W tej strefie zapraszamy czytelników tak zwane artystyczne dusze po książki z kategorii Sztuka. Polecamy szereg publikacji o sztuce i jej historii,ciekawostki i portfolia artystów, eseje, albumy, książki o malarstwie, rzeźbiarstwie, architekturze oraz histoii fotografii. Biografie ciekawych artystów, książki i powieści przedstawiające fascynujące losy malarzy i osób uwiecznianych na obrazach. W tym dziale tylko ksiązki ze sztuka w tle.
„Filmowa Miłość”, czyli wszystko to, co najlepszego ma do zaoferowania muzyka filmowa z filmów o miłości. Na kompilacji znalazły się m.in. tematy przewodnie z takich kinowych przebojów jak „The Boudyguard”, „Titanic”, „Moon River” oraz „Ostatnie tango w Paryżu”. Ta płyta to esencja miłości na wielkim ekranie. Dostępna jest również w wersji LP.
tracklista:
1. Sergio Presto – The Bodyguard
2. Sergio Presto – Summer of’42
3. Sergio Presto – Last Tango in Paris
4. Sergio Presto – Romeo & Juliet
5. Sergio Presto – Body Heat
6. Sergio Presto – Titanic
7. Sergio Presto – Emmanuelle
8. Sergio Presto – Sex Power
9. Krzysztof Jakowicz & Septet Kameleon – Where do I begin?
10. Anna Prejzner – I’m Gonna Love You
11. Anna Prejzner – Metello
12. Big Band (UMFC) – Moon river
13. Krzysztof Jakowicz & Septet Kameleon – Kobieta i mężczyzna
14. Sergio Presto – While You Were Sleeping
Kompilacja kilkunastu dobrze znanych utworów, z których zasłynęła Irena Jarocka. Wśród nich takie nieśmiertelne przeboje jak „Witajcie w moim świecie”, „Odpływają kawiarenki”, „Kocha się raz” i „Motylem jestem”.
tracklista:
1. Witajcie w moim świecie
2. Śpiewam pod gołym niebem
3. Gondolierzy znad Wisły
4. Odpływają kawiarenki
5. Nie wrócą te lata
6. Mam temat na życie
7. Sto lat czekam na twój list
8. Kabała z siedmiu kart
9. Motyle jestem
10. By coś zostało z tych dni
11. Wymyśliłam Cię
12. Piosenka spod welonu
13. Kocha się raz
14. Beatlemania story
15. Z moich przeczuć
16. Jeśli kochasz
17. Ty i ja wczoraj i dziś
18. Ne me quitte pas / Nie opuszczaj mnie
19. Break free
Nowa płyta wybitnych polskich instrumentalistów występujących pod szyldem Orange Trane. Piotr Lemańczyk (kontrabas, gitara basowa), Dominik Bukowski (wibrafon xylosynth) oraz Tomasz Łosowski (perkusja, instrumenty perkusyjne) tworzący trzon zespołu należą do ścisłej czołówki europejskiego jazzu i wpisują się w jego współczesny nurt. W tym duchu też nagrali ""Wolność"" - czerpiąc z tradycji i nadając jej nowoczesny sznyt. Tym razem zespół nie bał się postawić na melodie i chwytliwość. Wzbogacił swoją twórczość również o elementy kultury hiphopowej nawiązując współpracę z Bartłomiejem Skubiszem, raperem znanym jako Eskaubei. Artyści wybrali się też w nowe rejony ekspresji odświeżając tym samym formułę wypracowaną na poprzednich płytach. Szaleństwo, na jakie sobie pozwolili, sprawiło, że kolejna odsłona Orange Trane jest bardzo ekscytująca. Zarówno dla samych muzyków, jak i dla słuchaczy.tracklista:1. F is open2. Wolni ludzie3. Next new4. For Waltie5. Jestem wolny6. If I don t tell em, I ask em7. Domy z betonu8. For 59. Czym jest wolność
