression so as to make the book more appealing and approachable for a wider audience of readers interested in both art. And the humanities.