"Listy do młodego poety" to najczęściej czytana książka, jaka wyszła spod pióra Rilkego i jeden ze zbiór listów, które odniosły ogromny - jeśli nie największy - sukces w historii literatury niemieckojęzycznej. Zofia Sucharska"Zaś właśnie chodzi o to, żeby żyć wszystkim; proszę teraz żyć pytaniami. Być może wówczas nawet Pan nie zauważy, że stopniowo, pewnego dnia w dalekiej przyszłości, zbliży się Pan do odpowiedzi."(fragment)Co może wyniknąć z korespondencji uznanego już poety i twórcy wciąż poszukującego własnego głosu? Rainer Maria Rilke, jeden z najwybitniejszych pisarzy przełomu XIX i XX wieku, w "Listach do młodego poety" podpowiada, jak tworzyć, czerpać z własnych doświadczeń i odnaleźć w sztuce prawdę, która poruszy innych. Jego refleksje o samotności, miłości i dojrzewaniu łączą literacką wrażliwość z filozoficzną przenikliwością i do dziś inspirują kolejne pokolenia artystów. Niniejsze wydanie zostało uzupełnione wstępem tłumaczki i wyborem wierszy w przekładzie Witolda Hulewicza, wieloletniego przyjaciela poety i popularyzatora jego twórczości w Polsce.
W tej historii każdy wybór ma swoje konsekwencje. Ambicja, miłość i społeczne nierówności uruchamiają ciąg zdarzeń, który prowadzi bohaterów prosto do katastrofy. Zenon robi polityczną karierę, Elżbieta daje się ponieść emocjom, a Justyna płaci najwyższą cenę za cudze decyzje. Wplątani w miłosny trójkąt, z którego coraz trudniej się wydostać, przekraczają kolejne granice. To pełna napięć opowieść o klasizmie, podwójnych standardach i moralnych kompromisach, które brzmią zaskakująco aktualnie. "Granica", powieść uznawana za szczytowe osiągnięcie literackie Zofii Nałkowskiej, a także za jedną z najwybitniejszych powieści polskich w ogóle, jest przykładem mistrzostwa pisarskiego na kilku płaszczyznach. dr Aleksandra Korczak, autorka książki "Bezradne i romantyczne. Bohaterki lektur dla szkoły podstawowej"
Monumentalna powieść Victora Hugo powraca w nowym, odświeżonym wydaniu!Victor Hugo przenosi czytelnika do średniowiecznego miasta pełnego tajemnic, gwałtownych emocji i społecznych napięć. Los Esmeraldy splata się jednocześnie z bezwarunkowym oddaniem Quasimoda i mrocznym pożądaniem Frolla, a ich wspólna droga skłania do refleksji nad tym, czym są wolność, samotność i społeczna niesprawiedliwość. W tej historii namiętność szybko zamienia się w walkę o własny głos i godność, a monumentalna katedra staje się świadkiem wydarzeń, których nie sposób zatrzymać. To opowieść o tym, jak uprzedzenia potrafią zniszczyć tych, którzy najbardziej potrzebują zrozumienia i miłości.
Szalona Mebel - bohaterka, która skradła serca setkom tysięcy czytelników na całym świecie! Poznajcie Elsie Mabel Fitzpatrick. Od sześćdziesięciu lat mieszka przy spokojnej Kenny Lane, gdzie uchodzi za zrzędliwą starszą panią, która wtyka nos w nie swoje sprawy. Ale niewielu wie, że skrywa mroczną przeszłość. A jeszcze mniej osób zauważa pewien niepokojący wzór - ludzie, którzy pojawiają się w jej życiu, mają dziwną skłonność do tragicznych zakończeń Kiedy do sąsiedztwa wprowadza się dociekliwa dziewczynka, sekrety Elsie zaczynają wychodzić na jaw. Kim była legendarna Mabel? I czy przed przeszłością naprawdę można uciec?Zabawna, pełna zwrotów akcji i trzymająca w napięciu. - Harlan Coben
On - samotnik, żyjący bardziej w świecie marzeń niż realnych relacji. Ona - młoda kobieta, czekająca na kogoś, kto może nigdy nie wróci. Spotykają się przypadkiem na moście rozświetlonym białymi nocami Petersburga. Przez kilka wspólnych wieczorów rodzi się między nimi wyjątkowa więź - piękna i... być może tylko chwilowa.Dostojewski, nazywając swój utwór "powieścią sentymentalną ze wspomnień marzyciela", z mistrzowską subtelnością ukazuje kruchość ludzkich uczuć i głębię emocji skrywanych pod powierzchnią codzienności. Białe noce to historia, w której mieści się pełne spektrum ludzkich doświadczeń - od nadziei po rozczarowanie, od iluzji po brutalną prawdę.