Reedycja jednej z najważniejszych płyt w dorobku wybitnej piosenkarki i aktorki Ireny Jarockiej. Pierwsze wydanie tego albumu ukazało się na rynku w 1982 roku i okazało się strzałem w dziesiątkę. Fani artystki byli zachwyceni. Dzisiaj, po prawie czterdziestu latach od premiery, również powinni czuć satysfakcję. Wszystkie utwory zostały na nowo zremasterowane, tak by mogły zabrzmieć z również dużą siłą. Równolegle z wersją LP ukazała się wersja CD.Lista utworów:1. Witajcie w moim świecie2. Mam temat na życie3. Bądź z nami dobrej myśli4. Bliski sercu dzień5. Zwariowany dzień6. Póki drzewa jeszcze w kwiatach7. Gorzki rok8. Tańczy niedziela9. Odszedł stąd10. Koniec gry
Zabawy z muzyką mogą trwać bez końca. Szczególnie z taką, którą znajdziecie na płytach z serii „Muzyczny plac zabaw”. Każda piosenka to wspaniały akomaniament do wszystkich gier i psot w towarzystwie rodzeństwa, koleżanek i kolegów, a czasem nawet rodziców. Można ich słuchać także w drodze do szkoły, do przedszkola albo jadąc na wakacje. Z tymi utworami żadna podróż nie będzie się dłużyła. I w ogóle już nigdy nie będzie nudno. Takie piosenki jak „Kaczuszki”, „Jarzębina”, „Tęcza cza cza”, „Ola i liście” oraz „Kurki trzy” można śpiewać na okrągło. A to tylko kilka z tych, które znalazły się na „Muzycznym placu zabaw”.
tracklista:
1. Barbara Pliszka, A’Vista - Kaczuszki
2. Chochliki - Tęcza cza cza
3. Barbara Pliszka, A’Vista - Ola i liście
4. Łucja Prus - Jarzębina
5. Radiowe Nutki - A ja patrzę, a ja słucham
6. Gawęda - Ja mam ciocię w samolocie
7. Barbara Pliszka, A’Vista - Kurki trzy
8. Arfik - Dozwolone do lat 18-tu
9. Łucja Prus - Wesoła choinka
10. Kasia Liebhen, Zespół Tęcza, Tęczowy Music Box - Piosenka do poduszki
11. Łucja Prus - Sanna
12. Kaczki z Nowej Paczki - Wędrowny rap
13. Zespół Dziecięcy Fasolinki - Troszeczkę ziemi, troszeczkę słońca
14. Arfik - Sny o morzu
15. Barbara Pliszka, A’Vista - Jadą, jadą misie
16. Radiowe Nutki - Deszczowy tramwaj
Zabawy z muzyką mogą trwać bez końca. Szczególnie z taką, którą znajdziecie na płytach z serii „Muzyczny plac zabaw”. Każda piosenka to wspaniały akompaniament do wszystkich gier i psot w towarzystwie rodzeństwa, koleżanek i kolegów, a czasem nawet rodziców. Można ich słuchać także w drodze do szkoły, do przedszkola albo jadąc na wakacje. Z tymi utworami żadna podróż nie będzie się dłużyła. I w ogóle już nigdy nie będzie nudno. Takie piosenki jak „Kto się przezywa”, „Księżyc rozbójnik”, „Wesoła skakanka”, „Z piratami w świat” oraz „Cukiereczki” można śpiewać na okrągło. A to tylko kilka z tych, które znalazły się na „Muzycznym placu zabaw”.
tracklista:
1. Majka Jeżowska - Kto się przezywa
2. Radiowe Nutki - Księżyc rozbójnik
3. Maria Sadowska, Gabrysia Owsiak - Koronkowa lambada
4. Agnieszka Kowalczyk - Szalona klasa
5. Kaczki z nowej Paczki - Lizus
6. Mrówka Bogo Jogo - Wesoła skakanka
7. Agnieszka Kowalczyk - Zatańcz
8. Hula Hop - Hop hop mix
9. Latający Batyskaf - Papierowe statki
10. Orkiestra Dni Naszych - Z piratami w świat
11. Dziecięca Rewia Sylaba - Cukiereczki
12. Bahamas - Wakacji czas
Zabawy z muzyką mogą trwać bez końca. Szczególnie z taką, którą znajdziecie na płytach z serii Muzyczny plac zabaw. Każda piosenka to wspaniały akompaniament do wszystkich gier i psot w towarzystwie rodzeństwa, koleżanek i kolegów, a czasem nawet rodziców. Można ich słuchać także w drodze do szkoły, do przedszkola albo jadąc na wakacje. Z tymi utworami żadna podróż nie będzie się dłużyła. I w ogóle już nigdy nie będzie nudno. Takie piosenki jak Pieski małe dwa, Pogoda na uśmiech, Latający odkurzacz, Porzeczki znad rzeczki oraz Kropelka złotych marzeń można śpiewać na okrągło. A to tylko kilka z tych, które znalazły się na Muzycznym placu zabaw. tracklista:1. Pan Tik-Tak, Zespół Dziecięcy Fasolki - Piosenki z plecaka Tik-Taka2. Zespół Dziecięcy Fasolki - Latający odkurzacz3. Łucja Prus - Dobrze z tatą iść4. Barbara Pliszka, A Vista - Jedzie pociąg (Jedzie pociąg z daleka ani chwili nie czeka konduktorze łaskawy zabierz nas do warszawy)5. Barbara Pliszka, A Vista - Pieski małe dwa6. Malwina Mielcarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski - Podniebny walczyk7. Grażyna Franczak, Kasia Krzywdziak - Porzeczki znad rzeczki8. Ewa Konstancja Bułhak - Ryby, żaby, raki9. Iza Zacharzewska - Kropelka złotych marzeń10. Dziecięca Grupa Wokalna Arfik - Wrzosowiska11. Zespół Dziecięcy Fasolinki - Kałużowy deszcz12. Dziecięca Grupa Wokalna Arfik - Żeglarska papuga13. Malwina Mielcarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski - Tyle w lesie14. Ola Zaborowska, Zespół Dziecięcy Fasolki - Pogoda na uśmiech15. Zespół Dziecięcy Słoneczni - Rudy rydz16. Dziecięca Grupa Wokalna Arfik - Nie zadzieraj nosa
Zabawy z muzyką mogą trwać bez końca. Szczególnie z taką, którą znajdziecie na płytach z serii ""Muzyczny plac zabaw"". Każda piosenka to wspaniały akompaniament do wszystkich gier i psot w towarzystwie rodzeństwa, koleżanek i kolegów, a czasem nawet rodziców. Można ich słuchać także w drodze do szkoły, do przedszkola albo jadąc na wakacje. Z tymi utworami żadna podróż nie będzie się dłużyła. I w ogóle już nigdy nie będzie nudno. Takie piosenki jak ""Czerwony kapturek, ""W królestwie Złotego Poranka"", ""Pociąg"", ""Zbudź się królewno"" oraz ""Szanta Calineczki"" można śpiewać na okrągło. A to tylko kilka z tych, które znalazły się na ""Muzycznym placu zabaw"".Tracklista:1. W Królestwie Złotego Poranka2. Pociąg3. Piosenka dzięcioła4. Ballada o mądrości5. Kamyki6. Piosenka zimowa7. Zbudź się królewno8. Szanta Calineczki9. Piosenka renifera10. Piosenka czarownicy11. Czerwony Kapturek12. Róża