Kto naprawdę jest potworem - stworzyciel czy jego dzieło?Kto tak naprawdę jest potworem - twórca czy jego dzieło?Victor Frankenstein, młody naukowiec opętany obsesją pokonania śmierci, tworzy istotę z fragmentów ludzkich ciał. Marzy o ideale, lecz gdy eksperyment się udaje, przerażony porzuca własne dzieło - uchylając się od odpowiedzialności za życie, które powołał do istnienia. Odtrącona i osamotniona istota uczy się świata na własną rękę, lecz szybko poznaje, czym jest odrzucenie, strach i nienawiść. Odpowiedzią na cierpienie staje się gniew.Frankenstein Mary Shelley to ponadczasowa opowieść o granicach nauki, ludzkiej pysze i cenie, jaką niesie za sobą pragnienie poznania. Klasyka literatury grozy, która dziś brzmi równie mocno jak dwieście lat temu.
Dorian Gray - młody, zachwycająco piękny i niewinny - trafia do pracowni malarza Bazylego Hallwarda, który postanawia uchwycić jego niezwykłą urodę na płótnie. Podczas tej sesji Dorian poznaje lorda Henryka, błyskotliwego cynika i wyznawcę hedonizmu, którego prowokujące teorie o życiu i moralności głęboko zapadają mu w pamięć. Zainspirowany jego słowami, Dorian wypowiada życzenie: pragnie na zawsze pozostać młody, nawet jeśli cenę za to miałby płacić jego portret.Gdy życzenie w tajemniczy sposób się spełnia, Dorian rzuca się w wir dekadenckiego życia - bez wyrzutów sumienia, bez granic, bez odpowiedzialności. Każdy jego grzech i każdy akt okrucieństwa odbija się nie na jego ciele, lecz na portrecie, który z czasem staje się przerażającym świadectwem jego upadku."Portret Doriana Graya" to ponadczasowa opowieść o pokusie wiecznej młodości, moralnym rozkładzie i cienkiej granicy między pięknem a złem. Oscar Wilde z niezwykłą przenikliwością pokazuje, jak łatwo zatracić siebie, gdy z pozoru niewinne pragnienie wymyka się spod kontroli.
* NAGRODA PULITZERA 2023 * Laureatka Women’s Prize for Fiction * Jedna z dziesięciu najlepszych książek 2022 roku według „New York Timesa” Demon Copperhead przychodzi na świat w starej przyczepie, u podnóża Appalachów. Nie ma nic, poza odziedziczonymi po zmarłym ojcu rudymi włosami i urodą oraz zjadliwym dowcipem i nieposkromionym wręcz darem przetrwania. W jego krwi buzuje przekazywany przez pokolenia gniew górniczych rodzin z Appalachów zdradzonych przez państwo i przez elity. W tym świecie na Demona czekają tylko zaniedbane szkoły, opieka zastępcza, uzależnienia, zgubne miłości i druzgoczące straty. Ale w jego opowieści jest też iskierka nadziei i humor, który skruszy nawet najtwardsze serca. Czy ten niepokorny chłopiec to współczesne wcielenie dickensowskiego Davida Copperfielda? Barbara Kingsolver przenosi tę wiktoriańską powieść w realia współczesnego amerykańskiego Południa i posyła Demona w epicką podróż – równie brutalną, co wspaniałą. I tak jak Charles Dickens wierzy, że dobrze opowiedziana historia może odmienić rzeczywistość. „Demon Copperhead” przemawia w imieniu nowego pokolenia zagubionych chłopców i tych wszystkich osób urodzonych w pięknych, choć przeklętych miejscach, których nie potrafią opuścić. Taka powieść zdarza się raz na całe pokolenie – łamie serce, a potem naprawia je tak, jak potrafią tylko najlepsze historie. „Kingsolver zręcznie łączy powieść przygodową z oskarżeniem i przenikliwą diagnozą współczesnej Ameryki uzależnionej od leków. A w tle mamy Dickensa, który też przecież portretował nędzę swoich czasów. Demon ma „gadane”, co wydobywa błyskotliwy przekład Kai Gucio. Śmiech łączy się z grozą, a powieść do końca trzyma za gardło. Warto było zarwać noc”. – Justyna Sobolewska „Kingsolver umiejętnie gra z Dickensem, opisując świat bezwzględny i pełen rozczarowań, a zarazem – paradoksalnie lub nie – daje nadzieję. A jej bohater, współczesny Copperfield, zaprzyjaźnia się z czytelnikiem i budzi nawet te najgłębiej uśpione w nim pokłady empatii”. – Michał Nogaś