Zabawy z muzyką mogą trwać bez końca. Szczególnie z taką, którą znajdziecie na płytach z serii ""Muzyczny plac zabaw"". Każda piosenka to wspaniały akompaniament do wszystkich gier i psot w towarzystwie rodzeństwa, koleżanek i kolegów, a czasem nawet rodziców. Można ich słuchać także w drodze do szkoły, do przedszkola albo jadąc na wakacje. Z tymi utworami żadna podróż nie będzie się dłużyła. I w ogóle już nigdy nie będzie nudno. Takie piosenki jak ""Bugi-ługi dla papugi"", ""Samochwała"", ""Jak dobrze być poziomką"", ""Felek - kumpelek"" oraz ""Dziubdziub"" można śpiewać na okrągło. A to tylko kilka z tych, które znalazły się na ""Muzycznym placu zabaw"".Tracklista:1. Iga Janowiak - Wlazł kotek2. Ewa Konstancja Bułhak - Jak dobrze być poziomką3. Barbara Pliszka, A`Vista - Mam chusteczkę haftowaną4. Tęczowe Nutki - Piosenka o kwiatkach5. Barbara Pliszka, A`Vista - Piłka Oli6. Gawęda - Bugi-ługi dla papugi7. Barbara Pliszka, A`Vista - Krasnoludki (My jesteśmy krasnoludki)8. Radiowe Nutki - Najłatwiejsze ciasto w świecie9. Kilersi - Samochwała10. Dziecięca Rewia Sylaba - Czupryna nie do poznania11. Malwina Mielczarek, Tomasz Skuza, Rafał Grzesiuk, Bartosz Orłowski - Ballada o mądrości12. Radiowe Nutki - Felek - kumpelek13. Zespół Dziecięcy Fasolinki - Jestem muszelką14. Kaczki z Nowej Paczki - Dziubdziub15. Majka Jeżowska - A ja wolę moją mamę16. Dziecięca Rewia Sylaba - Yellow submarine - Wesołych dzieci chór
Eseje zawarte w tomie omawiają różne aspekty związków między literaturą, muzyką, teatrem i sztukami performatywnymi w osiemnasto- i dziewiętnastowiecznej Wielkiej Brytanii. Autorzy prezentują różne punkty widzenia i metodologie oraz możliwości krytycznej interpretacji omawianych tematów.
******
The essays in this volume explore various aspects of creative interconnections between literature, music, theatre and performance in 18th and 19th-century Britain. The authors adopt diverse critical standpoints and methodologies, demonstrating numerous interpretative possibilities of the themes.
Michał Myśliwiec był postacią głęboko doświadczoną w młodości. Wkraczał w dorosłość z nadzieją na spełnianie swoich marzeń, ufny i przyjazny wobec osób, które spotykał na swojej drodze. Niestety los nie był dla niego łaskawy i brutalnie ujawnił mu, że istnieje również ciemna strona. Trafił do więzienia na osiem lat z powodu dwukrotnej, motywowanej politycznie, próby ucieczki z PRL. Tego jednak "za komuny" nie mógł otwarcie napisać Odsiadka była dla niego prawdziwą lekcją dojrzałości. Musiał walczyć nie tylko o swoją godność, lecz także o życie. Spotkał tam ludzi, którzy pod fasadą macho ukrywali prawdziwą twarz wrażliwego człowieka. Byli też tacy, którzy za papierosa mogli bez skrupułów pozbawić życia towarzysza z celi. W więzieniu poznał piękną pielęgniarkę, którą pokochał od pierwszego wejrzenia. Śnił o niej, marzył, że zostanie jego żoną i będą żyli długo i szczęśliwie. Postanowił uciec z więzieniaPo latach Michał Myśliwiec założył wędrowny teatr rodzinny, czemu poświęcony jest towarzyszący publikacji film "Żywot Michała" wyprodukowany w 1993 r. przez TVP. "Familia" - bo taką nazwę nosił - wędrowała po kraju niczym XIX-wieczne zespoły teatralne, wystawiając sztuki, które wyszły spod pióra Michała; sięgając po biblijne przypowieści trupa niosła pociechę mieszkańcom lubuskich wiosek w ponurych czasach stanu wojennego. Z czasem teatr odwiedził Paryż, LwówNiniejsza publikacja służyć ma zachowaniu pamięci o tej wyjątkowej postaci.
Średniowieczni iluminatorzy uzupełniali inkunabuły ilustracjami, które zdobiły pierwsze litery tekstu. Te miniatury, przedstawiające postaci i sceny rodzajowe, zapowiadały opowieść. Ilekroć oglądam linoryty PIO, tylekroć powraca do mnie skojarzenie z dawnymi inicjałami. Każda z jego grafik jest pochwyconym w ascetyczną – czarnobiałą – formę momentem jakiegoś zdarzenia. Przedstawione postaci i miejsca są niczym pierwsze litery historii, której artysta każe nam się domyślać, do rekonstrukcji której nas zachęca. Mimo że jego styl jest zaprzeczeniem dokumentarności i reportażowości, podróżując z nim w wyobraźni do wszystkich tych włoskich miast, słyszę głosy ludzi, czuję zapach portów i widzę barwy, które przyjmowała tamta rzeczywistość. Notatki z pasjonujących wędrówek rozwijają się w porywające historie.
Grzegorz Jankowicz
Rozalia Słodczyk – pokazując mechanizmy przywołania dzieła sztuki w tekście literackim oraz kłopoty z definiowaniem pojęć w ramach dawnych i współczesnych teorii ekfrazy – usiłuje dowieść przydatności zapoznanej kategorii hypotypozy jako narzędzia krytycznego. Konfrontacja współczesnych sposobów rozumienia operacji tekstowo-kulturowego unaoczniania wpisanego w ekfrazę z jej pierwotną funkcją poruszania wyobraźni odbiorcy (podkreślaną dawniej przez kategorię hypotypozy) pozwala mówić o dwóch mechanizmach przekładu obrazu (dzieła sztuki) na słowo: pierwszy wiąże się z dążeniem do wiernego odtworzenia i ścisłej deskrypcji, drugi proponuje językową animację wizualnego modelu. Analizy opisów artefaktów odnalezionych we włoskiej prozie, prezentowanej na przykładzie utworów Antonia Tabucchiego, oraz w esejach polskich twórców: Zbigniewa Herberta, Gustawa Herlinga-Grudzińskiego, Adama Zagajewskiego, Joanny Pollakówny, Wojciecha Karpińskiego, Ewy Kuryluk, Ewy Bieńkowskiej czy Aleksandry Olędzkiej-Frybesowej, prowadzą do wnikliwych studiów obrazów, m.in: Ołtarza Baranka Eucharystycznego Jana van Eycka, Batszeby z listem Dawida Rembrandta, Śmierci Marsjasza Tycjana, portretu konnego sieneńskiego kondotiera pędzla Simone Martiniego czy Lekcji muzyki i Przerwanej lekcji muzyki Jana Vermeera.
Rozalia Słodczyk – literaturoznawca, historyk sztuki, komparatysta; potrójna absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego (magisteria z filologii polskiej, historii sztuki i italianistyki). W roku 2018 obroniła z wyróżnieniem doktorat w Instytucie Literatury Polskiej UW. Jej zainteresowania badawcze dotyczą studiów interdyscyplinarnych i porównawczych, w tym takich zagadnień, jak: relacje werbalno-wizualne, współczesna literatura włoska, europejskie malarstwo nowożytne, ikonografia, teoria i krytyka sztuki, historia filmu, teoria i praktyka przekładu. Publikowała m.in. w „Tekstach Drugich”, „Ruchu Literackim”, „Przestrzeniach Teorii”, „Porównaniach”, „Przekładańcu”, „Tekstualiach”.