"Queer" to powieść-wyznanie. Opowieść o pożądaniu, samotności i ciemnych zakamarkach ludzkiej duszy - teraz w nowym przekładzie Teresy TyszowieckiejNapisany w 1952 roku, lecz przez dekady ukrywany przed światem, "Queer" to najbardziej osobista, a zarazem najbardziej niedopowiedziana powieść Williama S. Burroughsa. Osadzona w dusznym Meksyku lat pięćdziesiątych, śledzi losy Williama Lee - alter ego autora - który, błądząc od baru do baru wśród amerykańskich emigrantów, goni widmo namiętności, balansując na granicy obsesji i rozpaczy.To jedyna w jego twórczości realistyczna historia miłosna, ale też gorzka, pełna groteski refleksja nad tożsamością, pragnieniem i odrzuceniem. W "Queer" wybrzmiewa ten sam szorstki, bezkompromisowy głos, który uczynił z "Nagiego lunchu" literacki przełom - mieszanka autoironii, maniakalnego humoru i ostrej krytyki amerykańskiej mitologii. Jedno z najbardziej poruszających świadectw outsiderstwa XX wieku.Jedna z najpiękniejszych "love story", jakie napisano w XX wieku.Nawet w XXI wieku powieść Burroughsa brzmi jak rewolucja. To wstrząsająca opowieść o potrzebie miłości i wspólnoty - pełna smutku, pożądania i narkotycznych wizji. Jest w niej coś bezlitosnego i bezkompromisowego - autor nie oszczędza ani bohaterów, ani czytelników, wciągając ich w wyrafinowaną, literacką grę. Efekt jednocześnie zachwyca i przeraża. Warto dać się wciągnąć, zwłaszcza że przekład Teresy Tyszowieckiej pozwala na nowo docenić wstrząsającą moc tej historii.Burroughs w XXI wieku okazuje się jednym z największych i być może najbardziej niedocenionych amerykańskich pisarzy w historii.Wojciech SzotQueer to gejowska proza przedemancypacyjna, pisana blisko dwie dekady przed Stonewall; jego bohaterowie to nie romantyczni kowboje z Brokeback Mountain, a tym bardziej nie wzruszające szczeniaki z Heartstoppera. Nawet u rówieśnika Burroughsa, Jeana Geneta, różnego rodzaju przekroczenia i opisy seksu (których tu praktycznie nie ma - to w jakimś sensie dość purytańska książka) mają w sobie coś wzniosłego i lirycznego.Tymczasem Lee, porte-parole autora, jest obleśny i żałosny: w swoim chlaniu, ćpaniu, w swoich żenujących tyradach i zmyślonych historyjkach, ale przede wszystkim w pragnieniu bliskości, za którą gotów jest do największych upokorzeń.Queer przypomina starą prawdę, że nie ma okrutniejszego bóstwa niż bóstwo miłości - i orientacja nic tu nie zmienia.Jacek Dehnel
Co wspólnego mają solony śledź i wielkie malarstwo? Więcej, niż mogłoby się wydawać. Tak jak śledź przez wieki pozwalał przetrwać długie morskie wyprawy, tak sztuka potrafi stać się czymś więcej niż pięknym obrazem – zapisem ludzkich namiętności, marzeń i walki o przetrwanie. W dziesięciu osobistych opowieściach dr Aleksandra Janiszewska-Cardone, historyczka sztuki, autorka podcastu „Otulina o sztuce” i kuratorka zbiorów malarstwa europejskiego w Muzeum Narodowym w Warszawie, zabiera czytelnika w podróż wokół Morza Bałtyckiego i Północnego – od Polski po Holandię, od Estonii po Wielką Brytanię. Tropi dzieła, za którymi kryją się zaskakujące historie: zwaśnionych bankierów sportretowanych na jednym tryptyku, królowej walczącej o wolność, mistrza iluzji oszukującego ludzkie oko czy intymnego portretu małżeńskiego, który przywraca wiarę w miłość. To książka o obrazach, ale przede wszystkim o ludziach. O podróżowaniu, patrzeniu i odkrywaniu tego, czego nie widać na pierwszy rzut oka. Najciekawsze historie sztuki zaczynają się tam, gdzie kończy się muzealna etykieta.
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