Termin Stilleben, zapożyczony z obszaru sztuk wizualnych, oznacza dosłownie „ciche życie", ale również „martwą naturę". Projekt pod tym tytułem, zrealizowany przez Jakuba Woynarowskiego i Jana K. Argasińskiego w ramach laboratorium twórczego programowania UBU Lab na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie, stanowi posthumanistyczną opowieść o domowym wnętrzu, traktowanym nie tyle jako funkcjonalna „maszyna do mieszkania", co raczej niesamowity „gabinet osobliwości". Przyswajając poszczególne warstwy wizualnego tekstu odbiorca pozostaje w stałym ruchu między dostrzegalną powłoką i niewidoczną podszewką świata przedstawionego, uczestnicząc tym samym w jego utajonym „cichym życiu". Interaktywna, wirtualna wystawa Stilleben powstała zarówno w wersji stacjonarnej, jak i mobilnej; naturalnym dopełnieniem projektu VR zrealizowanego w laboratorium jest niniejszy narracyjny artbook, wzbogacony o elementy „rzeczywistości rozszerzonej".
„Podobnie [...] jak niegdyś instalacje interaktywne, projekt Stilleben jawi się jako pionierski w swej intermedialnej formule. Jest tak dlatego, ponieważ Argasiński i Woynarowski bezkolizyjnie łączą umiejętności twórczego wykorzystywania zaawansowanej technologii [...] z eksperymentem arty-styczno-literackim mogącym konkurować z wiodącymi w tej dziedzinie pracami prezentowanymi na renomowanych wystawach sztuki nowych mediów. Jednocześnie jest to fabularna, interaktywna narracja, w którą można po prostu zagrać."
Z recenzji dr hab. Ewy Wójtowicz, prof. UAP
JAN K. ARGASIŃSKI (ur. 1985) - medioznawca i filozof. Cyberpunk. Doktor nauk humanistycznych w zakresie nauk o sztuce. Pracownik Wydziału Fizyki, Astronomii i Informatyki Stosowanej UJ. Aktualnie zajmuje się informatyką - szczególnie w zakresie przetwarzania emocji (affective computing), wirtualnej i poszerzonej rzeczywistości (virtual & augmented reality). Prowadzi zajęcia związane z projektowaniem i tworzeniem gier. Członek zespołu laboratorium twórczego programowania UBU lab oraz grupy AfCAl (Affective Computing Context Awareness and Ambient Intelligence)."
JAKUB WOYNAROWSKI (ur. 1982) - interdyscyplinarny artysta, niezależny kurator, designer i ilustrator. Doktor sztuki, absolwent i wykładowca ASP w Krakowie. Twórca opowieści graficznych, artbooków, wideo oraz animacji. Realizuje projekty z pogranicza teorii i praktyki wizualnej. Autor koncepcji artystycznej wystawy w Pawilonie Polskim podczas 14 Międzynarodowego Biennale Architektury w Wenecji (2014). Laureat Paszportu Polityki (2015) w kategorii sztuk wizualnych.
Kupując tę książkę, wspierasz fundację Orla Straż - część zysków ze sprzedaży zostanie przekazana na jej działalność.10 inspirujących rozmów, a w nich m.in.:- Olga Szomańska o tym, jak Andrea Bocelli zaproponował jej wspólny koncert.- Artur Barciś o tym, dzięki komu zaczął wyznawać wiarę w człowieka.- Jurek Owsiak o tym, że nic nie jest dziełem przypadku.- Łukasz Darłak o tym, jak został stylistą gwiazd, choć miał być? księdzem.- Olga Bończyk o tym, że popularność nie uprawnia do traktowania innych gorzej.- Ania ""AniKa"" Dąbrowska o sile marzeń i oswajaniu choroby.- Jasiek Mela o tym, jak nie robić z osoby niepełnosprawnej kaleki.- Maciej Dejczer o tym, dlaczego miejsce, w którym prawie stracił życie, dodaje mu dziś energii.- Jan Budziaszek o tym, ile zyskał, zamieniając marihuanę na różaniec.- Bartosz Rutkowski o przemeblowaniu życia tak, by móc nieść ludziom nadzieję.Pomagamy ofiarom terroryzmu na Bliskim Wschodzie. Po prostu. Najbardziej narażeni na ataki Państwa Islamskiego byli jazydzi. Dla terrorystów nie jest to Lud Księgi, więc absolutnie podlega eksterminacji. Jeśli spotkamy alawitę - pomożemy. Jeśli spotkamy szyitę, to pomożemy szyicie. Jesteśmy tak zbudowani, że liczy się człowiek - mówi w rozmowie z Agnieszką Jakubek założyciel fundacji Orla Straż, Bartosz Rutkowski.
Dla krytyka teatralnego kontemplującego rozwój teorii filozoficznej pojawia się obecnie nowa definicja postmodernizmu: postmodernizm to ten moment w kulturze, kiedy ostatnie ontologiczne strategie obronne kruszą się, przemieniając w teatr pisze Elinor Fuchs w Te Death of Character (1996). W swojej pracy stara się opisać istotny przewrót w humanistyce i kulturze, którego wyraźne przejawy dostrzec można już od przełomu lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XX wieku. Fuchs zwraca uwagę na to, że język teatru i teatralna metaforyka najlepiej wyrażają istotę postmodernistycznej przemiany. Zresztą nie ona jedna dochodzi do takiego wniosku. Wyczerpanie się paradygmatu modernistycznego i schyłek nowoczesności to problemy poruszane przez wielu myślicieli i flozofów: Michel Foucault krytykował metafizykę obecności, Roland Barthes diagnozował śmierć autora, Jacques Lacan podważał ontologiczne ugruntowanie podmiotu, a Jean-Franois Lyotard ogłaszał koniec wielkich metanarracji.
Publikacja podejmuje nowatorski obszar tematyczny, dotyczący związków sztuki i biznesu z perspektywy ekspertów reprezentujących różne dziedziny wiedzy. Prezentuje szerokie spojrzenie na to, co sztuka może oferować dla praktyki zarządzania, przewagi konkurencyjnej, czy w ogóle rozwoju firmy. Jej celem jest ukazanie sztuki nie tylko jako inspiracji dla biznesu, ale wskazanie narzędzi, które pozwolą wykorzystać jej potencjał w rozwiązywaniu określonych problemów. Książka skierowana jest do badaczy zajmujących się problematyką związków sztuki i biznesu, słuchaczy studiów podyplomowych, a także menedżerów, przedsiębiorców, specjalistów HR i osób zajmujących się marketingiem.
„Racją istnienia sztuki jest nie tylko odziaływanie na sferę mentalną i emocjonalną człowieka, ale ich związek z realną rzeczywistością. Oferując niekonwencjonalne środki wyrazu, stymulując zmianę sposobu postrzegania rzeczywistości i proponując unikatowe instrumentarium procesu twórczego – sztuka może stanowić nie tylko źródło inspiracji, ale także realną przestrzeń kreowania nowych pomysłów i rozwiązywania problemów.” - napisała we wprowadzeniu redaktor naukowa książki, Agnieszka Wojtczuk-Turek. I to właśnie ukazaniu niezliczonych możliwości korzystania z kreatywności służą różnorodne studia przypadków przedstawione w poszczególnych rozdziałach (…). Przykłady są nie tylko różnorodne, ale również ich świeżość spojrzenia czy interpretacji jest odmienna. W książce omówione są zagadnienia takie jak: partnerstwo kreatywne, CSR, wpływ designu na budzenie emocji klientów - Experience Economy, oraz inne, mało do tej pory mało eksplorowane, zagadnienia. Publikacją powinni zainteresować się badacze zajmujący się teorią i praktyką zarządzania w kulturze, ekonomiką kultury, ekonomią doznań, a także badaniami z zakresu przywództwa. Książka będzie również pożądaną literaturą uzupełniającą dla studentów wszystkich stopni, wraz z doktorantami, zgłębiającymi ekonomiczne i zarządcze konteksty kultury.
Prof. zw. dr hab. Dorota Ilczuk
Proporcje kształtów roślin oraz ciał zwierząt i ludzi można ująć w pewne systemy, które leżą
u podstaw wielu – może nawet wszystkich – dzieł sztuki, architektury i dizajnu. W niniejszej
książce Kimberly Elam pokazuje, jak matematyka łączy się z pięknem. Autorka zabiera
czytelnika w geometryczną podróż i opisuje podstawowe struktury wykorzystane
w różnorodnych projektach – od obrazów Degasa i Seurata po krzesła Miesa van der Rohe i
blender marki Braun. Omawia nie tylko dobrze znane proporcje, takie jak złoty podział, lecz
także te mniej popularne, na przykład ciąg Fibonacciego. Geometrię w projektowaniu
uzupełniają szczegółowe schematy, dzięki którym czytelnik może zobaczyć, że ściśle
określone matematyczne proporcje są źródłem piękna, oraz nauczyć się, jak za ich pomocą
tworzyć własne prace.
Każdy, kto zajmuje się sztuką – architekturą, grafiką użytkową czy projektowaniem form
przemysłowych – powinien dostrzegać i rozumieć zależności matematyczne, będące
budulcem otaczającego nas świata.
Kimberly Elam wykłada na Wydziale Projektowania Graficznego w Ringling College of Art and
Design w Sarasocie na Florydzie. Jej druga książka, Siatki, czyli zasady kompozycji
typograficznej, ukazała się nakładem d2d.pl.
Rozprawy Muzeum Narodowego w Krakowie. Tom XI, Seria Nowazawierają artykuły i prace konserwatorskie dotyczące między innymi takich dzieł jak:- Sąd Ostateczny Hansa Memlinga- Mistrza Jerzego z kolegiaty św.Michała na Wawelu- Przysięga Tadeusza Kościuszki - obraz Michała Stachowicza z dekoracji katafalku przywódcy insurekcji- Konserwacja i ochrona Dzienników Józefa Czapskiego w Muzeum Narodowym w Krakowie
Kulisy „Ucha Prezesa”, opowiedziane przez twórcę tego najpopularniejszego polskiego serialu internetowego, który obejrzały miliony ludzi, a kwestia, czy Adrian wejdzie, czy nie wejdzie do gabinetu Prezesa, tygodniami rozgrzewała ciekawość publiczności. A polski rząd (ten prawdziwy!) na konferencji prasowej „zajął stanowisko” w sprawie programu kabaretowego. Z pełną powagą…
Posłanka Krystyna Pawłowicz na swoim facebooku zamieściła taki wpis (fragment, pisownia oryginalna): „Pan Robert Górski opisał swe wulgarne wyobrażenie o mnie, skromnym pośle, emerycie, kobiecie w 8 odcinku swego „Ucha”. Wyobrażenie ukształtowane hejtami i bluzgami lewactwa. Jako odbiorca zapewne jedynie lewackich mediów, nie wie, że w rzeczywistości jestem bardzo ładna, bardzo miła dla miłych, życzliwa, łagodna i uśmiechnięta. Owszem, lubię sałatki, a pan Górski zapewne tłustą golonkę i zwyczajną z rożna plus ogórek kiszony. I ma do tego prawo, aby nie mlaskał”.
To był szał. Skąd to się wzięło. No i kto za tym stał i za to płacił…
Ten produkt jest zapowiedzią. Realizacja Twojego zamówienia ulegnie przez to wydłużeniu do czasu premiery tej pozycji. Czy chcesz dodać ten produkt do koszyka?
